文化符號學視域下的《地獄變》

任何一部經典之作的風靡都能讓作家聲名大噪，但同時也為其貼上了難以撕掉的標簽。賞析文學大家創作的優秀作品時，除了考察作品中角色形象的多面性、反典型，更為關鍵的是在對文本的解讀、思考中，打破對作者的固有觀念。只有忠實再現與還原作者的所思所想，才能跨越時空長河與其對話，獲得全新理解。當將文學文本中的角色形象或創作文學文本的作者符號化之后，就提供了被讀者闡釋的機會。值得注意的是，從符號到意義的生成，一直有人的參與。本文以小說《地獄變》中角色形象身上發生的“反身份建構”為契機，進一步探究作家芥川龍之介本人是否在創作的過程中，有意識地打破讀者對其抱有的刻板印象。

一、芥川龍之介在《地獄變》中對自我的反身份建構

作者的反身份建構是對人們思維中刻板認知模型的破除，然而這種大膽的嘗試并不如小說角色形象的反身份建構那樣直觀，因為這里所牽涉的主要是讀者針對作者所形成的認知模型。讀者對于作者的認知普遍來源于作品，作品的創作風格、角色形象等往往在一定程度上帶有作者自身的影子。也正因此，讀者才會忽略作者本人試圖通過作品對自我的反身份建構。例如，當分析一個作家，我們常常先入為主地認定其所屬流派、寫作風格等，或是將作家與作品主人公視作一體，又或是文本創作與作家親身經歷相聯系等。這樣先入為主的觀點不利于讀者對作家進行全面且客觀的把握。但也正是如此，作者本人的反身份建構更值得注目。

《地獄變》的作者芥川龍之介就將自身的反身份建構進行得很徹底。芥川生母在其出生7個月后發瘋，導致芥川從小就略帶神經質、易膽怯。1915年芥川愛上吉田彌生，但這段初戀在家人的阻撓下以失敗告終。后半生芥川因家人先后離去而飽受折磨、消極而懦弱，致使神經衰弱更加嚴重。由此可以看出，芥川一生幾乎未能完全為自己而活，未能徹底擺脫人情世故，對于自己所執著的人或事也大都是妥協、放棄的態度。而其在《地獄變》中卻一反現實生活中的自己，以徹底打破人倫道德的反身份建構手法塑造了一個畫家良秀，他天不怕地不怕、不畏人言、敢于為自己所追求的藝術而舍棄一切，哪怕是靈魂，帶給讀者巨大震撼的同時，讓大眾在心里萌發這樣的想法：這真的是我們所認識的芥川嗎？即心里對芥川的認知與作品所帶來的觀感產生巨大分歧。尤其值得一提的是，在面對自己最摯愛的女兒被大公占為己有時，良秀不畏王權、三番四次主動向大公要回。如此勇敢、積極、堅持不懈的性格特征與芥川本人截然相反。不僅是所愛之人，對于自己終其一生所追求的藝術，良秀也表現出孤注一擲的堅定信念，帶有鮮明而強烈的“生”之意識。這與芥川因創作陷入低潮、不安時選擇消極而悲觀的“死”形成鮮明對比。

就讀者而言，畫家良秀與作家芥川之間是有明顯距離的，無法輕易將畫家良秀視作芥川本人的真實寫照。這便是作家對有關自己的刻板印象所進行的反抗，這比角色形象的反身份建構要更加深刻、難度也要大得多，因為它是作者對自己的反思與批判。芥川正是深知自己懦弱、膽怯，對未來充滿迷惘，才會在《地獄變》中創造出與自己完全割裂的角色形象，這正是書案前奮筆疾書的芥川試圖跨越時空，親口告訴讀者他生而為怎樣一個“人”。而良秀和芥川之間的對立提醒了我們：將目光映射在角色形象或是作家自身這樣單一的反身份建構上，進行一元化分析是不夠的。

《地獄變》中的良秀是一位徹底的藝術至上主義者，芥川在《藝術與其他》中曾說：“為完成一部偉大的作品，即使把自己的靈魂賣給惡魔也在所不惜?！庇纱瞬浑y推斷畫師良秀是芥川心中最為理想的藝術家形象，而他本人也將這樣真實的情感傾注在良秀身上。芥川渴望成為良秀一般純粹的藝術家，但無奈的是現實生活中的他無法做到。正是對自己有如此認真且清晰的評判與認知，芥川才將作家的反身份建構與良秀這一角色完美融合，讓身為讀者的我們在文本閱讀過程中不斷質疑、思索?？梢哉f，無論是角色形象，還是作家自身，抑或二者相結合，大都是不斷“質疑-改變-再質疑”的過程，這可促使讀者在未知與不確定中不斷前行，更加接近文本又超越文本、更加了解作家又打破自我的刻板認知。在此過程中，反身份建構給理解文本、認識多面作家開辟了新天地。

日本文學作品中有一類典型小說稱為“私小說”。所謂“私小說”本身就是以擬似作者本人的第一人稱來敘述私生活中的罪惡、背德、絕望和危機的一種文學形式，是自然主義文學中慣常使用的告白和懺悔的文學主題徹底深化的產物。這類小說的典型特點為：①大都是以第一人稱為敘事者；②作者習慣性將自己囿于一個狹窄且封閉的世界里，狹小到周圍發生的事情、接觸的人都僅限于與自己切身利益相關的家庭和家人；③作者借第一人稱之口描述自己慘淡的人生經歷，表達自我的思想，宣泄情感。盡管這樣直接而真實的情感表達能夠直擊人心、引發讀者的強烈共鳴，但一味地將生活中的苦難、不幸作為文學創作的源泉，必然會陷入惡性循環，導致現實生活的徹底幻滅。

眾所周知，芥川作為新思潮派杰出的代表人物，反對刻板的純粹客觀描寫，主張采用理性哲理的視角來考察人的內心。芥川的早期作品以王朝歷史小說為主，其歷史小說雖然是講述歷史故事，但重心并非對歷史的重現，而是借助歷史人物之口表達現代人的心理邏輯與理性。這與“私小說”主張模擬作者本人視角來描摹現實生活中的丑陋不堪，本質上就截然不同。芥川借古喻今、針砭時弊，所展現的故事畫卷早已不局限于自己周遭的種種。且《地獄變》取材于封建王朝的人和事，如此的作家敘事視角或許是芥川為了打破讀者對于日本作家普遍熱衷于創作“私小說”的固有思維而有意為之。

芥川不僅用敘事視角打破讀者的刻板化認知，更是故意將敘事者設定為第三者，而非傳統的第一人稱視角。此處的敘事者是有明確階級性的下層武士，其在大公身邊侍奉；此外他與畫家良秀的弟子關系密切，因而對良秀的種種很是熟知。而這以第三者為敘述者的設定，將作家本人與敘述者分割開來。讀者并不會認為此敘述者是作家本人的化身，這將盡可能避免讀者以文本中的只字片語來斷言是作家本人的觀點或態度。芥川借獨特的敘事視角、故事敘事者大膽反抗了日本作品中的固有建構模式。他始終站在生活外，靜靜地審視著一切，這樣置身故事之外的創作方式使他能以冷靜的筆鋒寫出最嚴肅的精神及悲傷的嘲諷。他將情感的真假、人性的美丑、現實的殘酷與美好等都交給讀者來判斷。在創作《地獄變》之初，芥川就通過對自身的反身份建構，批判了讀者對自己的刻板認知，在此基礎上又進一步對日本固有的文本敘事構造方式進行無聲的反抗。這樣對自我、創作的不斷質疑和創新，才使《地獄變》自始就不拋出任何觀點，自由而不受限制；且為日后不同時代背景下的讀者解讀小說以及作家本人留下了可闡釋空間。而獨特的敘事視角讓故事情節跌宕起伏，所有對立、沖突都不突兀，且人物情感真實而豐滿。

二、《地獄變》文本的符號意義衍變

在索緒爾《普通語言學手稿》中，有這樣一條論述：“誰說符號，就等于說意義，誰說意義就等于說符號，用符號（單獨）作為基礎不僅不正確，而且絕無意義?！庇纱宋覀兛梢酝茢喾柵c意義并不是分別獨立、毫無聯系的兩個個體。“人是有情感的動物，意義的產生便不再僅僅是全自動的符號文本的運作，也非情感的純粹表達，而是主體的感知與認知，情感與符號互動的結果?！痹诮娲堉榈摹兜鬲z變》這一文本符號意義的生成過程中，讀者與作家兩方都進行了參與。

首先，從讀者角度來看，有的讀者會看到一個“無情”的藝術家為了藝術而奉獻了所有；有的讀者從文本中解讀出道德與藝術的對立沖突；有的讀者批判權力者與藝術家都只為一己私利而肆意踐踏無辜生命等。文本符號是單一而典型的，讀者面對同樣的文本會有如此多不同的意義衍生，是因為每個讀者對文本符號的接收不一致，接收之后又融入各自不同的情感與理解，二者相互融合作用，才形成了帶有鮮明個人色彩的意義。洛特曼文化符號學的觀點是：意義是多元的、變化的甚至是無限的，因為符號與意義的同一就使得意義不再是符號的附庸，符號變，則意義變。據此我們可以推斷，芥川采用了反身份建構這一表征手法創造出反典型的文本符號已經發生了根本性變化，意義的復雜多元化也就順理成章了。其次，作家芥川龍之介是《地獄變》的直接執筆者，其利用反身份構建出的少有的藝術家形象“可以感受到作者火一般的熱情”。這是因為在符號被建構之前，作家本人的真實情感就已經開始運作。芥川渴望自由、大膽、超越一切，這樣的情感在其內心發酵，最終他選擇通過構建一個反典型的藝術家良秀來寄托情感。由此我們借由讀者和作家——兩方意義衍生過程中的直接參與者，深刻體會了所謂符號與意義的同一就是二者并不存在主次之分，而是相互緊密關聯，而將二者聯系在一起的正是人的情感，這一情感來源不僅要涵蓋讀到文本的讀者，也有必要著眼于創作文本的作家自身。

《地獄變》的構思來源于《宇治拾遺物語》中的“畫佛師良秀喜歡火燒自家記”和《古今著聞集》卷十一《弘高的地獄屏風圖》。然而芥川筆下的畫家良秀卻與畫佛家良秀、弘高大不相同?！豆沤裰劶穼θ宋镄蜗蟮拿枋鰞H寥寥三行，無法勾勒出具體且有血有肉的符號形象，而《宇治拾遺物語》中的畫佛師也早有世俗打算，算不得純粹的藝術家。“由于文本是文化的有機組成單位，文化的演變的一個直觀的表現就是該文化系統內的符號文本總是在不斷地更新與嬗變：增減、消失、突現?！币虼?，從《宇治拾遺物語》《古今著聞集》兩部文本到《地獄變》文本的誕生過程中，表面上舊文本隨著時代的變遷已經悄然被人們所遺忘，留下的也僅僅是芥川創作之作品曾取材于此，且由其構建了新的文本。如此的新舊交替是最顯而易見，也符合社會文化的發展與交替。然而不僅是文本在改變，文本中的畫師良秀這一角色形象雖能追溯到其源頭，但不可否認的是其形象也在不斷變化。實際上這是為了符合社會文化的發展與變遷，發生了文本符號的代碼遺忘。也就是說，芥川創作的良秀與之前角色形象的差異正是作家主觀能動地選擇遺忘舊文化中的舊代碼，并建構起符合當下社會文化的新的身份代碼，這一遺忘過程就如同破繭成蝶一般，其本質依舊保持著連續性，但是意義會不斷衍生。如今我們借助《地獄變》這一進行過代碼遺忘的文本符號，結合當下所能感悟的現實社會文化，才獲得了如萬花筒般繽紛多彩的意義。

三、結語

通過上述的分析與闡述，可以推斷作家芥川龍之介在《地獄變》文本創作中，對自我進行了反身份建構。這為新時代的讀者撕掉對其的老舊標簽、重新了解認識芥川提供了無限可能。在文化符號學視角下，我們要意識到符號與意義的共生關系，且不能忽略作為催化劑的人之情感在其中發揮的巨大作用。而代碼遺忘這一機制讓文本符號不斷自我更迭，在不同時代煥發出不同的光彩。對舊文化符號進行取其精華、去其糟粕的有效選擇與遺忘，讓符號歷久彌新。而這一機制跨越時間、空間，成為讀者進行思考的重要媒介，讓個性思維互相碰撞融合，又相互獨立無可替代。讓作品的真意，即作家的真實情感充分展示出來的同時，也讓讀者將符號與自身獨特的情感相融合；實現解讀多元化、常讀常新。最重要的是為我們理解社會文化下文本符號——文學經典、文學作家的存在與發展，提供了新的闡釋可能。

（常州大學懷德學院）

基金項目：2022年度江蘇高校哲學社會科學研究一般項目“日本近現代名作家‘芥川龍之介、水木茂’小眾作品中的反戰意識研究”（2022SJYB2372）。

作者簡介：馬蕾（1994—），女，江蘇鎮江人，碩士研究生，講師，研究方向為日本文學。