中國民歌應用于高等音樂教育研究

中國民歌在高等音樂教育中具有十分重要的地位，是中華民族音樂文化的重要組成部分。通過對中國民歌的學習，不僅使學生對民族音樂文化有了更好的理解和傳承，而且增強了學生對本土音樂的認知、審美能力。通過分析高等音樂課堂上中國民歌的變化與發展、教學應用的一些具體策略，以實際教學藏族民歌《香格里拉并不遙遠》為例，希望這一研究能為中國民族音樂的傳承與創新發展提供一定的理論支撐。

中國民歌是中國傳統音樂文化的重要組成部分，承載著深厚的歷史文化積淀。隨著全球化進程的加速，外來音樂逐漸影響本土音樂的發展。高校不僅承擔著培養專業人才的責任和使命，還承擔著推動創新的責任和使命[1]。

高等音樂教育的任務不僅僅是提高學生的演奏與作曲技巧，更應注重培養他們的文化認同感、音樂審美能力及創造力。通過深入學習與研究中國民歌，學生能夠更好地理解本民族音樂文化的獨特之處，并找到自己的創作方向。以高等音樂教學中中國民歌的應用為研究對象，探討中國民族音樂文化如何通過音樂教學手段得以傳承和發揚，學生的創作和演奏能力也將進一步提高。

中國民歌的教學對提高學生的音樂素養及培養其跨文化理解能力具有重要意義[2]。在當代全球化的背景下，傳統音樂文化在高等教育中的作用變得更加重要。通過引導學生學習中國民歌，他們不僅可以掌握音樂技巧，還能夠從文化層面加深對中國傳統音樂的理解，從而增強其在全球音樂文化中的自信心和文化認同感。

一、中國民歌在高等音樂教育中的變化與發展

（一）高等教育音樂教科書中民歌的變化與發展

隨著高等教育課程體系的不斷改革，音樂教育逐漸從技術層面的培養轉向文化深度和多元化的探討，中國民歌作為民族文化的重要部分，也在高等教育中得到了更多重視。在早期的音樂教材中，中國民歌多以簡單的唱歌形式出現在課堂教學中，通常停留在表演和簡單的演唱技巧層面。但是，近年來，隨著國家對民族文化傳承的倡導，音樂教材中的中國民歌逐漸引入了多樣化的形式和深入的文化分析，使得學生能夠更全面地接觸民歌背后的歷史、文化與音樂技術層面。

在這個過程中，民歌的教學內容不斷更新。教學不再局限于單一地區的民歌作品，而是涵蓋了更為廣泛的少數民族音樂和多樣化的民歌類型。早期的教材多集中于漢族音樂，隨著多民族國家的身份意識加強，藏族、蒙古族、維吾爾族等少數民族音樂也逐漸成為教材的核心部分。尤其在全球化背景下，民歌教學不再只是學習傳統曲調和演唱技藝，更是被賦予了更多全球視野下的文化符號意義。

（二）民歌教學在高等教育中的目標與要求

不僅要培養學生的演奏技能，而且要引導學生發展批判性的思維和創新能力，高等教育階段的民歌教學對學生提出了更高的要求。教會學生技術是教師的職責，更應該激勵學生對音樂背后所蘊含的社會、文化背景有所了解。教師在學習民歌的過程中，對其社會背景、文化意義、歷史底蘊等進行深入的思考。如：學生在研究我國少數民族民歌時，要主動對歌曲進行探索，把這些歌曲是怎樣體現當地風土人情、信仰、處世之道等進行研究。

同時，在培養創新能力上也是同等重要的。與中等教育不同的是，高等教育對學生創新改編音樂風格的重視程度要高得多。教師鼓勵學生進行現代化的改編傳統民歌，探尋現代音樂元素與傳統民謠相結合的可能性，從而在其中找到自己創作風格的獨特韻味。學生在創作過程中可以探索將民歌傳統元素融入現代音樂風格的方法，如將民謠改編為爵士、流行、電子音樂等風格，從而創造出具有時代感的音樂作品。這既有利于學生對民歌的理解和欣賞，又有利于學生創作音樂的能力的提高。

二、跨文化背景下的中國民歌在高等教育中的重要性

（一）全球化對民族音樂教育的影響

隨著時代的不斷發展，不同形式的音樂文化迅速傳播。全球化進程給我國的音樂教育帶來了新的挑戰和機遇[3]。在這種背景下，傳統民歌教學被賦予了全球化語境中的文化象征意義。通過學習民歌，學生不僅能了解不同文化背景下的音樂差異，還能培養對多元文化的包容與理解[4]。同時，學生還能從全球音樂的大環境下發現中國民歌的獨特價值，理解其在世界音樂中的重要地位。

（二）跨文化音樂教育在高等教育中的實踐

在高等教育中，教師可以通過引導學生對比不同文化背景下的音樂，來加深他們對中國民歌的理解。不同文化背景下的音樂，如日本、愛爾蘭等國家的傳統民歌，與中國民歌進行對比時，學生能夠從文化背景、旋律與和聲、調式特點和曲風等方面進行深入比較。這種比較不僅讓學生了解不同音樂文化的特征，還使他們更加直觀地感受到中國民歌獨特的藝術魅力及其在全球音樂文化中不可替代的地位。

教師還可以邀請來自不同文化背景的音樂家或學者到課堂上分享他們對民歌的理解與演繹。這些跨文化的交流能夠幫助學生接觸多樣化的音樂表現方式，增強他們對中國民謠的認同感與自豪感。

三、中國民歌在高等音樂課堂中的應用策略

（一）教學目標的確定與提升

在高等音樂教育中，既要傳授技藝，又要重視學生的文化理解和創新能力，中國民歌的教學目標要從多個角度出發，教師可以從以下三個方面進行教學方案的設計，以達到這些目的。

首先是技巧性目標，學生對民歌的音樂形式及演唱技巧的學習需要掌握，對音樂的基本分析能力也是學生所需要的。既有歌唱的要求，又有對音樂作品從調式、旋律和聲等各方面的分析的要求。其次就是感情目標，民歌學習不僅僅是學唱歌，更重要的是培養學生對民族文化的認同感和歸屬感，對民歌的認同感、歸屬感是學生學習民族音樂的過程中所要達到的目的。通過學習，使學生對民歌背后的歷史文化背景有了逐漸的認識，并通過演唱和研究來增強學生對我國民族音樂的自豪感。最后是文化傳承目標，學生通過對我國民歌的深入學習，在繼承傳統的同時，能夠認識到自己在民族音樂傳承中的責任。

（二）多樣化的民歌教學方法

教師為了達到有效的教學目的而采用的教學策略是多樣化的，在幫助學生掌握民歌技藝的同時，還要對民歌背后的文化內涵進行深入的了解。下面是幾種常見的、行之有效的授課方式。

使用項目式學習的方法，教師可從民歌的背景、文化意義及音樂結構等角度出發設計任務，要求學生對民歌進行深入的論述。如選擇傳統民間歌曲，分析其歷史背景及其象征性在當地文化中的意義，并提出改編或演繹的設想等等，都是民間傳統民間音樂的一種創作形式。

協作學習可以促進同學間的溝通，提高同學間團隊合作的能力。教師可以鼓勵學生組成不同的小組，共同對民歌的音樂結構進行分析，并對它們進行改編或再創作，這是教師可以提倡的。這樣既可以增強合作能力，又可以通過團體討論的方式，對學生的創新思維起到一定的啟發作用。

跨學科合作民歌教學不能僅限于樂曲，要幫助學生從多角度認識中國民歌，還要與歷史、文學等學科相結合。跨學科的協作可以使學生對民歌的文化背景、歷史價值有一個更深層次的把握，從而促進學生在綜合思維方面的能力的提高。

（三）教學評價方式的創新

為了更好地反映學生的綜合能力，以下是幾種行之有效的評價方法：在高等音樂教育中，教學評價不能只注重學生的唱功，還應對學生的創新能力、文化理論、學術論文、報告等進行綜合評價，定期報送。學生們可以通過寫論文或報告的方式，將自己在民歌方面的研究成果展示出來。教師可以讓學生從音樂結構、文化背景及其在現代音樂中的應用角度，選擇一首民歌來進行分析，從而考核學生的理論認識能力和分析能力。

教師在班級群每周公布有關民歌的文獻資料，在課下對學生進行一些討論性較強的題目進行思考和交流，進而帶領學生在課堂上對這些問題進行深入的探討。這種方式可以讓教師對學生閱讀文獻、理解文獻的水平進行評價，同時也可以幫助學生通過課堂討論進一步加深對民歌的認識，增強學生提出有創新見解的能力。

通過這些多樣化的考核辦法，教師在對民歌學習過程中對學生的各種能力進行全方位的考核，在不斷的創新實踐中不僅能幫助學生掌握民歌的精髓，而且能使學生增強自我的能力。

四、藏族民歌《香格里拉并不遙遠》在高等音樂課堂中的應用

（一）音樂分析

《香格里拉并不遙遠》藏族民歌是一個很適合教學的案例。學生們通過對這首民歌的學習，可以了解到五音階、節奏形式自由、音域寬廣等藏族音樂的特點。教師通過樂譜分析、演唱技巧教學和分析藏族民歌的調式結構幫助學生深入了解藏族音樂獨特的審美特點。

（二）文化背景探討

教師在教授民歌《香格里拉并不遙遠》時，既引導學生理解文本內容，又注重藏族文化的背景知識，特別是這些文化元素在民歌中的具體體現。通過深入討論，學生能夠接觸到諸如信仰、生活習俗以及藝術風格等方面的內容，體會到這些文化元素是如何在民歌中被生動展現的。例如，教師可借助民歌的旋律和歌詞，幫助學生認識信仰對藏族人民日常生活的影響，探索這種信仰如何表達出對自然的崇敬以及對生命的熱愛。此外，教師還可通過音樂引導學生體驗藏族節日的節奏及情感表現，以及民間故事所蘊含的意義。這種多層次的文化探索，有助于學生理解藏族民歌的獨特魅力，使他們在演唱時注入更多情感，增強對民歌的文化內涵和藝術表現的理解，并在此過程中提高他們對少數民族文化的認同感與敬意。

五、教學反思與建議

教師在課堂上不僅要講授民歌的理論知識，而且要幫助學生更好地掌握民歌，通過實際活動，如演唱、創作、改編等。這既使學生對民歌的藝術魅力有了更直觀的感受，又使學生的創新能力、音樂表達能力在實際創作中得到了增強，做到了理論與實踐并舉。關于民歌學習在高等教育中有以下三個方面的建議：

引入跨學科研究能夠為教學提供更廣闊的視角。教師通過借助社會學、歷史學與科學等學科的研究，從不同角度幫助學生理解民歌的文化價值。民歌作為一種傳統音樂形式，植根于特定的社會歷史背景，始終保持著旺盛的生命力。社會學研究可以讓學生了解民歌在各類社會群體中的傳播方式，以及背后的社會結構與現實狀況。從歷史學的視角，學生能夠追溯民歌在不同歷史時期的發展脈絡，理解其所具有的作用與意義。科學專業則可以幫助學生對民歌的看法更加客觀，對民族文化中的共性、差異性進行理性的分析。

中國民歌的傳承與創新應并行不悖。傳統民歌的韻律和聲等要素可能缺乏現代音樂的風格，因此可以嘗試與近代樂派和現代樂派結合。例如，將電子音樂或流行音樂元素融入傳統民歌中，使其重新演繹，更加符合當代的審美和時代潮流。這種創新不僅有助于傳統民歌在當代得到傳承，還能推動我國音樂不斷發展和進步。

在高等音樂教育中，采用多樣化的評估方法對于全面考查學生的音樂學習表現至關重要。教師可以通過傳統的學術論文幫助學生理解民歌的理論部分，增強他們的學術能力；通過團隊項目展示，鍛煉學生在民歌創新方面的能力；通過表演和比賽，直觀地反映學生的音樂表現力和作品創造能力。這些多樣化的評估方式能夠全面考查學生的音樂技能、文化理解和創新能力，確保學生在理論與實踐兩個層面上都得到充分發展與鍛煉。

結語

中國民歌在高等音樂教育中的應用，不僅有助于提高學生的音樂技能，同時也增強了他們對國家文化的認同感。通過民歌教學，學生能夠更深入地理解中國傳統音樂文化的內涵，并在此基礎上進行創新性練習。通過分析中國民歌的歷史發展、教學方法和具體教學案例，探索如何在民歌教學中有效促進學生綜合能力的發展，并對此進行了深入研究。在高等音樂教育中，教師要運用多樣化的教學手段，幫助學生深入了解中國民歌的藝術價值和文化內涵，從而為中國民族音樂的傳承與創新打下堅實的基礎。高等音樂教育不僅培養學生理性地看待中國傳統音樂與現代音樂的美學特質，也為中國民歌在全球音樂文化中的傳播和發展提供了動力。

注釋：

[1]郁甲坤：《非遺民歌在高校聲樂教學中的傳承與創新》，《音樂生活》2024年第5期，第78—81頁。

[2]白英、龐雅嬌：《我國少數民族民歌教學中的音樂學科核心素養培養途徑探析——以侗族大歌〈布谷催春〉為例》，《新西部》2021年第1期，第98—100頁。

[3]李少奇：《全球化思潮與高校大學生思想政治教育研究》，《重慶大學學報（社會科學版）》2013年第2期，第169—173頁。

[4]常虹：《品味音符之美——中職音樂教學中少數民族民歌賞析》，《藝術大觀》2024年第8期，第131—133頁。

參考文獻：

[1]李少奇：《全球化思潮與高校大學生思想政治教育研究》，《重慶大學學報（社會科學版）》2013年第19期，第169—173頁。

[2]白英，龐雅嬌：《我國少數民族民歌教學中的音樂學科核心素養培養途徑探析——以侗族大歌〈布谷催春〉為例》，《新西部》2021年第1期，第98—100頁。

[3]常虹：《品味音符之美——中職音樂教學中少數民族民歌賞析》，《藝術大觀》2024年第8期，第131—133頁。

[4]郁甲坤：《非遺民歌在高校聲樂教學中的傳承與創新》，《音樂生活》2024年第5期，第78—81頁。

陸媛媛 南通大學副教授

范顧佳 南通大學在讀研究生

（責任編輯 李欣陽）