高溫顏色釉裝飾語言淺析

王傳生

一、陶瓷裝飾手法

陶瓷在我國歷史悠久，每一個歷史時期的發(fā)展，都會對瓷器的工藝和形式產(chǎn)生相對應的影響，使得我們的瓷器文化博大精深。目前，按照陶瓷的繪畫形式，可將中國陶瓷制品分成六大類，依次為：青花、粉彩、古彩、新彩、顏色釉、塑雕瓷。按照裝飾手法的不同，又可以將它們分類為釉下彩、釉中彩、釉上彩。

釉下彩也叫“窯彩”，指在成形的素坯上繪畫，而后再罩以潔白透亮釉和淺色釉，再一起燒制。繪畫的裝飾圖像被釉覆于下，光滑平整，晶瑩透亮。燒制后的圖案，表面柔軟、細致，滲透感強，且永不變色。釉下彩對坯體和釉的要求都很高。釉下彩主要有青花瓷器、釉里紅、玲瓏，及釉下三彩、五彩瓷等。釉下彩瓷器，在宋代就己經(jīng)能夠看到最早的雛形，并一直傳承了下來。

釉中彩是20世紀70年代發(fā)展起來的一種新的瓷器裝飾材料和技法，是在已施釉的瓷器上繪制圖案后，再施層透明釉，通過入窯高溫二次燒造完成。釉中彩主要以繪畫、貼花為主。釉中彩所制作的瓷器特點，色彩玉潤柔和，絲毫不遜釉上彩瓷器，而且瓷器表面細膩晶瑩，潤澤恍目，抗腐蝕，耐磨損，同時也徹底解決了瓷器“鉛毒”的弊端。手繪的圖案在透明釉的保護下絕無磨損，永保色澤。

釉上彩瓷器色澤明亮，紋樣明顯突出于釉面，用手摸之，有明顯凸起感。因彩在瓷器上，所以容易損壞，易被酸等物質(zhì)侵蝕，也容易變色，但由于燒制溫度較低，色彩選料范圍廣泛，所以品種多樣而藝術(shù)性較高，以作為陳設(shè)器物為宜，主要有古彩、粉彩、新彩、五彩等多種類型，以及印文、貼花、刷花、噴花和其它品種。

二、高溫顏色釉裝飾語言

在當代高溫顏色釉的藝術(shù)作品中，從高溫顏色釉材質(zhì)與工藝技術(shù)、美術(shù)元素的角度加以劃分，大體可分成兩大類別：一是利用高溫顏色釉與釉上彩、釉下彩，以及其他材料相結(jié)合的“綜合材料繪畫”；二是直接利用高溫顏色釉進行繪制的高溫顏色釉陶瓷繪畫。

高溫顏色釉綜合材料繪畫是一種陶瓷繪畫方法，由于材料間不同的物理特性和化學特性導致一種或多種材料都可以具有多種形態(tài)、顏色和肌理,通過高溫顏色釉和其他陶瓷繪制材料綜合運用來表現(xiàn)陶瓷藝術(shù)家自身的意趣，包括高溫顏色釉與釉上彩、釉下彩，以及匣缽土、化妝土、高溫線等材料結(jié)合。此種陶瓷繪畫方式，繪畫者還會通過技巧性的運用去營造畫面效果，比如深淺不同的刻劃、手涂手抹的技法等。在此種陶瓷繪畫方式中，不同的陶瓷繪畫材料會燒制出不一樣的肌理，進而使畫面產(chǎn)生千變?nèi)f化的藝術(shù)效果，賦予材料以豐富的美的含義。因此，它受到越來越多的藝術(shù)家們的歡迎。

高溫顏色釉陶瓷繪畫則是指創(chuàng)作者通過不同高溫顏色釉釉料進行繪制的方法，并強調(diào)了高溫顏色釉本身的藝術(shù)語言，包括色彩、質(zhì)感、肌理等，進而體現(xiàn)高溫顏色釉本體的材質(zhì)與特性。色彩在顏色釉繪畫中扮演著裝飾的角色，顏色釉之間的相互融合與和諧色彩的有機結(jié)合，能為整個畫面增添豐富多彩的裝飾效果，充分挖掘色彩表現(xiàn)的探索性和實驗性，熱衷于情緒化、意念化的純藝術(shù)表現(xiàn)。由于高溫顏色釉的色彩千變?nèi)f化，所以在創(chuàng)作時的首要步驟是完成色彩搭配，合理地運用色彩裝飾可以使畫面具有生活情趣和藝術(shù)氛圍。相同的配色在溫度及燒成氛圍的影響下都會產(chǎn)生不同的視覺效果，所以顏色釉材料所表達的色彩效果具有不確定性和獨一無二性，釉料之間的相互配合幻化出更為多彩的裝飾效果。

綜上所述，高溫顏色釉繪畫憑借其獨特的繪畫風格區(qū)別于其他繪畫藝術(shù)所展示的藝術(shù)魅力，吸引了一大批藝術(shù)家并且迅速發(fā)展起來，高溫顏色釉繪畫所蘊含的藝術(shù)特質(zhì)是與其他繪畫藝術(shù)大不相同的。藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中即興狀態(tài)下產(chǎn)生的意外形態(tài)以及窯火與燒成氛圍的影響，都可以作為一種裝飾語言完善一幅高溫顏色釉陶瓷繪畫。

在如今的高溫顏色釉陶瓷繪畫創(chuàng)作環(huán)境中，裝飾語言的豐富與多樣也完善和發(fā)展了當代陶瓷藝術(shù)。在藝術(shù)家創(chuàng)作一幅完整的作品時，首先將平常生活中打動自己的景物融入到陶瓷繪畫的創(chuàng)作中來，靈感是來源于生活的；其次是充分發(fā)揮高溫顏色釉在陶瓷繪畫創(chuàng)作中的可能性，在色彩和材料等表達形式的方面進行創(chuàng)新和嘗試，創(chuàng)作出在立足傳統(tǒng)的同時，也注重符合時代美學趣味的作品。最后是通過實驗和創(chuàng)新高溫顏色釉的裝飾語言手法，借助高溫顏色釉材料的偶然性，配合創(chuàng)作者的手法、筆觸以及累積的經(jīng)驗，進行個人意象的表達和對自然景物的獨特理解，使作品呈現(xiàn)更為豐富多樣的繪畫語言。