新文科視野下藝術人類學的發展與推進
——2022 年度中國藝術人類學研究述評

安麗哲

（中國藝術研究院 北京 100012）

2022 年，中國藝術人類學的研究熱點，主要顯現在以下幾個方面：藝術人類與相關學科的理論探討、中華民族視覺形象與鑄牢中華民族共同體意識研究、藝術功能及風格文化史研究、關于非物質文化遺產的傳承與反思、關于藝術鄉村建設及相關政策的研究。本文將對上述幾個熱點問題的研究狀況逐一進行分析評述。

一、藝術人類學理論推進與相關學科的探討

2022 年，藝術人類學理論的研究熱點，主要圍繞學科的特征與形態、中西方學科理論與批評等問題展開。近年來，新文科的綜合性研究，成為各個學科發展的一個趨勢。藝術人類學以藝術與人類學視角為共同切入角度，在田野調查的過程中，廣泛聯系各個專業的人才優勢，這非常符合新文科的文理交融，超學科或跨學科的發展理念。本年度的新文科綜合研究，也成為藝術人類學理論探討的一個熱點題目。方李莉指出“當人類社會面臨重大危機時，不僅需要科學、哲學、人類學以及各人文社會學科的聯合出場，也需要藝術參與拯救……藝術人類學應充分認識自身的學科優勢，將其融入新文科理念中，努力發展新的研究范式，人類社會的未來提出新的思考，并由此推動人類社會的發展進步。”[1](5)在關于藝術人類學的形態分類問題上，馮雪峰根據藝術和人類學不同的結合方式，將其分為“關于藝術的人類學”“與藝術在一起的人類學”和“作為藝術的人類學”（參閱馮雪峰《藝術和人類學的相遇方式：關于藝術人類學的形態學梳理》，載《民族藝術》2022 年第6 期）三種主要的研究形態。安麗哲則從新文科角度探討了門類藝術人類學能為藝術學做什么的問題，即“門類藝術人類學研究群的興起為藝術學的跨學科研究奠定了基礎，當代藝術人類學的研究可以從不同的藝術門類入手，從整體性視角出發，在具體的空間與維度中，實現對藝術本體與社會、文化、人之間各種關系的探討，并且能夠在現實社會中嘗試結合所有相關力量解決復雜問題，進而影響社會發展。這無疑為中國藝術學在新文科視野下的‘超學科’建構探索出一條具體路徑。”[2](67)

就中西方藝術人類學的理論研究來說，李修建在論文中對“藝術人類學經典譯叢”中已經出版的4 部譯著《原始藝術》《藝術人類學》《審美人類學》《國外藝術人類學讀本》進行了詳細的歸納與解讀，他指出這4 部譯著集中于西方藝術人類學對基礎理論的探討，可以對國內藝術人類學的學科建構提供參考（參閱李修建《藝術人類學的經典譯介與學科建構》，載《藝術評論》2022 年第7 期）。關祎通過對西方藝術人類學的梳理對中國藝術人類學進行反觀與思考，論文內容涉及藝術人類學在西方學界以及中國學界的發生與發展、研究對象、理論與流派、研究現狀與趨勢等問題（參閱關祎《西方和中國藝術人類學的發展歷程及其相互交流》載《青海民族研究》2022 年第1 期）。王永健以藝術人類學為關鍵詞，梳理了中西方學術視野中藝術人類學的發展歷程與研究視域等問題（參閱王永健《藝術人類學》載《民族藝術》2022 年第4 期）。陳量通過梳理馬林諾夫斯基到蓋爾、墨菲和范丹姆等人類學家關于藝術與物品之間的關系的論述，重思藝術的社會能動性和“物的中心論”，探討了將藝術作為一種社會關系和文化意義實踐的西方藝術人類學研究（參閱陳量《“魔法棱鏡”：西方藝術人類學研究中的藝術與物品》，載《美術大觀》2022年第11 期）。本年度，有關重要的西方藝術人類學者評述文章有兩篇，都是關于阿爾弗雷德·蓋爾的研究。一篇主要闡述其藝術能動性的思想，即從符號學分析范式之外尋找途徑，聚焦于藝術生產過程，將分析的重點從藝術“作為文本”到“作為行動”（參閱張暉《走出審美：蓋爾的藝術人類學》，載《讀書》2022 年第8 期）；另外一篇則是對其生平、學術理論與思想做了詳細的概述（參閱李修建《阿爾弗雷德·蓋爾的藝術人類學研究》，載《藝術設計研究》2022 年第6 期）。

門類藝術人類學的理論探討今年也取得了很多進展。羅易扉探討了歐美影像思想史與人類學之間的關系，她認為歐美影像人類學出現多重理論取向，其中，人類學電影主張消解主位與客位的對立關系，以溫和與樸素的態度處理影像的敘事與表達（參閱羅易扉《事物的回音：歐美人類學影像的“詞”與“物”》，載《北京電影學院學報》2022 年第12 期）。音樂人類學關鍵詞研究在本年度推出了“歷史民族音樂學”（參閱趙書峰，肖志丹《歷史民族音樂學》，載《民族藝術研究》2022 年第2 期）“城市民族音樂學”（參閱談瀚鎂，趙書峰《城市民族音樂學》，載《南京藝術學院學報·音樂與表演》2022 年第3 期）兩篇。朱奕探討了中國舞蹈人類學研究的“新文科”特性（參閱朱奕《中國舞蹈人類學研究的“新文科”特性》，載《內蒙古藝術學院學報》2022 年第4 期）。

設計人類學今年也有一本譯著問世，《設計人類學：轉型中的物品文化》（奧地利，艾莉森·J.克拉克 著，王馨月 譯《設計人類學：轉型中的物品文化》，北京大學出版社2022 年版），該書主要從設計人類學的角度，以個案的形式將與設計相關的社會現象呈現出來，深入探討了設計物品背后的文化內涵與具體人群的設計實踐。國內設計人類學還處于起步階段，該譯著將為國內的相關研究提供國際前沿的研究視角與方法論的視野。

此外，人類學的理論對藝術研究頗有助益，同時通過藝術也可以探討人類學的一些熱點問題。如趙旭東強調從人類學的角度去理解藝術，將不再是關注于藝術本身，而是在從一種權力支配的時代而轉向于個人權利訴求的時代中，藝術背后體現出了權力與文化之間各種復雜而隱秘的，具有擴展性的人類學研究主題（參閱趙旭東《權力的時代及其文化的表達——一種政治人類學用之于藝術品創造的分析與解釋》，載《民族藝術》2022 年第4 期）。

在著作方面，譯著《異體：表演、藝術與象征人類學》的內容涉及到全球多個地域，多種民族，多種類型的藝術創作，綜合多學科理論探討藝術所承載的民族記憶和其背后的文化功能（美國 A.大衛·納皮爾 著，張嘉馨，牛忠光 譯《異體：表演、藝術與象征人類學》，桂林：廣西師范大學出版社2022 年版）。譯著《審美人類學》（荷蘭范丹姆 著.李修建，向麗 譯《審美人類學》，北京：文化藝術出版社2022 年版）一書在本年度進行了再版，增加了“序曲：美學作為一門人文科學”“第六章 功能美學：非洲社會文化生活中美與丑的融合”兩章，此次再版既是作者范丹姆對上一版的補充，也是他對自己近些年學術研究及觀點的總結。《中國藝術人類學述論1980-2020》（安麗哲《中國藝術人類學述論1980-2020》，北京：中國文聯出版社2022 年版）一書對當代中國藝術人類學的學科史進行了一個較為綜合的描述，內容涉及中國藝術人類學興起的背景，關鍵概念的探討，全國性組織機構的作用，與西方學者的互動與影響以及中國藝術人類學發展的未來方向等問題。《當代藝術人類學論壇·2020》（李修建，安麗哲 主編《當代藝術人類學論壇·2020》，北京：文化藝術出版社2022 年版）一書包括七期由中國藝術研究院藝術學研究所主辦的“當代藝術人類學論壇”，文中的討論大致可分為三類：一是關于鄉村振興實踐的梳理與講述；二是關于民間文藝學的學術史和方法論；三是從人類學視角研究社會、文化發展。書稿中所涉內容都與當下社會密切相關，通過該書可以了解與藝術人類學有關的學科中較為前沿的研究。這些探討對藝術人類學學科建設和國內的美學、藝術學研究多有助益。

二、中華民族視覺形象與鑄牢中華民族共同體意識研究

中華民族共同體意識研究也是近年來藝術人類學關注的熱點問題，在本年度這個方面的研究聚焦于日常生活的文化形象研究、美學探討以及視覺形象的社會功能探討，如視覺形象如何促進跨民族交流以及構建民族認同感等。

在構建國家、民族共同體文化形象層面，學者們不止將眼光聚焦于帶有民族特殊性的文化形象，也提出了立足于日常生活的文化形象。如巴勝超認為中華民族共同體的形象塑造，不僅要融合進中國人的生活中，更需要符合中國人的審美需求（參閱巴勝超《中華民族共同體形象三境：“入眼悅耳”“身體力行”“無象入心”》，載《民族藝術》2022 年第6 期）。有學者從傳統鄉村美學中探索民族家國文化形象。如謝旭斌、李雪嬌認為“在傳統村落的鄉村社區向現代鄉村社區轉型的時期……探究傳統鄉村景觀中的空間特性藝術審美、家園共棲意識等社區精神的現代延續與話語轉型，是培育現代鄉村社區文化的重要路徑。”[3](32)孟凡行通過對國慶視覺形象形成機制的多層面分析，闡發了如何運用國慶的視覺形象筑牢中華民族共同體意識的途徑與方法（參閱孟凡行，傅國群《國慶視覺形象與鑄牢中華民族共同體意識》，載《文化遺產》2022 年第5 期）。

有的學者選取多民族間或民族跨地域間共同的視覺形象與藝術符號，研究民族交流交融下中華民族的身份認同與群體記憶。如季中揚探討了視覺形象的作用，認為其可以激活人們共同的情感，將破碎的記憶和經驗統一起來，這對于中華民族文化認同有著非常重要的意義（參閱季中揚《民族民間視覺文化的共享性與文化認同》，載《中南民族大學學報·人文社會科學版》2022年第3期）。唐白晶通過一個圈舞的個案，分析了其文化符號中深層的文化記憶與思維方式，從而進一步提出了民間的傳統藝術形式是促進中華民族認同的重要遺產（參閱唐白晶《藏彝走廊多民族圈舞及其中華文化認同功能論析》，載《北京舞蹈學院學報》2022 年第2 期）。肖志丹。趙書峰通過對乳源過山瑤“拜盤王”儀式音聲這一個案的詳細分析，論證了其作為一種族群文化記憶所承載的集體認同，并梳理了其形態在當前時代條件下所產生的變遷（參閱肖志丹，趙書峰《作為展演的族群文化記憶——廣東乳源過山瑤“拜盤王”儀式音聲考察研究》，載《北方音樂》2022 年第4 期）。

葉笛認為長江流域民族舞蹈在持續、漸進、雙向、再造、一體的“區際文化互動”過程中，文化共性逐步增加，差異性日益縮小，為長江流域文化共同體理論的建構提供支撐（參閱葉笛《長江流域文化空間的民族舞蹈區際互動研究——兼論民族舞蹈學研究的流域人類學范式》，載《東南大學學報·哲學社會科學版》2022 年第5 期）。王艷通過對儺面具的考察，重現了上古先民遷徙流動，頻繁互動的族群歷史，指出這樣的民族文化文本是中華民族交往交流交融、文化互滲的物證（參閱王艷《面具之聲：中華民族交往交流交融的圖像敘事》，載《西北民族大學學報·哲學社會科學版》2021 年第6 期）。張應華則通過選取東南亞瑤族作為研究對象，給出突出文化認同的課程思維方案，繼而在此基礎上實現其從認知到認同，從習得到對話，從體驗到理解，從表演到創新的跨文化共建的教學目標轉換（參閱張應華《“一帶一路”向度中跨界族群音樂課程思維研究——以東南亞苗瑤族群為例》，載《中央音樂學院學報》2022 年第3 期）。

總之，中華視覺形象往往集中蘊含著中華民族多元一體的文化符號，方李莉則非常清晰的探討了這個問題，她指出中華民族是一個具有共同體意識的民族實體，在工業革命的發展與全球化的沖擊下，本土文化符號體系被碎片化破碎化，而“鑄牢中華民族共同體意識”是對中華民族未來發展，包括整個人類社會未來走向的一個重要實踐（參閱方李莉《論鑄牢中華民族共同體意識與中華民族文化符號的再建構》，載《中華民族共同體研究》2022 年第3 期）。

三、藝術功能以及風格文化史研究

2022 年度，藝術人類學研究中，有關藝術的功能與風格文化史的研究，出版了不少著作與譯著，這里的藝術也分為傳統藝術文化以及風格史的建構以及當代藝術的文化與社會關系探討。

首先，在關于傳統藝術文化以及風格史建構方面的研究，2022 年度這方面的研究主要從具體的圖像風格變化入手，專注于研究其背后的發展脈絡與復雜的關系問題。如《手藝深描-社會轉型中楊家埠木版年畫的藝術人類學研究》（榮樹云 著《手藝深描——社會轉型中楊家埠木版年畫的藝術人類學研究》，北京：中國文聯出版社2021 年版）一書，就是通過對楊家埠木版年畫這一圖像形式的分析，從多個研究緯度分析了不同力量與語境對民間傳統手工藝與審美的影響。金少萍的《絞纈的世界：白族扎染縫扎技法和紋樣圖案研究》（金少萍 著《絞纈的世界：白族扎染縫扎技法和紋樣圖案研究》，北京：社會科學文獻出版社2022 年版）一書，除了挖掘探析紋樣圖案的藝術審美以及其所蘊含的豐富的文化內涵之外，并且特別關注以下幾種關系：關注白族扎染縫扎技法和紋樣圖案與古代傳統絞纈工藝文化的淵源關系；關注白族扎染縫扎技法和紋樣圖案在傳承和發展過程中所融入的民族文化及地域文化的因素；關注白族扎染縫扎技法和紋樣圖案的現代變遷。譯著《繪畫文化：原住民高雅藝術的創造》（美國 弗雷德·R.邁爾斯 著，盧文超，竇笑智譯《繪畫文化：原住民高雅藝術的創造》，南京：譯林出版社2022 年版）是美國學者邁爾斯針對以繪制丙烯繪畫而聞名的澳大利亞中部重要土著群體之一——平圖琵社群的研究。該著作詳細描述了當地的土著畫家創作的丙烯繪畫在自身的努力下，經過不同族群以及力量的干涉，最終發展成為高雅藝術的復雜過程。

其次，關于藝術的文化功能以及社會關系探討，本年度這部分的研究同樣主要集中于當代藝術事項或者現實中的藝術表征變化所蘊藏的文化涵義與其背后的復雜關系。如尹翔從粵東海陸豐地區的吹打樂人及其音樂活動切入，探討“走江湖”現象背后反映出的“吹打樂”“戲曲”“儀式”三者之間的密切聯系，著重剖析了樂人的“走江湖”現象在建構與整合地方音樂文化中的重要作用（參閱尹翔《“走江湖”——廣東省海陸豐吹打樂人“習樂”與“作樂”研究》，載《中國音樂》2022年第5 期）。

臧穎以撫寧單家班鼓吹樂所服務的喪葬儀式活動為例，觀照儀式中人的行為方式和音樂扮演的角色。通過關注“人”在音樂發展過程中的地位、作用，試圖闡明儀式音樂的雙重意義，以及個案研究與整體社會之間的互動關系（參閱臧穎《死音活曲——河北撫寧鼓吹樂單家班儀式行為解讀》，載《中國音樂》2022 年第2 期）。

在著作方面，韓國學者金紋廷的《后現代文化背景下的文化藝術區比較研究：以北京798 藝術區和首爾仁寺洞為例》（金紋廷 著《后現代文化背景下的文化藝術區比較研究：以北京798 藝術區和首爾仁寺洞為例》，北京：中國文聯出版社2022 年版）一書以不同的方式比較了中韓兩國的兩個藝術區。兩個場所在視覺上呈現的是場所圖像，即其具有的建筑、歷史、物理環境等場所具有視覺形象的特殊性，如798 工廠舊址的破舊建筑和機械設備，仁寺洞街道的韓屋和古董藝術品等視覺圖像等在當代社會文化中創造了獨特的價值和意義。美國學者戴安娜·克蘭的著作《時尚及其社會議題》（美國 戴安娜·克蘭 著，熊亦冉 譯《時尚及其社會議題》，江蘇：譯林出版社2022 年版）通過對比19 世紀到20 世紀英國、法國和美國的服裝變革，深度探究了服裝在社會生活中的文化涵義，同時該書還探討了不同階級之間對服裝選擇的互相影響，多層次多方向的時尚流通，體現的是時尚選擇的背后是人們對社會身份的認同與選擇。

四、關于非物質文化遺產的傳承與反思

藝術人類學研究者，每年在田野調查中，對各種非遺項目進行詳細的實地考察，從而為非物質文化遺產的保護與傳承提供了大量的個案樣本與理論總結。在2022 年度藝術人類學角度進行的非遺研究，研究焦點主要聚集于非遺語境下文化與技藝傳承的規律總結與反思，非遺活態傳承與傳承人能動性的相關議題，非遺的保護實踐與新技術應用等問題。

首先，是非遺語境下文化與技藝傳承的規律總結與反思。學者們從非遺傳承者的主體視角和非遺群體外的“他者”視角出發，對非物質文化遺產的傳承與保護進行總結與反思。劉姝曼以臺東地區卑南人南王部落年祭歌舞的田野調查為例，探求卑南人在本土文化焦慮中從內到外的轉型之路（參閱劉姝曼《“圓圈”內外的“卑南人”——從年祭圈舞的多重表演面向看社群形象的當代重塑》，載《民族藝術》2022 年第6 期）。平鋒以廣昌孟戲為個案，從歷時性角度對其傳承中的悖論式困境進行分析，他認為廣昌孟戲應順應現實社會環境和當下民眾生活需求,從而拓寬孟戲傳承渠道，增強其生命力（參閱平鋒《民間祭祀戲劇的儀式化悖論及其反思——廣昌孟戲的田野研究》，載《藝術探索》2022 年第4 期）。施藝從以京西柏峪燕歌戲班社為個案研究對象，探討了其當代傳承的樣態，作者認為該班社在面對現代社會發展的時候，通過對自身藝術傳統基礎之上的改良，逐漸適應時代發展，從而能夠進行可持續發展（參閱施藝《京西柏峪燕歌戲班社發展與藝人研究》，載《中國音樂學》2022 年第4 期）。這些案例呈現了民間藝術在現代社會發展中如何面對社會發展進行積極調適，適應文化變遷與轉型，尋求發展的過程，對民間藝術的當代發展具有啟示意義。王若光的《鼓車道：鄉愁記憶與傳承保護》一書通過田野資料與既有的學術觀點展開學術對話，在此基礎上分析了當下文化遺產保護實踐的不足與局限，并提出了以下幾個觀點：文化遺產的保護需要實現理念與實踐的同步轉向；“人在藝在，人亡藝絕”[4]的文化保護邏輯需要重新被審視；“地方民眾生活的穩定延綿”是文化遺產保護的前提。

其次，是關于非遺活態傳承與傳承人能動性的相關議題。學者們指出非遺保護并非是要保護凝固在某個時空中“原汁原味”的實踐行為，而是要尊重人與時俱進的能動性創造，接受非遺在發展與變遷的必然過程。榮樹云《非遺語境中的傳統能動性與本真性建構——以楊家埠灶王年畫為例》通過對楊家埠灶王年畫的研究，指出民間藝術的“本真性”[5]是一種擴大文化的象征維度，是延續文化基因、增強地方文化認同、重構生產者身份以及藝術再生產過程。安麗哲的《濰坊風箏》（安麗哲 著《濰坊風箏》，北京：文化藝術出版社2022 年版）一書除了對濰坊風箏的人文地理環境、制作工藝的整理與記錄、地方性文化闡釋與分析等一般意義上的非遺研究之外，還以濰坊風箏為個案，深度分析了“情境”塑造對于傳承人所起的作用，從而對非物質文化遺產政策的具體制定提供了參考。

五、關于藝術鄉建及相關政策研究

藝術振興鄉村的研究，一直是近年來中國藝術人類學研究領域中，較為集中的熱點問題，各個門類藝術的田野民族志為藝術賦能鄉村提供了各種參考的樣本，較為全面的反映了我國當前農村中的現狀與問題，就像方李莉指出的“在藝術人類學視野中，中國手工藝的復興和鄉村復興實則是一套文化樣態和審美哲學的復興。藝術家介入鄉村建設可以讓鄉民重新感知鄉村的美，從而引領新時尚和社會革新。鄉村是中國文化之根，不是我們拯救鄉村，而是鄉村拯救我們。我們的社會結構已經發生改變，今后的社會發展是去中心和多中心的重構。在這樣的社會轉型中，我們更需要邁向“生態中國”，需要新的看世界的方式和生活樣式，從而真正在藝術層通達美美與共之境。”[6]

在相關政策方面，為了貫徹鄉村振興戰略，本年度，多個部門聯合制定了《關于推動文化產業賦能鄉村振興的意見》。該意見提出將主要從創意設計、演出產業、音樂產業、美術產業、手工藝、數字文化、其他文化產業和文旅融合等八個重點領域賦能鄉村振興。藝術人類學的藝術鄉建研究通過大量的田野個案以及國內外藝術鄉建的對比研究，非常具體的對該意見中所提到的各項藝術形式在賦能鄉建中的在地化實施并提出了反思。

張穎對日本藝術鄉建的理論淵源，社會背景以及實踐路徑、價值向度等展開詳細探討，從而為我們的目前國內藝術鄉建提供參考（參閱張穎《隔岸觀“我”：中日藝術鄉建的田野考察反思》，載《民族藝術》2022 年第5 期）。張犇對藝術鄉建的本質和要義做了界定，他指出藝術鄉建的本質是對當代鄉村的文化精神、情感需求、鄉俗秩序等進行綜合性的系統化治理（參閱張犇《論藝術鄉建的本質與要義》，載《民族藝術研究》2022年第6 期）。

《藝術介入鄉村建設：人類學家與藝術家對話錄之三》（方李莉，安麗哲，汪欣 編《藝術介入鄉村建設：人類學家與藝術家對話錄之三》，北京：文化藝術出版社2022 年版）一書緊跟我國鄉村振興戰略，其中涉及的學者與藝術家長期關注藝術介入鄉村建設的研究與實踐，以其對藝術鄉建的深入觀察和思考，為鄉村建設提出藝術學和人類學的在地方案。《摩登田野：藝術設計助力新海派鄉村振興實踐》（參閱程雪松，葛天卿，崔仕錦《摩登田野：藝術設計助力新海派鄉村振興實踐》，上海：上海大學出版社2022 年版）一書以上海奉賢江海村的公共藝術活動為載體，邀請一批設計師、藝術家進行在地性的公共藝術創作，力圖通過他們的藝術創作活動挖掘當地潛藏在日常生活之下的文化潛能，并組織學術論壇，對大都市近旁的鄉村進行深入研究，探討藝術激活鄉村的路徑和可能性，增強文化自覺，構建文化自信。該書收錄了論文、論壇發言、活動敘述文本和作品圖片等形式。

方李莉在研究藝術鄉建的基礎上，發表系列探討有關后農業文明概念的論文，她所提出的“后農業文明”概念是在“工業文明”和“后工業文明”概念的基礎上提出來的。“其主要是指圍繞著知識和創意組織起來的文化性生態經濟，其中軸原理是在理論知識的基礎上推行創意優先，從而形成一個高度生態化和知識化的社會發展模式。”[7]（11）

此外，還需要提及的是，2022 年度，新成立了3 個藝術人類學研究機構，分別是中國藝術研究院藝術人類學研究中心、廣州大學音樂舞蹈學院藝術人類學研究所和中南大學藝術人類學研究中心。這些新的藝術人類學研究機構成立，表明藝術人類學研究在全國產生了廣泛影響力，這將進一步促進藝術人類學研究在全國的發展。

結 語

2022 年度藝術人類學研究領域涌現出不少理論與實踐的學術研究成果，現總結歸納如下：

第一，在新文科研究潮流中，藝術人類學本身所自帶的跨學科性乃至超學科性特征得以彰顯，為藝術學實現建構本土的一般性的藝術學理論提供了基礎。在研究的過程中，學者們越來越注重問題意識，淡化學科邊界，尤其是在新文科建設的理念統領下，跨學科的交融，甚至超學科的研究已成為一個重要的發展趨勢；

第二，西方藝術人類學研究得以繼續引進，其中，英國人類學家蓋爾的藝術人類學理論以及審美人類學方面的研譯著述，更多地受到普遍的關注。這些，都為中國的藝術人類學理論的深入探討，提供了國際視野；與此同時，門類藝術人類學的相關譯著的陸續推出，也為國內門類藝術人類學的發展提供了學術的參照系和研究的基礎理論；

第三，中國藝術人類學的研究，經過數十年的積累，已經有足夠的個案，許多學者已經能夠逐漸由個案上升為理論總結，這個學術含金量的提升，在2022 年度較為明顯；

第四，藝術人類學深度參與社會發展方面的討論，仍然比較火熱，其中主要包括非物質文化遺產的探討以及藝術鄉村建設的探討。非物質文化遺產部分的研究，也逐漸從對于非遺項目的變遷、涵化等問題的關注，轉移到對傳承人能動性調動政策的反思；藝術鄉村建設方面的研究，展現出更多的研究者深入田野的實證研究路徑，不同專業，不同身份的“利益相關者”們，共同參與了鄉村振興的實踐活動，并推出了大量成果，這些都將對國家層面藝術賦能鄉村振興政策提供參考。