戲曲音樂研究的新探索

陳文革　李璐瑤

傳統曲牌作為一個復雜的戲曲音樂事項，涉及音樂文化的諸多方面。對曲牌音樂的研究自宋始，歷代均有相關論著，至近代吳梅首倡“曲學”，吳梅《中國戲曲概論》[1]（1926）將唐宋至明清時期的諸宮調、散曲、戲曲等作為研究對象，宏觀闡述中國曲學發展史，《顧曲麈談》[2]（1916）《曲學通論》[3]（1935）對南北曲都有相當詳盡的論述，對中國曲牌音樂研究起到了奠基性作用。但這一時期的研究，雖涉及宮調、制曲等音樂層面，卻仍以音韻、平仄等討論為主，整體來說以文本研究為主。

20世紀中葉前后，楊蔭瀏《中國音樂史稿》[4]（1964）與黃翔鵬的曲調考證工作奠定了中國傳統曲牌音樂的樂本位研究基礎，然立足音樂形態對曲牌音樂本體嬗變作出系統性梳理的當屬程云《試論戲曲音樂的“牌子音樂”及“板子音樂”》[5]（1945），文章結合民間現存樂種，從音樂旋律、結構等出發，勾勒出從民歌到曲牌體音樂，從說唱到板腔體音樂的兩條曲牌演進脈絡。

至80年代，曲牌研究在各方面都取得了重要成果。喬建中《曲牌論》[6]（1990）與程云研究思路同為歷時性梳理曲牌音樂本體嬗變，但喬建中之研究與史論關系密切，關注整體政治文化環境，提出曲牌音樂的歷史分期，闡述中國曲牌音樂形成發展的思維方式及歷史成因。此外，鄭祖襄《姜白石歌曲研究》[7]（1985）《詞腔考》[8]《〈九宮大成南北詞宮譜〉詞調來源辨析》[9]（1995）、袁靜芳《料峭樂目家族研究》[10]（1989）、張伯瑜《中國鑼鼓樂的節奏構成》[11]（1998）等學者均在曲牌音樂研究領域的諸多方面取得進展。

21世紀以來，學界對曲牌音樂的研究進一步細化，板俊榮、張仲樵《中國古代民間俗曲曲牌》[12]（2007）梳理了數個俗曲曲牌的發展，馮光鈺《中國曲牌考》[13]（2009）將中國傳統音樂中的“同宗音樂”觀念延伸至曲牌中，通過對古譜的整理，提出“同宗曲牌”“異宗曲牌”的概念，探究歷史上曲牌與曲牌間的“血緣關系”，是學界認識中國曲牌音樂本體流變的重要抓手。

新時代以來，傅利民教授從系統性的角度，創新提出中國傳統曲牌音樂研究體系，這對該領域的理論建設有重要意義。傅利民于中國傳統音樂領域躬耕多年，碩士時期習得的民族器樂配器知識為其傳統音樂研究打下堅實基礎，此后博士論文《齋醮科儀 天師神韻——龍虎山天師道科儀音樂研究》[14]（2002）也沿著傳統音樂的線索，深入探究中國傳統音樂旋法及結構邏輯，其中就已涉及器樂曲牌的音樂分析。

其后的研究也多與曲牌音樂相關，如《贛東北“串堂”音樂研究》[15]（2005）、《孟戲劇本〈長城記〉音樂形態研究》[16]（2006）、《贛中南窯頭打八仙音樂考察與研究》[17]（2007）便涉及曲牌音樂配器、旋法、調式及曲式結構等本體方面的討論；《孟戲的聲腔及其行腔研究》[18]《論海鹽腔“高”、“低”兼容的聲腔屬性》[19]《孟戲曲牌的核腔類型及相關思考》[20]（2011）又將目光投向了與南戲相關的聲樂曲牌；在《興國跳覡儀式音樂及相關闡釋》[21]（2015）中詮釋了曲牌音樂背后的文化信息及儀式意義。

2020年傅利民申請主持國家社科基金藝術學重點項目《中國傳統音樂曲牌研究》是其曲牌音樂研究轉向的重要節點，至今課題組已發表學術論文15篇，其中1篇 SSCI 論文，6篇CSSCI論文（其中2篇被人大復印全文轉載），2篇北大核心論文。傅利民課題組的曲牌音樂研究在前人的基礎之上，立足音樂實踐與實地調研，多從具體的音樂、曲譜入手，廣泛結合當下活態音樂材料，且作為中國傳統曲牌音樂研究體系的最新成果，充分運用各種新興計算機技術、新的材料。在前輩學者提出曲牌衍變的發展脈絡之上，用扎實的音樂曲譜分析進一步補充、豐富中國傳統曲牌音樂發展演變的邏輯細節，在宏觀研究與具體個案研究層面為曲牌研究提供了新的范式。

一、宏觀體系性梳理——曲牌音樂研究體系的宏觀建設

曲牌音樂的研究歷史悠久、成果眾多，但卻一直缺乏對研究方法、視角系統的歸納與總結。張天鷹《論傳統音樂曲牌的研究視角與模式選擇——兼論研究中需把握的三對關系》[22]總結梳理前人研究思路，歸納曲牌研究的七個視角，并在馮光鈺提出的五對關系基礎之上，增加“形態與文化”“母體與變體”“樂譜與音響”三對關系予以補充，這為曲牌研究指出了一條系統化的、明確的、可實踐的路徑。

而學界關于曲牌體式的分類也一直眾說紛紜，傅利民在《曲牌結構類別及其形成的因素與內核》[23]中創新性的提出依曲牌結構劃分曲牌體式的方法，即將曲牌體式分為獨牌體和聯套牌體（包括一曲多變、循環體、集曲體等），這解決了之前依曲調（曲牌）發展手法或曲牌間連接規模兩種分類方法造成的概念混亂問題。同時文章討論了宮調、音韻、藝人審美對曲牌結構的影響，并闡述了曲牌結構的三個組織原則——重復與變化重復原則、循環原則、集曲原則，進一步為曲牌結構體劃分依據提供了學理性分析。

在宏觀研究思路的指導下，通過對中國傳統音樂曲牌全面、深入的考察研究，傅利民在《論曲牌屬性——以【滿庭芳】為例》[24]中進一步總結了曲牌本體在共時性、歷時性發展中具有的共性特征——規范性、可變性、復用性。傅利民認為曲牌音樂在板式、旋法、節奏、宮調、唱腔句式等方面都有著一定的規范化樣式，而在移植的過程中又不斷打破原有規律，以靈活多變的方式進行新的創造，且同一曲牌可以在藝術表現中被反復使用，使得曲牌形成了龐大且復雜的傳承網絡，這指出了曲牌發展流變的底層邏輯。《傳統聲樂曲牌之表達》[25]《傳統器樂曲牌之表達》[26]探索了我國傳統曲牌的情感特征，闡述曲牌音樂要素（樂、調、腔、聲等）與情感表達之間的關聯，同一曲牌有不同的情感表達也彰顯了我國民間藝人的創造性。

在整體研究思路的指導下，曲牌研究從宏觀出發，對曲牌進行合理分類。把握曲牌發展的特征及曲牌內部音樂要素與表達的關聯，對傳統音樂曲牌系統性研究和曲牌學建設有重要意義。

二、把目光投向音樂——扎實的個案調查

曲牌研究同樣離不開對一個個具體曲牌的認識，傅利民及其課題組在進行曲牌個案考釋的過程中，立足當代活態音樂，深入分析音樂曲體結構、旋法、宮調等發展手法，無疑是對“音樂學請把目光投向音樂”的積極回應。

在馮光鈺、袁靜芳等前輩學者研究的基礎之上，傅利民、張天鷹、張麗、傅聰、吳霜對單個曲牌（曲調）進行了細致的考釋，如《曲牌【小桃紅】音樂研究》[27]《曲牌【紅衲襖】音樂研究》[28]《〈普庵咒〉音樂研究》[29]。其中《曲牌【小桃紅】音樂研究》側重本體的分析。【小桃紅】始現于宮廷音樂，后進入宗教、民間音樂，這一過程使其同時具備音樂性與文學性，其本體也在發展中呈現出歷時傳衍、共時融變、運用多元的特征。《曲牌【紅衲襖】音樂研究》除本體分析外，在曲牌的歷史淵源方面也略施筆墨。《〈普庵咒〉音樂研究》則更關注曲牌歷時性的變化，對音樂整體的歷史發展脈絡進行了清晰的梳理，并與當下現存樂種中的《普庵咒》相比較，從中發現一以貫之的結構特性——“回”“轉”。三篇文章均聚焦本體流變，從曲詞、結構、旋律、腔調等方面以小見大認識中國傳統音樂的發展，這正是曲牌研究的特色之一，也為解決中國啞巴音樂史困境提供了一把鑰匙。

而傅利民、范勇冠《論贛劇高腔曲牌音樂》[30]和王鐵《山東琴書曲牌研究》[31]則集中考察了某一劇種中的曲牌音樂。《論贛劇高腔曲牌音樂》不僅關注本體，還側面厘清了劇種與劇種間的互動關系。通過對贛劇曲牌音樂的分析可以看到，贛劇高腔作為當代活態音樂，吸收江西弋陽腔與湖北青陽腔而成，且保留了明代南戲聲腔——弋陽腔、青陽腔的古老因素。《山東琴書曲牌研究》則對琴書常用曲牌進行了細致的記錄與描述，其中仍可看到元散曲、明清俗曲的遺緒。考察劇種中的曲牌音樂可以推動我們進一步認識當下活態中的歷史，會讓歷史變得生動，使當下變得厚重。

在對曲牌的宏觀審視之外，兼顧具體個案，如同于傳統的河流中窺探一朵朵浪花，這既是對每個曲牌自身獨特發展流變過程的個性研究，也是對曲牌音樂宏觀研究的再審視。

三、在歷史中研究音樂——觸摸曲牌的歷史脈絡

曲牌音樂自宋元流傳至今，蘊含深厚的歷史信息，涉及國家、民間、宗教等多個文化層面，傅之曲牌研究在“把目光投向音樂”的同時，兼顧曲牌與背后文化環境的互動，既將目光投向音樂，又將目光投向人。張麗《環洱海區域鼓吹樂曲牌的音樂結構研究——基于圈層傳播的視角》[32]介紹了環洱海區域在禮樂制度影響下建構的鼓吹樂曲牌音樂文化空間，體現歷代中央王朝與邊疆少數民族地區的互動。《周城白族傳統婚儀中的嗩吶鼓吹樂研究》[33]則從族群認同出發闡述周城鼓吹樂“濡化”的歷史建構過程，并從儀式的角度討論以鼓吹樂為核心的婚禮儀式所用曲牌音樂背后的音樂敘事和文化隱喻。兩篇關于鼓吹樂曲牌的論文彰顯了嗩吶鼓吹樂建構在“國家在場”“民間在場”“專家在場” 的多方話語體系的互動與實踐中，側面說明了曲牌音樂與國家、民間等文化層的密切關聯，也為曲牌音樂個案研究提供另一種思路與范式。郭威、龐媛元《從格圖到登歌譜：明清太常雅樂歌譜初探》[34]通過對雅樂歌譜的梳理，認識到禮樂制度和實學思潮對明清禮樂體系建設探索的影響，其中圖形譜式與工尺譜、律呂音位三者互視的研究思路，或許可以啟發中國樂譜體系研究的新思路。

四、基于AI的新探索——曲牌音樂研究與新技術的結合

隨著科學技術的發展，當下的新興技術層出不窮，然能否將新技術與研究恰當地結合，制造新的學術增長點便成了難題。在量子計算、AI、計算機建模等新技術與人文社科結合的大趨勢下，語言學、歷史學等學科都已將新技術與研究相結合，如語言學將AI用于研究語言的知識表示、語義分析和自然語言生成，歷史學運用數據庫和計算機建模技術將歷史信息可視化。而在音樂領域中，音樂地理學與自然科學關系密切，較早將QGIS等地理信息系統軟件用于音樂研究，在中央音樂學院舉辦的世界音樂人工智能大會，也是新興技術與音樂研究結合的重要標志。

傅利民團隊運用量子自適應遺傳算法討論昆曲腔詞關系。Research on character tone trend clustering of Kunqu Opera based on quantum adaptive genetic algorithm（《基于量子自適應遺傳算法的昆曲字調趨勢聚類研究》）[35]運用計算機建模的方法統計昆曲字音走勢，并利用機器學習技術對昆曲的字音旋律進行聚類分析，這個模型揭示了昆曲腔詞關系的結構模式，進一步佐證并豐富了前輩學家提出的定性分析結論。這種研究方法避免了學者因個人主觀性導致的認識錯誤，同時是音樂遺產數字化的一次創新嘗試，在推動非遺傳承與保護方面有著重要意義，可以說是新技術與音樂研究結合的一次成功嘗試。

正如在《論傳統音樂曲牌的研究視角與模式選擇》中所提出的曲牌宏觀研究思路，傅利民《中國傳統音樂曲牌研究》項目成果涵蓋了從宏觀曲牌審視到具體曲牌考釋、從歷史至當下、從音樂分析到文化詮釋等多個維度的討論，緊緊抓住“七個視角”“八對關系”，為學界貢獻了一套切實可行的曲牌研究體系。且他的研究讓我們認識到，曲牌音樂作為中華優秀傳統文化的重要組成部分，具有連續性、創新性、兼容性、統一性的特征，是中華文明突出特性的具體體現。沿這一思路對中國傳統曲牌音樂進行研究，對于弘揚中華文明、踐行“第二個結合”具有重要意義。

本文系國家社科基金藝術學重大項目《黃河流域音樂文化多元一體格局研究》（項目編號：21ZD18）和河南省社科規劃項目《隋唐燕樂的創新性轉換與創造性發展》（項目編號：2022BYS010）的階段性成果。

注釋：

[1]吳梅：《中國戲曲概論》，上海大東書局，1926年。

[2]吳梅：《顧曲麈談》，商務印書館，1916

[3]吳梅：《曲學通論》，商務印書館，1935年。

[4]楊蔭瀏：《中國音樂史稿》，人民音樂出版社，1964年。

[5]程云：《試論戲曲音樂的“牌子音樂”及“板子音樂”——戲曲音樂散論之一章》，《人民音樂》1954年，第5-6期。

[6]喬建中：《曲牌論》，《中國音樂國際研討會論文集》，山東教育出版社，1990年。

[7]鄭祖襄：《姜白石歌曲研究》，《中央音樂學院學報》1985年第4期。

[8]鄭祖襄：《詞腔考》，《中央音樂學院學報》1993年第3期。

[9]鄭祖襄：《〈九宮大成南北詞宮譜〉詞調來源辨析》，《中國音樂學》1995年第1期。

[10]袁靜芳：《文化背景與音樂功能的演變——〈料峭〉樂目家族研究之一》，《中央音樂學院學報》1989年第2期；《模式分析與譜系家族梳理——〈料峭〉樂目家族研究之二》，《中央音樂學院學報》1990年第2期；《宮調的特質、類歸與歷史探索——〈料峭〉樂目家族研究之三》，《中央音樂學院學報》1990年第4期。

[11]張伯瑜：《中國鑼鼓樂的節奏構成——以十番鑼鼓經為例》，芬蘭圖爾庫大學博士論文，1998年。

[12]板俊榮、張仲樵著：《南京民間俗曲音樂研究》，《東北師范大學出版社》，2007年。

[13]馮光鈺：《中國曲牌考》，安徽文藝出版社，2009年。

[14]傅利民：《齋醮科儀 天師神韻——龍虎山天師道科儀音樂研究》，中央音樂學院博士論文，2002年。

[15]傅利民：《贛東北吹打樂社——“串堂班”研究》，《中國音樂》2004年第2期。

[16]傅利民、夏侯玲玲：《孟戲劇本〈長城記〉音樂形態研究》，《中國音樂》2006年第3期。

[17]胡曉東、傅利民：《贛中南窯頭打八仙音樂考察與研究》，《音樂研究》2007年第1期。

[18]傅利民、戴和冰：《孟戲的聲腔及其行腔研究》，《星海音樂學院學報》2011年第1期。

[19]傅利民、戴和冰：《論海鹽腔“高”、“低”兼容的聲腔屬性》，《音樂研究》2011年第4期。

[20]傅利民、戴和冰：《孟戲曲牌的核腔類型及相關思考》，《黃鐘（中國.武漢音樂學院學報）》2011年第4期。

[21]傅利民：《興國跳覡儀式音樂及相關闡釋》，《中國音樂》2015年第1期。

[22]張天鷹：《論傳統音樂曲牌的研究視角與模式選擇——兼論研究中需把握的三對關系》，《黃鐘（武漢音樂學院學報）》，2021年第2期。

[23]傅利民：《曲牌結構類別及其形成的因素與內核》，《中國音樂》2021年第2期。

[24]傅利民、張敉雪：《論曲牌屬性——以【滿庭芳】為例》，《音樂探索》2023年第3期。

[25]傅利民：《傳統聲樂曲牌之表達》，《音樂探索》2023年第1期。

[26]傅利民：《器樂曲牌之表達》，《中國音樂學》2023年第1期。

[27]傅利民、張麗：《曲牌[小桃紅]音樂研究》，《音樂研究》2022年第1期。

[28]吳霜、傅聰：《曲牌[紅衲襖]音樂研究》，《交響（西安音樂學院學報）》2023年第2期。

[29]張天鷹、傅利民：《〈普庵咒〉音樂研究》，《中央音樂學院學報》2020年第4期。

[30]傅利民、范勇冠：《論贛劇高腔曲牌音樂》，《南京藝術學院學報（音樂與表演） 》2022年第6期。

[31]王鐵：《山東琴書曲牌研究》，《齊魯師范學院學報》2022年第5期。

[32]張麗：《環洱海區域鼓吹樂曲牌的音樂結構研究——基于圈層傳播的視角》，《中國音樂》2023年第5期。

[33]張麗：《周城白族傳統婚儀中的嗩吶鼓吹樂研究》，《云南藝術學院學報》2020年第4期。

[34]郭威、龐媛元：《從格圖到登歌譜：明清太常雅樂歌譜初探》，《音樂研究》2021年第3期。

[35]Rui Tian1，Ruheng Yin1，Junrong Ban2.Research on character tone trend clustering of Kunqu Opera based on quantum adaptive genetic algorithm.Digital Scholarship in the Humanities，2023，00，p1-16.

陳文革 博士，河南大學教授，博士生導師

李璐瑤 河南大學音樂學院2021級碩士研究生

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