藝術學科核心素養下“造型·表現”類藝術實踐教學策略

摘 要：藝術學科核心素養是《義務教育藝術課程標準（2022年版）》修訂的基石，也是課程培養的目標。我們要努力培養學生具備適應終身發展和社會需要的必備品格和關鍵能力。美術學科中的“造型·表現”類藝術實踐活動，承載著美術學科的本體，在藝術核心素養的引導下，我們提出基于藝術學科核心素養下“造型·表現”類藝術實踐教學策略，旨在解決這些變化帶來的困難，為一線美術教師提供切實有效的教學策略和方法。一方面，提高教學的實效性，實現核心素養本位的美術教學；另一方面，將新課標的理念及核心素養融入課堂教學中，探索更新更有效的美術課堂。

關鍵詞：藝術學科；核心素養；造型·表現；教學策略

中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2024）34-0-03

一、核心素養研究的國內外現狀

（一）國內研究現狀

在國內教育改革的浪潮中，核心素養的培育如一股清新的風，引領著教育的新方向。隨著《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的發布，藝術教育正踏上與核心素養深度融合的新征程，以適應時代的發展需求。近年來，我國對學生核心素養與藝術學科核心素養的研究，如同精心雕琢的藝術品，逐漸展現出其獨特的魅力，其專著有《核心素養課程開發與設計新論》《核心素養導向的課堂教學》《21世紀學生發展核心素養研究》和《核心素養引領下的課堂教學改革》等。這些研究，不僅僅是理論上的突破，更是對教育工作者辛勤付出的最好回饋。它們像一盞盞明燈，照亮了藝術教育課程的發展之路，也為我們指明了未來教學的方向。

（二）國外研究現狀

在國際教育領域，核心素養的研究已然掀起一股熱潮，各國紛紛投身其中，尋求教育的革新與突破。從聯合國教科文組織倡導的終身學習理念，到經濟合作與發展組織精心構建的以成功生活與社會發展為核心的素養框架，再到歐盟組織和美日等國的以能力為驅動的研究，這些國際研究匯聚成了一幅豐富多彩的教育藍圖。它們不僅為我們揭示了核心素養的深刻內涵，更以其前瞻性和創新性為我們指明了方向。這些寶貴的經驗和啟示，仿佛一把金鑰匙，開啟了我們通往全球教育舞臺的大門，也為我們在全球教育舞臺上的發展提供了指導[1]。

（三）融入“造型·表現”類藝術實踐

為了貫徹藝術學科核心素養的要求，我們有必要將“造型·表現”類藝術實踐融入其中。這一舉措不僅有助于體現美術課程標準的教學理念，促進學生的全面發展，還能提升教師對課程的開發意識及其教學設計能力。

（四）面臨的挑戰與對策

當前，仍有不少教師的教學理念相對保守，在“造型·表現”類藝術實踐教學中，往往僅采用單一的教學方法，未能有效幫助學生拓展美術思維。這種現狀可能導致學生對美術學習的興趣逐漸減弱。因此，探索并實施有效的教學策略顯得尤為迫切。

無論是在國內還是國外，核心素養的研究都已取得顯著進展，并為教育工作者提供了堅實的理論基礎。為了落實藝術學科核心素養，我們必須積極地將“造型·表現”類藝術實踐融入教學，以促進學生的全面發展。同時，我們也需要關注教師教學理念的更新，開發和應用多元化的教學策略，以應對當前的挑戰，推動美術教育向更高水平發展。

二、藝術學科核心素養下的“造型·表現”類藝術實踐

（一）“造型·表現”類藝術實踐在美術學科中的地位和特點

“造型·表現”類藝術實踐是美術學科的核心領域，它要求學生通過視覺藝術的方式表達自己的想法和情感。這一領域不僅包括繪畫、雕塑和設計等傳統形式，還涵蓋了數字藝術、裝置藝術等新興媒介。它強調學生的創造力、觀察力和表現力，鼓勵他們探索個人的藝術語言，并通過各種材料和技術實現自己的藝術構想。

在美術學科中，“造型·表現”類藝術實踐的地位無可替代。它不僅是對美術技巧的訓練，更是一種思維方式的培養。通過這種實踐，學生能夠學會如何觀察世界，如何表達自己的觀點，如何將自己的情感和思想轉化為藝術作品。這些都是美術學科核心素養的重要組成部分。

（二）“造型·表現”類藝術實踐教學策略的研究目標和研究內容

在藝術學科核心素養的指導下，我們的研究目標不僅關注提升美術教學質量，而且致力于促進學生的自主發展和教師的個人成長。通過實施“造型·表現”類藝術實踐教學策略，我們旨在為學生提供更多選擇和自主發展的空間，激發他們的創意思維和創作能力，提高他們的審美感知力。

具體的研究內容包括：以學生為主體，教師為主導，倡導面向全體學生的教學觀，通過多樣化和個性化的教學方法和手段，提高學生的藝術表現素養，培養他們的創意實踐能力。鼓勵學生積極參與“造型·表現”類藝術實踐活動，引導他們自主探索有效的學習方式，合理運用教學資源，培養學生的審美感知素養，激發他們的學習興趣。通過鼓勵學生參與美術創作，培養他們感知美、發現美、創造美的能力，提高他們的綜合藝術素養。根據生活實踐環境，收集豐富的教學素材，激發學生對自然環境和社會生活的關注，重視探究過程，促進學生對傳統藝術文化的理解和發展[2]。

（三）藝術學科核心素養對“造型·表現”類藝術實踐的指導作用

藝術學科核心素養是指學生在藝術學習中形成的基本的、綜合的素養，包括審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解。藝術學科核心素養對“造型·表現”類藝術實踐具有重要的指導作用。

1．藝術核心素養幫助學生形成正確的審美觀念，提高他們的審美感知能力。學生通過學習不同的藝術門類和技法，能夠更好地理解和掌握相關內容，形成自己的審美愛好。

2．藝術核心素養鼓勵學生進行藝術表現和創意實踐。在“造型·表現”類藝術實踐中，學生被鼓勵探索新的材料、技術和表現形式，發揮自己的想象力和創造力，將自己的獨特想法付諸實踐。

3．藝術學科核心素養引導學生深入理解文化。藝術作品往往是文化背景和價值觀的反映。通過“造型·表現”類藝術實踐，學生能夠更好地理解不同時代、不同地區的藝術作品，增進對不同文化的理解和尊重。

藝術學科核心素養為“造型·表現”類藝術實踐提供了明確的方向和深度的指導。它使學生在實踐中不僅能夠鍛煉技巧，更能夠提升思維，培養全面的美術素養。

三、基于藝術學科核心素養下“造型·表現”類藝術實踐教學策略

（一）教學目標設計策略

以立德樹人為根本任務，通過倡導以美育人、以藝養德的方式，引導學生自主合作和探究。通過現實生活情境中的問題發現與解決，綜合運用美術學科知識與跨學科知識，培養學生的社會責任感，形成必備的藝術學科核心素養。在美術教學中，我們倡導以美育人、以藝養德，讓學生在欣賞美、創造美的過程中，提升道德品質，培養良好審美。例如，在開展人美版九年級上冊第九課《民間美術的色彩搭配》教學時，首先通過展示教師結婚時家中長輩縫制的民間工藝品——小馬，作為引入，帶領學生了解民間美術中特殊的色彩搭配。在教學過程中，我們鼓勵學生通過自主學習、合作探討，深入理解民間美術色彩搭配的特點。通過課堂實踐，學生將體會到民間美術中色相對比、明度對比和純度對比的特殊魅力，感受鮮艷奪目與淳樸率性并存的藝術效果，進而領悟色彩的和諧美的美學價值。

我們結合現實生活情境，鼓勵學生將所學知識運用到創作中，設計并制作帶有民間美術色彩搭配特點的生活用品。這一過程中，學生不僅提升了美術技能，還鍛煉了協作和解決問題的能力。此外，我們引導學生課下走進家鄉，開展民間美術色彩搭配調查實踐活動，了解家鄉民間美術的種類和色彩搭配特點、表現手法，以培養學生的社會責任感，并將所學知識應用到實際生活中[3]。

（二）課程內容提煉策略

精選學科內容，將課程內容進行結構化和生活化整合。以主題為引領，使美術課程具備情境化特點，促進藝術學科核心素養的實施。例如，在教學人美版七年級上冊第七課《色彩與生活》這一課時，我們設置了“尋找色彩大師”這一主題游戲。在學習任務單中，我們準備了自主學習板塊，包括色相、明度、純度、冷暖，通過日常生活中的色彩現象，引導學生觀察并完成自主學習部分，進行第一輪色彩大賽。

在第二輪“尋找色彩大師”活動中，我們組織了課堂實踐，使用三原色顏料進行現場調和。在自主學習、合作探討中，學生深入了解色彩三要素及色彩的性質。接著，學生結合生活實際，討論色彩在日常生活中的重要作用，并將調和出來的色彩繪制在相應的圖案中，完成與現實生活的連接。最終，在自評、互評、師評的環節中，選出第三輪的色彩大師。通過這一系列層層遞進的任務，學生不僅掌握了色彩的重難點知識，也在教師設計的情境中，逐步完成了對主題的理解和融合。

（三）教學方式策略

面向全體學生，倡導主題性研究型美術教學，激發學生的學習興趣，滿足個性需求，追求真實的學習成果。通過創設能夠引發探究行為的問題情境，激發學生關注文化與生活，并培養自主學習、跨學科學習和創造性解決問題的能力。例如，在人美版八年級上冊第四課《用色彩表達情感》的教學中，我們首先確定“2023感動中國人物”之英雄本色名片作為主題任務。通過多媒體資源、實物展示等方式，引導學生運用色彩和點、線、面等基本造型元素來表達自己對世界的感受。學生將感受色彩各要素（色相、明度、純度、對比）帶來的心理效應（基調、強度、態度、程度），從而建立用色彩傳達情感的思維方式，提升在“真實情境”中解決復雜問題的關鍵能力，提高學生的核心素養。

接著，借助經典作品，組織學生進行探究性學習。學生可以根據興趣和特長，選擇不同的研究內容，如張大千的《幽谷清霞》、康定斯基的《黃·紅·藍》等作品，感受畫家作品中的情緒，并積累色彩情感表達的經驗，學習如何概括造型語言及色彩要素的協調組織。在教師示范與手繪實踐中，學生完成對英雄人物的情感表達和思政內化。實踐活動中，美術與思政元素的融合，不僅增強學科的綜合性，也使色彩承載了英雄的精神，在創作中提升學生的情感修養，樹立正確的價值觀，并突破教學中的難點。

（四）教學資源開發策略

認識到開發和利用課程資源的重要性，我們要營造具有美術學科特色和校園文化特色的教學環境。充分利用社會文化和自然資源，廣泛吸取我國各民族的優秀傳統文化，幫助學生形成正確的價值觀。同時，要充分發揮信息化資源的作用，豐富課程內容。例如，在教學人美版八年級上冊第五課《中國山水畫》時，教師利用自己游歷名山大川時拍攝的照片和視頻，讓學生親身感受山水畫的藝術魅力。祖國的錦繡江山，遼闊廣袤，氣象萬千，觀看這些自然景色，學生能夠更加深入地了解自然山水，體會這些美景為古今畫家帶來的創作靈感，感受如何用有限的筆墨表達無限的精神境界。引導學生要親近自然，感受自然的魅力，并通過課外資源，如三遠法、意境和皴法，結合學生對大自然的感受，畫出鮮活生動的景色。此外，教師還鼓勵學生利用信息化資源欣賞名家作品及創作過程，引導他們通過網絡查閱美術資料，了解美術家的生平和作品。這些活動不僅拓寬學生的視野，也幫助他們更好地理解美術作品。

（五）教學評價策略

明確學生的學習任務和藝術學科核心素養的達成水平，引導教學更加關注育人目標，注重培養學生以藝術學科核心素養為本位的評價理念。合理量化質性評價，為學生提供充分展示的機會，促進自評和互評能力的發展。同時，提高學生綜合運用知識解決實際問題的能力，使教師和學生能夠掌握教學的深度和廣度，為階段性評價和學業水平測試提供依據。例如，在教學人美版八年級下冊第二課《手繪線條圖像——物象的多視角表達》時，在創意實踐環節，教師通過布置不同主題的繪畫作業，指導學生運用物象多視角表達的主要方法進行創作。通過自評、互評和師評，學生可以了解自己的進步和不足，不斷提高繪畫能力和創造力。這種教學方式有助于培養學生獨立思考和批判性思維，提升藝術學科核心素養。

四、結束語

在當前的教育背景下，基于藝術學科核心素養的“造型·表現”類藝術實踐教學策略研究顯得尤為重要。這些策略不僅為教師提供創新的教學思路和具體的實踐操作策略，還有助于提升學生的興趣和綜合能力。更重要的是，它有助于實現基于藝術學科核心素養下的美術教學，提高教師的教育科研水平，并促進“個性化”教學風格的形成，同時為美術教育的發展提供了堅實的基礎和支持。

對于學生而言，這些策略充分發揮了學生的主觀能動性，培養了他們獨立思考的能力，提升了審美能力，并激發了他們對藝術的熱愛。學生通過將美術與生活相結合，能更加深刻地領悟美術課的價值，并在日常生活中發現美、觀察美、表現美和創造美。

對于教師而言，這些策略要求教師成為教學資源、教學成果、學生發展和自身學識的研究者，成為引導和開發學生課程資源的指導者。這不僅促進了教師的專業成長，也為美術課程的改革與發展提供了支持。

總體來看，基于藝術學科核心素養的“造型·表現”類藝術實踐教學策略是一個不斷發展、不斷超越的過程。在課堂教學中，教師應根據實際情況明確基礎教育的定位，進一步優化“造型·表現”類藝術實踐的課程結構，不斷提升課堂教學策略，落實“立德樹人、以美育人”的教育理念。通過這一策略的實施，不僅能夠培養學生的審美能力、創造力和社會責任感，還能提高教師的教育科研水平，促進“個性化”教學風格的形成。這將有助于實現學生全面發展和教師的成長，為美術教育的發展提供有力的保障。

參考文獻：

[1]尹少淳.美術核心素養大家談[M].長沙：湖南美術出版社，2021.

[2]格蘭特·威斯金.杰伊·麥克泰格.追求理解的教學設計[M].上海：華東師范大學出版社，2017.

[3]王大根.中小學美術教學論[M].南京：南京師范大學出版社，2000.