新課改背景下關于中國畫的教學方法研析

魯漢寶

摘 要：隨著基礎教育課程改革的逐步推行，社會各界對于高中課程教學提出了更多的要求。其中，新課改是新時代社會各界對我國教育行業提出的最新要求。在當前形勢下，美術教師需要做到對現有的教學模式進行持續創新與完善，在課堂上也要突出學生的主體地位，扮演好引導者的角色，擅長采用多元化的教學手段來激發學生的探索欲，進而真正實現學生自主學習能力的提高。基于此，在新課改背景下，對高中美術課堂中國畫的教學方法進行深入分析，并針對高中美術課堂教學模式加以研究與分析。

關鍵詞：新課改；高中美術課堂；課程標準；中國畫

近年來隨著社會各界對素質教育的重視度越來越高，美術學科也得到更加廣泛的關注和重視。美術作為素質教育的重要組成之一，需要教師更好地選擇教學模式，對現有的教學方法加以完善，以此來提高美術課堂的教學質量和效果。其中，中國畫作為中華民族的傳統文化之一，需要美術教師針對中國畫的教學方法加以改善和創新。

一、中國畫的歷史與發展

中國畫是我國民族藝術的重要組成部分，是我國先輩文化素養和智慧的結晶，同時也是我國幾千年傳承留下來的重要財產和珍寶。中國畫的特點是以各種類型線條為主要造型方式。在中國畫的繪畫過程中，作者多引書法入畫，將書法作為中國畫的骨架，在中國畫的創作中融入古詩的意境，表達自己的思想和情感，這使得中國畫蘊含了東方文化的審美和表達。為此，鑒賞中國畫成為后人學習、了解我國古代文化和思想的重要途徑。

其中，文人畫是中國畫的重要組成部分，在中國畫中占有非常重要的地位。文人畫自唐朝誕生以后便迅速成為我國繪畫歷史上的重要分支之一。文人畫由我國古代書法家、畫家所創造，其特點在于大量運用水墨技法，以此來表達畫中蘊含的情感和氣氛，同時在畫中通過水墨技法來渲染氛圍，形成詩中有畫、畫中有詩的意境，具有非常高的藝術價值和審美價值。文人畫的理念由我國唐代杰出詩人王維所創，文人畫與傳統的宮廷畫和民間畫在選材、技法、藝術表達等方面都存在比較大的區別。文人畫的選材一般會回避社會現實，轉而選擇山水、風景、花鳥魚蟲等，通過風景和動物來表達作者自身的情感和思想，在繪畫技法上更加注重對情趣和意境的表達，文人畫不追求形似，而是將神似作為繪畫重點。我國古代很多畫家通過文人畫來抒發自己的思想和情感，以此來達到托物言志、抒情達意的效果。我國歷史上較為知名的文人畫畫家主要包括王維、蘇軾、趙孟頫、沈周、唐伯虎等，文人畫歷經幾個朝代的發展，逐漸成為中國畫歷史上非常重要的分支，為后人了解歷史、欣賞藝術提供重要的渠道。

二、中國畫在高中美術教學中的地位

在高中美術學科教學中，中國畫占據非常重要的地位。在新時代背景下，我國高中課程中美術課程的地位日益提高，很多喜愛美術和繪畫的學生通過美術課程對傳統中國畫進行學習和鑒賞。在高中美術課程中開展中國畫教學，不僅要求學生掌握良好的繪畫技巧和表達技法，還要求學生養成良好的鑒賞能力和審美能力，有效領悟中國畫中所蘊含的思想和情感，深入剖析中國畫背后所蘊含的傳統文化。因此，目前中國畫教學仍然是我國高中美術課程中的重點環節之一。

三、高中美術課程的教學理念

美術是高中階段學習藝術的重要課程。高中美術課程的教學理念主要包括以下幾點。其一，培養學生的學科核心素養。通過高中美術課程的學習，學生應養成良好的學科核心素養，具備良好的審美能力、判斷能力、創造能力和專業技巧，提升藝術功底和創作能力，以此促進學生實現全方位發展。其二，滿足學生個性需求。藝術具有開放性特點，每個人對于藝術的追求和表達各不相同。因此，在高中美術教學中，需要注重學生自身的個性化需求，以滿足學生對于繪畫藝術的學習和發展[1]。

四、新課改下高中美術課堂中國畫的教學方法

目前我國高中美術教育在新課改背景下得到更多關注，如何有效開展中國畫教學是相關人員首要解決的問題。以下提出幾種常用的教學方法加以分析和闡述。

（一）利用信息技術，提高學生的學習積極性

美術課堂教學工作的開展需要學生充分配合。通常情況下，傳統美術課堂在高中教學中的地位不高，這是因為該課程不涉及考試，因此也就無法吸引學生的關注，致使課堂教學質量不高現象的出現。同時，不同學生的興趣愛好不同，一部分學生對于美術繪畫沒有足夠的興趣，因此導致他們無法徹底融入美術教學工作，致使實際教學質量和效果不佳。而教師可以在開展中國畫教學之前采用多媒體設備和信息技術來播放相關知識內容，以此起到提高學生了解程度和認知程度的作用。同時，運用多媒體設備也能夠調動學生的學習熱情，從而大幅度提高學生在美術課堂上的積極性。例如：在傳統國畫文人畫《洞庭東山圖》的鑒賞課程中，教師可以利用多媒體設備來開展教學工作，在鑒賞前通過網絡設備來播放《洞庭東山圖》的創作背景、創作時代等。《洞庭東山圖》的作者是元代初年的書法家、畫家趙孟頫，元代初期文人畫更加注重主張以書法筆意入畫，重氣韻、輕格律，注重主觀抒情。因此，教師可以先通過多媒體設備播放趙孟頫的其他書法、作品，以此來提高學生對于《洞庭東山圖》內容的了解程度，使學生能夠更好地融入《洞庭東山圖》的鑒賞工作中[2]。《洞庭東山圖》作為我國傳統國畫文人畫的代表作，具有非常重要的意義和價值。《洞庭東山圖》全長61.9cm，寬27.6cm，描繪了太湖邊洞庭東山的景象，大到石峰、湖面、小到一葉扁舟都描繪得栩栩如生。通過《洞庭東山圖》，學生可以對洞庭湖的絕美景色產生更多的暢想和感悟。因此，《洞庭東山圖》不僅具有非常高的藝術價值，還具有非常高的歷史價值，是了解我國元代文化和藝術的重要途徑之一。而利用信息技術開展《洞庭東山圖》的鑒賞學習，不僅能夠使學生更好地參與到鑒賞學習中，同時還能夠通過網絡使學生了解到中國畫的傳承和發展，使學生對于美術學科產生更多的興趣和喜愛。圖像識讀、審美判斷、創意實踐、文化理解和美術表現是我國《普通高中美術課程標準》提出的五大核心素養，因此在實際教學過程中需要教師嚴格按照五大核心素養開展教學。目前我國高中美術必修和選修教材有九本，其中包括美術鑒賞、繪畫、雕塑、電腦繪畫設計等不同內容。美術鑒賞和電腦繪畫設計都能引發學生的學習興趣，使學生的審美判斷能力和創意得到有效培養[3]。

（二）利用中西文化對比，突出中國畫的特點

在學習傳統中國畫時，教師可以適當引入西方國家的經典著作，通過兩幅作品之間的差異來體現中西方文化存在的差異，使學生對于中國畫和我國傳統文化產生更多的思考和感悟。例如：在學習我國傳統名畫《采薇圖》時，教師可以選擇知名的《蒙娜麗莎》與之進行對比，從而體現中西方文化在美術藝術上存在的差異。我國傳統中國畫在繪畫手法、選用材料、描繪特點等不同方面與西方美術作品都具有非常大的區別。我國傳統中國畫更加注重表達氣韻，講究作品生動形象，而西方繪畫更加注重描形，注重人物的形體。在兩幅作品中此觀點也能夠得到完美詮釋；中國畫更加注重于對線條的描繪，而西方繪畫更喜歡通過色彩和明暗進行對比。在對繪畫方式的鑒賞之下，學生既可以享受視覺上的盛宴，也能夠在親身感受下真正了解到中西方文化之間存在的具體差異。同時對于中國畫自身所具備的特點和優點更加了解，由繪畫技藝逐漸上升到文化表達層面，使學生對于我國傳統文化和西方文化具有更加深層次的理解。文人畫從我國唐代起源，在宋、元、明、清等各個朝代都得到不同程度的發展和改變，而在清朝時期由于受到外來文化的影響和當時戰爭所受到的沖擊，導致文人畫的發展受到一定程度的影響和阻礙，清朝時期的文人畫更多地開始與民間畫融合，再加上當時西方文化對我國文化產生一定的沖擊和影響，導致我國清代的文人畫中也多少蘊含外來文化思想的痕跡，因而在高中課堂中，教師在開展文人畫的鑒賞課程時，可以將清朝較為知名的文人畫與其他朝代的文人畫進行對比，以此來感受在西方外來文化的影響下我國文人畫的發展和改變[4]。

（三）通過親身嘗試，培養學生的創造力

繪畫是一門視覺藝術，因此對于繪畫者自身的創造力和想象力都具有非常高的要求。在進行高中美術課堂教學的過程中，美術教師就需要為學生營造一個可以自由想象、創作的空間，進而使學生能夠在課堂學習中培養自身的創造力，有效提高學生的繪畫審美與繪畫水平。例如：在學習中國畫《千里江山圖》時，教師可以讓學生以《千里江山圖》為例，在條件允許的情況下進行實地寫生嘗試，讓學生模仿作者對某一景色進行描繪。風景畫作為傳統中國畫中重要的組成部分，在古代繪畫歷史上留有濃墨重彩的一筆，而通過對《千里江山圖》的模仿和學習，能夠使學生更好地體會到描繪風景畫時應當注意的要點，使學生能夠通過親身體驗的方式，了解到中國畫中風景畫的繪制方法和技巧，同時也能夠讓學生身臨其境，激發學生自身的想象力和創造力，對培養學生的綜合素質起到更好的作用[5]。

與此同時，由于我國傳統繪畫歷史悠久，擁有豐富多彩的畫種題材，為此美術教師就可以讓學生進行大膽嘗試與創作，在親身實踐的過程中逐步提高自身的美術綜合實力，切實了解美術課程的獨特內涵，對美術創作產生濃厚的興趣，最終達到提高美術課堂教學質量的目的。以文人畫為例，文人畫在題材上更多是花鳥，表現手法也是寫意居多。這很容易喚起學生的直觀感受，而且還能激發出學生探究作品背后蘊含著的思想內涵的興趣。在文人畫的課堂教學中，給學生設計親身體驗的環節，可以幫助學生多維度理解文人畫。課堂教學實踐證明，學生很喜歡畫水墨畫，再配合教師示范講解，學生在這個過程中能夠體驗到水墨畫的獨特樂趣。需注意的是，學生動手體驗前，教師還要提前幫學生準備好工具材料。中國畫作畫的工具材料與其他畫種相比較為簡便，而且文人畫題材大多又是梅蘭竹菊一類的植物，所以不會給教師的備課造成負擔，也契合美術新課程標準的核心要求。在這個環節中，教師主要從書畫同源、墨分五色等理論、技法上講解引導，學生練習體驗的題材也是梅花、竹子、菊花等，只需要毛筆、宣紙和墨就可以分組進行。

《普通高中美術課程標準》強調，不僅要注重培養學生的創造力，而且也要求在教學環節中進行互動。為此，美術教師在日常美術課堂教學的過程中，可以為學生構建相應的教學情境，讓學生以小組為單位對課上所學知識展開高效的溝通與交流，從而助推學生創新思維的發散，在后續的美術創作中能夠更好地表達自己的真實想法，形成一幅生動、形象的美術作品。在一定程度上，中國畫教學不應當采取單純的鑒賞講解模式進行，美術教師應當重點突出作品的內在美，讓學生在具體實踐的過程中感受中國畫所具有的巨大魅力，進而對美術學習產生更多興趣。在實際教學中可以發現，學生在經過親身嘗試之后所獲得的效果要更好，遠超過教師在講臺前抽象的講解。因此美術教師在課堂上要注重發揮學生的主體作用，鼓勵學生大膽嘗試。

（四）充分利用影視資料

中國畫欣賞課程的教學主要存在兩大困難：第一，由于學生自身的修養和認知能力的局限，很難對中國畫中蘊含的道教和禪學思想進行完整的領悟；第二，與油畫比較，有些中國畫的顏色比較單調，很難吸引學生的眼球。在進行中國畫欣賞的過程中，可以通過引進有關的影視素材，以此來營造課堂氣氛，全面提高學生的學習興趣。

例如：在鑒賞張擇端的《清明上河圖》時，美術教師可以在課堂中播放有關宋朝民間生活的影視材料，例如《水滸傳》中的剪輯鏡頭，使同學們能夠從視頻材料和文本中感受到宋朝時人們的生活場景。接下來，教師可以利用課本或者使用多媒體投影設備來讓學生對畫作進行鑒賞，并對畫作中所描述的東西進行細致闡釋：北宋時期汴河兩側的建筑以及人們的日常生活，并根據畫面的內容進行分析。由此可見，美術教師采取多樣化的教學方式不僅可以調動學生的學習興趣，而且也可以提升學生的審美能力和藝術水平。

結束語

綜上所述，高中美術課堂的教學模式需要緊貼教學目標和教學內容，例如針對中國畫的教學，對于美術教師而言，在正式上課之前，要運用科學、合理的教學方法，為學生設計豐富的教學內容，為學生準備好相應的中國畫材料，從而更好地引起學生的關注，以便他們能夠以更加飽滿的精神投入美術課程學習中去。同時，美術教師在開展教學的過程中也可以適當地引入西方文化，通過中西對比的方法來彰顯出中國畫獨有的特點，從而顯著提高學生對中國畫的認知與理解，強化學生美術綜合能力的全面提升。

參考文獻

[1]郝赫.邁向一體化的核心素養美術教學：《義務教育藝術課程標準》（2022年版）與《普通高中美術課程標準》（2017年版2020年修訂）的對比與銜接[J].美育學刊，2022，13（5）：113-120.

[2]宗娟.如何在高中美術教學中創新鑒賞教學模式：以中國畫鑒賞教學為例[J].天天愛科學（教學研究），2022（10）：134-136.

[3]牟曉青.核心素養下高中美術情境式教學目標初探：以中國畫鑒賞課程為例[J].美術教育研究，2021（19）：103-104，107.

[4]羅卉.高中美術鑒賞課如何促進學生的有效學習：以《獨樹一幟：古代中國畫》教學為例[J].美術教育研究，2020（18）：165-166.

[5]梁青青.讓中國畫鑒賞根植中華優秀傳統文化沃土：淺談高中美術中國畫的鑒賞[J].中國文藝家，2020（1）：182.