
書名:《攝影藝術的美學視角研究》
作者:戴攀
出版社:吉林科學技術出版社
ISBN:978-7-5578-7887-0
出版時間:2021 年3 月
定價:50 元
攝影作為技術與藝術的結合體,既需要拍攝者熟練運用光影技巧,掌握良好的拍攝方法,也需要其良好的情感表達力與審美能力,賦予攝影作品一定的視覺美感與情感內涵,使攝影可以真正融入生活、表現生活。筆者將圍繞攝影藝術的美學意蘊與意境營造進行深入分析,在深入挖掘攝影藝術美學內涵的基礎上,促進攝影藝術的高質量發展。由戴攀著、吉林科學技術出版社出版的《攝影藝術的美學視角研究》一書,從藝術視角出發,重新審視了攝影藝術的美學原理,總結分析了攝影藝術的審美規律及內在原理,深入解讀了攝影的意境美、形式美和內涵美,對于研究攝影藝術的美學意蘊與意境營造具有極高的參考價值。
《攝影藝術的美學視角研究》全書共八個章節。第一章結合美學原理,詳細闡述了攝影藝術的內涵、特點和發展歷程;第二章從技術、形式和內涵三個方面介紹了不同形態的攝影美學及其內在的美學規律;第三章立足攝影技術視角,分析了攝影技術發展對于社會發展的推動作用,以及未來攝影技術發展的主要趨勢;第四章結合審美直覺的形成方式與內在原理,深入分析了攝影藝術的靈感來源,以及如何利用審美直覺來構建良好的視覺想象;第五章主要介紹了攝影藝術的創新發展,如技術創新、思維創新等;第六章聚焦攝影藝術的非繪畫性,針對其藝術價值、思維特點進行了系統論述;第七章與第八章分別對攝影藝術的意境美、現實美進行了詳細分析,揭示出攝影藝術的美學原理。
根據《攝影藝術的美學視角研究》一書內容,現代攝影不只是對客觀世界的再現,而是拍攝者從主觀視角出發,融入自身理解與情感理念,對現實世界與拍攝對象進行的個性化解讀,具有豐富的美學意蘊,具體表現在以下兩個方面。
內涵美。攝影藝術的內涵美在于作品所傳達的豐富意義及攝影師所進行的深層思考。通過攝影作品,攝影師可以運用構圖、光線、色彩等元素,將自己的觀點和理念傳遞給觀者。攝影藝術的內涵美還體現在作品所表達的主題和內在故事上。攝影師可以通過捕捉瞬間、抓住特定的細節或者刻意構建場景來展示某種情感、某種社會現象或者某種隱含的意義,這種內在豐富性使攝影作品呈現出的不僅僅是表面畫面,而是能夠引起觀者深入思考的藝術作品。
情感美。攝影藝術通過影像的力量,能夠喚起觀者的情感共鳴。攝影師能夠通過運用構圖、光線、色彩等技巧,捕捉特定時刻的真實情感或者創造特定的情感氛圍,并使觀者在領悟和感受這些情感的過程中與攝影作品產生特殊的情感共鳴和連接。同時,這種氛圍不僅來自于拍攝的實際場景,更來自攝影師內心情感的表達。通過運用不同的技術和手法,攝影師可以營造出溫暖、夢幻、神秘、憂郁等各種不同的意境,觀者在欣賞這些意境美的作品時會被帶入一種特殊的情境,感受其中所蘊含的情感。
攝影藝術作為一種視覺藝術形式,通過畫面構圖、光線運用、鏡頭選擇和后期處理等手段,能夠創造出獨特的意境,給觀者帶來視覺享受。具體來說,攝影藝術意境的營造方法包括以下兩種。
其一,光與影的藝術表達。光線是攝影的靈魂,能夠直接影響意境的營造。光線的強弱、角度和顏色都會產生不同的表現效果,攝影師可以通過利用自然光、人工光或燈光設備來控制光線。例如,柔和的光線可以營造出溫暖、柔美的情感;強烈的逆光則能夠產生戲劇性,營造懸念。此外,色彩也是營造意境的重要元素之一。不同的色彩具有特定的象征意義,如紅色代表激情和力量、藍色則代表冷靜和沉思等,攝影師可以通過運用不同的色彩搭配來表達自己的情感和觀點,營造不同的藝術意境。
其二,構圖的美學。構圖是攝影藝術中至關重要的一環,其決定了作品的視覺效果和傳遞的信息,需要攝影師對畫面元素進行合理地選擇、組織和安排。通過選擇不同的拍攝角度、視角和鏡頭,以及運用對稱、平衡、重復、對比等構圖原則,攝影師可以創造出視覺上的和諧、平衡和動態感,賦予攝影作品良好的意境氛圍。同時,基于構圖的主次安排,攝影師能夠突出或弱化被攝對象的重要性,引導觀者的目光,給予其強烈的視覺沖擊。受限于畫面的邊界,攝影師還會精簡和選取場景或主題,增強作品的表現力和沖擊力,使攝影作品具有獨特的視覺張力和藝術感染力。