☉薛雅雯
美術教學中,色彩是基礎部分,也是最為關鍵的一部分內容,掌握色彩的應用原理,依照作品層次、空間感搭配好色彩,才能讓美術作品煥然一新,在給人美感的同時,帶給人不同的視覺沖擊感。色彩教學的重要性不言而喻,可以培養學生的審美能力,促進學生大腦發育。色彩搭配是否合理,決定了作品是否具有美感,就如同作品的靈魂一樣。所以,在小學階段的美術教學中,教師應該立足色彩教學,借助生活中常見的事物,讓學生在繽紛的世界中體會不同的色彩,同時結合色彩的藝術表現形式深化教學,觸發學生情感價值,讓學生深入實踐中,靈活搭配,開創不一樣的色彩空間。
色彩是美術的直接表現形式。一幅作品,人們最先注意的不是它的圖案,也不是它的藝術價值,而是它的色彩。色彩是美術作品最純凈的表現形式,也是最直接的表現語言。通過一幅美術作品的色彩變化,人們體會到的不止作品的美感,還會從其色彩搭配、布局中,了解到美術創作者所要傳達的美學理念、思想內涵及價值觀念等。因此,色彩是觀賞者和藝術家最直接的心靈對話形式。[1]在美術教學中加強色彩教學,不僅可以幫助學生初步構建色彩觀,奠定美術基礎,提升藝術鑒賞能力,還能使學生在色彩欣賞和觀察中,潛移默化受到熏陶和感染,逐步構建自己的審美觀。當下,小學美術教學融入了更多新的元素,使其有多元化發展的趨勢,突破原有教學模式勢在必行。
不同的色彩給人感受不同,給人的視覺沖擊感、藝術體驗也不同。對于小學生而言,開展色彩教學的意義主要體現在以下幾個方面:
第一,通過色彩教學,可以提升學生的色彩感知力,讓學生對不同的色彩更加敏銳。小學生自身生活經驗、學習經驗不足,缺乏對色彩的認知,通過色彩學習,強化色彩感知,可以讓學生更好地掌握不同色彩的特征,進而學會應用色彩傳達情感。對色彩的認識并不是只是簡單的視覺沖擊,而是要通過色彩體會作品內在的情感價值,同時也要在觀察過程中提升自身感知能力和認知能力。
第二,通過色彩學習可以提升學生的審美能力。美術教學中,色彩語言的應用是基礎。任何事物都有其色彩表現形式,美術作品正是借助色彩表現出情感、文化、藝術,因而這一表現形式并不是淺層的,而是主觀角度上,色彩、情感價值、藝術價值的協調統一。從單一角度來看,色彩表現是對其形式的呈現,深挖之下是對色彩變化規律的探索。因此,強化色彩學習,可以提升學生的審美能力,讓學生在體驗和感受的過程中了解色彩變化的規律,從而提升對色彩美的判斷能力。
第三,色彩教學可以促進學生個性化創作。藝術發展的最終方向是百花齊放,而不是一枝獨秀。個性化美術才能激活教學。學生在學習色彩的過程中,可激發其獨特的思維,促進個性化發展。對于同一個美術作品,不同的學生會有不同的感受,只有具有獨特的想法,才能打破藝術的枷鎖,成就多樣化的藝術。而強化色彩教學,學生可通過自身的個性化理解,升華自我情感,進而形成獨特的藝術語言,為今后的個性化創作奠定重要基礎。[2]
通過不同的觀察活動,學生可體會不同色彩的藝術內涵,奠定色彩基礎。教師可結合小學生的興趣,向學生展示不同的美術作品,讓學生去發現美、感受美。同一事物,觀察的角度不同,也會獲得不一樣的體驗。不同的體驗是因為視覺效果的不同。所以,在色彩教學活動中,教師應加大引導,讓學生學會從不同角度探索作品,從而深化對作品色彩的理解。[3]
1.立足不同視角,挖掘作品價值
小學高年級的學生有一定的生活經驗和學習經驗,可以較為敏感地感受不同的色彩變化,情感體驗也較為強烈。傳統美術教學中,由于缺乏有效引導,學生尚未突破審美視界,往往只從單一的角度觀察作品。對此,在當下小學美術教學中,教師可從不同的視角出發,引導學生感受色彩變化,促進學生主動去挖掘作品色彩價值,體會其中蘊含的深層情感,從而強化學生的色彩認知,提升學生美術素養。
例如,在教學《用彩墨畫魚》一課時,教師可從不同視角出發設計觀察活動,讓學生體會不同視角下的色彩變化。在筆者的實踐課堂上,筆者先展示了一幅水墨群魚畫,讓學生初步感受遠景和近景之下畫中色彩的濃淡變化,接著用多媒體展示這幅作品的細節,引導學生仔細觀察,同時提出問題:“這一作品,遠景和近景下的魚兒色彩是否相同,給大家的感受一樣嗎?欣賞遠景和近景下的畫面,你是否有不同的感受?”在筆者引導下,學生明顯感受到遠景、近景下的群魚,每個都不一樣,近景之下會將關注點放在色彩明顯的魚兒身上,而遠景之下魚兒的形象稍顯模糊,將更多關注點放在了河邊的景色上。通過這一觀察活動,不僅激發了學生的想象和色彩感知力,也讓學生從中了解到,從不同角度出發所獲得的體驗不同。
在實際教學中,雖然不少學生有一定的美術創作經驗,但是在欣賞作品時缺乏技巧,需要老師給予一定的引導,才能更深刻地體會到作品中的情感內涵。
2.立足光源變化,體會色彩規律
具有深遠意境的藝術品往往創作于特定的環境中。在一定的環境下,光源是影響作品創作的關鍵因素。由于小學階段的教學內容較為簡單,教材涉及光源環境的內容不多,但是事實上,很多美術作品都是在一定的光源環境下創作而來的。所以,在教學中,教師要強化學生光源意識。色彩本身就是由光線吸收、反射而形成的,有意識進行光源教學,可以讓學生體會色彩明暗變化,明白色彩的產生原理,從而強化學生的色彩意識。[4]
例如,在教學《讓色彩動起來》一課時,為了讓學生更好地體會光源變化下的色彩,筆者提前準備了花燈、瓦楞紙等常見物品,借助手電筒分別照花燈和瓦楞紙,引導學生觀察在強烈光源環境下事物的色彩特點和自然光下花燈的色彩變化,引導學生闡述不同光源環境下色彩變化給人的感受,進而讓學生了解色彩變化的規律。
通過不同光源環境下的色彩觀察活動,可讓學生明白光源對色彩的影響,繼而提升學生的美術能力。在此基礎上,筆者再鼓勵學生選擇自己喜歡的題材,運用對比色畫一幅能讓色彩動起來的畫。有了前面的色彩認知基礎,學生在創作時會更有靈感和想法,也能懂得一些色彩的運用技巧。
游戲是小學生最喜聞樂見的活動形式。將游戲融入色彩教學,可有效提升色彩教學的趣味性,增強學生的美術學習體驗。為此,教師可立足課程,結合學生發展需求,設計多樣化的美術游戲活動,從多角度、多途徑發展學生色彩感知能力和應用能力。
例如,在教學《色彩的純度》一課時,為鍛煉學生的色彩感知能力,筆者設計了一個以色彩認知為主題的游戲活動,即讓學生以“色彩純度”為基準,發揮想象創作一幅色彩漸變的晚霞天空圖。活動開始前,筆者讓學生自主準備水彩,有白色、淡藍色、青色、橙色、紅色,之后鼓勵學生按照繪畫需求調制顏色。隨后,學生調好顏色后對色彩變化規律進行觀察,將色彩填充到提前制作好的天空空間中。最后,教師將學生創作好的作品展示在展覽區,鼓勵學生自主交流。在這一創作活動中,充分發揮了學生的主觀能動性,讓學生在沒有限制的環境下進行創作,不僅讓學生感受到了創作的趣味性,也讓色彩教學和生活緊密聯系在了一起,啟發了學生。
游戲不僅充滿無窮的趣味,還具有開發學生思維、啟迪學生智慧的作用,能滿足小學生的綜合發展需求。教師可以靈活設計色彩類小游戲,讓學生在游戲實踐中了解色彩變化,強化色彩感知力和應用能力,為其今后的美術創作奠定有效基礎。
美術和生活相關,但更為藝術化。在色彩教學中,教師應以生活為基礎,讓學生在實際生活中尋找色彩,獲得活的美術色彩知識,進而強化自身美術認知。生活元素是活的,可以有效觸發學生的美術思維,激發學生獨特的審美意識,使其創作不一樣的色彩作品,并從中獲得不一樣的體驗。[5]在教學中,教師可引導學生學習繪圖意境、色彩搭配,讓學生在色彩搭配中獲得經驗,掌握不同色彩的表現形式,為今后個性化創作打下基礎。
1.借助名作欣賞,強化色彩印象
在繪畫實踐中,不少學生對景物的寫意可能出現思維混亂、色彩搭配不當的問題,因此,在實踐教學中,教師可以借助名作啟發學生,讓學生學習其中的色彩搭配規則和原理,體會其中的意境,從而發展自身的色彩應用思維。
例如,在教學《山水畫》一課時,教師可以借助名畫啟發學生思維,讓學生在名畫中學習意境,感受色彩應用精妙之處。在筆者的實踐課堂上,筆者先用多媒體展示多幅有名的山水畫,引導學生進行觀察,感受其中的色彩應用原理。這些山水畫作品多以遠山、近山、樹林、天空為主要元素,遠景色彩稍淡,近景色彩濃郁,樹木和草地都呈現深綠色,遠處的天空為青白色,畫作遠景近景結合,色彩布局十分具有意境,給人一種淡然、寧靜、悠遠的感覺。在觀察過程中,學生不僅能感知到此類作品的表現形式,也能了解到山水畫的色彩構建原理,強化了學生的色彩印象。
2.整合美術資源,強化色彩運用
美術是生活中的藝術,雖然源于生活,但是卻是藝術表現形式。多彩的生活是美術創作的源泉。鑒于美術的多元性和生活性,在小學美術教學中,教師應該立足實踐,整合生活資源,通過多元化的動手操作活動,強化學生的色彩運用能力。
例如,在教學《制作小相框》一課時,教師可立足色彩教學,通過手工實踐活動,強化學生的色彩運用。在筆者的實踐課堂上,筆者先用多媒體展示各種生活中不同的相框,并引導學生評論其中的色彩應用特點,了解其中的色彩搭配理念。然后,筆者為學生展示相框的制作方法。學生明確制作方法后,展開自主制作。經過教師的指導,學生完成了手工制作,并結合自身對色彩的理解給相框涂上了色彩。手工活動結束后,筆者鼓勵學生展開互評。通過評價活動,讓學生進一步了解其中的色彩搭配理念,創建色彩空間。
只有經過實踐,才能獲得真理。美術的實踐性決定了單純的欣賞活動無法達到預期的教學目的,只有通過實踐創作,才能強化學生對色彩的理解和應用。所以,在小學美術教學中,教師要圍繞教材,聯系學生的生活實際,并立足于學生的美術基礎能力,結合其已經掌握的色彩知識,設計更豐富的色彩實踐活動,以此拓展學生思維,提升其色彩創作能力。[6]
色彩就如同美術作品的靈魂,有了色彩,美術作品才會顯得有生氣,才會有更強的感染力。因此,在小學美術教學中,教師應重視對學生色彩感知能力的培養,運用行之有效的策略和教學方法,引導學生去感受、理解和認知色彩的形成原理和變化規律,體悟不同作品中色彩傳達出的情感和內涵,讓學生將自己掌握到的色彩知識,通過想象和理解去進行表達和運用。如此,不僅可以培養學生的藝術感知能力、審美能力等,還能發展其藝術創作能力,促進其美術素養的有效提升。