崔玲玲 詹雯添
作為中國傳統文化的一部分,我國的神話反映了當時人們的生活習性以及思想觀念,神話改編一直是動畫電影創作的一個重要方向,為動畫劇本創作提供了廣闊的天地。動畫電影不僅能夠將神話題材視聽化展現在大銀幕上,還能夠呈現出真人實拍電影無法表現的鮮明藝術性和夸張性,以及天馬行空的想象力,為觀影者提供視覺奇觀。從過去的經典之作《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《寶蓮燈》等作品,到如今爆火的《西游記之大圣歸來》《白蛇:緣起》《哪吒之魔童降世》等動畫電影,不難發現神話題材的動畫電影具有無限的潛力與良好的發展前景。
一、神話題材動畫電影的概念界定
(一)神話的概念
神話是人類自古以來長期文化發展的精神產物。在神話的基礎上,我們能夠知悉原始社會的道德、美學、宗教和哲學思想。神話是深深扎根于人類意識中的一種文化形式,這種文化形式存在于民族的集體意識之中,長期以來一直是民族意識的一部分。神話大致可分為三大類:創世神話、自然神話和英雄神話,其中創世神話最為重要。這三類神話互不相同,而且經常重疊。如盤古開天地不僅僅是自然神話,也是英雄神話,講述了盤古不畏艱險開天辟地的故事。神話在某種程度上是一個民族的社會文化與價值觀的傳承。神話中反映的文化不僅能增強人們對某個時代的認同感,還能使神話得以傳承,神話的代代相傳有助于一個民族的可持續發展。雖然神話有很強的虛構成分,但先民們是在真實經歷的基礎上創造了神話,賦予了神話神奇的元素。
(二)神話題材動畫電影的概念
神話題材的動畫電影是從傳統神話和文化故事中汲取靈感,以動畫作為媒介使觀眾產生獨特的情感共鳴的藝術表現形式。這些作品往往以神話中的神祇、英雄、傳說或傳統故事為基石,通過動畫技術和美術重新詮釋,將這些元素融入全新的故事中。在這類影片中,動畫設計者往往不是簡單地再現傳統神話,而是賦予角色深刻的情感和獨特的人性,使其符合當代的思想價值觀念,使它們更容易為當代觀眾所理解。經過創新和打磨的神話題材的動畫電影能夠超越時間,創造出一個融合古代神話與現代美學的獨特世界。除此以外,視覺表達上也是絕無僅有的,動畫的自由性能夠給予動畫作品更多震撼人心、色彩斑斕的場景和畫面,讓觀眾沉浸在奇幻多彩、精妙絕倫的環境中。這種重新詮釋傳統神話的創新方法還有助于激發觀眾的想象力,傳遞新的價值觀和理念。神話題材的動畫電影不只是對傳統文化的致敬,更是一種創新的藝術實踐。它通過獨特的動畫媒介,將神話的神秘、神奇和哲學意義帶入當代生活,為觀眾帶來寓教于樂的視聽體驗。
二、神話題材動畫電影的現狀
(一)商業成功與藝術價值
神話題材的動畫電影既是商品,又是藝術品,要想實現經濟效益最大化,就必須在追求商業化的同時,提高電影的藝術質量。近年來,產生巨大商業價值和有著高口碑的動畫電影多以中國傳統神話為題材進行改編創作。從《西游記之大圣歸來》傲人的票房成績開始,神話題材的動畫電影成為創作者的普遍選擇。從商業角度來看,該電影的題材來源于家喻戶曉的名著,更能迎合不同年齡階段觀眾的口味,絢麗多彩的特效,光彩奪目的畫面以及勇于向命運抗爭的主題都符合當代審美與價值觀,具有現代特色的時代特征。從藝術價值來看,故事對原著情節進行了改編創新,角色造型也一改往日的形象,對刻板印象的多元化塑造,給予了觀眾視覺上的新鮮觀感。綜上所述,動畫電影要想在商業上取得成功,必然不能缺乏藝術性,商業性與藝術性相輔相成,最終促成了動畫電影的大賣。
(二)文化多樣性與神話再現的困境
從神話題材入手,無論外部因素怎樣變化,其深層的文化根基依然是中國的,因為神話是一種帶有民族文化屬性的敘述資源。中國文化博大精深,具有多樣性的特征,因此在動畫電影的跨文化傳播中,會出現不同的議論。對內來講,目前的動畫電影選擇的神話題材都是家喻戶曉的故事,國人對于自己本國的傳統文化具有一定的認知和了解,從而更容易產生情感共鳴,能夠沉浸在動畫電影創作者創作的動畫世界之中。對外來講,中西方國家存在著文化差異,西方國家的觀眾對于我國的神話故事會產生陌生感,動畫中的人物角色的動機以及行為在他們的認知中可能無法共鳴與理解,如個人主義與集體主義的差異性。對于動畫電影的創作者來說創作出具有中國特色并且有效傳播中國傳統文化的作品是非常必要的,這關乎著中國的動畫作品能否走向世界,向世界展示我國的文化自信以及文化多樣性。
神話題材改編成動畫電影也會面臨一些困境。一是神話故事通常根植于特定的傳統文化,產生的文化差異會導致不同地域的理解偏差。為確保問題的解決,可以對神話故事的背景文化進行充分深刻的研究,尊重文化差異性的同時,避免出現地域文化的刻板印象。二是對神話故事進行改編不僅僅是照搬,需要進行細節的簡化抑或是在此基礎上豐富人物的成長經歷和情節的發展,這需要保留關鍵的人物和情節,保持故事的完整性。三是觀眾對于傳統神話有著不同的理解與期待,為了滿足觀眾的觀影感受,需要在動畫電影中添加一定的新元素,同時也不能夠忽略傳統觀眾的期望,找到不同年齡階層觀眾的平衡點。四是神話題材的動畫電影需要呈現的視聽效果對動畫制作技術有一定的要求。這需要動畫創作者掌握先進的動畫技術,不管是動畫角色設計、動畫場景設計、動畫分鏡頭設計等都要符合中國特色,更好地呈現動畫中的幻想環境以及角色形象。動畫創作者需要重視可能面臨的問題,不斷克服,創作出既尊重傳統文化又具有時代特色的動畫電影作品。
(三)創新與突破
當下,在我國神話題材動畫電影的創作中有一部分創作者對于熱點流量的一味追求,導致了電影主題、電影敘事模式以及動畫人物角色形象的塑造有著趨同的趨勢。為了防止創作靈感枯竭,創作者應該沖破目前盲目創作的桎梏,注重電影文本內容和電影美術設計的創新,創作出具有創新性以及中國特色的動畫電影作品。
以動畫電影《白蛇:緣起》為例,將《新白娘子傳奇》的神話作為故事的基底,在此基礎上對故事的主題精神進行了符合現代價值觀的升華,如許仙對于愛情自由的追求,白蛇對于自身命運的抗爭,民眾對于揚善除惡觀念的抒發等,大大豐富了神話本身的主題精神。該動畫電影既保留了原本的人物設定,又在此基礎上豐富了人物的性格和成長經歷。關于人物角色的塑造,可以從動畫電影《哪吒之魔童降世》中較直觀地發現人物角色設計的創新性,主人公哪吒是擁有煙熏妝,齜著兩排整齊的牙齒,雙手插兜,愛搗亂的魔童形象,這完全顛覆了以往人們對于哪吒視覺形象的印象。哪吒表面看起來玩世不恭,不服管教,內心卻隱藏著孩童的天真以及英雄大義。如此立體且繪聲繪色的人物形象,讓更多的觀眾拋開人物外貌上的偏見,對人物的成長經歷以及命運產生同情與共情。
在神話題材的動畫電影中想要有較大的突破,一是可以在同一個神話世界中尋找其他的角色作為敘事中心,除了大眾熟知的孫悟空、哪吒的角色,還可以將目光放在其他配角的身上,如孫悟空身邊的豬八戒、沙悟凈等角色,探索有較大改編空間且具有戲劇性的角色。二是對當前未被挖掘的神話題材進行研究和創新,除了盡人皆知的夸父逐日、愚公移山、精衛填海的故事以外,還可以挖掘不同少數民族流傳下來的神話故事,為神話題材的動畫電影提供新的養分和創作思路。
三、神話題材動畫電影的優勢
(一)延伸創意表達的深度
神話通常蘊含著豐富的人物、形象和符號,為動畫師提供了生動的創作素材。這些符號不僅有助于傳達深刻的文化內涵,還為視覺設計和講故事提供了許多創意設想。創作者可以巧妙地利用這些符號來表達情感和傳遞主題,從而增加動畫的藝術深度。神話中經常出現奇異的神獸、神秘的場景和超自然的力量,讓動畫制作者創造出豐富的奇幻世界。這些場景不僅在視覺上吸引觀眾,還能讓創作者展示自己的動畫技巧和創新,增強作品的視覺表現力。神話故事通常蘊含著深刻的哲學和道德含義,讓動畫師能夠反映和表達這些主題。通過對神話故事的深入解讀,創作者可以巧妙地將這些深刻的主題融入動畫中,創作出既具有娛樂性,又具有深刻思想內涵的作品。作為一種文化遺產,神話不僅是傳統的,也可以通過現代演繹重獲新生,通過創新的詮釋將這些故事帶入現代世界。深入挖掘神話元素,動畫師可以拓展作品的創意表現形式,使其更有深度和廣度,吸引更多的觀眾。這種文化遺產與現代創新的結合使動畫作品更具藝術性和啟發性。
(二)構建與引發情感共鳴
神話題材的動畫電影能夠通過生動的故事情節,細致的人物塑造,精彩絕倫的視聽語言觸碰觀眾內心,從而引發情感共鳴。首先,精心編織的故事情節是情感共鳴構建的發端。神話故事通常涵蓋復雜的人性、愛情、命運等主題,這些主題為動畫創作者提供了豐富的創作思路。動畫電影能夠通過精心設計的情節勾畫出角色的成長歷程,觀眾能夠在角色的成長旅途中找到自己的映射點。情節的起伏和高潮,是激發觀眾情感共鳴的關鍵。其次,通過深入、立體的人物塑造喚起觀眾的情感共鳴。人物的個性、動機和內心沖突都是引起觀眾共鳴的關鍵因素。通過塑造豐富的人物形象,觀眾可以在他們的經歷和情感中找到共通之處。創作者應注重人物的心理呈現、情感層次和邏輯發展,使觀眾更容易與人物建立情感聯系。再次,視覺表現是喚起情感共鳴的重要手段。電影制作者可以利用圖像、色彩和動畫效果等素材來表達深刻的情感,刺激觀眾的感官體驗。動畫電影中神話元素的運用通常會創造出夢幻般的場景,這些視覺奇觀有助于加強觀眾與電影世界的情感聯系。音樂往往扮演著情感助推器的角色,富有感染力的音樂能讓觀眾更深刻地感受到情緒的起伏,與故事情節和人物情感相契合的音樂能直接觸動觀眾的內心,古代樂器、特殊音效等元素都可以用來烘托影片的情緒狀態。
(三)寓教于樂的文化傳播
動畫電影的創意性表達、視覺沖擊、音樂音效和情感共鳴使動畫成為一種有趣且富有感染力的娛樂形式,能夠吸引大部分年齡段的觀眾,并提供情緒價值。作為一種文化創作形式,神話題材的動畫電影可以通過思想性的表達和深刻的故事性有效的文化傳播。通過選擇經典神話故事傳達文化的核心元素,這些經典神話往往蘊含著豐富的文化內涵、價值觀念和人類智慧。動畫電影將這些神話重新演繹,并利用現代技術和表現手法呈現給觀眾。神話題材的動畫電影注重對講故事和角色塑造的深層文化理解。通過對神話故事的深入研究,動畫電影創作者不僅重新改變了神話故事的敘事方式,還將對文化內涵和象征意義的理解融入其中。通過對人物性格的表現以及情節的發展,不僅可以傳達神話中蘊含的道德觀念、文化信仰,還可以使傳統文化煥發新生。在視覺表現上充分利用文化元素,通過精心設計的布景、服裝、建筑和角色,具有鮮明的文化特征。此外,在音樂、語言和其他文化細節方面也精雕細琢。在音樂方面,可以選擇傳統樂器或具有文化特色的歌曲來烘托文化氛圍。在語言方面,選擇合適的方言和口音或保留古代詞匯也有助于傳達文化背景。其他文化細節,如傳統習俗或節日,也可以在動畫中巧妙地描繪出來。
四、結語
總體上看,科技的不斷發展,特效和動畫制作技術的不斷提高,為神話動畫電影創造了更大的創作空間。神話動畫電影的發展前景具有無限的潛力。神話動畫電影的觀眾包括各個年齡段,這種跨年齡段的吸引力增加了神話動畫電影的商業潛力,吸引了更多的制片公司和投資者開發和制作神話動畫電影。國家對教育和非物質文化遺產的重視也為神話動畫電影提供了機遇。神話動畫電影除了娛樂作用,觀眾還可以從電影中受到啟發,學到知識。但是,神話動畫電影在開發過程中也面臨著許多挑戰。其中最重要的就是如何在融入傳統文化的同時保持創新,使影片更好地適應現代觀眾的口味和期望。同時,國際市場的激烈競爭也要求制作者在文化差異與市場需求之間取得平衡,制作出更具全球吸引力的作品。
參考文獻:
[1]韓月婧.國產神話題材動畫電影的文化記憶建構研究[D].華東政法大學,2022.
[2]劉起.《哪吒之魔童降世》:鏡像結構與文化重構[J].電影藝術,2019(05):46-49.
(作者簡介:崔玲玲,女,碩士研究生,吉林動畫學院,副教授,研究方向:動畫藝術與技術;詹雯添,女,碩士研究生在讀,長春理工大學文學院,研究方向:動畫角色造型設計)
(責任編輯 王瑞鋒)