以《竇娥冤（節選）》為例談戲劇的教學

程志偉

作為綜合性的舞臺藝術，戲劇因激烈的矛盾沖突、鮮活的戲劇語言和獨特的舞臺說明而被賦予了獨特的韻味。《普通高中語文課程標準》（2020年修訂版）對戲劇文學的教學提出明確的要求：“培養閱讀古今中外各類小說、戲劇作品（含影視劇本）的興趣，從優秀作品中汲取思想、情感和藝術的營養，豐富深化對歷史、社會和人生的認識，提高文學修養，進而形成良好的文化心態，學會尊重、理解作品所體現的不同時代、不同民族、不同流派、風格的文化，正確理解作品表現出來的價值判斷和審美取向，作出恰當的評價。”現以《竇娥冤（節選）》為例，探討戲劇教學策略。

一、清楚戲劇文本的篇章結構

同樣的文本，不同的施教者選取的視角不同，采取解構文本的方式也不同。經典戲劇文學《竇娥冤》的教學也是如此，“一千個讀者，就有一千個竇娥；一千個教者，就有有一千種教學范式”。縱觀《竇娥冤（節選）》全文，仔細品味語言、分析結構層次，從文脈和意脈的層面審視，在教學過程中如果能夠以“冤”作為教學的抓手，從不同層面步入文本深處，不失為一種行之有效的教學方法。

從結構上看，由楔子和四折組成的整場戲，“冤”一以貫之，似一根線把各折有機串聯組合在一起。從全劇看，戲劇在安排情節時緊緊扣住“冤”展開，根據情節發展的脈絡布局開端、發展、高潮和結局，推進矛盾沖突、塑造人物形象、揭示戲劇的主題。從選文看，除了楔子用以說明情節、介紹人物，主體部分無不圍繞“冤”展開：第一折蔡婆婆討債遭劫持，得到張氏父子相救，張氏父子逼婚蔡氏婆媳，竇娥據理力爭不從。這一折，看似沒有觸及“冤”，實則是為下文冤屈張本——伏冤（開端）；第二折張驢兒下藥誤毒其父，與竇娥對簿衙門，以蔡氏逼迫竇娥屈認，被判死刑——竇娥蒙冤（發展）；第三折押赴刑場行刑，發下誓愿指斥天地鬼神——斥冤（高潮）；第四折竇天章中第巡查地方，鬼魂伸冤，重審舊案，平反昭雪，正義得以伸張，邪惡終得嚴懲——伸冤（結局）。四折按照“伏冤—蒙冤—斥冤—伸冤”的脈絡組織安排，有伏筆、有懸念，在激烈的矛盾沖突中把人物的個性鮮明地展現出來，血肉豐滿。教學中抓住“冤”，提綱挈領、條分縷析的文章經脈就可以梳理清楚。

戲劇的整體結構往往是學生讀一遍就知道的。學生學習戲劇，最初的認知就是這一戲劇的結構是什么，心中有了結構，才有了關于這一戲劇的整體認識。

二、深解戲劇文本的主旨思想

厘清戲劇文本的結構層次，接下來就應探究分析造成竇娥冤屈的原因。戲劇通過矛盾沖突刻畫人物形象、表現主題，“沒有沖突就沒有戲劇”。對造成冤屈原因的剖析必須借助具體的矛盾沖突進行分析，否則就是霧里看花、水中望月。從構成矛盾沖突看，一般包括人物與環境的沖突、人物與人物的沖突、人物與自我的沖突三個層面。回歸到《竇娥冤》，分析竇娥冤屈產生的原因，它與這三個方面是密不可分的。先看環境（主要指的是社會環境），科舉取士制度毒害了多少文人，出身貧寒的竇天章因癡心功名而不惜把七歲的親骨肉竇娥“抵押”給蔡婆婆做了童養媳；吏治的黑暗，“自古衙門朝南開，有理無錢別進來”是對傳統道義的顛覆。竇娥生活中遭遇的清濁不分，是非顛倒，善惡錯位、真假難分的社會是冤屈產生的環境；竇娥生活周圍的人是造成冤屈的關鍵因素：身心飽受科舉摧殘的竇天章對竇娥的“遺棄”，賽盧醫的造惡、助惡，太守的貪贓枉法，張氏父子的耍潑無賴等，讓竇娥生活在缺少溫情和色彩的冷冰冰的人世網中。盡管與婆婆相依為命，但婆婆的軟弱讓處于弱勢地位的竇娥似風中的蠟燭。另外，竇娥自身的性格也是釀成冤屈的一個原因。處于社會的底層，開始對社會現實認識不清，對“掌握生死權”的“天地”抱以幻想。隨著情節的發展，竇娥對天地的認識經歷了“信賴→幻想→懷疑→指斥→怨恨→譴責”不斷演進的過程，當越來越清楚地認清了“天地”的真面目之后，冤屈已經定格，悲劇成為必然。激烈的沖突中，三重意蘊的疊加，社會的，人際的，自我的，內外交疊，把人世間最美好的東西撕毀后擺放在讀者面前，再通過“舞臺上角色的敘述”，讓冤屈自然呈現。

學習戲劇，不能僅僅停留在欣賞竇娥這一人物形象上，要在把握每一折寫了什么的基礎上，探究戲劇的主旨是什么。這是對學生提出的較高層次的要求，也是培養概括能力的重要步驟。

三、探究戲劇文本的社會價值

從結構上理清了戲劇的脈絡，分析了造成竇娥冤屈的多重原因，還要探尋作者描寫竇娥之冤的社會意義和價值。文學是以獨特的視角反映人情世態，揭示社會真相，表達作者對社會的理解和看法。有了文學才為讀者認識特定的社會歷史打開了一扇窗。“文章經國之大業 ，不朽之盛世”，“不平則鳴”，作者的不同品性和人格決定了精神產品的社會價值取向呈現多元化。關漢卿，一粒“蒸不爛，錘不扁，炒不爆，響當當”的銅豌豆，通過敘述竇娥含冤致死的悲劇故事，塑造了鮮明的人物形象，反映了深刻的主題。就人物形象而言，竇娥不單單是個體的存在，她具有普遍性的社會代表性和典型性，是生活在吏治昏庸的封建社會底層的普通勞動人民眾生相的濃縮。竇娥的冤屈和悲劇實際上是廣大勞動婦女遭遇寫照的剪影。社會的黑暗，惡欺善、強凌弱，讓她們無法掌控自己的命運，但她們沒有逆來順受。在她們身上除了勤勞、善良、淳樸、賢惠的品質，更有剛毅、堅強、勇于抗爭的精神。正是有這種精神品質支撐的廣大竇娥們的存在，才給活著的人們帶來了繼續走下去的希望。

同時，通過劇情可以看出《竇娥冤》不僅是生活悲劇，更是一出社會悲劇。作者通過竇娥所遭之冤的敘述和揭露，把批判的矛頭直指千瘡百孔的封建社會。被押赴刑場的竇娥指斥天地鬼神，可以看出她對曾經信賴的主持公道的天地由開始抱有希望和幻想到產生懷疑，并對社會的黑暗進行了無情的控訴。刑場三愿，明明是幻想，卻偏偏變成現實，不合情變成符合情理，荒誕成為合理，這種浪漫主義手法的使用，竇娥除了讓現場的人了解自己被冤枉陷害，還希望自己的冤屈能夠感應上天，更渴望自己的冤屈能夠得到伸張，邪惡終將受到懲治。戲劇的高潮部分通過三愿，想象和夸張并用，揭露社會的腐敗黑暗，同時刻畫了竇娥強烈的反抗精神，也寄托了人民懲治邪惡的愿望。一個生命個體的不幸遭遇承載著普羅大眾普世性的社會心理訴求，個體與社會的矛盾上升到群體與時代的沖突，單一文本的社會意義借助竇娥冤屈搭建的平臺得到了提升。

由于戲劇藝術追求的是現場感，時間、空間和人物活動高度集中，藝術的載體——劇本（戲劇文學）又表現出有別于詩歌、小說和散文的特質——為了便于舞臺表演而極富動作性。這就增加了戲劇文學教學的難度，同時對戲劇文學的教學也提出了挑戰。不過，萬變不離其宗。盡管體例和風格多樣，但從教學的層面看，它們的本質是相同的，都是教師用以教學、學生用以學習的文本。既然是供師生解讀和品味的語料，那么在教學中采用的方式除了要尊重文學體例本身的特點，普適性的教學手段和方法也同樣適用。