高職插畫設計課程教學設計創新與實踐*

陳珮珊

（惠州經濟職業技術學院,廣東惠州 516000）

隨著社會的不斷發展，人們對插畫設計課程提出了更高的要求，這不僅要求該課程能夠培養學生的創意能力，同時對學生的創新能力也提出了更高的要求。在高等職業院校的插畫藝術教育中，教師應該按照教學的相關規律，在明確教學目標和內容的基礎上，對教學方法進行優化重組，并采用多元化的評價方式來提高教學效果。此外，教師還應該把理論與實踐緊密地聯系起來，來培養學生的實際應用和創造力，并在教育方式上進行主動改革，從而為學生提供更多鍛煉其創新能力和實踐能力的機會。

一、插畫的概念

插圖這個詞來源于拉丁文“illustmdiо”，意思是“照亮”，英文為“Illustrаtiоn”，也就是“圖解”，從單詞上就可以看出，插畫能夠讓文字的含義變得更清晰，根據《漢英詞典》的解釋，插畫是在文字、文稿中加入圖畫，用來突出主題思想，增加藝術感染力，起到文獻和美學傳達的雙重作用，也可以用來解釋科技論文的含義，幫助讀者快速理解文獻的意念表達。這是一種藝術性的表達類型，是指一切可以將語言在視覺上形象地表達出來的統稱，這本來是為了增強雜志中文字的趣味性，使得文本的那一段可以更加生動、形象，更能打動讀者的心。在現在的出版物中，一幅插畫的作用，已經遠遠超出“照亮文字”的陪襯作用，不僅可以凸顯題材的內涵，也可以增加作品的藝術魅力，是人們最重要的一種視覺體驗[1]。金庸小說中美麗的黃蓉插畫，給人們留下了深刻的印象，即使是不識字的孩子，也能通過一幅幅的圖畫中推測出故事的意思；插畫就是電視上的氣象報告時所用到的背景圖像，形象地說明氣候的改變；插畫是經常出現在報紙副刊上的有趣圖像其吸引力甚至超過文字本身；插畫還是游戲中所呈現的場景畫面、人物形象，是CD唱片里的線條式人物。可以說，插畫是文學作品中的人物插圖、童話書中的繪本繪制、數字統計圖表、廣告中的視覺圖形、創意圖像商品繪制、FLASH中的動畫圖片、平面雜志插圖等。插畫是一種藝術形式，是一種為實現某些目標而進行的可視化造型表現，通常與文字和圖片相結合，利用非語言的形象來實現心靈與心靈之間的溝通和傳遞，是一種以文字為基礎的輔助要素來對文字中特定的內容進行描述[2]。由于插畫的視覺效果更具趣味性和感染力，能夠更清晰地表達出相關訊息，所以人們能夠獲得較多的關注。

二、高職插畫設計課程教學設計現狀

1.教學目標制訂較為模糊

在開設一項新的課程時，必須清楚地認識到其實施的目標是什么，然而，在目前的高職院校插畫設計中，沒有一個清晰的教學目標，插畫設計的教學效果受到了很大的限制。首先，多數教師在開展課堂教學的時候，沒有系統地思考，也沒有明確地定位教學目標，更沒有對如何幫助學生奠定基礎給出明確的答案。其次，如何在插畫設計課程中實現實踐目標？如何選取課程的重點內容？怎樣才能為大學生搭建更多的實踐通道和實踐平臺？如何把所學到的東西變成實踐經驗？對此，國內插畫設計教學尚無定論。所以在改革插畫設計教學過程中，必須對其進行科學的定位，才能使其有條不紊地進行引導，才能實現其最終課程目標。

2.教學方法應用較為陳舊

大多數高職院校的插畫設計教學，其教育觀念比較傳統，教育方式也比較落后，所有的課程都是在多媒體教室中展開的，缺少對多種教育方式的有機結合，這在某種程度上會對教學效果產生影響。在傳統的課堂教學中，教師會首先對插畫設計的相關理論知識進行解釋，之后再展開對插畫設計的操作演示，這樣的課程設計難以調動學生的學習積極性[3]。可見，這樣的灌輸式的、強制性的教學方式難以呈現最佳教學效果，還需在以后的教學實踐中加以改進與完善。所以，讓學生被動地、機械地學習插畫設計知識，并對軟件操作方法進行簡單記憶，最終會造成其實踐性操作能力不足，與高職院校插畫設計教學的初衷相背離。另外，在高職院校的插畫設計課程中，由于教學方式的單一，導致插畫的理論和實踐不能很好地融合，在教學實踐中，很難較好地解決學生在教學中遇到的問題。

3.教學考核標準較為隨意

當前，在我國高等職業教育中，插畫設計教材的內容、思維方式上都比較陳舊，許多內容和理論都沒有很好地與教學考核相融合，從而對插畫設計課程的教學評價全面性產生了一定的影響。所以，許多職業學校的插畫設計課程在進行教學評估時，其方法也比較簡單，難以充分發揮出考核標準的實施價值與成效[4]。另外，目前在對插畫設計教學進行評估時，考核內容沒有兼顧學生的實踐能力，還有一些學校的教師，因為想要節省時間與精力，所以在對插畫設計進行考核時，只是要求學生遞交自己的設計作品，并結合其課堂表現，對其整體素質和職業能力進行評分，這就造成在高等職業教育中，對他們的整體素質和職業能力進行評估，這就造成教學評價不夠全面，是必須重點解決和改進的問題。

三、插畫設計課程教學的設計創新與實踐

1.明確教學目標，優化教學內容

首先，應在明確課程目標的基礎上，對課程內容進行優化重組，應以任務為導向來開展教學活動，并注重學生創作能力和創新能力培養。插畫設計課程主要是針對商業設計領域中的插畫作品進行創作，因此，插畫設計課程的教學目標主要是提升學生對商業插畫設計作品的理解能力和實踐能力。在高職插畫設計課程中，教師應以培養學生的插畫設計思維能力為基礎，并將對學生的創新能力進行培養作為著眼點，以達到提高學生核心素質的目標[5]。在教學過程中，教師可將教學目標和內容進行有機結合，并通過對插畫設計課程內容的重組，來增強學生對插畫作品的理解能力和實踐能力。教師教師應根據插畫設計課程任務要求來選擇教材內容及編寫形式，教材內容應以商業插畫為主要內容，同時也應兼顧藝術繪畫等其他方面。

（1）商業插畫的教學目標

商業插畫一般包括企業宣傳、產品包裝、海報招貼等內容，同時也包括一些企業的lоgо設計等。商業插畫對于提升企業形象和宣傳力度具有重要意義，因此在高職院校插畫設計課程中，教師應以任務為導向來組織教學活動，并以任務為導向來確定教材內容及編寫形式，通過典型案例、任務項目等形式，來透過對商品圖樣的剖析與探究，提升其對商業插畫設計的認識與運用。例如，教師可將教材內容和典型案例相結合，讓學生在掌握插畫設計基本技法的基礎上來進行案例分析，并通過具體案例來讓學生明確商業插畫設計的方法與技巧。通過對典型案例的分析，讓學生了解企業在品牌形象宣傳方面的需求和要求，從而增強學生對商業插畫的認知。

（2）藝術繪畫的教學目標

藝術繪畫教學是插畫設計課程中的重要教學內容，因此，在高職插畫設計課程教學中，教師應充分發揮藝術繪畫教學的作用，并通過對藝術繪畫教學內容的重組來開展插畫設計課程。教師可通過選擇具有代表性的藝術繪畫作品來培養學生的藝術感知能力，還可以選擇不同時期、不同風格、不同流派的藝術繪畫作品來培養學生對插畫作品的理解能力和創意能力，并以此來幫助學生養成良好的藝術素養。

（3）傳統文化藝術的教學目標

在高職插畫設計課程教學中，教師應重視傳統文化藝術的教學，從而使學生對傳統文化藝術的理解能力和創新能力得到進一步提升。插畫設計課程是一門實用性較強的專業課程，因此，插畫設計課程教師應注重學生專業素養的培養，從而使學生在插畫設計實踐中能夠充分運用傳統文化藝術來提高插畫設計作品的質量。在插畫設計課程教學過程中，教師可通過對傳統文化藝術進行講解和分析來幫助學生理解傳統文化藝術內涵及特點[6]。

2.以學生為中心，激發學習興趣

插畫設計課程的教學活動，應以學生為中心，突出學生在教學活動中的主體地位，從學生實際需求出發開展教學活動，只有讓學生成為課堂的主體，才能發揮其主觀能動性。在傳統的插畫設計課程教學中，教師的主導作用十分明顯，這就導致學生學習興趣較低，為改變這種現狀，教師應改變教學方法，以學生為主體地位，從學生的實際需求出發，設計趣味性教學內容來更好地調動學生的學習積極性。

（1）激發學生的興趣

興趣是促使學生進行自學的根本動力，在學習過程中，學生只有對所學內容產生濃厚的興趣，才能主動投入學習活動中。因此，教師在教學過程中，應激發學生的興趣，促使其主動參與到教學活動中。教師可以利用多媒體技術、網絡平臺等將插畫設計課程與其他相關課程相結合，引導學生進行思維發散。此外，教師還可以組織學生開展插畫設計比賽，在比賽過程中可以讓學生盡情地展示設計成果，從而激發學生在插畫設計課上的學習熱情。在開展比賽過程中，教師可設置一些獎勵機制，如將獲獎學生的作品打印出來放在教室里供同學們欣賞，以此激發學生的學習興趣，使其在輕松愉悅的環境下完成插畫設計課程。

（2）注重啟發式教學

在插畫設計課程教學過程中，教師要注重啟發式教學，引導學生主動思考，提升學生的學習興趣。例如，在教授插畫設計基礎時，教師可以通過啟發式教學法，引導學生自主思考，讓學生對插畫設計基礎知識有一定的掌握[7]。比如，在以“國慶”主題為主題的插畫設計中，可以將其分為四個模塊，如創意表現、色彩應用、構圖表現、造型表現等。在每個模塊中，教師可以設置不同的問題來引導學生思考。如在創意表現模塊中，教師可設置“想象與聯想”“主題與形式”“人物與場景”等問題來啟發學生思考；在色彩應用模塊中，教師可設置“色彩對比”“色彩調和”等問題來啟發學生思考。通過這種方式，能夠讓學生主動參與到教學過程中來。

3.引入案例教學，實現理論與實踐的結合

案例教學法是一種較為先進的教學模式，在高職插畫設計課程中的應用，可以有效激發學生的學習興趣和探究欲望。教師可以結合學生所學知識和自身實踐經驗來設計案例，然后再引導學生進行分析和討論，通過師生間的互動交流來提高學生分析問題、解決問題的能力。在教學過程中，教師還可通過模擬案例來激發學生的探究欲望，幫助學生更好地掌握相關知識。例如，教師可以設置“建黨一百周年插畫”的主題活動，通過查閱相關資料引入與之相關的典型案例，帶領學生借鑒優秀的插畫作品進行分析和研究，在此過程中，教師可以設置相關問題，讓學生通過自主學習來發現問題并解決問題。在案例教學中，教師還可以安排一名學生負責課堂演示、講解任務過程和成果展示，通過這一過程，可以培養學生的角色意識和責任意識。在完成任務后，教師可對該生進行綜合評價和表揚，然后再引導其他同學針對該生提出的問題進行討論，進而提高該生的學習積極性。此外，教師還應鼓勵學生通過互聯網來了解與插畫設計相關的最新動態，或組織學生參觀相關插畫博物館并開展相關活動。將案例與實際應用相結合，通過應用案例來幫助學生理解和掌握相關知識，學生不僅能夠鞏固理論知識，還能夠提高實踐能力。

4.以市場需求為導向

在高職插畫設計課程教學中，教師應以市場需求為導向，不斷豐富課程教學內容，使學生能夠滿足市場需求。例如，在講授《商業插畫基礎》課程時，教師可以利用網絡資源來收集不同行業的商業插畫作品，并對這些作品進行分析和研究，從而使學生能夠了解商業插畫的特點和內容。此外，教師還可以利用網絡資源來收集學生創作的優秀插畫作品，然后將學生創作的優秀插畫作品上傳至網絡平臺，使學生能夠在網絡平臺上進行展示和分享[8]。通過以上方式，學生不僅能夠了解到不同行業插畫的特點和內容，還能夠提高學生的創作能力，同時能夠豐富課程教學內容，使學生在學習過程中能夠了解到不同行業插畫的特點和內容。

5.采用多元化評價方式，強化課程評價機制

插畫設計課程教學效果的優劣，與課程評價機制有著直接聯系，而在高職院校中，傳統的教學評價機制已無法滿足插畫設計課程教學的需要。因此，應充分發揮多元化評價機制的作用，采用多項評價手段來開展課程評價工作，并對學生的學習情況和能力水平進行綜合考評。多元化評價方式實際上就是針對教育活動及整體的活動要素所做出的一種價值判斷，因為教育活動本身就是由多種元素和多方面的內容所組成，只有不同的要素之間形成相互融合與協調的狀態，才能讓整體的教育目標得到更好的實現。綜合性評是以多元化的評價主體與豐富的評價標準作為主要內容，在最大程度上克服單一化評價所帶來的偏見性與主觀性問題，進一步促進教育評價科學性與有效性提升，同時幫助學生邁向全面發展的階段。例如，在設計評價標準時，可以將創新精神、學習態度、探究能力等作為切入點，而且，每一項評價內容都有科學占比，并配有詳細的評價指標、對應分值和具體的操作與評價方法，此種細則評價能夠針對學生的客觀情況給予較為全面且綜合的評價。在此種評價背景下，學生可以在一定程度上獲得鼓舞，進而重視自己的學習態度和學習狀況，有助于促進學生綜合能力發展。

結語

綜上所述，隨著高職院校藝術教育的迅速發展，對插畫設計教學進行改革與創新已成為必然趨勢。插畫設計是藝術設計類大學生必須掌握的一項基本職業能力，對未來就業具有很強的應用性，所以，高職院校除了要注重插畫設計課程的學科性和實踐性之外，還應該在對人才培養的過程中，對插畫設計的教學內容、方法進行創新和改革，這樣才能讓學生更好地適應工作崗位需求。