林椿花鳥畫之設色研究

文_吳沁陽

中國美術學院中國畫與書法藝術學院碩士

內容提要：林椿作為南宋畫院花鳥畫家的重要代表人物之一，其畫法繼承北宋院體花鳥畫且將這些技法用至純熟。其作褪去了拙感，追求極致，在整體精工細膩的南宋院畫中脫穎而出，設色上具有明顯的辨識度。本文對于林椿的設色手法進行針對性研究，從其師承、手法特點進行分析，探究其設色技法上的承與變。

一、輕敷淡染，師承趙昌

據史料載：林椿工畫花鳥翎毛，學趙昌而得其造化之妙，其傅色輕而淡。

趙昌活動于真宗、仁宗年間，未躋身畫院，長期游歷巴蜀之間，隱逸清高。師滕昌祐設色又行徐崇嗣沒骨法，以花傳神，世所有名。世人多言他傅色尤妙，蘇軾贊其能“掌中調丹砂”。文獻中對于趙昌傅色風格的描寫甚多，如“設色明潤”（《畫品》），“設色如新，年遠不退”（《洞天清祿集》），“淺粉輕砂養真性”（《清容居士集》）[1]，皆謂言詩借明潤輕淡的調色來記錄花果之原貌，寫物象真意。又謂：“趙昌畫染成，不布采色，驗之者以手捫摸，不為采色所隱，乃真趙昌畫也。”[2]當然，設色平滑者并不止趙一人，如此說只不過以強調其傅色特點。

趙昌設色風格從其傳世之作《寫生蛺蝶圖》可略見一斑。此圖為紙本淡彩設色，圖卷上因有董其昌題跋，及鈐有南宋賈似道的兩方收藏印，另有許多學者專家對此畫進行考證，遂被定為趙昌手跡。此卷中，物象之設色“隨物以宛轉”，循“隨類賦彩”。

（一）花

且看畫面左側白色菜花：趙昌以虛實相間的淡墨勾花瓣輪廓，白粉自花瓣的花邊向內側分染，靠近花蕊的花瓣根處與菜花花瓣的翻折起伏處以輕薄淡雅的白進行有層次罩染，而花瓣偏中段處并無罩染白粉，露出紙本原有底色；幾個花苞設色手段大體一致，圍繞花瓣虛實關系和微妙變化進行轉換，皆呈現出花瓣所固有的輕盈剔透的質感。花蕊處點染出一定厚度，花蕊的淡黃色與其中墨線的交織使花蕊部分體現一種較“重”之感，與花瓣的“輕”形成對比，將白色花瓣的輕薄透亮襯托而出。各花各瓣通過敷染以示凹凸感，而非明暗關系。幾個色塊形成輕重對比和退讓，在簡單中求變化，在對比中調和，在淺淡中厚潤，正體現中和之道。

再看林椿《梅竹寒禽圖》中，白泠泠的綠萼梅瓣予人清透感，設色法與《蛺蝶圖》白花相似：淡墨勾寫，白粉由花邊向花心淡淡分染，花瓣中心留白，翻折處用白罩染，形成輕重對比。與《蛺蝶圖》不同的是：林椿在梅花花瓣中心處的留白面積更大，露出絹本仿古的底色較多，又因白粉由輪廓向花心的過渡極短，使分染的層層白粉沿著花瓣輪廓積了起來，形成花沿的“白線”。在底色與“白線”對比之下，花瓣薄而透亮的質感則更為凸顯。這樣的設色技法在林椿《杏花春鳥圖》的杏花花瓣上也得以展現：以白粉柔和的分染處理，留出大部分底色，花邊似描以白線一般。林椿可謂在繼承趙昌運用白粉設色法的同時更將其這一技法細膩化，更進一步、更深一層推進。

（二）葉

細觀菜花葉片處可見趙昌清晰設色筆跡，在分染上據葉子陰陽向背有筆法細致暈染、作出區分；為表現及強調葉子翻轉起伏的凹凸感，趙昌有意地將在分染葉片水線處時，留下一條較為明顯的粗墨痕。同時亦在單純中求變化，據葉前后、新舊、遠近，主觀性將進行區分設色，兩片葉相接處處理加重，前葉加重、后葉減弱，因而產生有變化的綠。綠葉細節處可看到赭墨色蟲洞的寫實刻畫，且蟲洞周圍以淡赭墨與主葉脈周圍的綠形成過渡，色與色之間相互協調并“色不礙墨，墨不礙色”。

趙昌的染葉手法在林椿的一些畫作中得到再現并以更為細膩的刻畫手段呈現出。《果熟來禽圖》中，狀物精微之精神寓于縑素之上，其中對于林檎果葉片的傅色描繪尤為巧妙：分染時分別淺深翻正濃淡，留出一道極細的水線提白，正反向背的敷色皆有不同，邊緣、內里、葉脈各自分明描繪，展現木葉自身的凹凸感。含淡雅而不薄寡，含層次而不笨厚。葉面設色與紙本不同，在絹本之上有著濕漉漉、水汽般的質感；同趙昌一樣，林椿對葉子前后虛實關系、相接之處，通過輕重對比做出區分，并于幾片葉子處適當加入朽蠹，以添自然物趣。枯萎、殘損、銹斑都被一一細致描繪出，與木葉固有之綠色巧妙融合，銜接了葉尖枯萎的赭色。銹斑用墨色點染。因葉片殘損的顏色較深，勾葉的用線顯得若有似無。

二、妍美細膩，達致醇熟

北宋院體花鳥畫傅色自“黃家富貴”到之后的崔白，再到趙佶“宣和體”，一脈相傳。趙昌、易元吉雖非編制內畫家，但也深受黃家父子影響，對畫院畫風影響頗大。北宋院體花鳥畫設色大抵旨在記錄物象本身原貌，寫其真意，畫中物象敷色附之，但并未能完備。南宋林椿吸收此法并用至純熟，其作褪去拙感，追求極致。相較于同時期的工筆花鳥畫，在設色上具有辨識度。

（一）翎毛

《果熟來禽圖》繪有棕頭鴉雀，承勾線填彩法。畫中禽鳥與真實物象對比設色大體一致，色相為偏暖的赭黃與墨色，以淡色層層敷染，濃色提出絲毛，色彩分染巧妙融合了絲毛的虛實處理，表現羽毛的絨毛質感；爪、翎、目、口刻畫細致入微、結構清晰，是故可以證明林椿賦彩足具寫真性的。畫者在尊重物理結構的基礎之上，對姿態進行了巧妙主觀處理，心中物象情態含蓄地與客體相結合：將小鳥頭和身體分別描繪成圓形與卵圓，昂首欲飛，予造型美感；畫者還在設色上弱化禽鳥嘴部、下巴、前胸、部分羽毛、腿部的一些較為明亮的顏色，將背部、飛羽、尾羽用墨色整體壓得相對較重，頭部次之，腹部最輕，只作淡淡暈染。上下兩部分在暈染下形成重和輕的對比，對比中有調和，過渡極自然。在頸部和尾上可靈活轉動的部位復羽虛化處理，令整體富有立體、盈潤感，活潑靈動的姿態加上眼神的細致刻畫也賦予了畫中禽鳥靈魂，極具生意。

此畫整體籠罩在一個暖色調的秋日氛圍感中，小鳥之色妍美又微妙平衡于畫面。畫者有意將棕頭鴉雀翅膀覆羽本身綴有的紅棕色去除，舍去了這種顏色且弱化了禽鳥身上所有色的明度，與它周圍色塊在總體清雅色調上保持統一。色塊間遵循著對比、映襯、退讓、呼應等原則，這些原則自由結構在一起，在微妙變化與虛實關系之間展現更大的物質空間。

（二）“洗”

《果熟來禽圖》中的葉片間的相互錯落、陰陽向背及葉枝扭轉的描繪細致入微、工入毫顛。正葉多施水色，清逸而深沉，背葉多施石色，清雅而古厚。各葉分染各有千秋，濃淡相間，全葉結合，亦有分別。設色變化更加深畫面的空間縱深。草綠色罩染部分在不過分瑣碎和跳脫的情況下起到統一作用，將葉清如水碧、潔如霜露之美充分展露。另在葉柄的一側及芽尖醒以胭脂，使葉子整體更有虛實變化，與輕薄的葉片產生質感之區別，也與果實色呼應。

此圖設色較前人有些許不同，展現了畫者對“洗”這一技法運用之熟稔。如將染葉填色法稱加法，那么“洗”在敷色后將色洗卻，可稱減法。對葉片局部進行稍“洗”，葉邊、葉尖洗卻了一些顏色使其更加虛和，透一絲絹本底色，洗后葉片更增添葉的質感和體積感，色淡薄卻顯厚重、鮮亮而顯沉穩，使石色能夠褪盡火氣，另能產生一種斑駁的效果。這種斑駁感能留出一些輕松，從而使畫面的實、虛、漸虛的節奏感得到舒緩，使秋葉的意態美生發而出。

（三）果

圖中四個林檎果展現一正、一側、一背的空間關系，及前后空間關系。果子調和明麗、輕淡甜美、白里透紅，由白粉到胭紅的暈變自然生動、薄中見厚。一些果子由青綠向白色再向紅過渡，具圓轉豐潤之體積感，也將林檎果未熟、鮮嫩的狀態表現得更加真實。值得一提的是，白粉、胭紅、青綠色的暈染疊加并未使果實之色顯得有粉膩之感，可見其在絹本正面并無過多堆疊式設色，很多敷色塑形步驟都在絹的背面完成。畫者主觀將果臍部分概括和美化，并與果窩和果蒂銜接凹陷處的設色處理方式相同，用深色分染，體現果實自身的凹凸感。畫者讓觀者能從另一些被蟲侵蝕過的殘損之葉的蟲洞中窺探出林檎果實輪廓，而果實上也描繪了若干處果斑，這樣既能表現畫面之間的呼應關系，又調和畫面間的暖色關系。

三、色與線結合——“沒骨畫”視覺效果

林椿花鳥畫運用的是“雙鉤填色”，但在他畫上并未處處都顯現出“雙鉤”的視覺效果，有很多處局部藝術效果呈現出來的是似“沒骨畫”的特征。

“妙在賦色，用筆極新細，惟不見墨跡”[3]是宋代文人郭若虛形容宮廷花鳥畫的基本形式。是說宮廷畫家是先以細弱缺少變化的用筆“平勾”出物象之輪廓，再在輪廓中用富麗的色彩進行渲染，以至于不見筆墨骨氣。實則不然，宋人對“雙鉤填色”線的要求極高，“正稿”勾線的跳躍性和變化程度遠大于“粉本”底稿或白描線稿，如此表現方法正是這一路畫風藝術上的靈魂，在用線表現形象之上發揮著線條本身的藝術魅力，而使畫面更為生動。因此，宋人工筆畫并非所有線條都是單純的用筆新細，而是通過藝術化的粗細對比，使畫上的線條產生“細”的視覺效果。有著虛實變化的線條和設色結合產生虛化的效果，而使所表現的對象更具虛靈感。

傳黃筌《蘋婆山鳥圖》與林椿的《果熟來禽圖》兩幅畫作的粉本應為相同，通過同粉本但不同的畫進行對比，可觀察到以下幾點：《蘋婆山鳥圖》中線條多為“平勾”，較生硬呆板，線條粗細變化對比并不明顯，缺少跳躍性的用筆；在設色方面，虛實變化并未處理到位，幾片葉子的暈染也顯得雷同，且在色相上為泛黃的草綠，枯敗而缺少生氣，葉片殘損處與蟲洞的刻畫生硬呆板，蟲洞甚多，大大減少了畫面美感；對蘋果設色整體較為平面、粗糙，未顯出應有的體積感，顏色略臟、過于沉，而不得果之鮮嫩多汁感；棕頭鴉雀眼神呆滯缺少靈動，毛色暈染過勻，表現不出蓬松質感，由此筆者推測此畫并非為五代黃筌之作，應是出自宋時匠人之手。相比之下，《果熟來禽圖》更具藝術性，用線水平更高一籌，粗細線運用得當，變化而對比，表現物象間關系；設色細膩且明潤妍美、整體色塊和諧明麗，一些葉片和林檎果上的線被色彩隱沒，從而產生“沒骨”的視覺感，得生動傳神。

結語

林椿以自然之本源如畫，得北宋設色法之正傳，融入自身之修養情感及其對自然的高妙感悟，而形成獨具代表性的個人設色風格，“奕奕古潤，絕無院體”[4]。道為體，藝為用，林椿以技藝而寫照心境，追求技藝上的美同時更注重個人情趣的把握，譬如其《梅竹寒禽》一圖中所表現出的與眾不同的淡、悲、慢、靜諸情境。于吾輩而言，對林椿的研究在當今藝道亟變、大雅寖失的時代，不無裨益。