插畫中的東方韻味探究

摘要：目的：研究插畫藝術對東方文化形象的演繹。以童話插圖為切入點，以凱·尼爾森的《夜鶯》插畫為具體案例，通過分析凱·尼爾森的插畫風格與創作特點，探討他在作品中如何巧妙地呈現東方文化元素，包括中國風景、服飾、人物、情感。通過分析，幫助人們了解插畫藝術家如何通過視覺表達方式將東方文化之美融入作品中，并對觀者產生深刻的藝術與文化觸動。方法：通過對比分析凱·尼爾森的《夜鶯》和埃德蒙·杜拉克的《夜鶯》，發現同類型作品之間風格的差異性和對東方文化的多義性理解。結果：揭示了東方文化背景下的插畫藝術在國際插畫領域的影響與價值。這些插畫作品不僅僅是圖像，還是文化的傳播者，是橋梁，讓全球觀眾領略東方文化之美。為東方文化開辟了一條獨特的國際化展示途徑，同時促進了不同文化之間相互理解與尊重。盡管兩位藝術家都以《夜鶯》為題材創作了美麗的插圖，但二者的風格和審美差異顯著，反映了藝術家對故事的獨特理解和藝術視角，為同一故事帶來了多樣性，豐富了讀者的視覺體驗。結論：以凱·尼爾森的插畫為例，通過深入研究插畫藝術中對東方文化形象的演繹，強調了插畫在文化傳播中的重要性。這種創新和多樣性不僅豐富了童話的閱讀體驗，還對東方文化在國際插畫領域的影響與價值分析提供了深刻見解，促進了藝術與文化的交流。

關鍵詞：東方韻味；插畫；? 《夜鶯》；凱·尼爾森

中圖分類號：J228.5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）01-0-03

1 凱·尼爾森與《夜鶯》

《夜鶯》最早在1843年出版，是安徒生唯一的一篇以中國為背景的童話故事。藝術家們對《夜鶯》的評價給人留下了深刻的印象，形容這個故事就像最精美的藝術品，是一件來自中國的精美瓷器。這突出了《夜鶯》在藝術方面的獨特性和精湛之處。

在不同的時代，基于安徒生的這篇經典的童話故事產生了不同的插畫作品，這些插畫作品反映了不同時期的藝術風格和文化影響。作品中的中國人物形象呈現得非常密集，包括皇帝及宮廷樂師、眾多大臣、仕女、百姓等角色，展現了安徒生對中國人行為和性格特點的獨特觀察和理解。這些角色形象傳達了作者對中國文化和社會的美好幻想，凸顯了作品的東方主題和情感深度。

安徒生童話《夜鶯》，講述了一只夜鶯以美妙的歌聲在皇帝心中占據了特殊地位的故事。這只夜鶯的歌聲充滿了感情，深深打動了皇帝的心。但后來，皇帝獲得了一只外表華麗的人造小鳥，它發出的聲音雖然同樣悅耳，但是更容易被模仿。皇帝開始更喜歡人工制作的夜鶯，真正的夜鶯逐漸被冷落，于是離開了王宮。然而，當皇帝的生命受到死神的威脅時，他急需夜鶯那獨特的歌聲的撫慰。外表華麗的人造小鳥已經損壞，無法再發聲。只有真夜鶯美妙的歌聲才能驅散死亡的陰霾，拯救皇帝的生命。這則童話反映了自然之美與人工之美的對立，傳達了對于藝術、自然與人造以及自由之間關系的深刻探討。夜鶯自然的歌聲包含豐富的情感，而充滿機械感的人造小鳥發出的聲音雖然也能取悅人的感官，卻因缺乏情感內核而無法喚起聽眾內心深處真正的感動。安徒生特意將這些思考置于中國宮廷背景下，通過中國皇帝的人生經歷來承載這些主題，使童話更具瑰麗夢幻的韻味，讓《夜鶯》的東方書寫更具深意。

隨著絲綢之路的興起，中國的瓷器、絲綢、漆器等工藝品開始向國外輸出，這一時期對外貿易也隨之發展。17世紀后半期，歐洲掀起了一場長達100年之久的“東方熱”，而東方文化在歐洲的傳播，很大程度上依賴那些出口到國外的藝術作品。自18世紀以來，廣大民眾為之陶醉，畫家也為之著迷。從納比畫派到“新藝術運動”，從題材到構圖，再到用色，這些都對色彩運用等產生了深遠的影響。

凱·尼爾森的家長期聚集眾多的文藝界人士。他從小就被家中的東方藝術品所包圍，如日本浮世繪、中國瓷器、東方式壁毯等，這些藝術品對其產生了深刻的影響，也讓他的未來創作留下了深深的東方印記。這些東方藝術品不僅給他帶來了藝術靈感，還塑造了他獨特的審美觀念。戰后，他圍繞《安徒生童話》全身心地投入創作，創作了包括12幅彩色作品和40余幅單色作品［1］。他在1930年繪制的作品《紅魔法》匯集了20個故事，《夜鶯》是其中之一，他為當時的新版《夜鶯》配了插圖。在插畫中，凱·尼爾森選擇了一個富有詩意的情景：一名身姿優美的年輕的中國少女靜靜地站在河岸，微微抬起頭，凝視著樹上鳴唱的夜鶯。婆娑的細雨下，遠處似乎有一葉小船，隨著夜鶯美妙的歌聲緩緩靠近。這個畫面反映的并非童話的關鍵情節，但凱·尼爾森通過這一插圖強調了他對中國鄉間詩意風景的理解。

2 凱·尼爾森《夜鶯》中的東方元素

2.1 構圖與色彩

空間是繪者表現故事、讀者感受故事的重要載體，繪者通過不同的視角可以描繪出不同的空間，在觀察同一事物時，不同的視角會引起透視角度與空間的變化［2］。藝術家們需要深入研究故事背景和文字內容，再轉換圖像，從而精準地還原一個故事場景。凱·尼爾森的作品《天方夜譚》充滿了中國風情。背景有連綿起伏的山岱、挺拔的棕櫚樹，鹿和馬在森林中自由穿梭；聳立的一座涼亭被假山和怪石環繞，泉水從亭下緩緩淌出，岸邊還有一棵婀娜多姿的垂柳。這個畫面生動地展現了中國的大好山河。即使一些童話故事并非以中國為背景，但在作品《紅魔法》當中，仍可以看到對中國元素的借鑒，運用了極具東方特色的龍紋，這種圖案常見于中國的瓷器上。此外，在人物造型和用色上，凱·尼爾森傾向于在淺色的背景上使用鮮艷的紅、綠、藍來描繪人物和景物。這種用色風格明顯受到了中國瓷器的影響。在插圖中，還可以觀察到男子高舉的傘蓋，這是與中國文化密切相關的物品。風景也是中國傳統瓷器經常描繪的一個主題，凱·尼爾森通過運用這些元素，在插畫中展現了對中國文化和藝術的深刻理解和贊美。這些中國元素的融入為他的作品增添了獨特的東方韻味，也在歐洲的藝術界引起了廣泛的關注和贊譽。

凱·尼爾森創作的角度與之前的藝術家們不同，他選擇舍棄中國皇帝的形象，更注重運用精致的線條和色彩。在《夜鶯》中，他呈現了一幅寧靜和諧的古代中國村莊的畫面。康定斯基認為，色彩能夠直接影響人類的靈魂，可以傳達情感，直接、直白、強烈［3］。在這幅畫面中，停泊在遠處的漁船上似乎有人在欣賞空中傳來的空靈的夜鶯歌聲。一名中國少女正仰頭尋找柳樹枝頭上的小夜鶯，少女的衣衫典雅，體態輕盈。楊柳依依，清風拂來。凱·尼爾森沒有選擇表現原文中描繪的生動活潑的場景，因為這一時期的藝術家更注重插畫整體的和諧程度和美感，而非單純地表現圖文依附關系，凱·尼爾森也不例外。

凱·尼爾森對人物和其他物體采用了獨特的布局方式，將內外景的不同空間并列，打破了時空的限制，包括旁邊裝飾性的樹木和葉子在內，現代風格糅雜其中，畫面元素布局也契合近大遠小的透視性原則。水波溫柔，遠處的船夫悠閑地劃動著槳，小舟像墜落于水面的樹葉般輕輕飄蕩。整個畫面營造了一種空曠、朦朧的意境。在對畫面背景的處理上，畫家巧妙地利用微妙的色彩明度的變化，并結合自己的想象力和相應視覺效果，打破了現實世界的限制。通過這種方式，凱·尼爾森為觀者創造了全新的想象空間和視覺體驗。除此之外，他還通過弧形、色塊等元素賦予整幅畫中國水墨韻味。在繪畫中，顏色是對自然界的一種簡單復制與建構，作品中的色彩不僅要注重再現自然環境，還要根據畫面的需要重新組織和構建。這些裝飾特征與平面顏色的構造趨向，幾何與平面的顏色聯系，使作品顯得更加沉穩。獨特的色彩運用手法，使作品充滿了魅力和獨特性。這也是凱·尼爾森繪畫的一大亮點。他的構圖方式也獨具特色，常常將人物與景物巧妙地融合，使情感與情節自然交融于畫面中。他通過精心搭配人物、景物和道具，增強了畫面的敘事性，同時賦予畫面更深層次的藝術意義。這種構圖方式不僅豐富了故事情感，還展現了畫家獨特的藝術才華，使觀者既能沉浸于故事傳遞的情感意蘊中，又能欣賞到畫面的藝術之美。

2.2 造型與角色

郝廣才提出，人物角色一出現，其造型、相貌以及給人的第一印象就已經說出故事將要表達什么。造型語言是繪畫藝術的基礎，插畫在靜態畫面中向人們傳達視覺形象［4］。在很多插畫作品的創作中，凱·尼爾森不僅融入了豐富的文化內涵，還十分注重造型設計，最終塑造了獨特的人物形象，這些人物形象也是他作品中最具變化和表現力的內容之一。

以淡淡的哀怨和富有憂郁之美的方式去刻畫人物，生動準確地再現文學作品中的情感氛圍，同時巧妙地消解了文字語言的局限性和束縛。他所創作的人物形象常常具備纖細、柔和的特質，同時又呈現出形態夸張的視覺效果，具體到畫中的女子形象上，則為她增添了幾分柔情與浪漫色彩。這些人物形象具有強烈的藝術感染力和視覺沖擊力。畫面中人物的身體語言，能夠反映整個畫面的狀態，而在造型處理上則呈現出概括和簡潔的特點。《夜鶯》中的人物輪廓追求簡潔，畫家致力于通過這種獨特的造型語言傳達悲哀、壓抑的氣氛和對純真的渴望，這又與西方表現主義繪畫有異曲同工之妙。他賦予了作品情感深度和視覺沖擊力，使觀者深陷其中，并產生情感共鳴。

凱·尼爾森和埃德蒙·杜拉克都是杰出的插畫家，為安徒生的童話故事《夜鶯》創作了插圖，但他們的插圖風格截然不同。凱·尼爾森以東方風格和神秘主義元素著稱，他的作品注重細節和情感表達，人物形象纖細且帶有神秘感，常常呈現出夢幻和迷人的氛圍。他在創作中習慣使用紅色、綠色、藍色等純度和明度比較高的顏色，這種用色風格帶有彩瓷的痕跡。

相比之下，埃德蒙·杜拉克更注重精致的技巧和華麗的色彩運用，他的作品《夜鶯》色調柔和、氛圍浪漫，人物形象更具傳統的歐洲風格，人物形象的比例關系、外形結構都特別準確，人物姿態和神情都與典型的西方模式相契合。杜拉克在繪制插圖時，更注重人物形象刻畫，描繪的男性角色官服和女性常服帶有明顯的中國特色，將18世紀歐洲制作的中國式瓷器雕像的特征融入了插畫中，這些雕像與故事中的人物形象有驚人的相似之處。人物形象如同彌勒佛一般，具有圓潤的身軀，頭頂著寶塔形狀的帽子，身穿華麗的絲綢長袍，胡須修長，瞇著丹鳳眼。人物形象構建受到西方繪畫中的素描關系的影響，立體感很強，并沒有著力去刻畫明暗變化［5］。杜拉克繪制的東方形象是嚴肅和刻板的，而凱·尼爾森采用的中國畫的處理方式帶來了很好的元素化效果。從凱·尼爾森的作品中可以看到模仿中國山水畫的痕跡，而且那種淡彩風格與中國清代追求清新淡雅的山水畫風格特色更為接近。

因此，盡管兩位藝術家都以《夜鶯》為題材創作了美麗的插圖，但呈現出明顯的風格和審美差異。這反映了不同藝術家對故事的獨特理解和不同的藝術視角，為同一故事帶來了多樣的表現形式，豐富了觀者的視覺體驗。

3 結語

除了凱·尼爾森外，前后40余年來，許多藝術家都對《夜鶯》這一題材進行了創作，以不同方式去發掘、欣賞和重新演繹這個故事。這或許也是凱·尼爾森選擇這一題材進行創作的原因之一。他以舞劇設計為起點，將東方表現作為創作的核心，同時融入浮世繪、服裝設計、壁畫等各種元素。他以創新的方式打破了傳統繪畫的思維模式和審美取向的桎梏，重新詮釋了西方對東方文化的理解。最終，他創作出一本令人贊嘆的故事插畫集，為20世紀的故事插圖創作鋪平了一條別具特色的道路。這充分彰顯了凱·尼爾森創作的獨特性和創新性。

2015年，英國多米尼克·溫特拍賣行拍賣了1924年版本的《夜鶯》插畫，雖然凱·尼爾森的作品在他生活的那個年代沒有得到世人的認可，但是優秀的作品遲早會被世人認可，就像《安徒生童話》一樣。東方王國深深吸引著安徒生和凱·尼爾森。童話中的東方元素、跌宕起伏的故事情節以及出現的物品等常常給觀者一種親切感，凱·尼爾森的這幅插畫可能受到了中國古典繪畫“以形寫神”的啟發。這一繪畫理念強調通過形狀和線條來表現神性和超越塵世的美感。這幅插畫運用了瘦削的線條和蒼茫的色彩，呈現出一種神秘而不可捉摸的美感。這樣的表現手法不僅拓展了作品的深度和層次，還給觀者帶來了沉浸式體驗，進入一種超越現實的境界。

隨著夜幕降臨，那只真的夜鶯落在了楊柳的枝條上，發出動聽的聲音，樹下的姑娘和船夫紛紛駐足聆聽。剎那間，萬籟寂靜，只有夜鶯的輕啼響徹云霄。

參考文獻：

［1］ 朱俊彪.歐洲二十世紀初童話繪本三巨頭的藝術特色［D］.南昌：南昌大學，2015：12-57.

［2］ 李尤.兒童科普繪本插圖的趣味性研究［D］.北京：北京印刷學院，2020：34-40.

［3］ 湯宇婷.安東尼·布朗兒童插畫中敘事手法的運用研究［D］.桂林：廣西師范大學，2019：17-20.

［4］ 金孫睿.童話繪本的創作性：以莉絲白·茨威格《夜鶯》為例［J］.美術教育研究，2022（7）：52-53.

［5］ 黃欣.安東尼·布朗兒童插畫中敘事手法的運用研究［D］.桂林：廣西師范大學，2019：17-20.

作者簡介：鄧田田（1996—），女，安徽安慶人，碩士在讀，研究方向：視覺傳達設計。