色彩的情感表現在油畫創作中的重要性分析

摘 要：在當前的藝術創作背景下，為了有效地表現出藝術家在作品中的情感，藝術家往往會用超出事物原本特征的表現形式對事物進行塑造，這種夸張的塑造能有效地傳遞藝術家的情感，為藝術欣賞者帶來強烈的震撼和共鳴。色彩在油畫創作中占據著極其重要的角色，為油畫創作賦予了情感和藝術價值，是藝術家表現創作情感的重要通道，是油畫作品生命力的體現。本文主要詮釋了色彩情感和油畫創作的關系，分析了色彩在油畫創作中的情感表現和情感特征，進一步提出了色彩的情感表現在油畫創作中的重要作用。

關鍵詞：色彩；情感表現；油畫創作；重要性

Abstract： In the current background of artistic creation， in order to effectively show the artist’s emotions in his works， artists often use the form of expression beyond the original characteristics of things to shape things， this exaggerated shape can effectively convey the artist’s emotions， for art viewers to bring strong shock and resonance. Color plays an extremely important role in the optimization of creation. It endows the creation of oil painting with emotion and artistic value. It is an important channel for artists to express the emotion of creation and reflects the vitality of oil painting works. This paper mainly explains the relationship between color emotion and oil painting creation， analyzes the emotional expression and emotional characteristics of color in oil painting creation， and further puts forward the important role of color emotional expression in oil painting creation.

Keywords： Color；emotional expression；oil painting creation；importance

社會現代化進程的不斷推進帶動了人們對于生活和創作中各個領域的思想和觀念轉變。我國的繪畫觀念也在不斷進步和發展，這直接引起了油畫創作領域的變革。和傳統的油畫作品相比，我國當前的油畫創作不再過于注重油畫創作的繪畫方式，轉而將關注點放在了油畫的表達內涵，如創作者的思想感情等上面，致力于通過油畫作品表達出作者的強烈感情。利用色彩表現創作者的情感，是油畫創作者表達情感的重要方式。在油畫創作中，創作者通過對色彩的合理利用，能為油畫作品賦予獨特的生命力，升華油畫作品的表現內涵。

1 油畫和油畫中色彩情感表現的概述

1.1 油畫創作概述

油畫創作是指在畫布上用快干性顏料作畫。由于油畫創造的顏料具有極高的硬度，再加上創作者完成作品后還會采用專業的材料保持油畫的光澤性，因此油畫作品往往具有極強的生命力，其中的鮮明色差能生動形象地表達出創造者的情感，充滿了藝術美。一幅獨具藝術價值的油畫在創作過程中融合了創作者對自然風光的深刻感悟、創作者的創作技巧以及創作者對色彩的精妙應用。

油畫創作具有主觀性，在具體的油畫創作中，油畫創作的主觀性往往體現在以下幾個方面：（1）創作內容的主觀性。油畫創作者在進行創作時，所選擇的創作對象可以是山水湖泊，也可以是蟲魚鳥獸，可以是某一動作或行為，也可以是具體的事物或個人，只要事物或現象能有效引起創作者的情感共鳴，創作者都可以創作。（2）創作方式的主觀性。油畫作者在創作中可以按照傳統的創作方式進行創作，也可以進行創新，融入自身獨特的創作風格，深化作品的內在表現形式。（3）色彩選擇的主觀性。不同的油畫創作者在進行創作時，對同一事物使用的色彩也有可能不同，這是因為不同油畫作品所要表達的含義也不同[1]。也就是說創作者對同一事物的情感領悟或者創作者想通過作品表達的情感不同，在創作時所應用的色彩也不同，這也是色彩情感的主觀性。在油畫創作的過程中，作者對同一事物可以應用不同的色彩，而不同色彩的選擇所對應的都是作者自身對于情感和事物的領悟，在進行創作時，作者可以自由選擇色彩、自行組合色彩。創作者對色彩的應用實質上是對自身情感的抒發，通過色彩不僅有效地表達了作者在創作時的精神思想，還能有效引起欣賞者對作品的強烈共鳴。因此，在當前的油畫創作中，應用色彩表達油畫作品中的強烈情感已經成為了油畫創作的主流。

1.2 油畫創作中的色彩情感

情感是人類對某一事物或某一現象的具體感情。人們所處的環境多變且復雜，不同個體的人成長背景和發展規律也不同，這就導致了生活中充滿著各種各樣的情感。油畫創作主要是通過色彩來表現出創作者的喜怒哀樂等情感。在具體的創作中，往往具有其獨特的表現特征。油畫作品反映了創作者對生活中某一事物或某一現象的情感，具有深刻的內涵。現代油畫創作中，創作者充分發揮自身的想象力，運用專業的創作手法將自身對于生活的感悟融入畫中，體現了良好的藝術價值，引起了欣賞者對油畫作品的強烈共鳴。在一系列的油畫創作中，色彩在表達作者感情、升華作品藝術價值等方面起著極大的作用，是創作者將自身的感悟傳達給欣賞者的有效途徑。另一方面，創作者在油畫創作過程中，應用不同的色彩能有效表達出自身不同的感悟，在另一方面，欣賞者在欣賞過程中也主要也是通過對油畫中色彩的領悟產生和創作者之間強烈的情感共鳴。而色彩本身蘊含著豐富的情感，人們看到不同的色彩會產生不同的心理情感，這是由于人們對實際生活的色彩情感總結。例如人們在烤火時，往往會覺得溫暖，而火焰大多為橙色，這就導致人們在看到橙色時，內心會或多或少涌現出溫暖的情緒。因此，創作者在油畫創作中合理應用色彩，能有效賦予油畫作品不同的情感內涵和生命力。

2 不同時期色彩的情感在油畫創作中的特征

2.1 早期油畫作品中的色彩情感

早期的油畫創作者在創作中受到宗教的影響極大，其中的作品也大多表現出濃烈的宗教情感。（1）文藝復興發生在十五至十六世紀的歐洲。在人文主義思想的背景下，科技水平的提高、人們思想的解放等都極大地促進了油畫的中色彩情感的進步與發展。再加上文藝復興時期油畫創作中，對于色彩應用的革新，更是進一步促進了油畫色彩應用的發展，為油畫創作中應用色彩表達創作者的情感提供了保障。但由于受到了傳統宗教的影響，文藝復興時期油畫中的色彩情感主要是對宗教或者對文化的表達，創作者主要使用的色彩也是代表宗教的純白色，在油畫中仍缺乏主觀性的情感表達。例如油畫《阿爾諾芬尼夫婦像》（圖1），創作者以極其細膩的手法繪制了阿爾諾芬尼夫婦正式婚姻的場景。其中應用的色彩十分純凈，其中的主色調為白色和綠色，是宗教中常見的顏色，具有濃烈的宗教情感色彩，表現出當時社會背景下婚姻的宗教意義。（2）巴洛克時期藝術風格有了巨大的變革，當時社會藝術創作主流是回歸古典風格，藝術作品極具形式主義夸張風格。這一階段的油畫創作中色彩對比鮮明，其中所描繪的主體既有莊嚴的宗教，又有放蕩的世俗，創作者在其中蘊含的情感既有狂熱的追求，又有冷靜的思考。

2.2 古典油畫作品中的色彩情感

十九世紀開始，油畫中的色彩情感已經發展到了極具主觀性，作者的油畫創作風格大膽，充滿了幽默色彩和戲劇特色，在油畫創作中強烈抒發了自我的個人情感。通過鮮明的色彩描繪出了個人的主觀意識和情感表達。這一時期也是油畫作品中色彩情感發展最為迅猛的時期，衍生出了不同的油畫創作思想。（1）浪漫主義思想受到了法國大革命的強烈影響，蘊含著創作者對世俗的反抗精神。作者在創作時極其注重對情感的描繪，應用生動的色彩表達出對感情熱烈的追求。例如《自由領導人民》這幅油畫作品中，旗幟上的紅色、白色、藍色各具情感內涵，體現了強烈的愛國主義熱情[2]。（2）印象主義產生于十九世紀中期的法國，和浪漫主義思想相比，印象主義思想的油畫創作者在油畫創作中更加注重色彩情感與作品的融合。由于受到了光學原理和現實主義思想的影響，印象主義畫家在繪畫中更加重視對色彩的應用，追求對真實事物的還原。到了后現實主義時期，創作者在創作中對色彩應用的手法已然成熟，色彩的情感在油畫作品中越來越突出。例如《自畫像》中凡·高利用色彩的對比突出了人物的面部特征，其次通過人物頭發和面色的對比，進一步表現出了人物的憔悴的形象。通過對色彩的應用，表達了作者蘊含在油畫中的失意、悲涼的情感。（3）二十世紀現代藝術萌芽的背景下，表現主義藝術思想推動了油畫創作的再次變革。油畫創作者熱衷于在作品中融入自我的情感，在色彩的應用方面進一步革新。這一時期的油畫色彩鮮明又強烈，油畫創作者以夸張的手法抒發著內心的真實想法。其中具有代表性的作品是《吶喊》（圖2），在這幅作品中，畫家用不和諧的色彩呈現出扭曲的畫面，進而強烈表達了作者強烈的心理呼聲。

2.3 當代油畫作品中的色彩情感

當代的經濟全球化帶來了一定程度上的文化碰撞和交流，油畫的創作手法繁多，其中蘊含的個人情感極其豐富。創作者在進行創作時，往往會通過色彩表達自身對社會的看法、對生活的感悟等等，蘊含著作者的真實情感與精神感悟。（1）例如油畫作品《1993》，作者在繪畫中所應用的色彩極其艷俗，給人帶來了強烈的心理震撼[3]。作者通過這種艷俗的色彩表達出了對社會中存在的消費文化的不認同，其中極具嘲諷意味。（2）《嚴肅》的創作者是南非的畫家馬琳·杜馬斯，這幅畫作為一張巨大的人臉，人臉眼睛緊閉，嘴唇烏黑，整幅畫的主色調為白色，以單純的顏色表達出作者暗藏在其中的人文內涵。

3 色彩的情感在油畫創作中的重要性

3.1 為創作者提供靈感

色彩中蘊含的情感能為創作者提供油畫創作的靈感。在生活中，創作者對色彩保持著較高的敏感度，濃烈的色彩會很容易引起創作者的情感共鳴，進而產生感悟。也可以說，色彩中的情感是油畫創作者的靈感源泉。油畫創作者在進行創作前，首先要有受到環境刺激而產生的創作沖動，隨后才能將自身的感悟和創作內容進行結合，創作出一幅蘊含著豐富色彩情感的油畫作品。優秀的油畫創作者能有效協調色彩和情感之間的關系，使油畫作品能輕松表達出自己深藏于其中的濃烈情感。

3.2 為油畫賦予深層內涵

油畫創作者在創作中可以依賴色彩搭配的規律進行創作，但如果一味依賴于色彩的搭配技巧，忽視在創作中對情感的融入，就會導致油畫作品缺乏深層內涵。因此，在進行油畫創作時，創作者一定要重視情感的重要性，利用色彩為油畫作品賦予靈魂[4]。這要求油畫創作者在進行創作時，必須要注重色彩與色彩所蘊含的情感之間的關聯，將色彩和情感進行有效結合，進而創作出具有一定深意和欣賞價值的油畫作品。此外，不同的油畫創作者在進行創作時，由于生活閱歷、思想觀念等的不同，導致創作者在創作時表達的情感內容與表達方式也不同。在實際的創作中，創作者將自身的情感蘊含在油畫色彩中，能形成自身獨特的創作風格。例如馬蒂斯的油畫作品中大多為玫紅色、鉆石藍、翠綠色，米羅在創作中酷愛大紅色與黑色，這些色彩中蘊含著作者的獨特情感，逐漸成為創作者油畫作品的鮮明特色。

3.3 表達作品的人文情感

油畫創作者個人對色彩的理解存在著地域、文化之間的差異，因此不同地域的創作者對色彩所蘊含的情感意義的理解也不一樣。一幅優秀的油畫作品，在某種程度上也能表達出作者所在地域的人文情感。例如近些年油畫創作越來越受到我國廣大創作者的喜愛，我國油畫創作者在創作中往往會在作品內蘊含中國優秀的傳統文化，如利用大紅色表達喜慶、利用冷色調表達凄涼等等，有效地引起了國內油畫欣賞者的共鳴，形成了獨特的中國式油畫創作。

3.4 表達創作者的個人情感

創作者在進行油畫創作時通常會在作品中融入自己的主觀感受，表達自己的理想和追求。如凡·高的《向日葵》，整幅畫以熱烈的黃色調為主，使整幅畫中充滿了生機和活力，其中表達了作者對生命的熱愛和對美好生活的追求。著名的油畫作品《紅色的和諧》，充分利用了油畫色彩表達出個人的情感。這幅畫中雖然應用了多種顏色，但是由于創作者對各種顏色應用主次分明，整幅油畫中色彩和畫面之間十分和諧，有效地將創作者浪漫的情感表現出來。總之，色彩的情感在油畫創作過程中十分重要，優秀的油畫創作者能有效地將色彩和畫作進行結合，從而營造出良好的畫面氛圍，將個人感情通過油畫作品傳達出來。此外，同一個創作者在不同的作品中蘊含的個人情感也不一致，例如凡·高的《向日葵》，在創作中運用的色彩十分明亮，表達了創作者當時對未來的憧憬，而凡·高后期的作品《麥田上的群鴉》，其中的色彩搭配較為昏暗，強烈表達出作者絕望、崩潰的心情。

3.5 表達作品的藝術情感

有別于個人情感，藝術情感是指創作者在藝術思維的基礎上，對現實生活的認知和感悟，具有其獨特的情感魅力。油畫本身具有藝術特性，其中蘊含著一定的藝術情感。創作者在進行油畫創作時，必須要有創作的主體，也就是創作內容。如果創作者的創作主體蘊含著作者豐富的藝術情感，那么所創作出來的油畫作品也會具有深刻的內涵。通過對色彩的應用，油畫創作者能有效將創作內涵融入油畫作品中，進一步提高作品的藝術價值。但通過色彩的塑造，油畫欣賞者能通過色彩有效感受到油畫本身想要表達的藝術情感。也就是說，色彩中所蘊含的情感是油畫交流獨特的藝術語言。從心理學上講，由于人們所生活的世界是一個色彩豐富的世界，人們對色彩都有著相應的情感，例如紅色給人興奮和沖動的感覺，藍色給人靜謐舒緩的感覺，紫色給人神秘的感覺，黑色給人壓抑恐懼的感覺等，因此極易通過油畫中的色彩表達與作品產生情感上的共鳴，進而理解油畫作品中傳達的藝術情感。

4 結語

隨著社會經濟的發展，色彩的情感在油畫創作中的角色越來越重要，要想創作出具有內涵的油畫作品，創作者需要掌握將自身情感通過色彩融合到油畫作品中的有效方法，重視色彩中所蘊含的情感在油畫中的重要性。通過對色彩的有效組合與應用，在油畫中融入個人的感悟與情感，能幫助創作者完成油畫創作，為油畫賦予生命力，提高油畫的內涵和藝術價值，進而形成獨具特色的藝術作品。

5 參考文獻

[1]譚雨薇.現代油畫藝術中色彩的情感表現探索[J].美與時代（中旬刊）·美術學刊，2021（4）：32-33.

[2]李文文.主題性油畫創作的色彩運用[J].藝術評鑒，2020（1）：52-53，56.

[3]楊柳，常偉廷.中國當代油畫創作中設計元素的重要性[J].美術教育研究，2022（10）：28-29.

[4]徐立峰.探析現代油畫藝術當中對于色彩情感的表現與分析[J].鞋類工藝與設計，2022，2（22）：89-91.

孫博文（1996.06），女，漢，河南平頂山人，碩士研究生，中國美術學院，研究方向：歷史與主題性繪畫。