我國商業電影劇本創作存在的問題及促進對策研究

郭曉靜

【摘要】影片創作離不開劇本，劇本直接決定作品質量，好的劇本能保證影片質量，進而吸引更多受眾，也幫助企業增加經濟效益。但是根據國內商業電影劇本發展現狀來看，其創作過程中存在各種各樣的問題和不足，導致劇本質量不盡如人意，對影視行業發展非常不利。基于此，本文首先分析商業電影劇本的概念和主要特征，然后指出現階段國內商業電影劇本創作方面表現出來的主要問題，最后提出解決問題的對策，以供參考。

【關鍵詞】商業電影劇本；創作；問題；對策

【中圖分類號】I207.351 【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2024）01-0032-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.01.010

隨著我國電影產業快速發展以及改革，尤其是《赤壁》以及《臥虎藏龍》等作品誕生之后，我國電影產業開始步入商業發展階段。在新時期，電影產業發展的核心方向在于商業類，市面上也不斷出現新型商業電影，票房也在持續性刷新歷史紀錄，使得國內電影事業獲得了顯著的發展成效。從商業電影發展角度來看，選擇和設定劇本是非常關鍵的環節，創作角度同樣尤為重要，只有綜合考慮多方面因素，才能保證作品更受歡迎，行業發展邁入新的階段。由此可見，探究商業電影劇本創作具有一定的現實意義。

一、商業電影劇本的概述

電影最初的來源是傳媒領域，電影的核心在于視覺影像，通過相關工作人員編排具體的故事情節，將圖像、聲音和動畫等因素相互結合，為受眾呈現故事主題并反映其中的思想內涵，這就是電影。

電影作為一種藝術表現形式，在文化產業中扮演著至關重要的角色，通過多元化的媒介符號展現藝術作品表現其中的思想和內涵，專業電影的主要媒介符號包括畫面、語言和聲音等，在體現社會現實的同時，表達熒幕中人物的內心所想，在社會上傳遞作品想要表達的觀念形態。從商業電影角度來看，盈利是其主要目標，也是主要特點，對于廣大觀眾而言，商業電影為娛樂提供了一種新的方法，商業電影作為一種盈利工具，整體運營成本相對較低，且創作周期也比較短。

電影劇本的構成因素較多，常見的包括電影模式、題材、情節構思等，因此，要想保證電影劇本的質量，達到預期的效果，必須制定嚴格的創作規劃，合理設計電影劇本的策劃等。而對于商業電影劇本而言，其發展目的是獲得更多的經濟收益，所以除了具備基本的電影劇本的特點外，也具有商業屬性以及盈利性特征。

二、我國商業電影劇本創作存在的問題

從2006年開始，國內商業電影創作邁入了新階段，各大電影的票房大幅增長，在2012年，我國票房市場在全球已經位居第二，在同一時期，無論是熒幕還是影院，都登上了全球第一電影市場的寶座。近幾年，國內電影行業發展更是成績斐然，票房增幅較大，越來越多的觀眾也開始更加關注國內電影市場。即使如此，我國商業電影還是存在各種各樣的問題，無論是題材還是類型或者敘事技巧等方面，都或多或少存在短板，劇本創作方面的問題表現更突出，若不及時解決，未來行業發展很可能會受到巨大影響。目前，商業電影劇本創作的問題具體表現在以下幾方面：

（一）缺乏完善的劇本創作機制

隨著電影行業迅速發展，整個行業已經形成了比較獨特的劇本創作機制，目前主要包括三種類型，分別是編劇中心制、導演中心制以及演員中心制，均以凸顯某種藝術創作元素為核心，上述機制強調單一的藝術要素，存在很多弊端。首先，就演員中心制而言，一般情況都是由大量的行業外資本加持，為了完成電影的拍攝，通常會聘請各種各樣的“流量”演員，或是選擇購買“IP”。這些演員在社會上廣受歡迎，甚至可以說受到很多人的過度追捧，在拍攝時部分演員通常會自帶“編劇”，且對戲碼的要求較低，會隨意地增加或刪除，該形式很難保證劇本的文學性，還可能導致劇本不完整，還有一些“IP”劇本的文學性較匱乏，無法保證電影的藝術品質。其次，就導演中心制而言，在劇本創作的過程中，導演具有一定的支配性作用，可以在一定程度上確保電影結構完整，也能保證其風格突出，但是整體創作全部由導演藝人負責，演員和編劇無法發揮其實際作用，由此創作的劇本存在很多局限性。最后，編劇中心制。對于好萊塢電影劇本創作而言，該模式使用頻率極高，可以確保劇本的質量達到預期的效果[1]。

縱觀國內目前商業電影行業的發展情況來看，最初通常是首席編劇發揮主要作用，提出創作思路，并組建編劇團隊，接下來，逐步實現劇本創作目標，該模式同樣存在漏洞，由于自由創作者的編劇占比非常高，若劇本沒有被導演選入，就不會進行拍攝制作，只有成功入選后，才會正式步入拍攝制作階段，在該模式下，導演、編劇和演員三者是相互脫節的，很容易彼此割裂，不利于劇本創作。尤其是在制作實踐環節，在該創作模式中，各藝術元素創作先個體化創作，然后再組合，難以將各元素最優化的創作潛能激發出來，結果造成電影創作不僅需要漫長的周期，還會導致制作成本不斷增長，即使創作出作品，也無人問津，導致國產影片技術質量不達標，行業發展陷入困局。

（二）人物形象刻畫不夠細膩

目前，許多商業電影的人物塑造方面問題也比較多，尤其是主人公的性格特色不夠鮮明，而之所以會出現該現象，大部分人認為是題材限制所致，但是實際情況并非如此。要凸顯出商業電影主人公的性格特色，不僅要借助邊緣人物，而且在塑造形象的過程中必須要用心。而人物形象刻畫不夠細膩，則會造成電影對觀眾的吸引力不足，具體表現如下：

第一，在人物選擇環節，工作人員篩選的電影劇本和實際生活相脫節，創作出來的作品很難使觀眾共情。第二，在創作電影的過程中，許多人物細節描寫不到位，編劇忽略了細節的重要性，更關注電影情節的曲折離奇。根據電影的發展史來看，大部分電影劇本創作的靈感都來源于小說，而小說主要是為了體現主人公的情感思想，表達出主人公向往的生活，和實際生活存在一定的偏差。對于觀眾而言，他們在現實中很少遇到電影中出現的人物，觀眾無法感同身受，劇本的創作也就以失敗而告終。不僅如此，商業電影的目的是盈利，許多電影創作過程缺乏深度，工作人員并沒有對電影創作特征展開深入調查，這也會影響整個行業的發展[2]。

（三）主題定位商業特征過于明顯且缺乏內涵

商業性質的電影劇本創作，為了保證作品播放之后獲得更高的票房收入，編劇往往會投觀眾所好，例如，當前比較常見的喜劇片、動作片或言情片等，在創作過程中還會在其中加入各種各樣的特效，從表面上來看，電影讓人覺得精彩絕倫，播放量也還不錯，能獲得預期的收入，但是主題并不明確，拼湊痕跡較多，商業氣息過于濃厚。長此以往，電影表達的主題不突出，藝術形式不符合要求，觀眾必然會越來越少，行業的發展可能也會陷入尷尬的境地。除此之外，現有的商業劇本創作內涵也不夠明顯。在劇本創作過程中，工作人員忽略了電影創作的本質，而是以追求票房為主，盲目地學習其他國家的經驗，或是照搬其創作模式，沒有將電影中的真正主題表達出來。與此同時，從情節設計角度來看，許多商業電影選擇平鋪直敘的模式，就內容上而言，觀眾的思考空間并不大，這反而會讓觀眾覺得枯燥無聊。也有一些商業電影劇本則與之相反，為了盡可能地讓觀眾滿意，保證他們的體驗需求得到滿足，在創作過程中，一些工作人員過于關注表面，創作出許多低級趣味的作品，劇本缺乏故事性，藝術性更是被削弱，久而久之，電影成為滿足人們好奇心的一種所謂的藝術形態。隨著各國之間交流越來越深入，許多西方文化思潮涌入我國，隨著社會的發展和進步，現代化思潮也影響電影的創作，許多人員為了追求降本增效，逐漸喪失了原本的理想，許多電影作品中充滿了背叛和狡詐，或是呈現個人英雄主義、性以及暴力等內容，以此刺激觀眾的感官，這些雖然能短暫地讓觀眾感到快感，但是長此以往也會讓他們感到無聊和乏味。還有一些電影劇本缺乏可拍性，部分編劇自身的綜合實力不足，對有關電影劇本的特性認識存在偏差，不僅形象思維匱乏，同時也缺少蒙太奇思想，難以真正把握電影的情節、場景的跳躍等，無法真正彰顯電影的語言風格，達不到預期的拍攝標準。

三、解決商業電影劇本問題的對策

（一）建立編劇與表演的聯動創作模式

商業電影是一門藝術創作，需要集體的力量和智慧，更需要將不同的藝術元素協調和統一，而創作出優秀的商業電影并非易事。為了達到預期的商業電影劇本創作目標，有必要探索多元聯動創作模式，聯合的主要對象包括導演、編劇和演員，形成團隊召集機制，通過落實該機制，保證電影創作規范有序，以制度層面為接入點，確保各主體均發揮各自的作用，通過共同合作，提高創作效率，保證創作水平。在創作的過程中，編劇和表演元素相互結合、共同聯動，在編劇創作環節，必須綜合考慮“表演”元素，要突出人物語言的個性化表達，同時也要保證動作形容詞描寫豐富且生動，同時，保證每一位演員都真正參與創作的過程，在其中合理應用自身掌握的專業技能，配合編劇及時優化和完善劇本創作，從多個方位著手提高劇本的質量。通過促進編劇藝術元素和表演藝術元素二者的充分互動和協作，將各種藝術元素的最大效能充分激活，使得電影后續創作具有更加充分的條件，同時也促使整個商業電影行業的藝術水平得以上升[3]。

（二）結合實際生活刻畫人物形象

要保證商業電影劇本創作成功，必須將電影和實際生活相結合，作為商業電影的編劇，必須要深入普通老百姓的身邊，做詳細地調查和分析，了解其生活方式，觀察周圍的社會問題，從其中總結概括出有價值的內容，并將其和電影相融合，保證電影創作和人們的生活息息相關，進而使得觀眾產生共鳴。編劇在塑造人物時也需要了解大眾的口味，但是不能一味地迎合，保證塑造的形象深受觀眾的歡迎和喜愛，給觀眾留下深刻的印象。就塑造的人物而言，必須和整部電影中的核心要素相互串聯，同時還要把握好各個細節的刻畫，比如眼神、語言和表情等，保證觀眾能理解人物的性格特征，使得人物性格更突出，同時演繹得也更生動形象，在拍攝過程中，也應該盡可能選擇真實的社會背景，這樣做的目的是讓觀眾產生共鳴。例如《哪吒之魔童降世》，編劇在塑造角色時，并沒有將角色刻畫得十全十美，該角色存在一個非常明顯的缺陷，即非常喜歡抱怨，但是優勢也比較鮮明，是有血有肉的英雄。所以引起了廣大觀眾的全面共鳴，許多受眾都真正感到內心有所觸動，因此票房收入也非常高。

（三）應重視主題的構思

編劇要創作出優質的電影劇本，給觀眾呈現優秀的故事，假如劇本缺乏明確的主題，同時情節也不夠緊湊，那么即使演員非常優秀，演技也比較到位，也可能難以引起觀眾的共鳴，也就是說，商業電影的主題定位尤為重要。編劇應保證劇本的故事完整且具有良好的邏輯性內容，還需要充實且具有豐富充沛的情感，除此之外，還應盡可能保證劇本主題貫穿全文，讓觀眾產生更好的觀影體驗感，由此，提高口碑宣傳，增加票房。商業電影劇本是一個整體性系統，主要構成要素包括三個方面，分別是文本、故事和話語[4]。就故事要素而言，主要體現在敘事內容層面，編劇要善于發現生活中有意義的電影素材，定在其中，增加蒙太奇思維和視聽思維等，形成優質的電影題材，保證電影主題鮮明且合理。在撰寫人物小傳的過程中，應設定主要人物的特性，同時還要明確其命運走向，確保人物性格突出，無論是導演還是其他電影制作人員，都應該及時了解人物，并認同人物。以故事要素優化為前提，體現劇本的人物形象，突出其中的人物關系，并構建緊密的情節以及結構，使得導演拍攝的內容豐富且精彩。就話語要素而言，需要提前編寫劇本大綱，同時還要進行分場景的梗概，構建未來分場景。合理安排劇本的整體結構，使得故事的敘述方式更合理，突出故事情節的時空連續，使得情節矛盾沖突更鮮明，提高故事的呈現效果。文本要素一般情況下指的是電影劇本敘述的內容和形式的外在體現，為其他人員工作提供基礎，也為導演提供參考。需要通過分場景劇本創作，同時結合每個場景的場次標題等，添加人物對白，突出劇本的“視覺化”以及“可拍性”。此外，還要關注劇本的其他影響因素，比如成本、拍攝時間、場景的集中度以及打斗情節等，合理安排所需的演員、道具等，綜合考慮拍攝難度，保證劇本拍攝能如期完成。

（四）應彰顯商業電影劇本的藝術性價值

第一，應突出劇本的文化價值。眾所周知，電影屬于文化性產品，更是大眾文化的載體，因此，電影承載一定的社會文化內涵是必然的，要保證電影劇本呈現好的故事，表達出符合社會發展需求的思想價值。在選題時應盡可能做到新穎且獨特，在立題立意時應盡可能引發觀眾的深思，故事內容要吸引人的眼球，人物形象也要合理，在表達敘事的過程中，應盡可能使用文學化手段。第二，應凸顯劇本的政治價值。應堅持正確的政治導向，同時還要保證審美導向和價值導向價值合理，通過電影劇本在社會上傳播正能量，并弘揚時代的主旋律，避免出現違背政治價值的內容。第三，商業電影劇本還應該具有商業價值。無論是哪種商業電影劇本，無論內容如何，情節如何，其最終目的都在于獲得經濟效益。因此，編劇需要關注市場主流需求，分析市場的發展動向和趨勢，并做到精準定位，深入思考不同群體的商業電影需求，體現劇本的商業價值，保證創作的劇本在市場上廣受歡迎，第四，還應體現導演與眾不同的創作風格。無論是確定故事內容，還是選擇題材類型，導演以及編劇都需要相互合作，及時溝通，共同優化劇本，并在其中融入導演的創作熱情，激發編劇的創作活力，使得創作風格獨一無二，以此吸引更多受眾。

四、結語

現階段，我國商業電影已經步入了大片時代，但是這并不意味著商業電影必須奢侈華麗，徒有虛表的電影劇本是不可取的。在新時期，商業電影劇本必須具有深刻的內涵，因此，在創作劇本環節，相關工作人員應突出自身獨特的風格，選擇合適的題材和人物形象，確定劇本的文化品質，保證創作的內容符合市場需求，也滿足觀眾的心理需要，進而推動我國商業電影的可持續發展。

參考文獻：

[1]李婉玲.商業電影劇本創作存在的問題及對策分析[J].大眾文藝，2021（09）：127-128.

[2]靳取.商業電影劇本創作存在的問題及對策探討[J].戲劇之家，2017（16）：119.

[3]劉鈺.電影劇本創作要點分析[J].新聞研究導刊，2017，8（04）：149+167.

[4]王妍.商業電影劇本創作存在的問題及對策探討[J].科技傳播，2016，8（04）：8-9.

[5]雷其梠.好萊塢優秀商業電影劇本的創作分析[J].中國電影市場，2013（11）：29-32.