中學美術色彩教學策略探究

摘 要：色彩教學是美術課堂教學的重要內容，因此應積極探尋合理的美術色彩教學模式，通過研究美術色彩教學存在的問題，制定出相應策略，從而通過相關策略提升學生對色彩知識的掌握，提高美術色彩教學有效性。基于此，高中美術教師要細化美術色彩教學目標，從教學目標、教學內容以及教學方式等方面著手，有效運用色彩搭配和色彩技巧呈現出更好的美術色彩教學體驗，讓學生能自如運用色彩搭配。本文簡要分析了當前美術色彩教學現狀，并提出了相關完善策略，以期進一步提升美術色彩教學效果。

關鍵詞：高中美術；色彩教學；審美水平

Abstract： Color teaching is an important content of art classroom teaching， so it is necessary to actively explore reasonable art color teaching models. By studying the problems in art color teaching， corresponding strategies should be formulated to enhance students’ mastery of color knowledge and improve the effectiveness of art color teaching. Based on this， high school art teachers need to refine the teaching objectives of art color， starting from teaching objectives， teaching content， and teaching methods， effectively using color matching and color techniques to present a better art color teaching experience， so that students can freely use color matching. This article briefly analyzes the current situation of art color teaching and proposes relevant improvement strategies to further enhance the effectiveness of art color teaching.

Keywords： High school art；color teaching；aesthetic level

0 引言

美術色彩教學應以引導學生理解色彩有關概念、搭配原則以及融合規律為基本目標，通過觀察和學習來深入分析繪畫作品及其所運用的色彩表達出的具體情景含義。除此之外，教師除去教授學生色彩基礎知識，還應培育他們的鑒賞能力、審美水平，以此提升學生的美術色彩運用能力。下文提出了借助畫作捕捉色彩、掌握技法運用色彩、深入生活觀察色彩、結合媒體辨析色彩、色彩理實融合教學五種優化高中美術色彩教學的有效對策，希望能為美術色彩教學提供一些借鑒作用。

1 美術色彩教學現狀分析

1.1 教學理念亟待更新

基于傳統模式下，教師普遍存在教學理念陳舊、教學方法單一以及內容同化嚴重的問題。其中在色彩教學中，教師在色彩教學中會要求學生一次完成打輪廓、畫明暗、鋪色調以及仔細刻畫整個過程，這樣雖然能夠按時完成教學任務，但是會降低學生的色彩認知程度，不利于他們的自由創作。另外教師習慣采用的傳統教學方法并未顯現出美術課堂的生動性和開放性，僅僅只是為學生展示與色彩相關的圖片和ppt課件，并未創設色彩情境或是組織鑒賞活動來調動學生的積極性，而這種單一且固定的教學方法容易讓課堂變得沉悶和乏味，從而無法調動學生的主觀能動性，處于被動接受指令的狀態，久而久之，便會導致他們缺乏色彩感悟能力、色彩創作能力。[1]

1.2 學生實踐能力不足

結合筆者的實踐調研可知，高中生雖然具有一定的認知能力，對色彩有著初步的了解和認知，但是對于繪畫色彩的規律和表達方式上還存在認知偏差，并且也無法準確理解色彩在繪畫作用中的運用規律，因此，學生在學習色彩部分存在一定的難度，甚至是畏難心理。除此之外，初中設置的美術色彩課程具有較強的藝術性、實踐性以及抽象性的特征，多數教師在教學中存在重理論、輕實踐的問題，并未著重鍛煉學生的色彩運用能力和繪畫能力，無法提升他們的實踐綜合能力。教師也并未將色彩教學與實際生活緊密結合起來，進而無法為學生創設濃厚、適宜的情境，最終無法為學生提供運用技能的機會，不利于他們的全面發展。

1.3 教學模式單一陳舊

由于多數高中美術教師采用的教學方法存在模式化的問題，因此，并未為學生創設光色體驗情境，導致他們無法厘清色彩和顏色之間的關系，習慣進行單色素描。多數學生在進行自由繪畫練習時會習慣選擇單一的色彩來描摹襯布或是蘋果，這種傳統的色彩觀念限制了他們的創造力和自主性，最終無法取得良好的色彩教學成效。如今，高中美術教師在進行色彩教學時，往往會選擇在條件色寫生理論的支撐下繪畫，這種寫生方式不僅會限制學生的想象力和探索欲，還會降低課程教學質量。基于此，教師需引導學生在創作中拓展思想和延伸思維，將所學的專業知識和技能運用到繪畫練習中，并大膽創新和想象來展示自己的個性特點和獨特風格，并將切身體會和真實感受融入到創作中，使得臨摹對象更加飽滿和立體。[2]

2 優化高中美術色彩教學的有效對策

2.1 借助畫作 捕捉色彩

高中美術色彩課程中開展色彩教學的目的在于引導學生理解色彩的形成原理，把握影響色彩變化的因素，在此基礎上使其能夠掌握與色彩相關的知識，認識環境色、光源色以及固有色之間的關系，進而使其可以分析、判斷畫面色彩傾向，可以借助色彩規律來開展繪畫實踐和觀察鑒賞，與此同時，還能夠使其自由地表達自己的情感和價值，最終在色彩鑒賞學習中形成藝術素養和美術觀念。[3]比如教師在為學生講解《畫外之意——中國傳統花鳥畫、人物畫》這節課時，可以先為學生展示一幅傳統花鳥畫（圖1），讓學生通過觀察畫中的色彩搭配結合自己所學說出自己的感受及所展示的色彩搭配效果。然后讓每個學生臨摹一幅，可以自己搭配色彩，通過學生搭配出的效果和作品為學生點評。不同色彩的融合會展示出不同意味，通過這樣的方式能讓學生深刻地領悟搭配技巧，也可以提升美術課堂色彩教學有效性，課后教師也可以鼓勵學生對不同畫作的顏色搭配、背景渲染進行對比和鑒賞，這樣，既可以提高高中美術色彩課程教學效率，還能夠吸引學生自己動手實踐，理解美術中色彩的存在意義。[4]

2.2 掌握技法 運用色彩

美術課堂中色彩的技法也是學生必備技能，因此在色彩教學的過程中，教師需著重教授學生色彩基本畫法和表現方式，色彩基本技法的掌握能夠為學生后續自由創作奠定堅實的基礎。色彩基本技法分為以下幾種：一是濕畫法。一般這種畫法分為兩種，一種是在潮濕畫面上繪畫，其中需要將有充足水分的顏料涂抹在畫面上；而另一種則是需要毛刷在白紙上先刷清水，在半干時作畫，一般情況下，濕畫法要求一次完成，并且應減少反復修改，而畫作成敗與水分多少緊密相關。比如可以鑒賞《煙雨水巷》，作者在完成構圖后，用清水先潤濕畫面的大部分，然后按照由遠及近、由淺至深的原則，用濕時重疊著色的方法逐遍依次加色，使得景物的表現恰到好處。二是干畫法。這種畫法是畫家們最為常用的方法，將顏料與水分按照一定比例調試，一般會先從暗部著筆，最后再畫亮部。比如可以鑒賞《海灘》，運用干后重疊的手法將陽光下透明清澈的海水、斑駁的礁巖、擱淺的小船和悠閑的游人都一一描繪出來。三是干濕并用法。這種畫法多會出現在水粉畫創作中，對于某個部位進行濕畫法，對于另外一個部分使用干畫法，或者是干濕并用。四是干擦接色法。水粉畫創作難點便是不同顏色的銜接問題，為了使得不同顏色之間能夠自然過渡，需要用較干顏料調合后擦拭，從而能夠使得色彩銜接更加自然。五是色層積累法。這種畫法也是常用方法之一，也可以稱為多層畫法，需要先鋪勻一層底色，在后續多次繪畫時保留上一層的顏色，通過層層積累的方式來產生斑駁和厚重的色彩效果。六是筆法。水粉畫繪畫技巧中包含有運筆姿勢和方法，筆法運用得當能夠充分表現出繪畫對象的質感和色彩，使得畫面的結構更加和諧，節奏更加融洽。[5]

2.3 深入畫作 觀察色彩

高中美術教師在開展色彩教學的過程中，不僅要教授學生基本繪畫技巧及色彩搭配等知識，還應適時組織學生針對國內外著名畫作進行色彩鑒賞、色彩分析。新時期下的藝術課堂教學如果是僅僅停留在課堂中是不夠的，藝術教學要走出課堂，走向生活和歷史畫作。教師可以走出課堂帶領學生觀賞西方名作《蒙娜麗莎》（圖2）。[6]可以為學生講述畫作的創作背景及畫作色彩運用。《蒙娜麗莎》是達·芬奇的代表作，也是基于現實生活創作出來的，畫作的奇妙之處在于你在不同角度獲得的視覺效果都不一樣，這是因為創作者對色彩和光線的把握得當。創作者通過淺淡的色彩運用將后方背景的景色呈現得若隱若現，更突出了主人公的形象，蒙娜麗莎面部隱約的陰影勾勒出畫作立體感，灰綠色的衣服也將顯露出的皮膚潔白柔美。創作者的色彩運用處理手法得當使得畫作更加生動形象，這就是色彩搭配和技法合理運用的魅力。[7]

還可以組織學生到博物館進行參觀，使其能近距離鑒賞歷史文物資料和地方藝術作品，從而能夠在觀看歷史文物和當代藝術作品的同時，提升自身的人文素養和民族精神。多數博物館會對藝術作品進行分類和標記，此時，教師便可以引導學生觀察不同時代藝術作品的風格有何不同，從而以此為基點來探討作品特征、了解歷史文化，感知作品之美。博物館還有一些館藏的繪畫作品，可以帶領學生欣賞樣品版的《清明上河圖》，使其能夠在近距離觀察絹本設色、勾勒方式的同時，能夠從不同角度來感知名作傳達出來的豐富內涵。這樣，能夠使得學生了解到中國畫與西方畫不僅在創作理念和繪畫技巧上不同，在色彩搭配和色彩對比上也有所不同。[8]

2.4 結合媒體 辨析色彩

伴隨社會經濟的迅猛發展，涌現出各種先進技術與設備，并在多個課程教學中取得了顯著的應用成效。基于此，為進一步提高色彩教學質量，教師可以嘗試在美術色彩教學中引入合適的技術和方法，從而能夠滿足現代化教學所需。教師可以根據美術教材內容和學生切實需求來選擇合適的信息技術，比如教師在組織學生鑒賞色彩靜物風景作品時，便可以借助多媒體技術來為學生講述基礎的色彩知識、展示色彩的情感以及播放靜物風景畫繪制步驟，即便引入各種先進技術，教師仍需要將教學重點放在深化學生對色彩知識觀察和認知上，進而能夠不斷提高色彩教學質量。教師可以將傳統課堂與信息技術融合起來，以此來吸引學生的注意力，使其能夠全神貫注地投入到課堂教學中，沉浸在美術作品學習氛圍中。除此之外，教師在組織學生進行調色訓練時，可以與學生協同開展調色訓練，從而能夠使得顏色更加精準。

比如教師可以借助多媒體技術為學生展示馬蒂斯的《國王的悲哀》這一作品，并引導他們分析作品中色彩對比，并了解馬蒂斯的色彩表現方式，從而能夠思考色彩中的對比現象和運用規律。這樣，既可以拓展學生的知識體系，還能夠引導他們掌握色彩調色技巧，從而能夠順利風景畫的繪畫。綜合來講，教師需與時俱進地更新自己的教學技術與方法，引入多種形式的輔助工具來提高教學效率，最終能夠充分發揮色彩教學的育人價值。

2.5 色彩理實 實踐教學

在開展美術色彩教學的過程中，教師應提高對寫生教學的重視程度，具體來講，教師可以組織學生參與到戶外寫生訓練中，在親近大自然或是接觸大自然的過程中獲得新的體驗和感知，從而能夠展現出真正的自然風光。教師通過組織學生進行戶外寫生，能夠洗滌學生心靈、陶冶學生情操，使其能夠將內心真實情感和感悟融入到寫生訓練中，從而能夠使得作品更具靈動性和豐富性。

比如教師在組織學生學習色彩風景時，可以組織學生鄉村寫生，在了解傳統藝術作品和色彩搭配風格的基礎上夯實相關內容。戶外寫生是美術學習特有的一種教學方式，寫生是將課堂交給大自然，讓同學們在面對靜物、景色、人物時通過自己所學自我構思并形成畫作，這樣的方式更容易讓學生熱情飽滿，用眼睛去觀察，用心靈去感受電子媒體世界之外存在的真實世界。其中教師應鼓勵學生深入探究生活中各種色彩的搭配現象，并分析不同色彩組合的不同效果和不同特點。之后，教師還可以鼓勵學生根據一幅花卉團線描稿來填涂不同的強弱對比的色彩，從而能夠進一步領略和感受色彩中不同強弱色彩所傳達出的視覺效果。若是條件允許，教師還可以讓學生欣賞和記錄沿途風景，從而能夠在到達地方之后盡快地沉浸到創作狀態中。此時，教師需要在監督學生寫生的同時，給予指導和幫助，鼓勵他們展現個人特點和獨特風格，從而通過自己的畫筆來呈現自然之美，表達內心感受。[9]

3 結語

綜上所述，美術色彩課堂教學不但需要讓學生學會色彩理論知識，還應引導學生熟練運用色彩技巧，提高對色彩的敏感度。素質教育的不斷深入，對學生的全面發展提出了更高的要求，美術教學的目的提升為培養學生的審美能力和藝術修養。美術來源于生活，生活中的很多色彩都為美術所運用，可見兩者的密不可分。在色彩教學中，可采用的方法很多，具體的運用要結合教學需要及學習需求，配合合理的教學方式增強學生對色彩的認識和感知，有效促進和提高美術色彩學習水平。

4 參考文獻

[1]丁朝富.色彩教學讓高中美術多姿多彩——高中美術色彩教學方法初探[J].明日，2018（45）：1.

[2]張欣.新課改背景下關于高中美術色彩教學的方法探討[J].美術教育研究，2018（12）：157.

[3]孫保平.關于高中美術色彩教學的探討[J].讀寫算（教師版）：素質教育論壇，2017（44）：1.

[4]楊國瑞.淺析在新課改背景下高中美術的色彩教學探究[J].中學課程輔導（教師教育），2015（24）：16.

[5]李西靜，石強.淺談高中美術教學中的色彩教學方法[J].課程教育研究：新教師教學，2013 （026）：169-169.

[6]袁光明.\"探究\"讓課堂有聲有色——高中美術色彩教學中探究式教學之嘗試探析[J].時代教育，2017（14）：1.

[7]圣夏.高中美術色彩教學探究[J].智力，2022（19）：56-58+150.

[8]郭宏祥.淺析在高中美術欣賞課上學生審美能力的培養[J].當代家庭教育，2022（30）：245-248.

[9]華莉.對美術教學促進學生審美能力發展的認識與思考[J].新校園：理論版，2009（5）：29-30.

蘇日旦（1974.11），男，壯族，廣西天等人，碩士研究生，高級教師，南寧市第八中學，研究方向：美術教育專業。

科研項目：南寧市2021藝體學科專項課題：《高中美術色彩寫生的調色實踐研究》（編號：2021YTC012）。