創唱合唱教學的現狀及問題研究

■彭琴

傳統的合唱形式簡單易學，不需要過多的音樂基礎。相比之下，“合唱創唱”則是一種更加注重學生主動性和創造力的合唱形式。它鼓勵學生自己創作歌曲，通過這種方式，學生可以更加深入地了解音樂的本質和創作過程，從而提高他們的音樂素養和創造力。此外，“合唱創唱”也可以促進學生之間的交流和合作，增強他們的團隊精神。

近年來，隨著教育改革的不斷深入和藝術教育的普及，創唱合唱教學注重學生的自主創造和主動參與，通過讓學生親身體驗音樂的創作過程，激發學生的創造性思維和表達能力，培養學生的音樂素養和藝術修養。與傳統的合唱教學相比，創唱合唱教學更加注重學生的個性化發展。此外，創唱合唱教學還能夠為學生提供全面的藝術體驗和情感體驗。

一、中小學創唱合唱教學的意義與價值

（一）培育學生的德育素養

中小學創唱合唱教學能夠培養學生的團隊協作和集體榮譽感。在合唱過程中，學生需要和其他成員密切合作，通過相互協調和配合，共同完成一個完整的音樂作品。在這個過程中，學生需要尊重他人，傾聽別人的聲音，發揚個人特長和潛力，同時也需要為團隊的成功貢獻自己的力量。通過這樣的活動，學生能夠更好地理解團隊合作，培養集體榮譽感和責任感，不斷提高自己的綜合素養和道德素質。

（二）提高學生的音樂素養和藝術修養

中小學創唱合唱教學可以幫助學生掌握基本的音樂知識和技能。在創唱合唱教學中，學生需要學習樂理基礎、聲樂技巧、唱法和演唱技巧等相關知識和技能。同時，在創唱合唱過程中，學生與他人協作演唱，互相傾聽和配合，這些都需要一定的音樂素養。藝術修養是指一個人在美學、倫理、哲學等方面的素養和修養，是一個人在美的領域中的修為。在創唱合唱教學中，學生需要通過合作和表現來創造美的藝術形式，增強自己的審美素質和藝術修養。

（三）拓寬學生的情感體驗與表達渠道

中小學創唱合唱教學可以讓學生通過音樂來表達情感。音樂是一種非常有效的情感表達方式，它可以幫助學生用音樂來傳達自己的情感與情緒。在創唱合唱過程中，學生需要學習和理解音樂作品的情感和意義，并將其表達出來。通過演唱不同類型的音樂作品，學生可以在音樂中尋找到與自己情感相關的內容，并通過演唱表達出來，這有助于拓寬學生的情感體驗與表達渠道，幫助學生理解和感受不同的文化背景和情感體驗，促進學生與他人之間的情感交流和溝通，從而拓寬學生的情感體驗與表達渠道。

二、中小學創唱合唱教學的現狀調查及現狀分析

（一）現狀調查

通過問卷調查和觀察，我發現大多數學生對合唱教學持積極態度，他們認為合唱可以幫助他們提高音樂素養、鍛煉合作能力，并且給他們帶來樂趣，他們往往表現得自信、熱情、勇于表現，能夠在合唱中找到自己的舞臺，表達自己的情感和思想。但也有部分學生覺得合唱太枯燥、太困難，需要更多的鼓勵和支持。在實際教學中，許多學校更偏向于選擇一些經典的合唱作品，這些作品通常在文化底蘊和音樂性方面都比較優秀，如《茉莉花》《康定情歌》《保衛黃河》《長城謠》等。這些經典的合唱作品有著深厚的文化底蘊和廣泛的影響力，可以讓學生從中汲取到文化內涵和藝術審美體驗。也有些學校會選擇一些流行歌曲進行編排，這些歌曲的旋律通常比較簡單，適合初學者。教師在開展的過程中遇到的問題有：首先，一些教師可能會面臨作品選擇的難題，如：歌譜的選擇及版權問題。其次，教師需要面對如何教授學生合唱技能。對于一些學生來說，特別是初學者，合唱可能是一個陌生的概念，甚至存在音高、節奏等方面的問題。最后，是學生的合唱排練和學業之間的沖突和教師歌曲改編、創編能力欠缺等問題，此外，教師在教學過程中還需要面對一些管理問題，管理班級和學生的紀律與行為。在合唱排練過程中，教師需要確保學生遵守紀律、準時、保持教學狀態等。這些問題會對合唱排練的順利進行產生重要的影響。

（二）現狀分析

本次調查發現，中小學創唱合唱教學已經得到了廣泛的開展。調查中，有超過90%的學校開設了創唱合唱課程或組織了合唱團，這表明創唱合唱教學已經得到了廣泛的認可和普及，同時也體現了學校對于藝術教育的重視和支持。在已經開設創唱合唱教學的學校中，超過80%的學校已經形成了完善的課程設置和教學體系，具備了教學資源和師資隊伍的基本條件。不過需要注意的是，在高中階段，合唱作為一門課程是選擇性必修，這意味著學生可以根據自己的興趣和特長進行選擇，而不是強制性學習。而在初中和小學階段，由于學生的年齡和認知水平限制，創唱合唱教學主要以社團的形式存在，也就是由學生自愿參加的活動。一些學校在開展創唱合唱教學時，采用了多種形式，如開設選修課程、利用課余時間組織合唱團、開設藝術節等，這些做法不僅豐富了學生的課余生活，也為學生提供了更多的藝術教育機會，促進了學生的全面發展。

調查結果顯示，采用創唱合唱教學法的學生在音樂創作方面有了較大的提升，不僅在歌曲編排、和聲配合、樂器演奏等方面表現出色，更在創新創意和團隊協作方面得到提升，通過對學生創作作品的分析，我們發現學生的音樂素養和創作能力也有了顯著提高，尤其是在合唱作品方面，學生的合唱技巧、協作能力和音樂表現力得到了提高，更加生動地表現出歌曲的意境和感情。音樂是一種高尚的聽覺藝術，它是通過人的聽覺引起聯想而產生形象。這種形象是通過欣賞音樂而產生的。欣賞音樂應具備感受音的高低、長短、強弱、音色及節奏、速度、力度、配器、織體等變化的能力。在創唱合唱教學中，學生首先要學會聆聽音樂、體驗音樂、理解歌曲的情感表達和音樂形式。通過教學效果評估，我們發現學生的音樂鑒賞能力得到了提高，更加敏銳地捕捉到歌曲的情感和音樂的特點，更好地理解和表現歌曲。表達能力是建立在音樂聽覺能力、感受能力、審美能力、技能技巧基礎之上，創唱合唱課程需要學生用歌唱來表達情感和思想，通過歌唱來傳達信息和表達自我，這可以鍛煉學生的表達能力和溝通能力，讓他們在學習中更自信地表達自己的觀點和想法。創唱合唱課程需要學生進行合作創作和演唱，要求他們互相配合，形成默契，達成共識，這鍛煉學生的協作能力和團隊意識，培養他們的合作精神。在創唱合唱課程中，學生還可以感受到團隊合作的力量，發揮自己的才能和優勢，表現自己的特長，培養積極向上的人生態度。

調查結果顯示，教師在教學手段上做了很多探索和嘗試，包括運用多媒體教學、互動式教學、合唱比賽、課外實踐活動等多種手段，不僅提高了教學的趣味性和生動性，更激發學生的學習興趣和積極性。調查結果顯示，學校在教學資源方面加大了投入，增加了針對創唱合唱教學的專業書籍、音樂器材、錄音錄像設備等相關資源，更好地支持了教師的教學工作。同時，學校還積極拓展校外教學資源，組織學生參加各類音樂比賽和活動，不僅為學生提供了展示的舞臺，也激發了學生對于創唱合唱教學的熱情和興趣。

三、中小學創唱合唱教學問題分析

（一）歌譜的選擇及版權問題

在中小學創唱合唱教學中，合唱歌譜不足，已有的歌譜存在版權問題需要改編，對教師專業素養要求高。教師需要具備合唱曲目的鑒賞能力，能夠根據學生的年齡和合唱水平選擇適合的曲目，并了解合唱曲目的版權來源和使用規定，避免侵犯版權問題。在選擇曲目時，教師可以參考專業音樂出版社出版的合唱選集，也可以利用互聯網資源查找并獲取自有版權歌曲的授權。其次，教師還需要具備一定的音樂改編能力，以使歌曲適應合唱演唱的需要。

（二）合唱排練和學業的沖突

首先，可以將合唱排練的時間安排在學生學業較為輕松的時段，比如周末或者晚上等。其次，可以通過合唱團隊的組織和管理，讓學生更好地規劃時間和任務。考慮在合唱團隊內部實行分級制度，針對不同水平的學生分別安排不同的合唱項目，以保證學生有持續性的發展。同時，在教學過程中注重培養學生的音樂素養和自信心，讓他們對合唱活動保持興趣和熱情，這樣即使學生畢業了，也可以在學校或社區繼續參與合唱活動，為未來的發展打下堅實的基礎。此外，可以借助互聯網在線教育平臺，讓學生在離校后依然能接受合唱技能的培訓。

（三）學生合唱知識技能薄弱

在小學創唱合唱教學中，學生在合唱排練中遇到的專業問題包括音準、高音上不去、低音下不來等。這些問題對于小學生來說比較常見，而對于合唱表現影響較大。解決這些問題需要一定的方法和技巧。

對于音準問題，可以通過教授正確的發聲方法和呼吸方法來解決。此外，也可以采用一些游戲或者其他有趣的方式來幫助學生鍛煉音準感。例如，可以用鋼琴或者其他樂器演奏一個簡單的旋律，讓學生嘗試跟著唱。如果唱得不準，可以提醒他們聽一下自己唱的聲音和鋼琴演奏的聲音有什么不同，并進行調整。

對于高音上不去和低音下不來的問題，可以采用逐步訓練的方法來解決。首先，老師可以使用簡單的歌曲或唱段來訓練學生的音域。然后，逐漸擴大音域的范圍，讓學生慢慢適應并提高自己的唱歌能力。同時，也可以教授正確的發聲和呼吸方法，幫助學生更好地掌握高音和低音的唱法。

（四）教師歌曲改編、創編的能力欠缺

校園歌曲改編或創編的合唱歌曲是具有一定難度的，這要求音樂老師具備專業的創作能力，并能夠將這種能力傳授給學生。首先需要對音樂教師進行培訓，重點關注創作歌曲的技巧和方法，以及如何應對各種音樂元素的搭配和應用，讓他們學會如何進行二度創作等。同時，音樂老師還需要將這種創作能力融入教學中，讓學生在課堂上學習如何創作，并讓他們對一個簡單的聲部進行創作，通過讓學生編寫簡單的歌詞、旋律和聲等來培養學生的音樂創作能力。