論蘇軾題畫詩中的生命意識

【摘要】蘇軾一生寫了大量的題畫詩，內容豐富，質量上乘，是題畫詩發展史上的一座高峰。蘇軾在題畫詩中闡釋了自己的繪畫理論，展示出精妙的寫作技巧。閱讀蘇軾的題畫詩，我們不僅可以感受到詩人真摯的情感，還可以看到蘇軾題畫詩中的生命意識：詩人對時間的思考，對人生價值的追求與超脫以及詩人豁達樂觀的人生態度。

【關鍵詞】蘇軾；題畫詩；生命意識

【中圖分類號】I207? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2024）15-0030-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.15.009

基金項目：天津外國語大學2023年研究生科研創新項目“論蘇軾題畫詩的生命意識”（項目編號：2023YJSSS049）成果。

生命是文明的基礎，也是文學產生的源頭，透過文學作品，我們可以窺見作者對生命的思考，而生命意識“是人對生命的感性認識，具體說，就是對生命的感受、體驗與感悟” ①。蘇軾是中國文學史上一個璀璨的奇跡，千年來無數的人在他的作品中汲取力量，而題畫詩是其作品中非常重要的一部分。在蘇軾的題畫詩中，我們可以看到蘇軾對于時間、對于人生價值的思考。而對待生命本身，蘇軾有著極為豁達的人生態度。

一、華發與光陰——關于時間的生命思索

早在先秦時期，先哲們就有了對時間的感知。孔子以“逝川”比喻時間流逝，莊子《知北游》：“人生天地之間，若白駒過隙，忽然而已。” ②人如蜉蝣，置身于蒼茫的天地中，渺小如滄海一粟，一生如朝露般短暫。一個敏感的詩人，必然會對時間產生思索，必然會驚異于時間流逝的快速，從而產生一種緊迫感——生命是如此短暫，而自己的人生似乎還在風雨中飄搖，不知何去何從。

蘇軾題畫詩中也不乏對時間的表達，詩中有多處直接出現“老去”“華發”“白發”等描述。“白發”是一個具體的意象，是時間帶走青春具象化的表現。人對于衰老的恐懼是與生俱來的，青絲白頭不斷提醒著詩人：歲月不待人，時不我待。對于時間的思索，是一種生命意識的凸顯，是一種對生命本質的探求。

蘇軾題畫詩《李頎秀才善畫山，以兩軸見寄，仍有詩，次韻答之》寫于公元1073年，此時詩人任杭州通判，不過三十出頭，正是意氣風發之際。但由于政治斗爭，詩人因反對新黨變法而被貶杭州。在這首唱和詩中，詩人表達了自己想要歸隱山林的愿望。詩人寫道：“詩句對君難出手，云泉勸我早抽身。年來白發驚秋速，長恐青山與世新。” ③詩人驚懼于時日飛逝，自己的生命被消磨，于是詩人決心超脫于物外，去尋求一個心靈的慰藉之所。時間的流逝是令人無可奈何的，仕途艱難，人生理想難以實現，于是詩人選擇歸隱山林，在自然中尋求人生的寄托，以求超脫俗世紛擾。在《次韻周邠寄〈雁蕩山圖〉二首》中也有著對于歲月流逝的描寫，“遙知別后添華發，時向樽前說病翁” ④。這兩句寫詩人與友人離別之后的孤寂，歲月易逝，白發越來越多，只有借酒消愁，聊以慰懷。詩人對于時間的流逝有著敏銳的感觸，把離別放在時間中去觀看，離別帶來的孤寂更加令人難以忍受。經此一別，不知何時才能再見，而歲月匆匆，現世難以把握，唯有思念在時間的余韻中越發厚重。

詩人對時間的思索，還體現在對四季更迭的感知。當詩人將目光投向自然，四季更迭難免會引起詩人心緒的改變。劉勰《文心雕龍》論季節變換引起詩人的情感活動，催生作者的詩情：“春秋代序，陰陽慘舒，物色之動，心亦搖焉。” ⑤而陸機《文賦》也寫道：“遵四時以嘆逝，瞻萬物而思紛；悲落葉于勁秋，喜柔條以芳春。” ⑥時間流轉，季節更替，景物變化，身處異鄉，難免引起詩人傷春悲秋之情。在《郭熙秋山平遠二首》其二中蘇軾寫道：“木落騷人已怨秋，不堪平遠發詩愁。” ⑦這是一幅秋景圖，秋日寂寥，落葉飄零，詩人不由感慨歲月流逝，流光把人遠遠拋在身后，美好的年華與事物不斷流逝。“不堪平遠發詩愁”道出詩人無法抑制的內心情感，化為滿腔的詩意噴薄而出。詩人的悲秋之情，實際折射了詩人的心境：現世的困境，前途的渺茫與秋天的寥落碰撞，生發出詩人心中無盡的傷感和悲哀。

在《書王定國所藏〈煙江疊嶂圖〉》中有四句描寫黃州的春夏秋冬：“春風搖江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。丹楓翻鴉伴水宿，長松落雪驚醉眠。” ⑧春風搖著江水，天空廣遠，傍晚的云卷著雨，山色秀美動人。朱紅色的楓香樹與飛鴉，人宿在江邊。老松樹上雪掉下來，驚醒了樹下醉倒的人。作者勾勒出黃州一年四季的美景，但如同仙境一樣的“桃花流水”終究不是歸宿，縱使有路前往卻無緣得見。詩人始終沒有為自己找到寄托之所，“人生如寄” ——孤零零寄予在這個世界上，空耗青春，徒然度過一生，這是詩人內心最深處的恐懼。這些恐懼逼迫詩人不得不去思考一個問題：人生的價值和意義究竟是什么？

二、墨竹與駿馬——人生價值的追求與超脫

蘇軾的題畫詩有多首描寫墨竹，描寫對象多為文與可所畫墨竹。文與可是北宋著名的畫家，擅長畫竹。文與可熱愛竹，主張“竹如我，我如竹”，成竹在胸，運斤成風，所畫墨竹姿態瀟灑，極富神韻。蘇軾非常喜歡竹，在詩中直言道：“可使居無肉，不可居無竹。” ⑨（《于潛僧綠筠軒》）對“竹”的欣賞和喜愛，實質上反映出蘇軾的人生追求：“群居不倚，獨立不懼。”

文與可畫竹講究寫意，奇特怪異，超脫于物像之外，世所珍之。蘇軾認為自己“賞會獨予最”，因為蘇軾對竹也有著同樣的追求和理解。竹作為一個傳統意象，自古以來就是清高自傲，不向污濁世俗屈服的象征。文與可所畫墨竹，如“瘦節蛟蛇走”，傲視風霜。《書晁補之所藏與可畫竹三首》其三寫：“晁子拙生事，舉家聞食粥。朝來又絕倒，諛墓得霜竹。可憐先生盤，朝日照苜蓿。吾詩固云爾，可使食無肉。” ⑩開篇敘述晁補之家庭貧寒，緊接著寫晁補之為人豁達，與人做墓志謀得文與可的墨竹畫。“吾詩固云爾，可使食無肉。”表達詩人與晁補之一樣熱愛竹，借竹寫自己的志氣與不俗。竹是一種精神象征，象征著詩人高潔的人格與不屈的靈魂。

蘇軾借寫“竹”表明自己的價值取向，而借寫馬表達自己的人生志向，表達自己渴望被重用，渴望建功立業的人生追求。蘇軾雖受佛道思想影響，但是其思想的根基仍然是儒家。蘇軾晚年注解了《易》《詩》《論語》，他深以此為傲，在信中寫道：“所喜者，海南了得《易》《書》《論語》傳數十卷，似有益於骨朽后人耳目也。” ?在經歷大半生的坎坷曲折后，蘇軾仍然沒有選擇逃離避世，而是希望自己能夠有益于世。

在《戲書李伯時畫御馬好頭赤》詩人將戰馬與廄馬進行對比，為“夜嚼長秸”的戰馬感到憤懣，為國廝殺的戰馬得不到優待，而廄馬卻悠游度日。這令詩人感到不平，于是詩人憤怒地吶喊：“世無伯樂亦無韓，此詩此畫當誰看。” ?（《韓干馬十四匹》）作者欣賞“天馬西來從西極，勢與落日爭分馳。龍膺豹股頭八尺，奮迅不受人間羈” ?（《次韻子由書李伯時所藏韓干馬》）的駿馬，于是更加痛心駿馬不遇伯樂，境況凄涼。蘇軾通過描寫駿馬的處境，實際在澆自己心中的壘塊。駿馬昂揚飛馳，不應該被困在現實的荊棘里，被扎得滿身血污，而是應該飛奔在戰場上，馳驅前進，英雄得用。

蘇軾少年得志，天資聰穎，他的人生理想，他所追求的人生價值，就是成就一番功業。但是世事艱難，黨爭激烈，政治生涯舉步維艱，于是蘇軾在佛道思想中去尋求超脫。在蘇軾的題畫詩中，“武陵”是一個獨特的意象，指的是詩人陶淵明筆下的桃花源。詩人在遭遇坎坷時，寄情于自然，渴望歸隱，他嘆息道：“桃花流水在人世，武陵豈必皆神仙。江山清空我塵土，雖有去路尋無緣。還君此畫三嘆息，山中故人應有招我歸來篇。” ?（《書王定國所藏〈煙江疊嶂圖〉》）古往今來，無數文人在郁郁不得志時逃向山水，在陶淵明筆下的避世桃源中尋求精神的慰藉，這是一種無奈的遁逃，是面對難以改變的現實一種不甘心的回避。但是詩人最終完成了這場伴隨他一生的自我對話，他并沒有從現實中逃脫，從“身如不系之舟”到“此心安處便是吾鄉”，蘇軾以坦然又豁達的心態完成了對人生價值的超脫。

三、悲劇與詼諧——豁達者的人生態度

蘇軾出生在四川眉山縣，眉山縣位于眉山山和青城山之間，青城山是道教圣地，而峨眉山是佛教名山，生長在眉山的蘇軾從小就受佛道兩家的影響。與傳統的儒士不同，蘇軾深受蜀地文化影響，儒家是他的思想底色，但是佛道兩家也對他的生命有著重要的影響。

蘇軾一生中的大部分時間都在貶謫生活中度過，后人在評價蘇軾的時候常常使用“豁達”“樂觀”這兩個詞語。林語堂則將蘇東坡塑造成一個“無可救藥的樂天派” ?，但是真實的蘇東坡真的是全然的客觀，天生的積極嗎？透過蘇軾的詩歌作品中，我們可以看到一個更加豐滿的，真實的蘇東坡。在他的題畫詩中我們得以窺見他的人生態度——他是一個豁達者，一個在悲劇中訴諸詼諧風趣的人。

蘇軾所生活的北宋，外有遼朝與西夏雄踞一方：遼朝國力強盛，領土面積甚至比北宋還大，而西夏屢次擊敗宋軍，軍事實力強大，三個國家形成三足鼎立的局面。外患未除，而北宋內又存在冗官冗員，積貧積弱等問題，范仲淹等人的慶歷新政，王安石變法都沒有將這個國家拉出泥淖，反而形成了越發激烈和殘酷的黨爭。蘇軾一生宦海沉浮，烏臺詩案之后被一貶再貶，他在《自題金山畫像》說：“心似已灰之木，身如不系之舟。問汝平生功業？黃州惠州儋州。” ?這首詩作于公元1101年，此時的蘇軾被貶瓊州，在北歸的途中寫下了這首詩。“心似已灰之木，身如不系之舟”是一句心理獨白，在經歷種種打擊之后，蘇軾心如死灰，難以再生漣漪。他這一生就像一條在大海中航行的小船，被肆虐的風浪打向未知的遠方，不知歸途。在談及自己這一生成就的時候，詩人用自嘲的口吻道：“黃州惠州儋州”，詩人在這三個地方度過了十三年的光陰，筆耕不輟的同時也為當地的百姓做出了許多貢獻。

朱光潛先生在《詩論》中寫道：“‘對命運開玩笑，這是一種遁逃，也是一種征服，偏于遁逃者以滑稽玩世，偏于征服者以豁達超世……豁達者雖超世而不忘懷于淑世，他對人生，悲憫多于憤嫉……豁達者的詼諧可以稱為‘悲劇的詼諧……中國詩人陶潛和杜甫是于悲劇中見詼諧者。” ?蘇軾寫詩崇尚陶淵明，寫有上百首和陶詩，蘇軾與陶淵明一樣，都是在悲劇中見詼諧者。《自題金山畫像》是一首自嘲的自傳，用諧語寫成。蘇軾自問自答，是自我調侃，也是自我嘲笑。命運已然如此，自我嘲弄是瓦解苦情悲劇一種無可奈何又極其高明的人生態度。既然命運可以開玩笑，那一個聰明的，豁達的詩人又為何不可呢？

蘇軾的詼諧，在其題畫詩意出塵外，奇趣橫生的神話意象中可見一斑。如《趙令晏崔白大圖幅徑三丈》寫道：“扶桑大繭如甕盅，天女織綃云漢上。往來不遣鳳銜梭，誰能鼓臂投三丈。” ?詩人以神話起全篇，將兩個神話故事融為一體，起筆不凡，所寫意象奇特新穎，別出心裁，頗有生趣。其次，蘇軾有著極為豐富的生活經驗，這使他能夠在極平常的生活中挖掘出不一樣的樂趣，《惠崇春江曉景二首》其一：“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。” ?這是一首千古絕唱，為歷代讀者所喜愛。詩人不過隨筆寫來，綠竹叢外的三兩枝桃花，紅綠相映，春天的氣息就撲面而來了。一江春水之上，鴨群嬉戲追逐，一片春回大地，溫暖的氣象。這是日常生活常見的畫面，而經由詩人的點化變得生趣盎然。

我們不妨再看看蘇軾其他的題畫詩，寫于公元1078年的《李思訓畫〈長江絕島圖〉》是一首詼諧有趣的詩，詩人熟練運用擬人的手法將兩座山巒比作美人。既有遠看：山蒼蒼水茫茫中，大孤山和小孤山立于水中央；又有近看：山崖險峻，連猿猴和飛鳥都不能停留，唯有高大的喬木高出天際。在完成遠景和近景的描述后，一句“客舟何處來”將讀者的注意力拉向船夫的棹歌聲中。作者想象船中之人臥躺看山，山與船一同起伏。“峨峨兩煙鬟，曉鏡開新妝。舟中賈客莫漫狂，小姑前年嫁彭郎。” ?煙霧籠罩的山峰如同美人的秀發，湖面澄凈如同明鏡。最后兩句把小姑山和彭浪磯比喻為一對夫妻，一語雙關，妙趣橫生。

李思訓是唐代畫家，擅長山水畫的創作，蘇軾對其畫作喜愛萬分，贊嘆不已。這一幅《長江絕島圖》在詩人的眼中有著別樣的生趣，山水是靜態的，但是詩人筆下的山山水水仿若有著奇特的生命力。細讀這首詩，我們可以感受到詩意的奇趣和詼諧，更可以讀出詩人對生活的熱愛，對生命的豁達。詩人能在普通中見出妙處，在一片寂靜中見出歡欣。不論詩人處于怎樣的人生境遇，都能笑對苦難，以詼諧和樂觀去消解命運的玩笑。

閱讀蘇軾的題畫詩，我們不僅可以獲得一種美的感受，還能夠透過那些跨越千年的文字，去與一個偉大的靈魂產生思想共鳴。蘇軾深受后人的喜愛，不僅僅因為他是一個天才的詩人，寫下了無數的千古絕唱，更因為他對生命的熱愛，他極其頑強的生命力與意志力以及他在面對人生苦難之時的豁達與詼諧。他對于人生價值的思考與超脫，能夠給予我們永恒的力量。

注釋：

①詹福瑞：《詩仙·酒神·孤獨旅人：李白詩文中的生命意識》，生活書店出版有限公司2021年版，第4頁。

②郭慶藩：《莊子集釋》，中華書局2013年版，第658頁。

③④⑦⑧⑩???????蘇軾撰，孔凡禮點校：《蘇軾詩集》，中華書局1986年版，第527頁，第698頁，第1540頁，第1607頁，第1523頁，第767頁，第1502頁，第1607頁，第2641頁，第1482頁，第1401頁，第872頁。

⑤周振甫：《文心雕龍今譯》，中華書局2013年版，第414頁。

⑥劉運好：《陸士衡文集校注（上冊）》，鳳凰出版社2007年版，第6頁。

⑨繆鉞等：《宋詩鑒賞辭典》，上海辭書出版社1987年版，第349-351頁。

?蘇軾撰，孔凡禮點校：《蘇軾文集》，中華書局1986年版，第1482頁。

?林語堂：《蘇東坡傳》，湖南人民出版社2018年版，第6頁。

?朱光潛：《詩論》，華東師范大學出版社2018年版，第26頁。

作者簡介：

易紅儀，女，漢族，廣東惠州人，天津外國語大學古代文學在讀碩士研究生，研究方向：唐宋文學。