新課改背景下關于高中美術色彩教學的方法探討

摘 要：目前，我國正大力推動素質教育，深化五育共舉的教育模式，在全新的教育思想下，美術學科的地位及重要性大幅度提升。高中階段美術學科是發展學生美育精神、培養學生審美能力、提升學生美術技能的重點學科，是美育的核心組成部分。新課改背景下，教師必須創新教育理念，改變教育思想，制定更適合學生素養發展、技能生成的課堂教學模式。基于此，文章從美術色彩這一模塊出發，討論了新課改背景下高中美術的教學方法，致力于推動教育改革，創新教學模式，達到更高的教育水平。

關鍵詞：新課改；高中美術；色彩教學；教育改革

Abstract： At present， our country is vigorously promoting quality education， deepening the education model of the five education together， under the new educational ideas， the status and importance of fine arts disciplines are greatly promoted. Art discipline in senior high school is a key discipline to develop students’ aesthetic education spirit， cultivate students’ aesthetic ability and enhance students’ art skills， and is the core component of aesthetic education. Under the background of the new curriculum reform， teachers must innovate the educational concept， change the educational thought， and formulate the classroom teaching mode which is more suitable for the development of students’ accomplishment and the generation of skills. Based on this， starting from the module of art color， this paper discusses the teaching methods of high school art under the background of new curriculum reform， and is committed to promoting education reform， innovating teaching mode， and reaching a higher education level.

Keywords： New curriculum reform；high school art；color teaching；educational reform

0 引言

對于色彩的正確理解及使用，直接關系到學生的繪畫水平及鑒賞能力。高中美術色彩模塊的教學內容以形和色關系、空間關系、色塊關系的內容為主，通過高中階段的色彩教學，教師需要使學生了解美術中色調色相色彩等內容，并將其熟練應用于繪畫作品或美術創作中。借助作品，表達清晰、完整的空間結構關系及色彩結構關系，能夠正確使用色彩表達畫面內容畫面層次等。色彩的理解與表達相對抽象，且需要一定的藝術理解能力或藝術天賦，同樣也需要教師的耐心指導，因而討論新課改背景下，高中美術色彩教學方法創新教學策略極有必要。

1 高中美術色彩教學的核心內容及其必要性

1.1 高中美術色彩教學的主要內容

藝術創作是作者內心及想法的具象化表達，正確使用色彩正是藝術創作表達的重要能力。色彩不僅可以更加精準地表現出作者想要展現的具象化事物特征，更能夠呈現出作者的精神狀態及畫面的意境品味。總的來說，高中美術教學中色彩教學是非常重要的一個模塊，也是學生了解美術知識、學習美術技能、生成美術素養的必要知識。分析高中美術教材的內容，及課標對普通高中美術教學的要求，可以將高中美術色彩教學的教學內容分為色調關系、形與色關系、空間關系、色塊關系[1]。

色調關系：正確理解色調在畫面中的價值，可以對不同美術作品的色調進行賞析、評價，并在個人的創作中抓住色調、突出色調。

形與色的關系：在把握被繪作品基本形體特征的基礎上，處理好素描關系與畫面的色彩關系，確保二者可達到最佳平衡，營造和諧的畫面效果。

空間關系：繪畫作品雖然是二維平面作品，但從視覺上具有三維效果。在畫面中可以構建具有立體特征的生動圖像。因此，學生需要正確處理畫面的空間關系，合理利用色調、色彩純度的對比，突出畫面中的空間關系，便能區分出畫面中的近景、中景、遠景。

色塊關系：在繪畫時，正確處理色塊關系，可以使畫面更加協調、統一，形成更完整、和諧的畫面效果[2]。

1.2 高中美術色彩教學的重要性

1.2.1 有助于美育發展與藝術修養的生成

美術本身便是一門文化藝術，而色彩更是美術藝術的鮮明體現。色彩的藝術運用技巧，可正確地傳遞作者的內心情感，生活中的美與丑。嚴格來說，在美術領域，色彩不僅能夠表現具象化的形體，更是一種抽象精神的傳遞。色彩可囊括天地萬物，是創作者內心世界、情感生活的具象化呈現。因此，通過色彩教學，可有效培養學生對色彩的感知能力及敏感度，提高學生的藝術審美能力，使學生從中品味藝術作品的文化底蘊精神元素，是具有極高延展性的初級美術培訓。優質的色彩教學，能夠讓學生沉浸在優美的藝術意境中，培養學生的藝術涵養、精神情操，開闊學生視野，充實學生的內心世界、精神世界，并強化學生的觀察力、想象力，能有效提高學生對藝術和美的理解及認知水平，有助于學生審美意識、審美情趣、審美態度的生成，繼而促進學生的個性發展。因此，教師應正確使用色彩教學，引領學生透過色彩，抓住生活中的天然之美，并使用色彩表達個人的精神情感，或將色彩注入日常的生活之中，對生活生成全新的感悟。真正利用美術色彩教學，培養學生的道德品質與精神操守，幫助學生形成健全的人格與積極的人生態度。

1.2.2 有助于提高學生的繪畫技巧

色彩是繪畫技術的堅實基礎。學生必須具備正確把握色彩的能力，才能真正創造出生動、美妙且極富感染力的繪畫作品。在高中色彩教學中，教師會為學生講述色彩理論知識，使學生具備過硬的理論基礎，可以從理論的角度上分析色彩，再結合個人的喜好或生活經驗，對藝術作品中的色彩元素生成個性化的認知。隨后，教師應在實踐教學活動中，引導學生正確使用色彩，提高學生的繪畫能力。學生可以在美術創作時，合理應用色彩，通過色彩完善畫面的整體表達，利用色彩進一步提高畫面的感染力，豐富畫面的內容。

2 高中美術色彩教學中存在的問題

2.1 教學理念傳統

新課改的背景下，教師必須正確意識到美術教學對學生發展成長的重要作用，能了解美育的重要性。同時，改變原有的教學理念，創新教學思路，注重五育并舉，以正確的方法開展、組織教學活動，培養學生的綜合能力，強調學生在課堂中的主體地位，注重培養學生的自學能力及學生對某項事物的具象化感知，方能助力學生的核心素養生成。這正是新課改下各學段教學的最大變化。色彩教學與美術中其他繪畫技巧及基本元素有著顯著的差別。色彩與學生的認知及理解能力有密切關系，且色彩教學的重心并不在于培養學生的色彩應用技巧，而是要使學生具備能夠正確感知色彩的能力以及正向積極的色彩觀以及色彩方面的造型邏輯、藝術思維。但目前，在高中美術色彩教學中仍然有大部分美術教師會使用傳統的美術技法教學理念，更注重學生對色彩的應用能力，或教學時，為圖省事，要求學生模仿其他藝術家的色彩使用方式。這類色彩教學僅停留于表面，未達深層，無法培養學生的藝術思維與造型邏輯能力，并不符合新課改背景下的美育標準。

2.2 創新意識較差

美術是一門創造性的藝術學科，是美育的重要組成部分，也是素質教育思想下核心素養培育中的基礎內容。美術教學能夠培養學生的審美能力，使學生生成正確的審美意識，并發展學生的創造精神與創造能力，是為國家培養具有創新能力的創造性人才的重要手段。美術教學除了要培養學生欣賞美的能力以外，還必須要培養學生創造美的能力，讓學生能夠從生活中發現美并感受美，在深入體會美后，使用自己的方法，加入個人的思想，創造具有美的藝術。不難看出，創新意識與創造能力是美術教學的重點內容。目前，部分高中美術色彩教學，更注重培養學生對色彩的認知及基礎理解能力，讓學生在賞析大量優秀的美術作品后，使學生生成對色彩的印象，再通過臨摹、繪畫等活動，讓學生學習藝術家的色彩使用方式。這種教學方式固然可以使學生在短時間內掌握色彩的使用方式，能夠讓學生正確認識色彩并使用色彩。但實際上，此類教學模式忽略了對學生創新意識及創造能力的養成。在賞析與臨摹的過程中，或許會導致學生的思維固化，限制了學生的個性化發展，制約了學生自主創新精神及想象力的發展，會嚴重影響美育質量[3]。

3 新課改背景下的高中美術色彩教學方法

3.1 色彩理論教學

首先，教師必須明確在美術教學中色彩教學的重要地位。完善色彩基礎理論知識的教育，確保學生掌握色彩理論，再開展后續的教學活動，可以大幅度降低教學難度。如教師在開展繪畫技巧教學前，需為學生安排幾堂有關該繪畫風格的色彩理論教學課，為學生講解該繪畫風格或繪畫方式的基礎色彩知識。

色彩的理論知識教學需從色彩構成角度出發。先將相對復雜的色彩現象還原成基本組成要素，為學生講解色彩的基本組成要素，即色相、明度和彩度。隨后，再引導學生將色彩的基本構成要素整合重構，便可創造出全新的色彩效果。色相、明度、彩度是色彩的基礎條件，也是界定色彩感官識別標準的必要因素。教師必須要為學生講清這三大要素的基本差別，并指導學生靈活應用三類屬性，構建出豐富的色彩變化。

3.2 色調把握教學

大部分剛接觸色彩學習的高中生很難把握豐富的色調。實際上，色調是在一幅繪畫作品中呈現出的整體性顏色傾向。若學生不能正確把握色調，便很難確保整個畫面的協調性統一性，也很難控制畫面中各個結構的色彩走向，會導致畫面的協調度不足。因此，教師必須要強調學生對色調的整體性掌控，讓學生抓住畫面的主體結構，并在其基礎色調上加以創新，構成完整的畫面。通常，色調可以根據其基本性質，劃分為冷色調、暖色調；通過畫面的明暗關系，劃分成亮色調、暗色調、灰色調；根據色相分為紅、黃、綠等其他色調。在色調教學時，優先從色調的分類入手，為學生講清不同色調的特征，隨后引導學生在繪畫時抓住大色調。

首先，從畫面的主體入手，先對畫面中的主導物體進行分析，并抓住主導物體的重點顏色。此時教師可以使用靜物擺設，幫助學生辨別不同色調。教師可以使用一張青色背景布鋪設在桌面上，并開始布景，以紅色蘋果、橙子、香蕉等水果為主。要求學生分析該畫面中的主色調，并為學生講解畫面的主體色彩及色調構成。隨后，再將青色的背景布替換成黃色背景布、將紅色蘋果換為綠色蘋果、將香蕉換成青提，或改變自然光源。通過改變畫面中主要物象的色彩，讓學生意識到不同主導色彩的畫面特征，從而使學生掌握色調的辨別方式。

其次，藝術來源于生活，在日常生活中也有著諸多色調色彩元素。教師可以將色調教學與生活元素有機結合，帶領學生來到室外欣賞自然環境之美。在戶外寫生時，引導學生重點關注自然景觀中的色彩元素。如一年四季不同光照條件下的景觀色彩變化，通過自然環境中的色彩分析，使學生意識到生活與藝術之間密不可分的聯系，并讓學生形成在生活中隨時觀察色調的好習慣，訓練學生對色調的敏感度，可以有效提高學生的藝術觀察能力與藝術賞析能力[4]。

3.3 繪畫實踐教學

色彩是繪畫的基本功。在教學中，教師需要通過實踐教學培養學生應用色彩的能力，讓學生在實踐中盡情發揮。繪畫實踐能快速提高學生對色彩的辨別能力，也能夠讓學生在短時間內，快速熟悉色彩在繪畫中的應用技巧。

在傳統的高中美術教學中，大部分教師會引導學生臨摹其他藝術家的作品，分析該作品的色彩構成，對作品的色彩表現形式進行深度鑒賞。新課標下，教師需要突出學生在課堂中的主體地位，盡量減少臨摹式課堂，注重培養學生的創作能力，嘗試讓學生從主觀意識出發自由創作屬于自己的作品，方能培養學生的創新意識。因此，在色彩基礎理論及色彩鑒賞課程結束后，教師可以結合本階段的教學內容，為學生擬定一個創造主題，要求學生在主題下完成藝術創作，并將課堂所學的色彩內容體現在畫面中。考慮到色彩的精神特征，教師還應引導學生在作品中抒發個人的情感，完成情緒表達，利用色彩為繪畫注入靈魂。

主題繪畫是一個相對漫長的過程，學生需要根據教師給出的主題構思找到靈感，正確處理畫面結構，并選用適宜的色彩元素。在這一過程中，教師應巡視學生的繪畫情況，在學生遇到困難時適當予以提點或指導。但教師在指導時，盡量不要過多限制學生的想象力，在畫面結構沒有明確錯誤時，教師可讓學生自由發揮。在后續的評價環節，再要求學生講述創意靈感、繪畫思路。此時，教師再對學生在繪畫過程中對色調或色彩的使用是否準確做出判斷，方能給予學生更加精準的指導。這類相對自由的藝術創作及實踐活動，能夠發展學生的創新意識，從根本上提高學生的藝術表現力，也充分體現出了對學生對藝術作品的尊重，對提高學生美術技能，培養學生美術素養有著積極意義。

4 結語

新課改的教育背景下，高中美術的教學應直指素養生成，強調學生的綜合能力，提高高中美育水平。色彩教學是高中階段美術教學的重點內容，可以有效提高學生的繪畫技巧，深化學生對色彩的認知與理解，并助力學生核心素養的生成。因此，新課改背景下，高中美術的色彩教學應從色彩理論教學、色調把控教學以及繪畫實踐教學三個方向入手，讓學生正確理解色彩，分析色彩中暗含的情感元素與精神價值，掌握色彩的最佳應用方式，從而提高學生的繪畫能力與鑒賞水平。

5 參考文獻

[1]韓紅，呂海紅.淺析新課程改革背景下的高中美術色彩鑒賞教學方法[J].天天愛科學（教學研究），2022（11）：120-122.

[2]李鳳芝.高中美術色彩教學探究[J].名師在線，2022（03）：85-87.

[3]李肇毅.新課改背景下關于高中美術色彩教學方法探討[J].高考，2020（23）：127.

[4]張欣.新課改背景下關于高中美術色彩教學的方法探討[J].美術教育研究，2018（12）：157.

孔玭（1972.12），女，漢，甘肅平涼莊浪人，本科，中學高級教師，平涼市莊浪縣第四中學，研究方向：高中美術教育。