非遺文化融入“面料再造設計”課程教學的探索與實踐

張 穎

（蘇州大學 紡織與服裝工程學院，江蘇 蘇州 215021）

課程思政的核心是堅持“育人為本、德育為先”，把“立德樹人”作為教育的根本任務[1]，加強中華優秀傳統文化傳承和創新，積極引導學生樹立正確的國家觀、民族觀、歷史觀和文化觀，為中國特色社會主義事業培養合格的建設者和可靠的接班人。我國幅員遼闊、歷史悠久，傳統藝術遺產極其豐富并且輝煌，不同地區和民族都有不同的文化特色，并逐漸形成具有不同地域特征的非物質文化遺產[2]。黨中央一直積極推進、不斷細化部署保護和傳承非遺文化的具體方案，推動實現文化強國的戰略任務。自黨的十七屆六中全會首次提出“建設社會主義文化強國”的目標后，黨的十八大報告指出建設社會主義文化強國“必須走中國特色社會主義文化發展道路”；黨的十九大報告強調，“要堅持中國特色社會主義文化發展道路，激發全民族文化創新創造活力，建設社會主義文化強國”；十九屆五中全會明確提出到2035年建成文化強國，從戰略和全局上作出規劃和設計；黨的二十大報告再次強調要增強中華文明傳播力和影響力，講好中國故事，傳播好中國聲音，推動中華文化更好地走向世界。

基于此，為促進思想政治教育與藝術專業教育相融合，在“面料再造設計”課程中融入非遺手工技藝，豐富傳統以編織、印染、刺繡、抽褶為主要手段的面料再造設計方法，深入挖掘全國各地手工技藝歷史，是推動優秀民族文化傳承的有效途徑[3]。此外，在教育部啟動的“新工科”建設背景下，堅持以文化為引領、技術為支撐，不斷加強文化藝術與技術手段的融合，讓學生主動挖掘“中國美”[4]，在設計作品中注入非遺文化，豐富作品的人文情懷，讓作品更具時代性和感染力。

高校應在新工科建設中協同推進大學生思政建設，構建全方位育人大格局，提高人才培養質量，利用課堂發揮課程文化育人功能的有效路徑。本研究將結合“面料再造設計”課程的教學實踐，提出進一步改革創意設計課程的教學內容與教學方法，旨在提升面料改造裝飾性和藝術價值的同時培養學生的民族文化意識，增加設計作品的文化內涵，展現中華民族精神。

1 “面料再造設計”課程改革概況

1.1 課程基本情況

“面料再造設計”是一門理論與實踐相結合的課程，再造主要指利用加法設計、減法設計、立體設計和縫飾設計等方法對面料進行二次工藝處理，改變原始面料的形態或質感，使其從外觀、紋理、色彩、觸感等多方面改變，形成新樣式，塑造頗具裝飾感和藝術性的肌理效果[5]。傳統的再造設計方法主要包括編織、印染、刺繡和綜合技法應用4個部分，其中，編織是指利用不同纖維或面料制成的線，通過經緯方向的編織工藝形成豐富的圖案變化；印染是指印花和染色兩部分，包括數碼印花、絲網印花、熱轉移印花以及扎染、蠟染等技法；刺繡是指利用繡線、珠片、羽毛、花邊等材料在面料上進行加法設計；綜合技法則是運用兩種以上工藝技法，以抽象、夸張和變形等藝術表現方式對面料進行再創作，使之產生新的藝術效果。課程中，學生不僅要掌握基礎的理論知識，更強調動手實踐，在實踐中鞏固基礎技法并培養創新思維。

1.2 課程思政背景下“面料再造設計”課程改革思路

課程思政既是一種教學理念，也是一種思維方式，需要教師在教學過程中提煉專業課程中蘊含的文化基因，將其生動有效地融入教學中[6]。教師要充分利用我國傳統文化的熏陶與濡染完成對學生情感的陶冶、心靈的洗滌與精神的建構，在課程中用文化喚醒知識背后的人文情懷與精神要義，賡續中華民族精神[7]。我國非物質文化遺產以輕工業、手工藝為主，這些傳統技藝承載著勞動人民的智慧結晶和對美好生活的向往，如編織、刺繡、扎染、蠟染等技藝，在滿足民眾實用性需求的基礎上更加注重物品的裝飾性和觀賞性，而面料再造設計也是利用增添或破壞的手法對面料進行二次創作，根據靈感主題突出面料的肌理感、裝飾感和藝術感。“面料再造設計”課程是一門以實踐教學為主的專業課程，將傳統非遺技藝融入課程教學是對基礎實踐課程的理論拔高，用理論方法指導實踐教學。

2 “面料再造設計”課程改革措施

2.1 教學要素設計

2.1.1 課程理論更新：非遺文化與專業技術的結合

將傳統非遺文化和工藝融入課程教學理論體系是豐富教學思政內容的重要方式，例如可以將傳統竹編工藝、扎染工藝、蠟染工藝以及刺繡工藝有機結合到單一的編織、印染、刺繡技法中，在“潤物細無聲”的技能學習中融入思想信念層面的精神指引。

編織技法在“面料再造設計”課程中是指將條狀或者塊狀材料按經緯向相交的方式進行編結，呈現交錯、連續、對比的視覺效果。這一技法與傳統竹編工藝在結構上具有相似的構成原理[8]。傳統竹編主要利用竹片、竹篾或竹絲等，以橫向為緯篾、縱向為經篾，借助緯篾和經篾的挑或壓的交織完成編織[9]，將其借鑒到面料再造的編織課堂中，可利用紗線、布條等紡織材料取代竹片、竹篾等傳統材料，形成穩固、美觀且極具裝飾效果的藝術作品。將傳統非遺工藝融入“面料再造設計”教學中，可以改變以往藝術院校教育中存在的“重技藝傳授、輕思想引領”傾向。“面料再造設計”課程將歷史技藝與現代時尚相結合，將傳統工藝與創新技法相結合，將民族文化與流行元素相結合，讓學生既可以借鑒傳統技法和工藝，又可以通過實踐挖掘這些技法的文化內涵。

2.1.2 教學方法更新：理論與實踐的結合

深化課程思政建設是一個全面而系統的工程，要立足知行合一，讓思政課程向專業實踐課程延伸。“面料再造設計”是一門側重實踐教學的專業課程，因此可以發揮這一優勢，改變其他專業課程教學理念“重理論、輕實踐”、教學設計“重教案、輕學生”、教學組織“重主導、輕主體”、教學形式“重參觀、輕參與”的現狀[10]，在“面料再造設計”課程中，教師應從理論教學到動手實踐，通過專題講座、技藝傳習等活動，讓教學育人更接地氣，讓學生沉浸式體驗地域文化和非遺技藝，在實踐中主動發現問題、尋找答案，從而獲取有價值的知識和技能。堅持理論與實踐相結合的教學方式，培養知識、能力、實踐的綜合素質，做到“情”“境”統一、“理”“境”結合，讓學生通過動手操作、體驗學習掌握專業技能，豐富學識、增長見識、塑造品格，實現立德樹人的根本目標[11]。

此外，新工科建設強調實踐能力是人才培養的目標和方向[12]。在以往的教學中，工程教學常常與現實脫節，缺乏實踐，如果只側重教學理念的革新，勢必會阻礙應用型人才的培養。“面料再造設計”課程強調學生的參與體驗，讓學生在“學”中“做”，在實踐中一邊鞏固專業知識、一邊培養創新能力。課程以互動教學的實踐操作方式為主，與單邊輸出的講授教學模式存在明顯差異。將傳統非遺文化融入教學實踐中，即將工匠精神、傳統文化與設計實踐相結合，可以提高設計作品的藝術表現力，讓學生更好地體驗非遺手工技藝、弘揚優秀傳統文化，從而傳播中華文化[13]。

2.1.3 教學目標更新：創意人才培養“五力”模型

創意人才的培養符合新工科的建設目標，也是國家創新機制建設、創意產業發展及創意人才儲備的核心[14]。以此為目的進行課程教學培養目標的更新，提出復合型人才培養“五力”模型架構，分別是學習力、洞察力、表現力、創造力和自我驅動力，這5種能力相互關聯且相互影響。

學習力是指學生能快速全面地學習必要知識，并且能時時更新，扎實的專業知識以及專業以外跨領域的知識掌握是人才培養的基礎；洞察力是指能敏銳察覺事物之間的聯系，挖掘民族文化與流行趨勢、流行元素之間的聯系，并將其有機結合；表現力是指將好的創意和想法通過所學技法進行恰當的設計表達，讓傳統非遺技藝釋放新生命；創造力是指運用個性化的設計語言將傳統元素或者傳統技法進行解構和重塑，以新面貌再次煥發獨具特色的藝術風采；自我驅動力是指學生自主對非遺文化、民族傳統進行挖掘和剖析的內驅力，是保持創新與活力的核心。

2.1.4 教學模式更新：深化“以賽促學、以賽促教、學賽結合”

“以賽促教、以賽促學、學賽結合”的創新教學模式深化了高等教育綜合改革，激發了大學生的創造力，同時也對教師提出了更高的要求。教師需要不斷汲取理論與實踐知識，掌握市場動向，與時俱進，為學生提供源源不斷的“活水”資源。近幾年，為傳承和弘揚中華民族優秀文化，尤其是少數民族地區非遺文化，各地方政府、行業協會及專業院校都在積極組織不同類型的非遺文化服飾設計大賽，將大賽引入教學課堂，鼓勵學生結合課程涉及的內容積極參加專業大賽，并從非遺文化挖掘和傳統工藝的創新應用角度對學生參賽作品進行輔導，為學生理清設計思路、制定設計方案，引導學生全方位提升能力，同時注重學生學術品德、團隊精神和合作意識的培育。

2.2 教學流程設計

將思政教育元素融入“面料再造設計”課程教學大綱、課程標準、教學設計、考試考核等各個方面，貫穿教育教學各個環節，有機融入價值塑造要素，實現專業教學和思想政治教育的無縫融合，努力在教學實踐中實現“專業課講出思政味、思政課講出專業情”的目標，引領學生挖掘教學中的文化價值，擔任好文化引領者角色[15]。

下文以“非遺竹編工藝與編織技法相結合”這一章節內容為例，將教學流程規劃為5個部分，分別是項目啟動、設計調研、設計實踐、創意設計、總結匯報，如圖1所示。

圖1 教學流程設計

2.2.1 項目啟動

“面料再造設計”課程以項目牽引式為主，編織、印染、刺繡被分成不同的項目模塊，每個模塊獨立進行。項目從面料再造設計的傳統技法入手，首先闡明該技法的基礎理論知識，其次延伸至與該技法原理相似的非遺傳統技術，利用課件和多媒體資源進行啟發式理論教學，最后發放項目任務，并對學生進行分組，小組作業可以有效鍛煉學生的合作、協同能力，讓組員相互討論、相互啟發，共同解決問題。

2.2.2 設計調研

設計調研是進行創意設計的基礎和前提，學生可通過一手調研（如田野法、觀察法、訪談法）和二手調研（如查閱書籍和文獻、利用互聯網收集信息）深入了解不同非遺文化所在地的地域特色，并通過走訪、電話或郵件的形式對非遺傳承人進行采訪，總結非遺傳承的現狀以及發展瓶頸，通過全面了解非遺技藝、非遺傳承人、發展限制等信息，提煉出具有代表性的經典工藝和紋樣并為后續的設計實踐奠定基礎。

2.2.3 設計實踐

設計實踐是實現創意設計的核心環節，也是體現學生實踐動手能力的關鍵。設計實踐從經典紋樣的提取工作開始，利用較易獲得的材料進行1∶1紋樣復原，完成基礎紋樣復原后總結紋樣編織規律。隨后學生可以在此基礎上改變編織的結構或顏色，對其進行創新改造，并且可以利用多種纖維材料進行綜合練習。

2.2.4 創意設計

“面料再造設計”課程涉及時尚產品設計，包括服裝、配飾和鞋包。在創意設計過程中，學生首先學習服裝設計的基本要素以及各要素之間的聯系，如廓型和材料、材料和色彩之間的關系，其次結合時尚流行趨勢，分析該工藝在不同設計師或品牌中的應用現狀和表現手法，最后學生通過手繪、拼貼及電腦合成等方式繪制設計草圖，表達創意理念和設計思路。

2.2.5 總結匯報

利用多媒體設備進行口頭匯報，既可以鍛煉學生的語言表達能力，也可以鍛煉學生的組織能力和邏輯思維。在教學實踐部分完成后，學生需要遞交調研報告、設計報告（包括設計靈感、工藝小樣、設計草圖）作為項目材料，并每組選派一位同學在課堂上進行交流匯報，其他組的成員聽取報告，并相互交流、互學互鑒，共同學習。

3 結語

深化思政教育與服裝設計類課程融合的教學改革，有助于培育學生的社會主義核心價值觀和愛國情懷，使教育回歸“立德樹人”之本。“面料再造設計”課程以專業技能為基礎、以立德樹人為核心，堅持“以美育人、以美化人”，讓傳統非遺文化“潤物于無聲”地融入課程教學的始終，通過創新教學模式，既豐富了服裝創意設計的表現形式，也增加了設計作品的文化內涵，為其他服裝設計專業的教學改革提供了可借鑒、可參考的改革思路。