地域性傳統音樂文化融入高校課程教學路徑探析

[摘 要]傳統音樂文化見證著歷史的變遷，是中華傳統文化的重要組成部分。受到時代潮流的沖擊，傳統音樂文化必然受到挑戰和沖擊。如何對傳統音樂文化進行有效傳承和發展，是高校課程教學中的重要課題。文中以冀東地區為例，以地域性傳統音樂文化融入高校課程教學的重要意義為出發點，論述了冀東地區代表性的傳統音樂文化特征及面臨的挑戰，提出了高校課程教學中融入冀東地區傳統音樂文化的創新策略。

[關鍵詞]傳統音樂；高校；冀東地區；文化傳承與發展

傳統音樂文化在歷史的長河中生生不息，在陶冶情操、提升審美能力等方面發揮著巨大作用，激發了人們對于美好生活的向往，體現人文關懷。音樂教育是對學生美育教育的重要手段，有利于培養學生樹立正確的審美觀。近年來，很多專家和學者越來越重視傳統音樂文化的繼承與發展。隨著社會的飛速發展，交織多元文化的沖擊，中國傳統音樂文化面臨著巨大的困難與挑戰。地域性傳統音樂文化的傳承與創新是當代音樂教育的重要課題，在高校課程教學中融入地方傳統音樂文化元素，有利于資源的開發與整合，提升高校學生的藝術素養和審美情趣，對于提升國民的文化自信具有重要意義。

一、地域性傳統音樂文化融入高校課程教學的重要意義

中國現代音樂教育事業正蓬勃發展，需要重視從傳統音樂文化中去挖掘藝術資源，將傳統音樂文化元素融入現代音樂教育中，形成新的教育理念。尤其是地域性的傳統音樂文化，經過傳承與發展之后，滲透到音樂作品中，往往會給欣賞者帶來一種全新的藝術沖擊力和感染力。在當前世界音樂藝術發展潮流中，越是具有濃郁民族地域特色的音樂元素，越容易在藝術表演中脫穎而出，受人喜愛。因此，在音樂課程教學中，不僅要重視當地傳統音樂元素的挖掘與整理，而且還要重視與現代音樂作品的融合與創新，以時代為導向，用發展的眼光、積極的態度傳承音樂文化，讓傳統的音樂在新時代煥發新生命[1]。

二、冀東地區代表性的傳統音樂文化特征及面臨的挑戰

冀東地區涵蓋了唐山、秦皇島，還有京、津、冀部分地區，地理位置優越，冀東地區傳統音樂文化是我國傳統文化的重要組成部分。

（一）冀東民歌

冀東民歌具有鮮明的地域特色和獨特風格，是河北民歌的重要組成部分。經過時代的變遷，從內容、風格、曲調等方面都得到了發展，在全國范圍廣為流傳。歌詞偏口語化，具有“老呔兒”的語言特色，在民歌中獨樹一幟，具有潛在的研究價值。

由于地理位置因素，冀東地區形成了獨具特色的民歌。北部地區主要包括遵化、遷安、遷西等地，以山地為主，產生了《山坡羊》這樣的山歌，結構簡單，形式自由，曲調高亢。南部地區主要包含豐南、樂亭等地，毗鄰渤海，歌曲以勞動號子為主，曲調歡快明朗、歌詞風趣幽默。中部地區為平原，城鄉流傳很多民間小調，如展現幽默、質樸的《磨剪子戧菜刀》；展現豐收、節慶的“秧歌調”；反映真實生活和勞動場景的《送情郎》《撿棉花》等。這些民歌曲調優美、歌詞質樸、貼近生活，深受人們喜愛。

改革開放以來，西方文化的傳入，使傳統的地域性音樂文化受到了極大的沖擊。社會在進步，同時產生民歌的環境也發生了變化，加之很多冀東民歌沒有名字，都是以即興創作、口口相傳的形式為主，影像資料相當匱乏，網絡上可查閱到的曲目也主要以傳唱率較高的作品為主，傳唱率較低的作品很難查閱到，流失了很多優秀作品。較之流行音樂，演唱時，語言和腔調難度較大，不符合青少年對于“快、新”的追求，學習冀東民歌需要一定的門檻，國內缺乏系統的傳授方法和形式。

（二）冀東“三枝花”

“冀東三枝花”也稱為“冀東文藝三枝花”，是河北省唐山地區主要的三種文藝形式，即評劇、樂亭大鼓、皮影，象征著三枝文藝之花傲立于渤海之濱，綻放在冀東大地，故稱之為“冀東三枝花”，是我國第一批非物質文化遺產，深受民眾喜愛，久唱不衰，享譽國內外。代表藝人均出自灤南縣，所以灤南縣作為“三枝花”的發源地，因此也被稱為“灤南文藝三枝花”，具有鮮明的地域文化特色。

1.評劇

評劇，是中國戲曲中僅次于京劇的第二大劇種，誕生于唐山，原名落子戲、蹦蹦戲，又稱“平腔梆子戲”（簡稱“平戲”），流行于京、津、冀和東北等地，是一種民間藝術形式，吸收了當地豐富的地域文化精華，群眾基礎廣泛。創始人成兆才（藝名“東來順”），歌唱中包含豐富的發聲技巧，真假聲轉換。

相比其他戲曲文化，對評劇的保護與傳承研究遠遠不足，結合數字人文背景對評劇藝術的保護與傳播十分迫切。

2.樂亭大鼓

樂亭大鼓是北方具有代表性的鼓曲形式，演出時，由一人邊擊鼓板邊站立說唱，另有人以三弦等樂器來伴奏，兼具唱詞典雅、演唱規范、曲牌豐富、腔調優美，板式靈活多變，表演細膩等特點。1850年由溫榮創立于河北樂亭縣，在發展過程中產生過兩個具有影響力的流派，一個是靳文然為代表的“靳派”，一個是以韓香圃為代表的“韓派”，具有深厚的文化底蘊。

樂亭大鼓的演唱技巧難，演唱者不僅要具備好的嗓音，而且需要氣息把控得當，歌唱時要具有審美意識，體現旋律美、唱詞美、音節美、意境美。

樂亭大鼓有著濃郁的地方特色，唱腔上難以脫離地方鄉音，這也是其優點，深受當地人民的喜愛，但也是它的弊端，其推廣和傳承具有極大的局限性。

3.皮影戲

唐山皮影戲，又稱“驢皮影”，初創于明末清初，盛行于民國初年，歷史悠久。用當地方言來演唱，唱詞取材廣泛、貼近生活；唱腔婉轉，富于美感；道具雕刻精美、栩栩如生，操縱技巧靈敏，皮影戲中包含了舞蹈元素，是一種綜合性的藝術形式。

隨著大眾審美傾向的改變，人們的娛樂方式豐富多樣，傳統的冀東音樂文化逐漸被現代潮流音樂文化所取代，地方性傳統音樂文化面臨著巨大的挑戰。皮影戲藝人平均年齡在60周歲以上，自身發展不能與時俱進，劇目陳舊，傳統音樂作品內容與社會發展脫節，也是影響其發展與傳承的重要原因之一。

（三）冀東地區傳統音樂文化發展面臨的挑戰

隨著社會日新月異的發展和時代的進步，冀東地區傳統音樂文化的發展也面臨著許多挑戰。改革開放以來，我國加大了對外開放的步伐，大量引進和接受外來經濟和文化，同時忽視了自身傳統文化的繼承和發展。

自20世紀80年代以來，西方流行音樂被引入并盛行，在國內發展空間急速擴展，國民對流行音樂產生了強大的好奇心和新鮮感，同時，也極大地沖擊和影響著我國傳統音樂的發展，這也是傳統音樂文化面臨的巨大挑戰之一。除此之外，越來越多的年輕人追求快節奏的流行音樂，傳統音樂文化發展出現了斷層，優秀的冀東音樂文化傳承人越來越少，傳統音樂文化的傳承與發展受到了很大的阻礙。

三、冀東地區傳統音樂文化融入高校課程教學的現狀與問題

（一）教學模式單一

高校對于音樂課程的教學還是沿用傳統的“教師教為主，學生學為輔”的教學模式，形式單一枯燥，實踐的課程學習和線上課程建設情況并不理想，雖然部分院校已開展了“傳統文化進校園”活動，但尚處于準備階段，沒有形成系統化的教學模式，傳統音樂與高校課程融合的道路步履維艱。

當今是信息化時代，很多高校越來越重視信息化資源庫的建設，但還有大部分教師意識不到信息化對于現代教育的重要性，不能隨著時代的變遷更新自身的教育理念和方式方法，不善于利用信息技術輔助教學，不能及時了解學生，這都不利于傳統音樂文化和現代教育的融合發展。

教育主管部門在課程建設中應起到監管作用，杜絕面子工程，校方領導應積極承擔責任，輔助教師開展相關課程的開發和建設，協調各方資源，保障冀東地區傳統音樂文化的傳承與發展。

（二）學生對“肩負文化傳承歷史使命”的責任意識不強

由于傳統教學模式單一的影響，使學生對于音樂課程的學習很難產生興趣，不能從審美的角度進行學習，對傳統音樂文化的了解處于被動式學習階段，對本區域傳統音樂文化的學習沒興趣、不了解，這也是目前冀東地區傳統音樂文化在高校音樂教學中不能很好地傳承和發展的重要原因之一。當代大學生肩負著傳承中華優秀傳統文化的重任，需要認真學習歷史，認識和理解什么是中華優秀傳統文化。學生需要了解傳統文化的優勢在哪兒，結合歷史和實際，建立文化自信，從思想上接受和承認中國優秀歷史文化，行動上繼承并發揚優秀文化。

（三）高校缺少精通冀東地區傳統音樂文化的優秀教師

近年來，隨著國家大力倡導對中華傳統文化的繼承和發展，很多學校響應號召，開設了相關課程與專業，但校內具有專業水平的教師有限，全面掌握冀東地區傳統音樂文化的音樂教師更是少之又少，沒有進行過系統學習，無法完成對課程的教學，師資遠遠不足，這極大地阻礙了對冀東地區傳統音樂文化繼承與發展的進程[2]。

四、高校課程教學中融入冀東地區傳統音樂文化的創新策略

（一）優化音樂教學理念，加強學生對冀東地區傳統音樂文化的了解，提升責任意識

優化高校教學理念，加強學生對當地傳統音樂文化的重視和理解。時代不斷進步，文化也隨著時代變化而不斷發展，傳統音樂文化面對時代的變遷和文化多元性的沖擊，正面臨巨大的挑戰與考驗。在教育理念上，改變學生對傳統音樂文化的忽視，使其不迷失在西方音樂浪潮中，面對飛速發展的文化潮流，快餐式的文化形式大量涌現，其中既有精華又有糟粕，教育學生如何篩選有價值的文化元素，抵制不良文化的誘惑，這也是教師應盡的職責。

將我國傳統音樂與世界音樂進行對比、融合，取其精華去其糟粕，在教學中，潛移默化地引導學生了解中國傳統音樂文化，重視地域性音樂文化概念和意義的講授，使學生認識到傳統音樂文化的傳承作用，感受到傳統音樂文化的魅力，增強學生的民族自信心、自豪感，促使學生主動學習傳統音樂文化。

（二）重構音樂課程體系，融入冀東地區傳統音樂文化元素，豐富教學內容

在本地高校，要想加深對冀東地區傳統音樂文化的傳承與發展，必須重構傳統的音樂課程體系，健全音樂課程機制，豐富音樂教學內容，打造融合傳統音樂文化元素，建設具有地域特色的音樂課程，響應國家號召，深化教師、教材、教法改革，實施教育數字化戰略行動，推進線上與線下、傳統與現代音樂教育融合。

教師應加強與學生的溝通交流，挖掘學生的興趣點，融入教學中；教師間要經常溝通交流，汲取各方經驗，各取所長，制訂出符合學生特點和崗位需求的教學計劃，調動學生學習的主動性和興趣，提高課堂效率。在課堂中融入傳統音樂文化，豐富了教學內容，有利于喚醒學生的民族熱情和人文情懷，激發學生對當地傳統音樂的探索和學習，學生懷揣著對傳統音樂文化的好奇與興趣進行學習，更容易達到學習文化知識的目的，改善音樂課堂教學現狀。

（三）開發利用優質的教學資源，校企合作，助力冀東地區傳統音樂文化的傳承與創新

校園要營造良好的學習氛圍，充分利用地域優勢和文化優勢，結合冀東地區傳統音樂特色，健全教學機制，豐富教學內容，為學生提供優質的教學資源。院校定期邀請曲藝傳承人開設公益演出、曲藝文化講座，為學生提供接觸優秀傳統音樂文化的機會，提高學生對冀東傳統音樂文化的了解與認識。

在教學內容與教材選用上，要做好中西方相結合，在教學過程中，融入冀東音樂文化內容，并結合冀東地區傳統音樂文化的內容與特點，在課程講授中加入代表冀東地區傳統音樂文化的優秀作品。冀東地區傳統音樂文化種類繁多，高校要做好對當地傳統音樂資源的挖掘和整理工作，教師可以對傳統音樂作品進行合理的創新與改變，促使學生產生學習熱情和積極性，使傳統與現代音樂在課程中進行融合，實現冀東地區傳統音樂文化的創新與發展。

充分開發和利用信息技術資源，將傳統文化與先進技術相結合，激發學生的創作欲望和學習興趣，使學生直觀地了解自身的學習動態，知己知彼。運用信息技術，可以解決常規課堂上時間和空間的限制，方便學生隨時隨地進行學習。

教師要探索“崗課賽證”綜合育人，加強學生與傳統文藝團體合作交流，結合當地傳統文化元素，探索新產業、新業態、新模式、新職業，為冀東地區傳統音樂文化的傳承與創新培養接班人。

（四）開展豐富多彩的校內外文化活動，理論結合實踐，促進地域性傳統音樂文化的交流與學習

傳統的授課模式以理論講解和技巧學習為主，單調、枯燥，缺少互動性。而創建良好的地域性傳統音樂文化氛圍，加入靈活有趣的音樂文化活動，可以使學生直觀地感受、學習當地音樂文化，滿足好奇心，增強學習興趣。高校要充分利用各方資源，為學生進行傳統音樂文化實踐創造條件，輔助教師要有效開展實踐教學，組建評劇社團、皮影社團，開設選修課和課外活動小組，開展豐富多彩的傳統文化活動，如評劇藝術節、皮影藝術展演、冀東地區傳統音樂文化知識講堂等。這些活動的開展，有利于營造良好的文化氛圍，使學生在優秀的音樂文化熏陶下，樹立正確的審美觀，提升自身綜合素養和能力。學生可以有更多接觸冀東地區傳統音樂文化的機會，增強參與感。這一方面有利于校園內地域性傳統文化風氣建設，另一方面豐富了學生的精神生活，可以更好地促進傳統音樂文化的交流與發展。

結束語

當今社會，優秀的傳統音樂文化越來越受重視，中國傳統文化藝術是音樂藝術中一顆耀眼的明珠，當代很多優秀的音樂作品，都嘗試加入傳統音樂元素，傳統與現代音樂元素相融合，將是新時代音樂發展的趨勢。推動高校傳統音樂文化教學發展，為傳統音樂文化注入新鮮活力，使傳統音樂文化得以繼承與創新。隨著時代的發展，我國優秀傳統音樂文化必將站穩腳跟、不斷創新，在世界文化大舞臺上綻放璀璨光芒。

參考文獻

[1]劉榮德，李殿明.冀東民歌研究[M].北京：人民音樂出版社，2000.

[2]李劫夫.劫夫歌曲選[M].沈陽：春風文藝出版社，1964.

作者簡介：張倩（1988— ），女，漢族，河北唐山人，唐山幼兒師范高等?？茖W校，講師，碩士。

研究方向：音樂學、鋼琴演奏。

基金項目：河北省唐山市社科聯立項課題，“文化傳承視域下，地域性傳統音樂文化融入高校課程教學的路徑探究——以冀東地區為例”（項目編號：TSSKL2023-096）。