奏響百年紅色華章

喬安彤　韋輝

《陽光·大地》是中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)委約、作曲家王建民先生創(chuàng)作的一首古箏與交響樂隊(duì)協(xié)奏曲，首演于2021年第十三屆金鐘獎(jiǎng)古箏組總決賽的舞臺(tái)上。在這部有特殊意義的作品封面上作曲家王建民寫到——“獻(xiàn)給中國(guó)共產(chǎn)黨百年華誕”。2021年恰逢中國(guó)共產(chǎn)黨成立100周年的歷史光輝時(shí)刻，作曲家以音樂獻(xiàn)禮黨的誕辰100周年紀(jì)念，以人民藝術(shù)家的身份致敬無數(shù)革命先輩的無私付出與奉獻(xiàn)，以民族樂器古箏及紅色革命歌曲之音奏響人民禮贊。

一、民族使命的召喚

王建民一直以推動(dòng)民樂學(xué)科發(fā)展為己任，基于這個(gè)創(chuàng)作理念的推動(dòng)，創(chuàng)作了大量創(chuàng)新性的民族器樂曲——二胡“狂想曲”系列作品，古箏獨(dú)奏曲《幻想曲》《蓮花謠》、協(xié)奏曲《楓橋夜泊》，民族管弦樂作品《踏歌》等大量作品，他以先驅(qū)式的姿態(tài)探索民樂演奏的種種可能性。

扎根中華民族、扎根于這片廣闊的紅色土地，是王建民作品中展現(xiàn)出的精神內(nèi)核和文化底蘊(yùn)，他認(rèn)為音樂創(chuàng)作在保持對(duì)民族民間音樂關(guān)注的同時(shí)，要廣泛涉獵優(yōu)秀的中外作品，既要扎根于中華傳統(tǒng)文化以充實(shí)創(chuàng)作的內(nèi)涵和深度，又要開放心態(tài)吸收并融合來自不同文化和風(fēng)格的元素，以豐富音樂作品使其不受局限，避免音樂創(chuàng)作成為“無源之水”與“井底之蛙”[1]這一創(chuàng)作理念與黨從群眾中來到群眾中去的精神不謀而合，讓《陽光·大地》這部作品散發(fā)出別樣的生機(jī)與光彩。在這部作品中，王建民先生將《唱支山歌給黨聽》以及《沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國(guó)》的音樂主題旋律植入其中，先后以古箏及交響樂團(tuán)不同樂器的交互演奏，這種鮮明的、帶有時(shí)代印記的標(biāo)識(shí)性音樂賦予了這部作品深厚的愛國(guó)主義情懷，以新時(shí)代中國(guó)作曲家的姿態(tài)譜寫了黨誕辰100周年新的篇章。

二、樂音動(dòng)心弦

協(xié)奏曲這一西方文化背景下誕生的音樂體裁，在新中國(guó)的發(fā)展過程中與民族樂器融合創(chuàng)新，在一代又一代的作曲家的創(chuàng)作之下，不斷以中國(guó)式的新內(nèi)容煥發(fā)著別樣的活力。

20世紀(jì)初《歡慶勝利》這部我國(guó)最早的由西洋管弦樂隊(duì)為中國(guó)民族器樂伴奏的協(xié)奏曲，在創(chuàng)作者強(qiáng)烈的創(chuàng)新精神與本土化意識(shí)[2]的創(chuàng)作中誕生了。楊正君認(rèn)為：中國(guó)當(dāng)代協(xié)奏曲創(chuàng)作融合了西方專業(yè)音樂創(chuàng)作的技法，以及中國(guó)傳統(tǒng)音樂與文化中民族性創(chuàng)作思維與審美觀念。在中國(guó)民樂協(xié)奏曲發(fā)展的歷程當(dāng)中，王建民的創(chuàng)作是不可繞過的話題，他的民樂創(chuàng)作向內(nèi)求源向外求新，在保持可聽性的基礎(chǔ)上推動(dòng)技巧難度上深層次的發(fā)展。他主張：對(duì)于民族器樂、尤其是獨(dú)奏樂器的創(chuàng)作而言，雖然技法很重要，但更為關(guān)鍵的是確保作品具有良好的主題和旋律，以保障其"可聽性"，即使在追求高超技巧的同時(shí)，也不能忽視作品旋律的優(yōu)美和動(dòng)聽程度，樂曲《陽光·大地》的創(chuàng)作就深刻體現(xiàn)出這一理念。

《陽光·大地》雖然是長(zhǎng)達(dá)20分鐘的單樂章協(xié)奏曲，但在整部樂曲中對(duì)主題核心動(dòng)機(jī)多次以古箏與交響樂不同的形式來進(jìn)行詮釋，既保持了音樂的可聽性，又增強(qiáng)了對(duì)不同層次聽眾心靈的觸動(dòng)，在聽感層面上顯得獨(dú)特且豐滿。

《陽光·大地》整部作品分為五大部分，分別是“旭日東升、姹紫嫣紅、大地春潮、砥礪前行、燦爛輝煌”，在這其中又承上啟下的安排了“引子”“華彩段”“尾聲”三個(gè)部分。

引子在管鐘的共鳴中如同一幅歷史畫卷般緩緩拉開卷軸，聽眾的思緒伴隨著古箏空靈的泛音開始在音樂中流動(dòng)，在長(zhǎng)笛演奏的模進(jìn)的上行音階推動(dòng)下，整個(gè)樂隊(duì)加入了這場(chǎng)盛大的禮贊。

樂曲的首個(gè)樂段“旭日東升”開始于交響樂團(tuán)對(duì)主題動(dòng)機(jī)的詮釋，主題首次出現(xiàn)時(shí)使用了與前面引子調(diào)性不同的降B大調(diào)，后面回歸原G大調(diào)，如譜例1所示抑揚(yáng)頓挫的引出古箏對(duì)主題的詮釋——旭日撥開迷霧，東升于中華大地上。

譜例1：第18-21小節(jié)

對(duì)同一主題旋律不同風(fēng)格化的演繹，讓《陽光·大地》不斷以新的面貌面對(duì)聽眾的耳朵。

在樂段“姹紫嫣紅”中，音樂主題動(dòng)機(jī)以“主題組”的形式出現(xiàn)：“既作為一個(gè)整體，又包含多個(gè)聲部，每個(gè)聲部采用不同的織體形態(tài)，各自有著不同的性格指向。”[3]如譜例2所示，古箏以琶音來展現(xiàn)上行音階的發(fā)展變奏，小提琴對(duì)旋律主音俏皮的卡農(nóng)效果詮釋，以及打擊樂清脆的碰鈴聲，以清麗的音樂聽感再次詮釋了主題，展現(xiàn)了祖國(guó)人民辛勤勞作的幸福生活場(chǎng)景。

譜例2：第110-113小節(jié)

在8個(gè)小節(jié)的進(jìn)行后，如譜例3所示。音樂的重音突然從強(qiáng)弱次強(qiáng)弱、強(qiáng)弱弱弱的進(jìn)行轉(zhuǎn)變?yōu)閮蓚€(gè)極強(qiáng)的重音加切分節(jié)奏，后接連續(xù)的密集音型，作曲家巧妙的利用節(jié)奏的重音變化，展現(xiàn)大地春潮涌動(dòng)的變化感。

譜例3：第196-197小節(jié)

在《陽光·大地》中，最特別的莫過于樂段“砥礪前行”。如譜例4所示，在這一樂段當(dāng)中，音樂的發(fā)展幾乎全程使用了附點(diǎn)節(jié)奏，配合著小軍鼓的鼓點(diǎn)如進(jìn)行曲般帶著聽眾在音樂中前進(jìn)，古箏演奏不斷重復(fù)的附點(diǎn)節(jié)奏引領(lǐng)著交響樂團(tuán)，長(zhǎng)號(hào)渾厚的低音首次配合古箏在這里完成了對(duì)主題的又一次呈現(xiàn)，帶給聽眾電影感的對(duì)白式畫面。

譜例4：第251-252小節(jié)

三、機(jī)遇與挑戰(zhàn)

2003年王建民在訪談中曾談到：當(dāng)前專業(yè)民樂音樂教育過于強(qiáng)調(diào)個(gè)人獨(dú)奏能力，而在合奏和重奏方面的培養(yǎng)相對(duì)不足，因此有必要普遍加強(qiáng)學(xué)生的合奏和重奏能力。但在此后20年中國(guó)民族音樂蓬勃發(fā)展的歷程中，協(xié)奏、合奏等多樣化的演奏形式已經(jīng)發(fā)展壯大，這既得益于中國(guó)當(dāng)代作曲家們對(duì)不同演奏形式樂曲創(chuàng)作的不斷探索，又依托于演奏者們對(duì)演奏技術(shù)的不斷精進(jìn)。

傳統(tǒng)的五聲調(diào)式不滿足于作曲家對(duì)曲目情感色彩的設(shè)想，固作曲家選用人工定弦，并且在樂曲中進(jìn)行箏碼的移動(dòng)，來達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)的目的，這是王建民先生對(duì)于音樂變化探索的切實(shí)體現(xiàn)。他在大量的古箏作品中實(shí)踐了這種定弦方式，如在古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》中，采用降e徵調(diào)式和c羽七聲雅樂調(diào)式相結(jié)合的不穩(wěn)定調(diào)式，拓寬了音樂表現(xiàn)空間[4]。

在《陽光·大地》中，王建民先生巧妙的利用交響樂的敘述，為古箏留出充足的轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)間，完成了五次對(duì)琴碼的移動(dòng)，使得樂曲先后在G調(diào)、C調(diào)、D調(diào)等調(diào)性中行進(jìn)，推動(dòng)了樂曲的發(fā)展。

王建民先生在古箏弦序的具體設(shè)定中，對(duì)si音與dol音做處理，如譜例5所示：

譜例5：《陽光·大地》古箏定弦

在樂曲中，古箏聲部對(duì)琴碼挪動(dòng)進(jìn)行的轉(zhuǎn)調(diào)皆為dol與si的轉(zhuǎn)換——這兩個(gè)較為接近的、相鄰小二度音的變化，使得古箏聲部的調(diào)性在近關(guān)系的G宮系統(tǒng)調(diào)與C宮系統(tǒng)調(diào)中，發(fā)展變化；王建民先生在中音區(qū)中加入fa音，中音區(qū)由五聲音階變?yōu)榱曇綦A，增加了調(diào)式色彩性。

首次移碼轉(zhuǎn)調(diào)時(shí)為65小節(jié)處，交響樂先行由G大調(diào)轉(zhuǎn)入C大調(diào)，進(jìn)行主題動(dòng)機(jī)的模仿敘述，在4小節(jié)的發(fā)展下，由古箏完成高中低三個(gè)音區(qū)的si音到dol音移碼轉(zhuǎn)換，古箏聲部完成調(diào)性變化，對(duì)交響樂的演奏旋律進(jìn)行復(fù)述，完成前后的呼應(yīng)。第一次轉(zhuǎn)調(diào)移碼時(shí)只是在“旭日東升”段落內(nèi)的移動(dòng)，不涉及過大的結(jié)構(gòu)變化，并且原有的四組si音與dol音，沒有全部轉(zhuǎn)調(diào)完成，留有一組倍高音區(qū)，在后面的音樂旋律中對(duì)高音區(qū)的si音進(jìn)行使用，體現(xiàn)了作曲家音樂設(shè)計(jì)的巧妙。

第二、三、四次移動(dòng)箏碼是在段落的銜接處進(jìn)行，既為古箏留白，又巧妙的完成了上下樂段的銜接。

“姹紫嫣紅”的開始由交響樂以提琴輕快富有律動(dòng)性的撥弦奠定段落內(nèi)歡欣、喜悅的感情基調(diào)，4小節(jié)后古箏完成最后一組si音到dol的轉(zhuǎn)換，音樂情緒從前面氣勢(shì)磅礴的宏大敘事過渡到人民群眾積極生活勞作的幸福畫面；值得注意的是，在這一段的后半部分，音樂調(diào)性發(fā)展趨于多變，部分已經(jīng)脫離C大調(diào)及G大調(diào)，如譜例6所示的148到160小節(jié)處出現(xiàn)了多調(diào)性復(fù)調(diào)發(fā)展手法，上方古箏旋律為C大調(diào)，下方交響樂發(fā)展到了A大調(diào)，兩聲部不是一起演奏，而是隔小節(jié)一唱一和，音樂對(duì)話感撲面而來。

譜例6：第149-151小節(jié)

音樂發(fā)展到162小節(jié)，橫向上降E大調(diào)、降B大調(diào)、降A(chǔ)大調(diào)等多個(gè)調(diào)性在交響樂聲部出現(xiàn)，但是古箏此時(shí)的演奏織體是點(diǎn)狀的固定音性，作為交響樂的伴奏出現(xiàn)，故不被調(diào)性的變化所影響，能夠巧妙融入其中。

交響樂以助力者的身份協(xié)助古箏在音樂上的發(fā)展，補(bǔ)足了器樂本身對(duì)于現(xiàn)代音樂調(diào)性轉(zhuǎn)化不足的短板，這是作曲家王建民在充分了解古箏樂器特性的前提下，不斷在音樂創(chuàng)作中嘗試探索的結(jié)果，這給未來的音樂創(chuàng)作者們?cè)谥形鞣揭魳肺幕诤项I(lǐng)域帶來了一筆不菲的財(cái)富。

四、紅歌頌黨恩

紅色歌曲作為中國(guó)樂壇發(fā)展中不可或缺的一部分，以豐碑式的音樂形象，佇立在歷史的長(zhǎng)河中。在過去的協(xié)奏曲創(chuàng)作中，王建民先生大多是對(duì)文人風(fēng)骨、中國(guó)歷史人物、民族民間音樂等方面的涉及，如同樣作為金鐘獎(jiǎng)委約作品的《第五二胡狂想曲》，采用了蒙古民歌作為全曲的音樂基調(diào)。在樂曲中加入對(duì)紅色歌曲的動(dòng)機(jī)采樣、甚至說對(duì)其他任何成品作品旋律的引用，這是他在民樂創(chuàng)作中從未出現(xiàn)過的嘗試。如果說《陽光·大地》反復(fù)出現(xiàn)的音樂原創(chuàng)動(dòng)機(jī)是這首贊歌的肉身的話，兩首紅色歌曲則以最淳樸、最能代表人民的聲音重塑了《陽光·大地》的精神。

在《陽光·大地》中《唱支山歌給黨聽》作為第一首紅歌作品被引入其中，這首作品由朱踐耳先生創(chuàng)作于 1964 年，改編自焦萍的詩詞，藏族歌唱家才旦卓瑪演唱在第四屆上海之春音樂節(jié)上進(jìn)行演唱，從此紅遍全國(guó)[5]。在樂曲中它被作曲家引用了兩次， 在“姹紫嫣紅”中臨近結(jié)束的部分作曲家對(duì)這首紅歌進(jìn)行了首次引用。不同于前面較為激動(dòng)的音樂情緒，這里的音樂隨著古箏最后一串漸慢的琶音平靜下來，把人帶入了深夜一望無際的麥田，古箏空靈的泛音先行進(jìn)入，猶如麥田中飛舞的螢火蟲打破了平靜，在清脆的三角鐵聲中單簧管悠揚(yáng)的旋律喚起人們對(duì)過去那個(gè)年代的記憶，古箏逐漸轉(zhuǎn)變成八度的實(shí)音演奏，長(zhǎng)笛帶領(lǐng)著其他樂器也加入其中，如萬家燈火亮起，樂曲被推向號(hào)角式的恢弘敘事；第二次引用出現(xiàn)在古箏獨(dú)奏的華彩段落，以泛音的形式出現(xiàn)，把人們的思緒又送向遠(yuǎn)方。王建民兩次對(duì)《唱支山歌給黨聽》的使用，都是以作抒情性的慢敘事感展現(xiàn)出來，并沒有利用紅歌最常見的以激動(dòng)人心之感出現(xiàn)的形式，這不僅展示了作曲家對(duì)樂曲結(jié)構(gòu)張力處理的巧思，也展現(xiàn)了他對(duì)人民、對(duì)黨的情深綿綿。

結(jié)語

在音樂創(chuàng)作向著更加劍走偏鋒化探索的當(dāng)下樂壇，各種先鋒派的音樂層出不窮。《陽光·大地》以包容、溫暖、宏大、向上的音樂形象出現(xiàn)，作為中國(guó)音樂最高獎(jiǎng)金鐘獎(jiǎng)決賽舞臺(tái)上出現(xiàn)的規(guī)定曲目，在保持音樂技巧性難度的同時(shí)，樂曲又帶有充足的旋律流動(dòng)感，這是作曲家王建民在極強(qiáng)的音樂創(chuàng)作功底與肩負(fù)時(shí)代重任的責(zé)任心交融之下，對(duì)黨與人民交出的一份不可復(fù)制的滿分答卷。《陽光·大地》作為在人民殷切祝福下誕生的作品，它獨(dú)特的價(jià)值與意義會(huì)在時(shí)間的推移下得到驗(yàn)證與肯定。

本文系教育部人文社科研究青年基金項(xiàng)目《中國(guó)當(dāng)代鋼琴賦格曲創(chuàng)作研究》（23YJC760123）的階段性成果。

注釋：

[1]韓新安：《追尋理想的彼岸——王建民訪談錄》，《人民音樂》2003年第2期，第16-19頁。

[2]楊正君：《中國(guó)協(xié)奏曲創(chuàng)作的本土化歷程》，《人民音樂》2015年第5期，第34-37頁。

[3]韋輝：《布魯克納交響曲主題復(fù)調(diào)形態(tài)與技法研究》，《商務(wù)印書館》2021年，第39頁。

[4]陳天一：《現(xiàn)代箏曲的古典美——以古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》為例》，《音樂生活》2020年第11期，第29-32頁。

[5]孔志軒：《懷想百年征程 砥礪奮進(jìn)前行 ——王建民古箏協(xié)奏曲《陽光·大地》創(chuàng)作評(píng)析》，《人民音樂》2022年第1期，第17-21頁。

喬安彤 青島大學(xué)音樂學(xué)院 碩士在讀

韋 輝 博士，青島大學(xué)音樂學(xué)院副教授

（責(zé)任編輯 ）