南方地域山水畫的文化自覺

陳俁行 楊文韜

不同地區有不同的自然地理和地貌特征，這些自然景觀直接影響到山水畫的面貌。美術家們面對不同地域的自然風光創作出獨特風格的美術作品。廣西地處亞熱帶氣候區域，奇峰似筍、河流似帶，秀麗、恬靜的自然風光，使廣西的美術創作帶有明顯的秀麗柔美的審美傾向。廣西美術家把美麗的自然資源和豐富的人文資源作為表現對象，勤于寫生和創作，從而形成具有鮮明地域特色和時代特征的新田園詩畫風。“漓江畫派”正是新田園詩畫風的集中體現。“漓江畫派”的核心在于民族化和本土化。“漓江畫派”將個體生命的當下感受與優美蘊藉的自然山水融為一體，在優美的自然風光中尋找精神家園。“漓江畫派”是立足于廣西美術的淵源流變來進行的，是對傳統型繪畫的建構和創新。這些建構和創新也是“漓江畫派”順應了新中國成立后中國畫壇現實主義、寫實主義的潮流。黃格勝、鄭軍里等畫家們緊跟時代步伐，彰顯地域文化特色，創作出具有鮮明時代性、地域性的作品，為推動廣西美術發展作出了貢獻。“漓江畫派”不僅成為廣西文化產業的中堅力量，而且成為中國繪畫界的中流砥柱。

一、歷史上南方地域山水畫的文化自覺

中國有豐富多彩的自然風光，這些自然風光直接影響到山水畫的風格。藝術家們面對不同的地域自然環境，形成豐富多樣的表現手法和多姿多彩的藝術風格。自然風光對美術作品風格的影響源遠流長。在唐末宋初時期，天下大亂，文人墨客隱居深山，他們寄懷于山水。到了宋代，隨著“崇文抑武”政策的實施，以及經濟繁榮，畫院的建立，世人欣賞和收藏逐漸成為風尚，推動了美術發展①。統治階級熱衷于書畫，使得京城汴京聚集了畫家，并且一些原本在西蜀、南唐的畫家陸續來到汴京。這一時期汴京成為繼唐代長安、洛陽之后的藝術中心。1127年，宋朝南遷，藝術重心轉移到杭州。宋代整體來說，中原一帶繪畫成就突出，并與遼金地區形成藝術交流；江南繪畫也有一定實力，聚集了一大批文藝人才；川西南部的秀美山水為川蜀山水畫的發展奠定了基礎。

自然風光滋養了畫家們的筆墨，形成了各自的藝術風格。畫家描繪出心中的山水，筆下的山水圖景各不一樣。而這種不同是畫家從自然環境中提取圖像符號的差異造成的。南北氣候環境差異很大，為人們提供了廣闊的表達空間和多樣性的水墨語言，這也是山水畫風格形成的原因之一。特色的地形地貌是山水畫家的主要題材。我國幅員遼闊，以秦嶺淮河為界，秦嶺以南是平緩溫暖的山脈，而秦嶺以北是陡峭起伏的山脈。不同區域的自然景觀是由不同的自然環境和地域氣候因素共同造成的。南北不同的自然環境、地形特征和地域特征，導致了不同地區山水畫家在靈感上的差異。山水畫受地域自然特征和地域文化因素的影響是很明顯的。中國山水畫的創作不僅要把當地的自然風貌給表達出來，而且在技法上也會凸顯出南方山水的地方特色，體現出南方山水畫的樸素、秀麗以及樹林茂密的景象。雖然看似簡單，但卻蘊含著深厚的文化內涵。南方的山水畫以素雅、平淡天真為特色，構圖橫向展開。綿延不絕的構圖方式，也與南北方獨特的自然環境是密不可分的。中國山水畫是以山水、云霧、點景、樹木為描繪的對象。地質地形結構以丘陵為主。南方降雨量豐富，植物茂盛，經常出現煙雨迷蒙的景象，因此山水的情景呈現出一種濃厚的南方氛圍。山水畫家的作品給人以煙云繚繞的感覺，柔和的山川給人以層次感和彌漫的感覺。例如五代時期的董源以他生活的江南地區為主要素材，以輕盈柔和、平淡天真的筆墨意趣，成為后世文人畫的楷模師范，為文人畫的產生提供了直接的藝術榜樣。他的傳世名跡有《瀟湘圖》。他的畫中大多是綿延不絕的山脈、江南丘陵的湖光山色。他的畫中山清水秀，云霧彌漫縹緲，煙霧蒙蒙，河湖縱橫交錯，千石溝壑，綠樹成蔭，靜謐幽深，具有優美的抒情意趣，展現了溪橋漁浦江南的一抹風景。董源的披麻皴，是將客觀事物經過藝術加工之后所形成的。他在畫中融入筆墨技法的主觀感受，以探索其所表現山水的結構特點。宋代的米芾受江南地區自然山水的啟發，創作出米點皴。其山水畫的主要特點是用水墨筆刷出水平點，用干凈的水墨筆墨潤染，用淺色水墨染色，使中墨干紋，分層，然后交錯到水平點的大小點上去。水墨在宣紙上的相互滲透，明暗分明，給人以波光粼粼的視覺，即朦朧、濕潤的感覺。“米點山水”是米芾在煙霧彌漫的客觀自然環境的影響下創作出的一種筆墨技法。米芾的兒子米友仁的《瀟湘奇觀圖》描述的重疊的山峰和云層是用各種不同的墨色侵染而成。樹葉用濃墨或淡墨去勾勒，看似潦草實則有嚴格的章法。他自稱“墨戲”。筆墨是有地域性的，藝術家們用不同的筆墨技法，最大限度地表現出不同地域的自然景觀的特征。

中國南方山水畫的發展受到自然、文化、經濟等因素的多方面影響。我們通過對南方山水畫的表現的分析，可知山水畫的發展史是水墨的表現力與創造力的歷史，是水墨材料不斷挖掘的歷史，沒有水墨材料就談不上山水畫技術的運用。中國山水畫以水墨為基礎的傳統，經歷了漫長的發展過程，而社會思想的變遷又為山水畫提供了多種發展路徑，使得山水畫逐漸走向多元化的發展模式。在東西方文化碰撞的過程中，山水畫汲取了新的文化養分，展示出生動活潑的風貌。在南方山水畫的發展過程中，山水畫的表現形式呈現出多樣化的發展趨勢，山水畫的創作更加重視繪畫的內在境界和文化內涵，更具有個性化特征。在現代社會環境下，西方現代藝術思潮沖擊著中國藝術的發展，山水畫的內容與形式更加多樣化，多呈現出抽象化和現代化的形態。祖籍江蘇鎮江的華裔法國畫家趙無極，以及江蘇宜興的吳冠中等藝術家展現了一種十分新穎的山水畫創作形式，他們師法經典但又推陳出新，他們借助新興材料對山水畫的傳統題材進行繪制，使得傳統山水畫獲得更大的發展空間。這些畫家山水畫的創新，集中表現在材料上的創新性應用。在南方山水畫的多元化發展過程中，水墨技法的實際運用為水墨材料的創新提供了理論導向，如果沒有現代水墨的發展，中國畫技術上的革新則舉步維艱。畫家們根據繪畫對象和手法、筆墨語言和構圖表現出地域特征，繪畫的表現手法能生動地表現出我國地勢廣闊的景致，從而形成具有地域特征的多種繪畫風格。

在南方山水畫的發展趨勢中，創新是山水畫發展的根本。只有樹立創新意識，才能有效地推動山水畫的發展；只有辯證統一、帶有反思性思考地將現代與傳統、形式與內容、技法與材料進行有機結合，才能有效地促進山水畫的創新發展。我們進行創新的不僅是中國畫的表現形式，而且是中國畫的物質工具和審美對象。山水畫創新的內涵極其廣泛，反映了藝術家的技藝功夫和個性特征，也反映了畫家的審美追求和精神世界。只有在材料和表現手法上做到別具一格、革故鼎新的山水畫，才能真真切切地反映出所想表現對象的思想價值和文化藝術內涵。只有將中國傳統文化與多維度、多種手段的表現形式相結合，才是山水畫在現代多元化環境中發展的必然途徑②。歸根結底，山水畫的創新不僅要體現在材料的革新，同時也要體現在當下山水畫創作所想表達的文化意涵中，以現代水墨的表現形式為載體來呈現中華傳統筆墨精神。當我們把中國傳統文化融入現代語境的山水畫創作中時，應當加強對山水畫表現形式的探索和研究，使其能夠更好地承載中國傳統文化精髓，建立一套切實可行的，能夠給予眾多藝術家參考、借鑒意義的山水畫創作規律。

中國當代山水畫的發展和創新要遵循中國水墨材料發展的規律。在多元化的藝術思想和文化影響下，中國傳統山水畫的發展必須遵循中華文化發展的本質，不斷創新技術和表現形式，更好地適應現代社會的需求。在現代多元化思維的影響下，山水畫的發展必須以個性化為特色。山水畫藝術家要隨著時代的進步而日臻完善，對于西方藝術所流露的優秀品質要博采眾長，并融合傳統山水畫的歷史沿革，形成具有時代風貌的藝術品格。中國傳統文化和藝術的弘揚固然是茲事體大，但如果想要不斷提高公眾對中國傳統文化的認識，更好地促進當代中國山水畫的發展，對于西方現代藝術的優秀成果則必然不能置若罔聞。

二、南方地域山水畫之漓江畫派的文化自覺

新中國成立后，隨著時代的發展，新的題材和技法被中國當代山水畫家源源不斷地注入山水畫的創作當中。所能表現的內容已經逐漸擺脫了山水畫原有概念的桎梏和約束，由此，山水畫的邊界感被逐漸稀釋，也呈現出煥然一新的面貌。中國當代山水畫的發展和創新要表現時代精神，要遵循中華藝術精神，要不斷創新技法和表現形式。中國當代山水畫家在自然環境中尋求靈感已成為必然趨勢，已成為畫家創作和學術發展的內在動力、明確方向和共同追求的目標。“漓江畫派”在這樣的文化背景下應運而生。

廣西地處亞熱帶氣候區域，地貌奇麗多樣，奇峰聳立、河流似帶，其中桂林成為廣西山水形象的代表，“桂林山水甲天下”。秀麗、恬靜的桂林山水一直是人們對美好生活追求的象征，這使得廣西的美術創作帶有明顯的秀麗柔美的審美傾向。民國時期，廣西獨特的山水景觀吸引了眾多著名畫家前來廣西游歷、寫生和采風，如徐悲鴻、齊白石、張大千、李可染、關山月等。他們非常喜歡桂林的山水，創作了不少山水畫作品。畫家們將個體的生命體驗與優美的自然山水融為一體，從自然風光中去尋找精神家園。廣西的地理位置、氣候特點和自然環境，都對廣西美術的產生和發展產生了深刻影響。廣西美術家把廣西豐富的自然景觀與人文景觀作為表現對象，傳承并創新傳統繪畫，形成具有鮮明地域特色和時代特征的新田園詩畫風的畫派——“漓江畫派”。“漓江畫派”是在長期的藝術積累下，在廣西民族文化的熏陶下，利用獨特的地貌優勢和深厚的人文情懷逐步形成自己的藝術風格。“漓江畫派”的發展并未脫離傳統畫派，而是在去粗取精的過程中遵循了畫派發展的歷史規律③。

“漓江畫派”畫家們有著相近的藝術風格、共同的理想信念和相同的歷史傳承，“漓江畫派”整體上的創作思維和創作方式就是寫生。在新中國弘揚寫實主義的時代洪流下，“漓江畫派”的前驅陽太陽、黃獨峰等倡導寫生，“漓江畫派”成員也無不是如此。“漓江畫派”的畫家們在南方地域山水中追尋屬于自己藝術語言的山水式風景。他們追求具有南方地域文化特色的藝術韻味。“漓江畫派”的宗旨是“回歸自然，回歸精神家園”，這是“漓江畫派”民族文化自覺的集中體現。“漓江畫派”的審美品格中蘊含著自然淳樸、秀美恬靜且生機勃勃的人文精神。“漓江畫派”的出現既是對中國傳統文化創造性傳承，也是廣西絢麗多彩的自然風光和民族文化賦予的。

三、南方地域山水畫文化自覺在陽太陽、

黃獨峰、黃格勝等畫家作品中的體現

“漓江畫派”的南方地域文化特色集中體現在創立者陽太陽、黃獨峰、黃格勝等的作品中。陽太陽先生學貫中西，集西方表現主義形式和中國傳統美學思想于一身，在廣西山水畫界有著舉足輕重的身份地位。縱觀陽太陽先生近七十年的藝術實踐過程，便可對廣西現當代美術史管窺一二。在國家經濟高速發展的這些年來，陽太陽先生不問世事、淡泊名利，一門心思地醉心于山水畫創作的研究當中，創作了大量的中國畫、油畫、水彩畫等藝術精品，取得了令人矚目的藝術成就，為我國美術界留下了豐碩的繪畫成果。

陽太陽先生在山水畫方面取得的成就最為顯著，其描繪的桂林山水處處流露著他對美麗家鄉的熱愛。他善于寄情于物、托物言志，借助中國傳統的筆墨氣韻，擺脫循常習故的技法約束，積極突破傳統繪畫的圖式。陽太陽先生在以山水畫作為弘揚傳統民族精神媒介的同時，汲取西方繪畫語言的養分并與其融合，開辟了一條山水畫水墨表現方式的新路徑。

黃獨峰在廣西藝術學院任教的三十余年間，提出“嶺南畫派西移”，為“嶺南畫派”的寫生精神在廣西發揚光大做出了突出的貢獻，也是為“嶺南畫派”在八桂地區培育了大批后備藝術人才，為當今“漓江畫派”的發展和推動做出了巨大的貢獻。黃獨峰在1980年培養了第一屆國畫研究生黃格勝和陳玉圃，1984年招收了第二屆研究生梁耀、白曉軍、黃萬興三人。其中，黃格勝后來同樣成為“漓江畫派”的領軍人物。黃獨峰作為“漓江畫派”的先驅者之一，其所產生的藝術成就，以及所推動的藝術教育思想體系等，對后人產生巨大的影響。

黃獨峰最初師從“嶺南畫派”。“嶺南畫派”的創新精神和時代精神，極大地鼓舞了黃獨峰。追本溯源，黃獨鋒自少年起所培養的藝術素養為他打下了夯實的造型基礎，青年時期又遠赴日本學習當時先進的西方藝術知識，他的一生都在西方繪畫藝術學習的道路上力學篤行，并不斷探索中西繪畫融合的新途徑。“嶺南畫派”重視中西結合的寫生思想，使黃獨峰養成了長期勤于寫生的繪畫習慣，獲得了深刻的洞察力和優秀的造型能力。后來他學習“海派”的畫風，練就了自己的筆墨技巧，提高了自己畫面的“韻”水平。他能夠充分利用“海派”深厚的傳統筆墨技法，結合“嶺南畫派”的繪畫風格。同時黃獨峰還將張大千的傳統與“嶺南畫派”的創新結合起來，在這樣的藝術探索過程中，他始終立足于自己民族的文化傳統，不斷探索繪畫藝術中的民族性④。

黃格勝，廣西壯族的山水畫家。黃格勝是黃獨峰的學生，黃獨峰博采眾長，對黃格勝產生了深遠的影響。黃格勝繼承了黃獨峰的藝術思想。黃格勝的繪畫能力非常突出。作為漓江畫派的開拓者和領導者，從“漓江畫派”的早期準備到成立“漓江畫派”促進會，黃格勝的成就是不可替代的。黃格勝的寫生是其創作和教學的最大特色。他提出的“寫生即創作”的藝術主張也有其自身的特色，這既不同于中國傳統繪畫的“外得造化、中得心源”，也不同于西方注重細節和光影的寫生，而是在外師造化后經過藝術構思后的創作。黃格勝的作品《漓江百里圖》就表現了屬于廣西地域文化特色的漓江風情。黃格勝在《國畫〈漓江百里圖〉創作回顧》中有過這樣一段話：“比如長卷中我畫了桂林電視臺，這不僅能標明時代，又能增加氣勢，也沒有破壞畫面的和諧。”⑤“漓江畫派”的藝術家們一直在探索這個領域，在古樸的風格中探索新的審美空間，創作屬于自己的山水畫，為中國山水畫開辟了新的方向，為中國山水畫寶庫增添了新的元素。

黃格勝沉浸在漓江流域，畫了成百上千張速寫，他的繪畫作品為南方地域山水畫注入深厚的文化內涵。漓江山水、青山寨、元寶山……他都把它們作為自己的創作題材，都成為他各種心境和審美趣味的載體。他歷來注重用當地山水、建筑為題材，特別是桂北的元寶山。元寶山是黃格勝繪畫寫生的重要內容，是他繪畫創作的根基，他擅長以元寶山當地的地域文化為主題。他以家鄉山水為主題進行創作，吸收了廣西少數民族常見的村寨、土屋等題材。他的作品描繪了壯族的田園情懷，如草、樹、房、瓦等。在他的作品中，有很強的少數民族鄉土氣息。他勾勒出了民居的布局，營造出生動的氛圍，有著濃濃的鄉土氣息。黃格勝深深地被家鄉的美麗景色所吸引，他用自己的方式所創作的作品給世人留下了深刻的印象。因此，黃格勝的作品中蘊含著壯鄉民風民俗的文化韻味。這塊土地不僅給了他生命，還啟發了他的藝術創作。山寨的山坡上長滿了草和樹，他用中性筆以線描的方式勾勒出客觀事物，根據客觀對象創造新的符號語言來表達物象。他用點、線、圓等符號來表達灌木叢的繁雜，而灌木叢的不斷的重復與其他景物的整齊又形成鮮明的對比，所以作品變得特別的豐富多彩。黃格勝時常下鄉去寫生采風，家鄉的風景是他繪畫的對象，他的繪畫作品充滿了民族地域特色，處處表現出壯鄉的氣息。他的作品是“漓江畫派”南方地域文化自覺的最佳體現。

【注釋】

①王文越：《論地域文化對五代、宋初時期南北山水畫派的影響》，碩士學位論文，曲阜師范大學，2009。

②陳成：《水墨山水畫的綜合表現研究》，碩士學位論文，湘潭大學，2019。

③陶義美：《漓江畫派的推動者——黃獨峰及其山水畫創作》，《中國美術》2020年第4期。

④黃格勝：《非長卷何以騁其情》，《藝術探索》2005年第1期。

⑤黃格勝：《國畫〈漓江百里圖〉創作回顧》，《藝術探索》1988年第1期。

（陳俁行，廣西藝術學院；楊文韜，廣西美術出版社）