美聲演唱方法在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的應(yīng)用

姚翠翠

摘要：本文以中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》為研究對(duì)象，對(duì)美聲演唱方法在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的應(yīng)用展開(kāi)研究。首先介紹了《花木蘭》主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)及創(chuàng)作背景和音樂(lè)劇劇情，其次明確美聲演唱方法應(yīng)用在《花木蘭》對(duì)于表達(dá)人物情感以及體現(xiàn)舞臺(tái)表現(xiàn)的優(yōu)勢(shì)，最后針對(duì)性提出美聲演唱方法在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的體現(xiàn)及具體運(yùn)用，旨在為更多的中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇學(xué)習(xí)者提供參考。

關(guān)鍵詞：美聲演唱；中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇；《花木蘭》

自上世紀(jì)八十年代中國(guó)第一部原創(chuàng)音樂(lè)劇《現(xiàn)在的年輕人》上演并取得巨大成功后，中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇便成為了我國(guó)音樂(lè)市場(chǎng)的發(fā)展重點(diǎn)。中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》在充分彰顯中國(guó)民族元素的基礎(chǔ)上，融入了西方和聲寫(xiě)作手法，因此對(duì)角色演唱方面也提出了更高的要求。美聲演唱方法在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的應(yīng)用對(duì)于促進(jìn)角色情感表達(dá)、推動(dòng)劇情發(fā)展均有著一定的積極意義。

一、音樂(lè)劇《花木蘭》概述

（一）主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)及創(chuàng)作背景

中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》由郝維亞作曲，邱玉璞、喻江編劇，王燕為主演。郝維亞為中央音樂(lè)學(xué)院教授，我國(guó)知名作曲家，《花木蘭》音樂(lè)劇的最初創(chuàng)作時(shí)間為2004年；邱玉璞不僅是音樂(lè)劇《花木蘭》的編劇，也是司儀官的扮演者，從70年代末期開(kāi)始從事劇本創(chuàng)作；喻江在27歲時(shí)參與了現(xiàn)代音樂(lè)劇《花木蘭》的創(chuàng)作；花木蘭的扮演者女高音歌唱家王燕師從女高音歌唱家瓊·道勒門(mén)以及郭淑珍老師，是我國(guó)著名的女高音藝術(shù)家。

三代創(chuàng)作者與藝術(shù)家組成了中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，也使得《花木蘭》無(wú)論在表演形式、音樂(lè)創(chuàng)作還是劇情編排方面，均體現(xiàn)著制作的精良與創(chuàng)新，最終中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》在北京保利劇院與觀眾見(jiàn)面。通過(guò)訪談資料以及相關(guān)文獻(xiàn)的信息整合后筆者了解到，《花木蘭》最初設(shè)計(jì)準(zhǔn)備以歌劇的形式呈現(xiàn)，但是經(jīng)團(tuán)隊(duì)研究后認(rèn)為歌劇對(duì)于現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)消費(fèi)主力年輕化情況不相契合。因此，在人物塑造以及劇情推動(dòng)等方面的設(shè)計(jì)，均參考了當(dāng)代觀眾的審美需求，在劇情設(shè)計(jì)上采用了較為戲劇性的表達(dá)。因此，最終《花木蘭》呈現(xiàn)形式由歌劇改為了音樂(lè)劇。

（二）劇情概況

音樂(lè)劇《花木蘭》的創(chuàng)作來(lái)源為北朝民歌《木蘭辭》，音樂(lè)劇《花木蘭》將花木蘭女扮男裝、替父從軍，彰顯出的善良勇敢、忠孝兩權(quán)的精神作為劇情發(fā)展的核心，在舞臺(tái)渲染以及演員詮釋方面向觀眾傳遞了作品的精神內(nèi)核，即愛(ài)與和平。該音樂(lè)劇共有四幕。

第一幕：序曲。劇情背景為皇帝在全國(guó)征兵，而花木蘭的父親過(guò)于年邁從軍吃力，而弟弟年紀(jì)尚小參加戰(zhàn)爭(zhēng)九死一生，出于忠孝目的花木蘭決定女扮男裝、替父從軍。形式上由開(kāi)場(chǎng)舞蹈引入劇情。

第二幕：花木蘭與青梅竹馬白玉溪共同參軍，并在戰(zhàn)爭(zhēng)中建立了深厚的情誼。而此時(shí)戰(zhàn)爭(zhēng)也進(jìn)入到白熱化階段，出現(xiàn)了重大轉(zhuǎn)機(jī)事件——巴丹王子被擒。

第三幕：因巴丹王子被擒使得巴丹公主決定比武招親，與鄰邦建交并向慕容將軍發(fā)起決戰(zhàn)。花木蘭與白玉溪出于組織戰(zhàn)爭(zhēng)的目的參加了比武招親，并由花木蘭贏得了比賽。后來(lái)花木蘭身份被識(shí)破，

但是巴丹公主對(duì)花木蘭一見(jiàn)傾心，并被花木蘭說(shuō)服簽訂了停戰(zhàn)協(xié)議。同時(shí)，花木蘭與巴丹公主約定戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后與花木棣成親。

第四幕：在戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，花木蘭與白玉溪共同返鄉(xiāng)，但是巴丹公主與王子在尋親時(shí)發(fā)現(xiàn)木蘭是女兒身，花木棣這個(gè)名字是花木蘭的弟弟。在接受真相后，巴丹公主也愛(ài)上了一表人才的花木棣，最后在眾人的祝福中巴丹公主與花木棣，花木蘭與白玉溪結(jié)永世之好過(guò)上了幸福的生活。

二、美聲演唱方法在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的體現(xiàn)及具體運(yùn)用

（一）在對(duì)人物情緒的傳達(dá)中，美聲唱法的優(yōu)越性

在《花木蘭》這部音樂(lè)劇中，主角花木蘭需要通過(guò)美聲演唱技巧來(lái)呈現(xiàn)角色的豐富情緒變化，這也代表著演唱者面臨著音節(jié)上的挑戰(zhàn)。某些音區(qū)偏低或淺聲低吟部分可以借助流行歌唱手法進(jìn)行詮釋。但是在需情感爆發(fā)以達(dá)劇中的高潮等場(chǎng)合，由于音域跨度大，就需要將美聲唱法選為主要的演唱手法加以詮釋。以第一幕二場(chǎng)中花木蘭的第一句為例“我希望這是昨夜的噩夢(mèng)，淚水無(wú)聲無(wú)息落下”，這句歌詞的演繹至關(guān)重要，對(duì)我們來(lái)說(shuō)，這不僅是要著重關(guān)注的元素，也是基于劇情需要使花木蘭顯現(xiàn)出無(wú)奈和沮喪的情緒必須借助一些氣聲準(zhǔn)備。在此期間，演唱者同時(shí)要保持嗓音的實(shí)質(zhì)，采用美聲演唱中對(duì)共鳴腔體保持開(kāi)闊和用橫隔肌支撐呼吸等方法的巧妙運(yùn)用。這種方式既保證了音量，又為后期情緒爆發(fā)奠定了基礎(chǔ)，同時(shí)也為刻畫(huà)人物角色形象、推動(dòng)劇情發(fā)展和增強(qiáng)觀眾的代入感做了鋪墊。

（二）美聲演唱方法在《花木蘭》中的聲音表現(xiàn)及技術(shù)要點(diǎn)運(yùn)用

1.完全展開(kāi)的共鳴腔體對(duì)于言語(yǔ)呈現(xiàn)的優(yōu)點(diǎn)顯現(xiàn)。

核心的美聲演唱技術(shù)包含精準(zhǔn)的呼吸控制和有效利用共鳴腔體，這同樣是所有唱歌技巧的關(guān)鍵組成部分。比如，在唱段的2—22小節(jié)的女高音部分時(shí)，演唱者需要利用充足的氣息，開(kāi)啟共鳴腔體，讓呼吸帶動(dòng)情感，以訴說(shuō)的形式展現(xiàn)聲音用以凸顯角色情緒。第14—22小節(jié)歌詞結(jié)尾部分的每一個(gè)詞，如“飄散”，“蔚藍(lán)”，“呢喃”和“平安”這樣含前鼻音韻母的詞，其發(fā)音點(diǎn)偏前。由于這部分為副歌，需要含足夠氣力才能讓歌聲完整傳達(dá)，讓觀眾感受到深刻的心境描繪。期間需要注意的是，演唱48—49小節(jié)的高音部分時(shí)，在小字二組的A音上要避免刻意的躲聲，必須防止力量過(guò)強(qiáng)以防聲音出現(xiàn)破裂，適度推動(dòng)聲音，使呼吸運(yùn)動(dòng)的肌肉群得以持續(xù)施力。保持喉部位置較低，如咽后壁、鼻腔等部位要充分張開(kāi)，元音發(fā)音時(shí)要控制力度，尾音時(shí)保持積極的狀態(tài)和氣息推動(dòng)力，否則聲音的驅(qū)動(dòng)力將會(huì)不足，影響后續(xù)的演唱。

2.連貫統(tǒng)一的聲音位置對(duì)樂(lè)句連接的體現(xiàn)和運(yùn)用。

音樂(lè)劇《花木蘭》中的藝術(shù)手法，如元音的融合或者元音和輔音的結(jié)合得到了充分展示。以《我希望》選段為例，在“我希望”這三個(gè)音節(jié)中元音與輔音的連接展現(xiàn)得淋漓盡致。以“我”為例，“wu o”的發(fā)音在唱歌時(shí)要力求流暢自然地串聯(lián)兩個(gè)元音。“希”組合了元音和輔音，“xi yi”的發(fā)音就要特別注意不拖拍，及時(shí)清晰地發(fā)出輔音，然后迅速返回元音的位置。在此過(guò)程中，必須精細(xì)地調(diào)控嗓音，避免因音色波動(dòng)而改變，確保在保持嗓音穩(wěn)定的同時(shí)，發(fā)音位置的連續(xù)性也要保持。“望”以及選段《我希望》2—13小節(jié)中經(jīng)常出現(xiàn)的含有元音和后鼻音韻母的詞，例如“wu”“yi”“e”“o”等各種發(fā)音狀態(tài)要保持穩(wěn)定然后盡量向前，像是訴說(shuō)一般地歌唱每一音節(jié)，以及元音至后鼻音韻母的連接部分也要保持一致。如果能達(dá)到發(fā)音連貫一致的要求，那么每一個(gè)音節(jié)、每一句歌詞，甚至每一段旋律所傳達(dá)的情感，就能自然流暢地連貫起來(lái)。詞句發(fā)音之間的有機(jī)連接，對(duì)于劇情演繹以及任務(wù)情感表達(dá)、凸顯音樂(lè)劇故事性有著不可忽視的影響。

3.呼吸支撐的力量在音樂(lè)情緒變換中的表現(xiàn)。

《花木蘭》唱段的2—22 小節(jié)，主要表現(xiàn)木蘭對(duì)被征召去戰(zhàn)的恐慌和沮喪感。這部分情感表達(dá)主要展現(xiàn)出木蘭作為女性的柔軟之處。在這部分節(jié)奏處理時(shí)，以每分鐘62拍為準(zhǔn)，當(dāng)配以歌詞場(chǎng)景時(shí)，其演唱方式應(yīng)偏向于情感的宣泄。在情感宣泄時(shí)需要將其理解為一種表達(dá)，音調(diào)可以適度降低，無(wú)需過(guò)多追求技藝和音量，保持穩(wěn)定的呼吸、準(zhǔn)確的節(jié)奏以及吐氣口徑；第28—62小節(jié)相較于前部分來(lái)說(shuō)，更注重情感與形象的塑造，即對(duì)木蘭角色的核心品質(zhì)、高尚追求進(jìn)行呈現(xiàn)。在音樂(lè)的渲染下、在歌詞的烘托下，木蘭決定替父從軍這一行為的情感性進(jìn)一步彰顯，替父從軍、安撫父親兩個(gè)情節(jié)具有較強(qiáng)的戲劇張力。因此，在演唱過(guò)程中需要遵循legato（圓潤(rùn)的連接）的原則，盡可能保持持續(xù)的長(zhǎng)氣息，聲音斷而氣息持續(xù)走高。在此期間，演唱者需要確保聲音的放送與氣息的持續(xù)支持，讓共鳴腔有平穩(wěn)的工作狀態(tài)，使演奏者能夠全力以赴的表達(dá)情感。雖然從音樂(lè)內(nèi)容來(lái)說(shuō)，28—36小節(jié)屬于第一樂(lè)段的重復(fù)，但從歌詞和劇情的進(jìn)展看，其情感表達(dá)完全不同。在這個(gè)部分，演唱者不再需要通過(guò)大幅度使用氣聲來(lái)表達(dá)情感，而是要把花木蘭的堅(jiān)韌、勇氣和樂(lè)觀的品質(zhì)傳遞給觀眾。因此，在這部分的演唱中，需要清晰的咬字，穩(wěn)定的腔體，以及更高程度的氣息流動(dòng)性。這首歌有力地呈現(xiàn)了兩種對(duì)比，“一起等待天亮”是本節(jié)中的最后一句歌詞，也是最能發(fā)揮美聲延長(zhǎng)優(yōu)勢(shì)的一句歌詞，全面彰顯了流行唱腔和美聲演唱結(jié)合的藝術(shù)美感。在演唱中，“天亮”兩個(gè)字是本段演唱最關(guān)鍵的字段，應(yīng)按照由實(shí)至虛，再由虛到實(shí)的流程進(jìn)行演唱的切換。“天”的演唱，需要演唱者實(shí)現(xiàn)腔體的充分打開(kāi)并自由延長(zhǎng)到降B，即由實(shí)變虛，增強(qiáng)段落演唱的結(jié)束感；“亮”的演唱需要將氣息落在上面，結(jié)合譜面提示，確保腔體充分打開(kāi)，進(jìn)行氣息的猛烈沖擊，使氣息能夠均勻地沖擊聲門(mén)。第60小節(jié)中，這種持續(xù)、快速的震動(dòng)因?yàn)榛舫霈F(xiàn)需要改變發(fā)生點(diǎn)。為了保障整個(gè)句子在演唱過(guò)程中的完整性，演唱者需要從小字一組降A(chǔ)直接跨八度到小字二組降A(chǔ)。這一要求對(duì)演唱者的演唱功底極為嚴(yán)格，也對(duì)演唱者聲音高位置把控能力以及氣息控制能力提出了嚴(yán)格要求。上述要求是美聲演唱必須要掌握的基本功，也是演唱者實(shí)現(xiàn)大幅度音域跨越、在音樂(lè)中表達(dá)復(fù)雜情緒所需要具備的能力。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，可以看出美聲演唱風(fēng)格在中國(guó)原創(chuàng)音樂(lè)劇《花木蘭》中的應(yīng)用，對(duì)于促進(jìn)情感表達(dá)、推動(dòng)劇情發(fā)展、凸顯音樂(lè)特點(diǎn)都有著積極影響。《花木蘭》整體基調(diào)為現(xiàn)代原創(chuàng)民族音樂(lè)劇，因此在音樂(lè)風(fēng)格、舞臺(tái)布設(shè)以及舞蹈美術(shù)設(shè)計(jì)方面均采用了大量的流行元素與民族元素，使中國(guó)民族特色與西方和聲寫(xiě)作手法產(chǎn)生了交融。但也正因?yàn)檫@種中西結(jié)合方式，使得創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)對(duì)花木蘭這一情感層次變化較多的角色演唱要求極高。因此，在對(duì)花木蘭這一復(fù)雜角色進(jìn)行情感抒發(fā)時(shí)，借助美聲演唱風(fēng)格能夠更加細(xì)膩，深刻地表達(dá)出人物角色的內(nèi)心情感，也為作品帶來(lái)了更強(qiáng)的表現(xiàn)力。

（作者單位：山東省德州市平原縣文化藝術(shù)中心）

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