本刊網址·在線雜志:www.jhlt.net.cn
*基金項目:國家社會科學基金藝術學重大項目“中國傳統(tǒng)音樂古譜研究”(22ZD13);安徽省哲學社會科學規(guī)劃一般項目“文化生態(tài)視野下的皖西民歌研究”(AHSKY2019D081)
作者簡介:陸偉(1980—),女,安徽金寨人,合肥師范學院音樂學院副教授、碩士生導師,主要研究方向:聲樂演唱、傳統(tǒng)音樂。
摘要:中國民間音樂資源是中華民族文化的重要組成部分,具有審美、記憶、教育和產業(yè)等多維價值。隨著社會快速變遷和文化多元發(fā)展,民間音樂資源面臨生態(tài)環(huán)境的破壞、藝術特質的流失、傳承方式的脆弱、文化內涵的缺失等多重挑戰(zhàn)。為使其傳承發(fā)展符合當前社會實際與接受期待,可從專業(yè)化、社會化、情景化和生活化四個方面探討民間音樂資源的創(chuàng)造性轉化路向,對其進行有效的保護和開發(fā),實現(xiàn)其多維價值的轉化和提升。
關鍵詞:民間音樂資源;多維價值;創(chuàng)造性轉化
中圖分類號:J69" " 文獻標志碼:A" " 文章編號:1001-862X(2023)05-0186-007
中國民間音樂是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是指形成、發(fā)展、流行于民間,具有濃郁地域色彩、民族風味的音樂文化產品。它具有豐富的形式和多樣的風格,展現(xiàn)了各地區(qū)、各民族的地域特色和文化特征,反映了中華民族的歷史記憶、民族情感和思想智慧,是中華文明綿延傳承的生動見證,是中華民族多元一體的文化體現(xiàn)。作為珍貴的文化遺產,因其豐蘊的內涵、生動的形式、廣泛的社會參與、多樣性和創(chuàng)造性特征,對于國家文化建設和社會發(fā)展有著重要的意義。習近平總書記指出:“文物和文化遺產承載著中華民族的基因和血脈,是不可再生、不可替代的中華優(yōu)秀文明資源。”[1]“我們要積極推進文物保護利用和文化遺產保護傳承,挖掘文物和文化遺產的多重價值,傳播更多承載中華文化、中國精神的價值符號和文化產品?!保?]近年來,民間音樂資源雖受到高度重視和積極倡揚,然隨著社會的快速變遷和文化的多元發(fā)展,民間音樂資源面臨著多重挑戰(zhàn),急需加強保護和傳承。“文獻的厚度決定了理論的根基”[3],縱觀學界關于民間音樂資源的已有研究,多集中于區(qū)域性非遺視角與產業(yè)指向,對其價值闡發(fā)多集中于文旅互塑與課程融合等(1),專門關注民間音樂資源的創(chuàng)造性轉化成果較少,且系統(tǒng)性、理論性多不足。所謂創(chuàng)造性轉化,“就是要按照時代特點和要求,對那些至今仍有借鑒價值的內涵和陳舊的表現(xiàn)形式加以改造,賦予其新的時代內涵和現(xiàn)代表達形式,激活其生命力。”[4]鑒于此,本文以民間音樂資源的四維價值剖析為立足點,以生活世界視角,貫穿活態(tài)理念,探討如何建立健全民間音樂資源轉化機制,以期推動中國民間音樂資源開發(fā)工作有序、有效進行。
一、民間音樂資源的多維價值
民間音樂不僅是一種個體化的藝術表達,也是一種生活方式和社會實踐,與其他文化遺產形成了緊密的聯(lián)系和互動,構成了一個完整的文化系統(tǒng)。要全面認識和評價民間音樂資源的價值,就不能只從單一的角度或層面去考察,而要從多個方面進行綜合分析。因此,從“個體-社會”相結合的角度,民間音樂資源的價值可以分為“審美—記憶—教育—開發(fā)”四重維度進一步闡發(fā)。
(一)審美價值:情感共鳴與文化認同
審美價值是指一種事物對于人的情感、心理、情趣等方面的滿足和提升美學素養(yǎng)所具有的價值。民間音樂資源的審美價值主要體現(xiàn)在三個方面:首先,民間音樂資源具有獨特的風格、形式、技巧和表現(xiàn)力,它能夠生活化、通俗化地幫助人們表達和溝通自己的內心世界,培養(yǎng)和提高人們的審美能力和藝術鑒賞能力。例如,勞動題材音樂是民間音樂資源中重要的一類,它反映了人們在勞動中所表達和體驗的情感與意志。這類音樂通常采用一人領唱、眾人合唱或對唱的形式,既有高亢激昂、鼓舞士氣的領唱部分,也有低沉穩(wěn)重、協(xié)調節(jié)奏的合唱部分。這種高低呼應、聲情并茂的效果,不僅能減輕勞動者的身心疲勞,還能增強他們之間的團結和友愛。其次,它具有豐富多樣、開放包容的美學表演形式和交互場域。如花鼓燈、秧歌等節(jié)日慶典中常見的民間表演藝術,就融合了歌舞、戲曲、雜技等多種元素,并且允許觀眾隨時加入其中。這樣既能展示人們對生活和文化的熱愛和贊美,也能增進人們之間的交流和互動,產生情感共鳴。再次,它在審美特點上也有各自的特色和風格。如漢族小調是中國廣泛流傳和影響深遠的一種民歌形式,它以簡潔明快的旋律、靈活多變的節(jié)奏、自由奔放的唱法,表達了人們對自然和社會的感受與態(tài)度,增進了文化認同。
(二)記憶價值:文化持存與歷史傳承
記憶價值是指一種事物對于人類或某個群體的歷史、文化、身份、傳統(tǒng)等方面的記憶和傳承所具有的價值。記憶價值可以從多個領域和時空維度來評估,記憶的實際主體是個體,因為具備認知能力和思維能力的個體才能記憶,集體記憶的存在是以每一個集體成員的個體記憶為載體。[5]法國社會學家莫里斯·哈布瓦赫于20世紀20年代提出“集體記憶”概念,并將其定義為“一個特定社會群體成員共享往事的過程和結果”[6],此后揚·阿斯曼在此基礎上發(fā)展出文化記憶理論,其核心是社會所有成員分享的有關政治身份的傳統(tǒng),相關人群借此確定和確立自我形象。[7]民間音樂資源是文化集體記憶重要的載體之一,對于個體和群體的認知、情感和行為具有深遠的影響和價值。
一是反映了人們的生活方式。民間音樂資源來自生活,是對生活的忠實記錄,其中有大量反映地方風俗習慣的內容,如婚嫁習俗、喪葬習俗、飲食習俗等,展現(xiàn)了豐富多彩的民間生活。例如,廣西柳州融水苗族的稱銀婚儀,由新郎家中德高望重的長者主持,新郎家、新娘家均選派一位善對山歌的兄弟,以山歌的形式來商定“奶母錢”(新郎家為感謝新娘母親養(yǎng)育之恩而支付的彩禮)。二是記錄了歷史變遷。一部民間音樂資源史,其實就是區(qū)域發(fā)展史,如安徽皖西民歌中的紅色民歌《立夏節(jié)暴動》,便是皖西紅色歷史的真實縮影。這首歌講述了1930年5月6日皖西農民在黨的帶領下于立夏節(jié)期間發(fā)動暴動,打倒地主階級,建立蘇維埃政權的故事,不僅反映了皖西農民在革命斗爭中所表現(xiàn)出來的英勇氣概和堅定信念,也反映了皖西地區(qū)在中國革命史上所起到的重要作用。通過民間音樂資源可以了解不同時期、不同地區(qū)的歷史事件和歷史人物,感受歷史的魅力和啟示。三是表達了文化認同和情感寄托。民間音樂作為一種獨特的藝術形式,具有強烈的文化特色和情感色彩,它既是個體和群體對自己所屬民族和地區(qū)的文化認同和自豪感,又是他們對自己所經歷生活和情感的表達和寄托。例如,藏族人民用《格薩爾王》這部史詩來歌頌自己民族英雄格薩爾王及其戰(zhàn)友們抵御外敵、建立祖國、保護百姓、發(fā)展文化等壯舉。四是促進了文化傳承和創(chuàng)新。民間音樂作為一種重要的文化遺產,具有巨大的傳承價值和創(chuàng)新潛力,它既是民族和地區(qū)文化的歷史見證和精神支柱,又是文化保護和發(fā)展的重要資源和動力。例如,蒙古族的《長調》是一種獨特的歌唱方式,它以自然界的聲音為素材,以鼻腔為共鳴器,同時發(fā)出兩種或多種不同音高的聲音,形成一種奇妙的和聲效果。《長調》不僅體現(xiàn)了蒙古族人民對自然界的敬畏和贊美,也展示了他們對音樂藝術的創(chuàng)造和探索。
(三)教育價值:文化傳播與創(chuàng)新育人
教育價值是指一種事物對于人的知識、能力、品德、情感等方面的培養(yǎng)和提升所具有的價值。民間音樂資源是民族文化的精髓,它可以在學校教育和公共文化領域發(fā)揮重要的作用。首先,民間音樂資源可以豐富和創(chuàng)新學校課程體系。根據現(xiàn)行的課程管理體制,學??梢愿鶕陨硖厣蛯W生需求設計和實施校本課程。民間音樂資源就是很好的校本課程內容,可以幫助學生認識自我、認識世界、認識社會,激發(fā)其創(chuàng)造力、想象力、批判性思維,培養(yǎng)學生的道德情操、審美情趣、文化素養(yǎng),促進學生的心性發(fā)展、社會適應、終身學習等。通過學習民間音樂,學生可以拓寬視野,增加知識,開發(fā)智力,鍛煉技能,形成良好的品格,實現(xiàn)全面發(fā)展。再者,民間音樂資源也可以推動和促進公共文化普及與發(fā)展。民間音樂資源反映了民族的情感、思想、價值觀和精神追求,蘊含著豐富的歷史、地理、社會、民俗等方面的知識和信息,能夠增進人民群眾對民族文化的理解和尊重,培養(yǎng)人民群眾的民族自豪感和文化認同感,對于人民群眾的人文素養(yǎng)和綜合能力的提高有著重要的作用。習近平總書記指出:“在列入《人類非物質文化遺產代表作名錄》的中國項目中,少數民族的占到三分之一。要向各族人民反復講,各民族都對中華文化的形成和發(fā)展作出了貢獻,各民族要相互欣賞、相互學習。把漢文化等同于中華文化、忽略少數民族文化,把本民族文化自外于中華文化、對中華文化缺乏認同,都是不對的,都要堅決克服。[8]因此,通過對民間音樂資源的保護、傳承、展示和推廣,可以增進各地各民族的文化交流和互動,提高公共文化服務水平和覆蓋面,滿足人民群眾的多樣化文化需求,服務精神文明建設和社會穩(wěn)定和諧。
(四)產業(yè)價值:文化開發(fā)與市場競爭
產業(yè)本質上是一些具有相同生產技術或產品特性的企業(yè)集合[9],產業(yè)價值可指以某種技藝為基礎的生產對象能夠提供滿足消費者需求的效用價值。民間音樂資源能夠滿足人們對音樂文化消費和體驗的需求,故具有產業(yè)開發(fā)與增殖屬性。民間音樂資源是一種具有雙重價值的資源,它既能體現(xiàn)和傳承中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),也能創(chuàng)造和促進經濟社會的可持續(xù)發(fā)展,并可以在多個領域和行業(yè)中實現(xiàn)有效的開發(fā)和利用。根據民間音樂資源在不同領域和行業(yè)中的開發(fā)和利用方式,我們可以將其產業(yè)價值分為以下兩個方面:
一是促進文化事業(yè)和文化產業(yè)的繁榮發(fā)展。一方面,可以通過提供優(yōu)質的公共文化服務和活動,如展覽、演出、講座、培訓等,來傳播和普及民間音樂知識和技能,提高人們的審美水平和素養(yǎng),增強社會的文化自覺和文明程度。這符合國家關于“繁榮發(fā)展文化事業(yè)和文化產業(yè),持續(xù)推進城鄉(xiāng)公共文化服務標準化、均等化”的要求。另一方面,音像出版、演藝表演、網絡傳播、數字創(chuàng)意等領域,都可以利用民間音樂資源來創(chuàng)作和生產各種形式和風格的音樂作品和文創(chuàng)產品,滿足不同層次和類型的消費者需求與喜好,形成上下游產業(yè)鏈,創(chuàng)造可觀的利潤價值,提供更多就業(yè)機會。
二是推動旅游業(yè)和鄉(xiāng)村振興的融合發(fā)展。習近平總書記強調,要“圍繞國家重大區(qū)域發(fā)展戰(zhàn)略,把握文化產業(yè)發(fā)展特點規(guī)律和資源要素條件,促進形成文化產業(yè)發(fā)展新格局。文化產業(yè)和旅游產業(yè)密不可分,要堅持以文塑旅、以旅彰文,推動文化和旅游融合發(fā)展,讓人們在領略自然之美中感悟文化之美、陶冶心靈之美”[10]。旅游景區(qū)、民俗村落、特色小鎮(zhèn)等場景,都可以利用民間音樂資源來打造和展示自己的地域特色和文化魅力,吸引和留住游客,增加旅游收入和效益。同時,還可以通過培育和支持一批以民間音樂為主題或載體的新產業(yè)新業(yè)態(tài),如休閑農業(yè)、文化體驗、創(chuàng)意設計等,來拓展和優(yōu)化產業(yè)結構,增加農民收入和福祉。
二、傳承民間音樂資源面臨的挑戰(zhàn)
民間音樂資源是非物質文化遺產的重要組成部分,它不僅具有獨特的藝術價值和審美價值,也具有深厚的社會價值和文化價值,它能夠傳承民族文化,弘揚民族精神,促進民族團結和諧,增進民族認同和文化認同,是民間生活和民俗風貌的真實反映。然而,在現(xiàn)代化和全球化的大背景下,民間音樂資源面臨著前所未有的危機和挑戰(zhàn),其生存和發(fā)展受到了多方面的威脅和沖擊,主要表現(xiàn)在以下四個方面。
一是生態(tài)環(huán)境的破壞。隨著社會結構的變化和城市化進程的不斷加快,許多民間音樂原本的生存環(huán)境和傳播途徑發(fā)生了很大改變,甚至不復存在。如一些帶有濃郁地方特色的農業(yè)活動、婚喪嫁娶、祭祀儀式等場合,不僅為民間音樂提供了表演的空間和觀眾,也為民間音樂賦予了特定的功能和意義。如果沒有了這些生態(tài)支撐,民間音樂就會失去其活力和魅力,難以得到有效的傳承。再如,由于農村人口外流,許多農業(yè)勞動歌曲如插秧歌、收割歌等失去了其原有的表演場景和功能需求,難以在城市中得到傳播和欣賞;許多生活歌曲如搖籃曲、搖櫓歌等失去了其原有的情感表達和心理安慰,難以在現(xiàn)代場景中找到其共鳴和共情;由于傳統(tǒng)節(jié)日商業(yè)化,許多節(jié)慶歌曲如元宵歌、端午歌等失去了其原有的文化內涵和審美品位,難以在現(xiàn)代生活空間中保持其純正性和魅力;由于城市噪聲污染,許多小調歌曲如山歌、牧歌等失去了其原有的表現(xiàn)力和個性,難以在嘈雜喧鬧的現(xiàn)代生活中展現(xiàn)其清新性和優(yōu)美性。
二是藝術特質的流失。民間音樂具有地域性、口頭性、多樣性等特質,這使得民間音樂具有獨特的藝術風格和文化內涵,但也給其傳承帶來了不便。地域性使得民間音樂受到地方文化和方言的影響,不易在其他地區(qū)推廣和理解??陬^性使得民間音樂缺乏固定的文本形式,依賴于個人或群體的記憶和傳授,容易出現(xiàn)變異或遺忘。多樣性使得民間音樂涵蓋了各種類型和風格,需要專業(yè)的知識與技能才能掌握和欣賞。在現(xiàn)代社會中,這些特質很容易被忽視或淡化,導致民間音樂失去其原汁原味。例如,由于部分方言日漸消亡,許多方言歌曲如蘇州評彈、四川說唱等失去了其原有的語言風格和文化韻味,難以在普通話中傳達其精妙性和趣味性;由于文字記錄失真,許多口頭歌曲如民謠、謎語等失去了其原有的音韻結構和意象表達,難以在書面中保存其完整性和生動性;由于風格同質化,許多民歌、戲曲等失去了其原有的類型特征和風格差異,難以在現(xiàn)代中展現(xiàn)其多姿性和豐富性。
三是傳承方式的不便。民間音樂的傳承方式主要是口傳身授,依靠師徒關系或家族傳承。這種方式雖然有利于保持民間音樂的純正性和連續(xù)性,但也存在一些弊端。首先,口傳身授需要花費大量的時間和精力,而現(xiàn)代社會的節(jié)奏和競爭使得人們很難有這樣的條件。其次,口傳身授容易受到個人因素的影響,如師傅或徒弟的健康、能力、態(tài)度等,如果出現(xiàn)意外或矛盾,就會導致傳承中斷或質量下降;再次,口傳身授難以形成規(guī)范和標準,不利于對民間音樂進行系統(tǒng)化和科學化的研究和教育。例如,由于師徒關系缺乏相應法規(guī)引導,許多師傅沒有找到合適的徒弟或沒有時間教授徒弟,導致許多民間音樂技藝無法得到有效的傳承和發(fā)揚;由于家族斷層,許多家族沒有后繼者或后繼者不愿意繼承家族音樂,導致許多民間音樂遺產無法得到有效的保護和繼承;由于教育缺失,許多學校沒有開設民間音樂課程或沒有合格的民間音樂教師,導致許多民間音樂知識無法得到有效的普及和教育。
四是文化內涵的缺失。民間音樂蘊含了豐富的理念、精神、文化等內涵,這些內涵是民間音樂的靈魂所在,也是其與時代和社會相聯(lián)系的紐帶。然而,在商業(yè)化和全球化的影響下,許多民間音樂的內涵面臨著空心化的危險。一方面,由于歷史、政治、經濟等因素,許多民間音樂所反映的生活場景、社會背景、宗教信仰等已經發(fā)生了巨大的變化或消失,使得民間音樂失去了其原有的語境和意義;另一方面,由于文化沖突、價值觀轉變、審美趨勢發(fā)生變化等因素,許多民間音樂所表達的理念、精神、文化等已經不再符合現(xiàn)代人的需求和喜好,使得民間音樂失去了其原有的吸引力和影響力。例如,由于文化沖突,許多文化歌曲如民族歌、宗教歌等失去了其原有的文化特色和文化價值,難以在時下找到其尊重和傳承;由于價值觀轉變,許多理念歌曲如愛情歌、道德歌等失去了其原有的理念內涵和理念影響,難以在當下找到其支持和認可;由于審美趨勢變化等因素,許多精神歌曲如英雄歌、悲情歌等失去了其原有的精神力量和精神鼓舞,難以在現(xiàn)代找到其欣賞和效仿。
三、民間音樂資源價值的創(chuàng)新路向
從哲學的視角來關照,民間音樂資源是“生活世界”中重要的文化現(xiàn)象?!吧钍澜纭弊鳛榕c“科學世界”相對應的一個概念,最早由德國現(xiàn)象學家胡塞爾在《歐洲科學的危機與超驗現(xiàn)象學》一書中提出,旨在化解科技理性對人類生活世界造成高度異化問題的理論訴求,用來指代那個未被科學理論所污染的原真的、先驗的世界。胡塞爾認為,科學世界是建立在生活世界之上的,但忽視了生活世界的先天結構和意義。[11]生活世界是一個以人為中心的定向世界,是人們與自然、社會、文化和歷史相互作用的場域與開展各種目的性行動和交往的背景,反映了人們對自身和周圍環(huán)境的感受、表達和想象。因此,生活世界理論提倡通過現(xiàn)象學方法,回歸到生活世界中,關注人的主體性與意義,揭示其蘊含的本質和規(guī)律。民間音樂資源作為生活世界中的一種文化表達,也可通過現(xiàn)象學方法來探究和創(chuàng)新。民間音樂資源既是一種審美對象,又是一種社會實踐,不僅與人們的身份認同、價值觀念、情感態(tài)度等有著密切的關系,而且還與其他文化現(xiàn)象相互作用、相互滲透。因此,要創(chuàng)新民間音樂資源的價值,就要從生活世界出發(fā),關注民間音樂資源與人、與社會、與歷史、與自然等方面的聯(lián)系,挖掘其深層次的內涵和意義,推動民間音樂資源價值的創(chuàng)造性轉化。
(一)專業(yè)化:實現(xiàn)文化教育價值轉化
專業(yè)化能保證生活世界活動的理智、規(guī)范與自律[12],為破除民間音樂資源傳承方式的挑戰(zhàn),實現(xiàn)其教育價值轉化,專業(yè)化是一種基礎性的方式。教育部已經提出了開展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地建設的要求[13],為民間音樂資源的教育轉化應用提供了政策支持,民間音樂資源進學區(qū),能有效實現(xiàn)其文化教育價值轉化。
一是專業(yè)化民間音樂資源進駐學區(qū)。首先,引入專業(yè)化教學或專業(yè)團隊進駐中小學或中等職業(yè)教育階段學校課堂,可以提升學區(qū)的文化素養(yǎng),培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和審美能力。民間音樂資源是一種豐富的文化遺產,它反映了不同地區(qū)和民族的歷史、風俗、情感和價值觀,將專業(yè)化的民間音樂資源引入學區(qū),可以讓學生接觸到多元的音樂形式和風格,拓寬他們的視野和認知,激發(fā)他們的審美興味和創(chuàng)造力。同時,專業(yè)化的民間音樂資源也可以提高學區(qū)的教學質量和效果,通過專業(yè)的教師、設備、教材和方法,讓學生系統(tǒng)地學習民間音樂的理論、技巧、表達和欣賞,提升他們的音樂能力和水平。其次,專業(yè)化民間音樂資源入駐大中專院校專業(yè)目錄與課程標準,可以推動學區(qū)的文化創(chuàng)新和發(fā)展,實現(xiàn)審美教育價值的有序有效發(fā)散,為社會貢獻新的文化價值。民間音樂資源通過進入美學、藝術學等學科建設專業(yè)目錄及公共文化管理等行業(yè)標準,可以持續(xù)培養(yǎng)一批對民間音樂資源有深厚感情、有專業(yè)知識、有創(chuàng)造力、有使命感的傳承者,為民間音樂資源的保護、傳承、改編和創(chuàng)作提供人才保障,為民間音樂資源的長期發(fā)展和繁榮奠定基礎。專業(yè)化的民間音樂資源進學區(qū),培養(yǎng)傳承者,破除傳承人才困境,是一項符合時代需求、有利于社會進步、有益于個人成長的根本性文化教育舉措。
二是開展專業(yè)化的社團活動。社團是學生自主學習和交流的平臺,要加強對民間音樂資源社團的指導和支持,讓學生以審美興趣為導向,主動參與和創(chuàng)作民間音樂。以民歌體裁形式為例,可以組建各類型民歌社團,讓學生學習、欣賞、演唱、創(chuàng)作民歌,增強對民間音樂資源的親近感和認同感,形成清新、自然、靈動的美學風格。此類社團可以定期舉辦民歌的講座、展示、比賽等活動,邀請非遺傳承人、專家學者、社區(qū)居民等參與,拓寬學生的視野和交際圈,提高學生的表達和溝通能力。還可以與其他地區(qū)的民間音樂資源社團進行交流和合作,分享和學習各地的民間音樂資源,促進民族文化的交流和融合。
(二)社會化:推動文化記憶傳承價值轉化
社會是生活世界的關系總和。一直以來,社區(qū)公共文化成為民間音樂資源的重要平臺,為了更好地利用民間音樂資源,整合社會力量,開放包容,共建共享,需要將民間音樂資源與社區(qū)公共文化相結合,使之成為社區(qū)居民的生活方式和精神寄托,從而實現(xiàn)民間音樂資源的社會化轉化應用,進而提升社區(qū)文化品質,增強社會凝聚力。
一是打造民間音樂資源場館。場館建設是民間音樂資源轉化應用的重要一環(huán),一方面,場館建設能夠為民間音樂資源傳承提供一個固定的場所,豐富、完善民間音樂資源的傳承路徑。另一方面,場館建設也能打造公共文化機構,更好地發(fā)揮民間音樂資源在公共文化建設中的作用。以鳳陽花鼓為例,作為安徽代表性的民間音樂資源,鳳陽花鼓在安徽乃至全國均有很大的影響力,可以整合政府與社會資本力量,打造鳳陽花鼓藝術館,展示鳳陽花鼓的歷史、風格、傳承等內容,吸引游客和學者參觀、研討,推動公共文化的繁榮、發(fā)展。
二是探索公共文化數字化發(fā)展。我國文化資源和設施的數字化在高速發(fā)展的同時也存在不均衡現(xiàn)象,主要表現(xiàn)為區(qū)域與城鄉(xiāng)不均衡。對此,一方面要優(yōu)化文化基礎設施布局,加強經濟欠發(fā)達地區(qū)、鄉(xiāng)村地區(qū)文化基礎設施建設。另一方面要推動公共文化數字化發(fā)展,依托網絡通信技術,推動公共文化普及。民間音樂資源在公共文化中的轉化應用同樣要做好數字化發(fā)展工作,一方面,打造數字化的民間音樂資源平臺。另一方面,依托數字化資源,推動數字藝術館、APP等的建設,推動民間音樂資源的共享。
三是培育民間音樂資源社群。社群是指由具有相同或相似興趣、愛好、價值觀等特征的人組成的群體,在網絡平臺上進行交流、互動、合作等活動。社群建設是民間音樂資源社會化轉化應用的重要途徑。一方面,社群建設能夠激發(fā)民間音樂資源的創(chuàng)新活力,促進民間音樂資源的創(chuàng)作、演繹、傳播等工作。另一方面,社群建設也能夠增強民間音樂資源的社會影響力和認同感,提升民間音樂資源的文化記憶和社會認同價值。例如利用微信、抖音等平臺,打造地方戲曲社群,匯聚各地的戲曲愛好者、傳承人、專家等,定期舉辦線上線下的戲曲活動,推動戲曲的傳承與發(fā)展。
(三)情景化:促進文化產業(yè)價值轉化
當前,我國產業(yè)融合正有序開展,而旅游業(yè)則在產業(yè)融合中扮演著重要的角色,可以將民間音樂資源與旅游景區(qū)和文化消費場景相結合,讓消費者能夠在游覽的過程中體驗和感知民間音樂資源,從而實現(xiàn)民間音樂資源產業(yè)價值的情景化轉化應用,在拓展游客觀瞻的同時,實現(xiàn)民間音樂資源的經濟價值。
一是在文創(chuàng)產業(yè)中轉化應用。文化創(chuàng)新是當前的熱點概念,它包括兩個方面,一方面要讓傳統(tǒng)文化適應現(xiàn)代社會的需要,另一方面則是要創(chuàng)造出新的文化形式。由于創(chuàng)新驅動發(fā)展戰(zhàn)略的實施,我國文化創(chuàng)意產業(yè)正處于蓬勃發(fā)展的階段。因此,我們可以利用文創(chuàng)產品的研發(fā)模式來開發(fā)民間音樂資源產業(yè),按照場景風格搭配,提取民間音樂資源的核心要素,并以此為基礎,開發(fā)出符合市場需求的文創(chuàng)產品,比如音樂作品、音樂節(jié)、音樂劇、音樂游戲、音樂玩具、音樂禮品、音樂服飾等。以音樂作品為例,我們可以將民間音樂資源與現(xiàn)代流行音樂相結合,創(chuàng)作出具有民族風情和時尚感的原創(chuàng)歌曲或改編歌曲,如將苗族的蘆笙曲調與電子舞曲相融合,或將藏族的唱誦與搖滾樂相結合,或將維吾爾族的達斡爾舞曲與爵士樂相結合等,打造新的經濟增長點。
二是在情境設計中轉化應用。情境設計是指根據目標用戶的需求、喜好、心理等特點,設計出適合其體驗和感知的情境場景。情境設計是民間音樂資源情景化轉化應用的重要手段,一方面,情境設計能夠增強民間音樂資源與旅游景區(qū)之間的契合度和互動性,提升旅游者對民間音樂資源的認知和參與度。一方面,情境設計也能夠突出民間音樂資源的特色和內涵,傳遞民間音樂資源的文化信息和價值觀。比如在苗族村寨可設置一個蘆笙體驗場,播放苗族蘆笙音樂和相關的文化介紹,展示苗族蘆笙的歷史、制作工藝、演奏技巧等內容;讓旅游者親自制作和吹奏蘆笙,感受苗族音樂的魅力;安排苗族蘆笙演奏者和舞蹈者進行表演,邀請旅游者參與到苗族節(jié)日和婚禮等場合中,體驗苗族蘆笙的社會功能和文化意義。再如,在舞臺演出中,可圍繞各類景區(qū)名勝、文化街區(qū)、民族部落、節(jié)慶儀式,打造“花兒盛放”“印象阿詩瑪”“京劇往事”等等民間音樂情景主題印象節(jié)目,增強受眾的體驗感與沉浸感。
(四)生活化:提升生活審美價值轉化
當今的審美活動早已呈現(xiàn)出生活化特征,“滲透到大眾的日常生活中,藝術活動的場所也已經遠遠逸出與大眾的日常生活嚴重隔離的高雅藝術場館,深入到大眾的日常生活空間”[14]。民間音樂是非物質文化遺產中極具生命力和感染力的一種形式,它反映了各地區(qū)、各民族的生活方式、思想情感和審美價值。在當下語境中,要讓民間音樂與時代發(fā)展相適應、與人民群眾的需求相契合,使民間音樂資源融入生產、生活、生態(tài)之中,其中活態(tài)與活化是兩種有效的轉化方式。活態(tài)傳承強調非物質文化遺產應該在其原生的社會文化環(huán)境中得到保護和發(fā)展,讓非物質文化遺產與人民群眾的生產生活緊密相連,體現(xiàn)其社會功能和當代價值。而活化傳承則強調非物質文化遺產需要根據時代的變化進行創(chuàng)新和發(fā)展,讓非物質文化遺產成為文化生活的美學資源。
一是融入生活,提升文化審美品質?;顟B(tài)傳承是以人為載體的文化傳遞過程[15],要實現(xiàn)民間音樂資源的生活化,就要讓民間音樂走出專業(yè)領域,走進普通人的生活場景,成為人們日常娛樂、休閑、教育、交流的重要藝術載體,提升公眾的審美感知力、鑒別力、創(chuàng)造力。做到尊重民間音樂的內在價值和特色,不搞簡單的模仿和拼湊,深入挖掘其內涵和精神,以適應現(xiàn)代社會的文化需求與文化導向?;诖耍环矫嫘枰獙γ耖g音樂的表現(xiàn)形式和題材范圍予以適時創(chuàng)新,要不拘泥于傳統(tǒng)的模式和渠道,將文本形式相對標準與定型,以便批量生產與傳播,與時俱進,反映時代風貌,拓展其美學影響力和受眾范圍。另一方面,民間音樂是民族文化的活力之源,不能停滯不前或故步自封,而要不斷創(chuàng)新和發(fā)展,增加其審美表現(xiàn)力和感染力,豐富其內容和形式,開拓其市場和空間,使之能夠適應不同場合和人群的需求和喜好,提升其文化生活美學品質。
二是應時創(chuàng)新,豐富生活美學資源?;罨瘋鞒羞^程是自身定位在新時代中不斷重構的過程。[16]在實踐上為使非遺適應當下社會生活,就必然要對其進行現(xiàn)代性轉化和創(chuàng)新,賦能美好生活,豐富美學資源。因此,需要實時關注民間音樂的社會功能和效益,要做到不僅滿足人們的情感寄托,而且需要促進社會和諧與文化自信,同時還要注重民間音樂的生活性和互動性,讓民間音樂與人們的日常生活緊密聯(lián)系起來,增加其參與感和體驗感。一方面,結合地域特色,充分體現(xiàn)出地域文化的差異性和多樣性。例如,清雅細膩的江南絲竹,適合在江南水鄉(xiāng)的環(huán)境中欣賞;豪放激昂的西北梆子,適合在大漠的氛圍中演繹;神秘浪漫的藏族歌舞,適合在高原雪域的背景下展示。流動人群可以欣賞不同文化生態(tài)中的民間音樂,可以提升其審美感知與鑒別力。另一方面,努力融入時代元素,民間音樂雖然源遠流長,但并不意味著它不能與現(xiàn)代社會相結合。要根據現(xiàn)代人的審美喜好和生活方式,對民間音樂進行適當的改編和創(chuàng)新。例如,可以將民間音樂與流行音樂、搖滾音樂、電子音樂等現(xiàn)代音樂形式進行混搭,形成新的風格和類型。同時可以將民間音樂與動畫、游戲、電影等現(xiàn)代媒介進行結合,形成新的內容和載體,將民間音樂與網絡、手機、智能設備等現(xiàn)代技術進行融合,形成新的平臺和渠道。通過融入現(xiàn)代元素,可以讓民間音樂更加符合現(xiàn)代人的口味和需求,增強其審美吸引力和影響力。
民間音樂資源既有其歷史傳統(tǒng)和文化內涵,也有其現(xiàn)代意義和社會功能。我們應該尊重并保護民間音樂的多樣性和獨特性,同時也應該促進并支持民間音樂的創(chuàng)新性和發(fā)展性。通過活態(tài)傳承和活化重構兩種方式,可以讓民間音樂更好地融入日常生活中,成為我們審美生活的一部分。
注釋:
(1)此類成果主要有樊祖蔭等《我國少數民族音樂資源的保護與開發(fā)研究》(經濟科學出版社2016年版)、徐瓊《浙江民間音樂資源的旅游開發(fā)與利用》(《四川旅游學院學報》2014年第3期)、羅文《開發(fā)烏江流域民族民間音樂資源建設地方高校特色課程》(《人民音樂》2008年第9期)、張莉《民族民間音樂資源的發(fā)掘與利用——以當代流行音樂創(chuàng)作為視角》(《中國社會科學報》2023年7月14日005版)、黃曦《民族民間音樂資源在幼兒園音樂教育中的應用研究》(四川師范大學2022年碩士論文)等。
參考文獻:
[1]習近平主持中共中央政治局第三十九次集體學習并發(fā)表重要講話[EB/OL].https://www.gov.cn/xinwen/2022-05/28/content_5692807.htm.
[2]本書編寫組,編著.黨的二十大報告學習輔導百問[M].北京:學習出版社,黨建讀物出版社,2022:127.
[3]黃勝江.稀見明清曲家劇目稽考[J].中國文學研究,2021,(3):77.
[4]習近平.論黨的宣傳思想工作[M].北京:中央文獻出版社,2020:57.
[5]黃霄羽,唐子開.電影藝術檔案的記憶價值及實現(xiàn)方式探析[J].山西檔案,2019,(4):19-25.
[6][法]莫里斯·哈布瓦赫.論集體記憶[M].畢然,郭金華,譯.上海:上海人民出版社,2002:335.
[7]金壽福.揚·阿斯曼的文化記憶理論[J].外國語文,2017,(2):36-40.
[8]習近平.習近平著作選讀(第1卷)[M].北京:人民出版社,2023:285.
[9]芮明杰,主編.產業(yè)經濟學[M].上海:上海財經大學出版社,2005:6.
[10]習近平.習近平談治國理政(第四卷)[M].北京:外文出版社,2022:311.
[11][德]胡塞爾.歐洲科學的危機與超越論的現(xiàn)象學[M].王炳文,譯.北京:商務印書館,2005:558.
[12][日]筑波大學教育學研究會,編.現(xiàn)代教育學基礎[M].鐘啟泉,譯.上海:上海教育出版社,1986:442.
[13]教育部關于開展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承基地建設的通知[EB/OL].http://www.moe.gov.cn/srcsite/A17/moe_794/moe_628/201805/t20180523_336874.html.
[14]陶東風.日常生活的審美化與文化研究的興起——兼論文藝學的學科反思[J].浙江社會科學,2002,(1):165.
[15]祁慶富.存續(xù)“活態(tài)傳承”是衡量非物質文化遺產保護方式合理性的基本準則[J].中南民族大學學報(人文社會科學版),2009,(3):1-4.
[16]曾小珊,楊炯,馬曉君,等.鄉(xiāng)村振興背景下廣東鄉(xiāng)村技藝類非遺的傳承活化路徑研究[J].現(xiàn)代農業(yè)研究,2023,(8):64-67.
(責任編輯 黃勝江)