張君怡
2019 年10 月30 日,教育部印發《關于一流本科課程建設的實施意見》,其中提出要建設一批具有中國特色、世界水平的一流本科課程,一批培養創新型、復合型人才的一流本科課程,以及一批培養應用型人才的一流本科課程。隨后,2020 年10 月,二十大報告明確提出,教育、科技、人才是全面建設社會主義現代化國家的基礎性、戰略性支撐。2021 年5 月,國家發展改革委、教育部、人力資源社會保障部印發《“十四五”時期教育強國推進工程實施方案》。一系列的文件印發均旨在推進高校課程改革。近二十年來,是中國社會空前發展的重要時期。社會對音樂教育人才的培養模式也表現出極高的關注度,在“力爭發展,求改革”的呼聲下,高校教育的改革浪潮滾滾襲來。在高校音樂教育中,新課改改變了傳統的音樂教育模式,更加注重培養學生的綜合能力和創新精神,加強實踐性教學和跨學科的合作,推動學生綜合素質的全面提升。
21 世紀,全球進入知識經濟時代。知識經濟作為一種新的經濟形態,對知識的創新、高新技術的產業化和創新型人才的培養起著重要作用。知識經濟的出現改變了經濟增長的方式,使經濟開始依賴知識的生產、擴散和應用,同時給教育帶來了全新的意義。高校音樂教學不僅傳授音樂知識和技能,還注重培養學生的創新能力和思維方式。教育需要與新技術、新媒體相結合,以促進學生的藝術表達和實踐。傳統的教學方式逐漸融合了互聯網、社交媒體等新教學手段,使學習更加靈活。知識經濟的到來要求高等教育更注重培養學生的創新精神和創造能力,使學生能夠適應知識經濟時代的需求。高校不再只是傳授知識的地方,還將成為孕育知識型企業的場所,成為科技成果轉化的基地。高等學校需要與產業界、與社會更加緊密合作,促進科技成果的轉化和應用,為知識經濟發展提供支持和動力。教師只有深入研究知識經濟一體化的宏觀背景,理解其對音樂教學的影響,才能滿足時代的需求,培養出更多更優秀的高素質創造型人才。
高等音樂教育面臨著信息發展所帶來的網絡社會,這不僅引發了人們生存方式的變革,還引起了教育領域的變革。在互聯網時代,信息傳播變得更加便利快捷,學生可以通過網絡平臺獲取大量的音樂知識和資源。同時,網絡也為音樂教學提供了全新方式,這使得音樂教學不再局限于傳統的教室和課堂,打破了時、空間限制,提供了更廣泛的學習機會和資源。互聯網技術的發展使音樂教育的內容更加多樣化和個性化,學生可以根據自身的興趣和需求選擇適合的學習路徑。互聯網技術還促進了教學資源的共享。學生可以通過在線平臺與音樂專家、教師和同行進行互動交流,提高學習效果和體驗度。新課改背景下的高校音樂教育在互聯網+ 的全教育方式下面臨著許多新的挑戰和機遇。
在就業的選擇上,大部分學生會將基礎音樂教育工作者、社會藝術培訓老師、音樂管理者或與從事音樂相關的工作者作為主要就業目標。然而現階段背景下音樂專業的畢業生面臨著巨大的就業壓力。社會經濟發展迅速,就業市場本就面臨著激烈的競爭,加上人口紅利減弱,大學畢業生數量近年激增,崗位逐漸出現供需失衡。新課改的目標是全面提升學生的能力,注重提升綜合素質和創新能力,這實際上是應用型模式的培養。因此新課改的目標和要求是從某種程度上對高校音樂教育提出了更高的要求,這需要教師重新審視自身的角色定位,以幫助學生適應社會競爭和挑戰。
教師角色的重新定位是教育改革的核心內容之一,而教師教育理念的更新是教改成功的先決條件。新時代社會環境發生了巨大的變化,知識和技術的發展日新月異,傳統的教育方式已經無法滿足社會需求。因此,高等音樂教育教師理念的重塑勢在必行,高等教育教師需要把握時代變革時機,與時俱進地更新教育觀念,適應社會的發展變化。
“培養什么人,為誰培養人”是教育的根本問題。在新課改背景下,高等音樂教師理念的重建也要展現出“育人先立德”的思政元素。音樂教育作為一門學科,應關注學生的全面發展,注重培養學生的道德情操、價值觀念和社會責任感,以形成良好的道德風貌。音樂教育在德育上存在獨特優勢。音樂藝術具有感染力和表現力,能夠引發學生情感共鳴、陶冶學生情操。音樂課程內容可通過融入相關的思政元素,培育高尚品行和樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。教師應在課程思政中融入思政元素,通過多種策略和手段實現德育目標達成。
具體方法:1.關注教育改革和發展動態。高等教育音樂教師需要關注并了解國家教育方針政策的相關內容,教師可通過不斷學習、研究、關注國內外教育領域的新動態,掌握教育改革方向,了解政策的要求。在不斷學習和培訓中提高自己的專業教育水平和思想理論素養,不斷擴充和豐富自己的知識儲備,更好地引導學生掌握音樂技能和思政教育的核心內容。2.結合學科特征強化思政影響。教師可以結合音樂學科特點與思政教育內容實現充分結合。教師應在專業小課中挖掘作品中蘊含的思政元素,選取有高尚情感和正確價值觀的音樂作品,引導學生提升審美品位和情感認知。在公共課中,教師可以結合案例分析、討論和啟發式教學等多種形式,引導學生在音樂學習中開展道德倫理和社會價值觀念。如結合音樂作品中的形象和作曲家生平、創作背景進行深入分析和討論,在師生互動、生生互動的沉浸式課堂中實現價值觀的引領。3.以實踐活動為依托。教師可以通過開展課外實踐活動、組織志愿者服務等方式培養學生的社會責任感和公民意識。音樂教育可以借助學生的音樂才能和藝術表現力,參與社會公益活動和音樂表演,讓學生親身體驗社會問題,感受公益行為的意義。如在2020 年社會公共實踐實施的過程中,教師組織學生進行歌曲創編、舞蹈創編,并通過在線合唱將作品發布到平臺,這一系列的實踐活動,能夠使學生增強對社會問題的關注,培養社會責任感,體現音樂在德育中的獨特優勢。
在高等教育中,教師需要從科研、教學和育人三個方面進行有機結合,形成相互促進、相互支持的綜合向導。科研指的是教師在學科領域的研究探索和學術成果的產出,教學指的是教師在教育教學過程中的知識傳授和能力培養,育人指的是教師在德育教育上的引導和塑造學生的品德和價值觀。毫不夸張地說,教師的水平可以由科研、教學、育人這三個方面的綜合表現來判斷。在科研方面,高校教師需要進行學科研究,深入探索音樂領域的前沿問題,參與學術交流與合作,推動學科發展。在教學方面,教師需要設計和實施適應學生特點和需求的教學方案,提供專業知識與藝術技能的培養,提升學生在專業學習中的創造力和批判性思維能力。在育人方面,教師需要關注學生的身心健康發展,引導學生樹立正確的價值觀和社會責任感,培養學生的品德修養和藝術素養。
具體方法:
1.提升科研能力。教師可積極參與國內外的前沿學術交流、學術研討會,關注音樂領域的最新研究成果,加強自身的科研能力,同時選擇與其他領域的專家合作,進行跨學科的研究,豐富自己的知識儲備,拓寬科研視野。
2.以科研引領教學。將科研成果融入教學過程中,通過案例分析、實例講解等方式,向學生展示音樂研究的實際應用價值并開展與科研相關的課程,引導學生主動參與科研活動,提升學生的科研能力和專業素養。
3.關注對學生綜合素質的培養和個性發展。教師在教學過程中應注重學生的全面發展,關注學生的身心健康和人格培養,通過音樂活動、課外講座、實踐實習等方式,培養學生的創新思維、團隊合作能力和社會適應能力。
4.完善教育教學方法和手段。高校音樂教師應當不斷提升學習和應用現代教育技術的能力,提高教學效果和學習成果。教師可以利用多媒體和互聯網資源,設計互動性強的教學活動,激發學生的學習興趣和積極性。
傳統音樂教育主要采用面對面的教學模式,學生在琴房內進行個人練習,缺乏與他人的交流和互動。這導致學生之間的交流有限,無法分享彼此的音樂學習經驗和思考。同時傳統教學還存在時間上的限制,學生需要按照固定的教學計劃和時間表進行學習,難以自由安排學習進程。隨著互聯網、虛擬現實、在線教育等技術的發展,傳統的面對面教學模式被突破,教育的時空界限得以打破,現代科技信息技術的快速發展對高校教育產生了深遠的影響。學生可以通過網絡獲取海量的音樂資源和知識,教師可利用多媒體技術進行教學,提供更多樣化、個性化的學習體驗。
具體方法:
1.利用在線教育平臺。教師應充分利用互聯網和在線教育平臺,為學生提供虛擬學習,通過網絡與學生進行互動和交流,如在平臺上發布教材、講義、樂曲、演唱視頻等豐富的教學資源。音樂是一種藝術形式,通過互聯網中的優秀資源能夠更好地實現聲音和圖像的結合,學習者可以直觀地感受音樂節奏、旋律、音色等要素,提高對音樂的理解和欣賞能力。通過觀察和欣賞他人的演奏、歌唱、舞蹈,學習者可以更好地理解和模仿他人的表演技巧、音樂風格、表達方式,從而提高自己的演奏水平。
2.創新教學方式。教師應利用多媒體技術、虛擬現實工具,創造豐富的教學環境,為學生提供更多元化的學習體驗。如利用微信會議進行圓桌討論,讓學生分享音樂心得和技巧;結合視頻聊天軟件進行在線課堂教學;視頻號錄制與發布片段的集中內容,將音樂教育內容分解成系列微課堂;利用虛擬樂隊進行樂隊創編和排練,在虛擬環境下模擬真實的演出經歷,提高參與度。
3.融入合作學習和社群互動。引導學生積極參與合作學習和社群互動,使用微信、QQ 等工具組建群聊,在平臺上分享彼此的音樂作品、心得和經驗,促進學生之間的交流和互動。
OBE(Outcome Based Education)教學理念是一種以結果為導向的教育方法,它將學生的學習成果和終身學習能力作為教育的核心目標,注重培養學生的實際能力、技能和知識應用能力。綜合類高校音樂專業與專業音樂院校的人才培養存在一定差異。專業音樂院校側重于培養藝術性和專業性較高的音樂人才,注重學生的藝術創造力和表演能力。綜合類高校音樂專業更注重綜合素養、實際應用能力和就業導向。現實社會中的音樂行業需要更多具備實用技能和綜合素養的人才,他們能夠適應多樣的工作需求,也更容易就業和發展。教師需要深入了解音樂行業的發展趨勢,不斷更新教育理念和教學方法,確保育人目標與職場需求對接,讓學生能夠適應并融入音樂行業的就業環境。
具體方法:
1.設定明確的學習目標和能力要求。針對學生的個人發展需求制定具體的學習目標,例如提高聲樂演唱、器樂演奏相關技能,與學生最終就業目標緊密結合,分學年、學期制訂可操作性強的學業質量評價標準,嚴格考核學生的專業能力。
2.調整課程設置和教學內容。從應用型人才培養的角度出發,在提升學生專業技能的基礎上,強化學生的綜合能力,如注重培養學生的溝通能力、團隊合作精神和創新能力,在跨領域和多元化環境下進行合作。
3.強化實踐教學與實習實訓。教師通過帶領學生參加實際的音樂創作、演出、教學等實踐活動,可以提供學生與真實工作場景接觸的機會,培養學生的實際運用能力和解決問題的能力。教師可以與相關音樂機構合作,為學生提供實習實訓機會和就業指導,幫助學生更好地了解音樂行業的發展趨勢和就業形勢,增強學生的實際應用能力。
新課改背景下,高等音樂教育教師理念的重建是一項重要而緊迫的任務。本文通過對相關理論研究和實踐經驗的總結,提出了一系列指導性建議,旨在引導高等音樂教育教師轉變教育理念,適應新時代的需求,為學生的全面成長和社會的進步貢獻力量。希望該研究能夠為高等音樂教育教師的發展和工作實踐提供參考,促進高等音樂教育的全面發展。