談書法

一、對(duì)書法國(guó)際傳播的斷想

傳播本身有一個(gè)“接受”的問題。在我看來，讓世界全面接受中國(guó)書法藝術(shù)并不現(xiàn)實(shí)，但讓一部分人接受甚至喜歡，將之作為藝術(shù)形式加以看待還是有可能的，這就像我們對(duì)西方的繪畫、裝置、行為藝術(shù)的接受也是有所選擇的一樣。藝術(shù)的傳播與接受，不僅僅在于它的質(zhì)料、藝術(shù)形式和風(fēng)格樣式，還有文化尊嚴(yán)。從視覺接受的角度看，中國(guó)文字跟西方文字區(qū)別很大。西文作為表音文字，主要有字母構(gòu)成，因此單體結(jié)構(gòu)所形成的空間造形，遠(yuǎn)不及中國(guó)象形文字具有動(dòng)態(tài)性和節(jié)奏感，也難以生成更加豐富的指向和圓滿的寓意。

但如果以此優(yōu)勢(shì)而希圖迅速讓其他民族普遍接受，卻并非易事。首先我們需要有相應(yīng)的傳播紐帶，主要包括傳播者、傳播途徑和受眾。傳播者包括政府主導(dǎo)的文化藝術(shù)、科學(xué)技術(shù)等領(lǐng)域的領(lǐng)軍人，傳播的途徑則須依托發(fā)達(dá)的科學(xué)技術(shù)、有力的政策指導(dǎo)、開放的傳播空間和多維的藝術(shù)觀念。但實(shí)際上，域外藝術(shù)界無論是針對(duì)西方古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)策展，還是有選擇性的普及介紹，都極少涉及中國(guó)書法藝術(shù)，甚至連最簡(jiǎn)單的物質(zhì)陳列都談不上。在生活中，中國(guó)人自近代以來就對(duì)西方城市建筑、社會(huì)制度、哲學(xué)思想以及文化藝術(shù)有了相當(dāng)深入的見識(shí)與了解。而與此對(duì)照的是，由中國(guó)宮廷建筑、民俗風(fēng)貌以及歷史文化等要素所共同展現(xiàn)的中華審美趣味，絕大多數(shù)西方人無論如何也難以感同身受，更無法理解和親近。對(duì)于植根于中華審美文化的書法藝術(shù)來說，要求西方人從結(jié)構(gòu)到虛實(shí)空間的生成，在虛與實(shí)、白與黑的一種空間構(gòu)建之中去感受到中國(guó)人的藝術(shù)精神，是很困難的，甚至是不可能的。因此，對(duì)待書法傳播，我只能說應(yīng)從初級(jí)層次，針對(duì)書法的空間結(jié)構(gòu)和用筆的韻律加以針對(duì)性的普及。除此以外，關(guān)系到中華民族思想底蘊(yùn)與民族審美的傳播，在大多數(shù)的情況下是徒勞的。即使是對(duì)書法有一定理解的亞洲國(guó)家，也只是基于他們既有的藝術(shù)觀念，針對(duì)書法外在形式構(gòu)成，將其藝術(shù)魅力合理地展現(xiàn)出來。問題的關(guān)鍵在于，要通過“合理”的解說方式，將書法的藝術(shù)魅力傳播開來——即便他們認(rèn)識(shí)到和接受到的，實(shí)際上不是我們所堅(jiān)持的書法藝術(shù)精神結(jié)構(gòu)。通俗地講，能讓外國(guó)人咿咿呀呀的說出一些漢語的語詞，書寫出一些“咿咿呀呀”的漢字書法，也足以讓他們從語言和精神上得到一定的滿足。

在西方，畫廊對(duì)藝術(shù)的傳播有著很大的作用，但西方畫廊對(duì)中國(guó)書法的傳播興趣似乎并不強(qiáng)，偶有書法作品收藏或出售，但相對(duì)于其他藝術(shù)而言，數(shù)量非常有限，寄希望于國(guó)外畫廊推廣書法藝術(shù)還有相當(dāng)長(zhǎng)的路要走。如巴塞爾、威尼斯等國(guó)際性展覽跟書法幾乎沒關(guān)系，不僅跟書法沒關(guān)系，跟中國(guó)畫關(guān)系也不大，策展人很少會(huì)考慮讓中國(guó)書畫參展。有效的展覽途徑實(shí)際上是沒有的。即使偶見跟中國(guó)書法有關(guān)的裝置藝術(shù)或者行為藝術(shù)，但這些跟我們國(guó)內(nèi)語境下所說的書法相去甚遠(yuǎn)。

要想對(duì)書法做國(guó)際性推廣，除了一些有針對(duì)性的展覽之外，目前狀況下，富有使命感的國(guó)內(nèi)藝術(shù)自媒體以及書法專業(yè)媒體會(huì)起到十分重要的作用，但這里面也基本沒有外文版的推送，這必然大大限制其國(guó)際性傳播效能。大家都期望這種狀態(tài)有所轉(zhuǎn)變。這次的云南雙年展算是一個(gè)信號(hào)，作為主要策劃者的羅江有意識(shí)從多元的角度去審視書法。雙年展不僅針對(duì)實(shí)驗(yàn)性的現(xiàn)代書法，也推介了傳統(tǒng)書法。只是目前這種探索大多停留在我們自己對(duì)書法的熱愛、關(guān)注和期望上。用現(xiàn)代展覽的觀念來看，書法還算是個(gè)新生事物，但從傳統(tǒng)雅集角度看，書法展又十分古老。在探索性的展覽方面，我們現(xiàn)在搞的前衛(wèi)、當(dāng)代、行為、裝置、書法墨象等等，傳達(dá)出來的感性的東西太多，缺乏一種梳理，尤其缺乏一種理論品鑒上的系統(tǒng)化建構(gòu)。這時(shí)候我們就想到1980年代谷文達(dá)那一批人，能把書法的性格和脾氣特征，通過書寫和水墨的自然暈章傳達(dá)出來就已經(jīng)很不錯(cuò)了。抽象化的傳達(dá)、血脈噴張的造境勇氣和將水墨用到極端的精神力量，對(duì)于書法的國(guó)際傳播已經(jīng)起到了相當(dāng)可觀的影響。當(dāng)然，對(duì)書法傳播給予深刻的文化寄托和遠(yuǎn)大的文化輸出理想，也是我們所樂見的。在新的歷史時(shí)期，我們需要在精神探索上付諸更多的努力和實(shí)踐。今天談書法的國(guó)際交流與傳播，國(guó)內(nèi)的書法工作者其實(shí)已經(jīng)營(yíng)造了一個(gè)很好的文化環(huán)境。國(guó)家層面對(duì)書法藝術(shù)的關(guān)注和傳播提供了暢通的渠道，這是進(jìn)行國(guó)際傳播推廣的重要保障。比如各類社會(huì)學(xué)科中有書法選題的介入，中國(guó)藝術(shù)節(jié)和上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)中書法比重的加大，都有效地起到了國(guó)際性推動(dòng)和傳播作用。而如何策劃和持續(xù)性推動(dòng)中國(guó)書法在專業(yè)網(wǎng)站上的翻譯工作，多種語言，多種渠道的傳播是將來我們必然要解決的重要課題。

二、建構(gòu)當(dāng)代書法審美譜系

在東西方文明碰撞與融合的驅(qū)動(dòng)下，改革開放40年以來中國(guó)書法無論在表現(xiàn)形式還是內(nèi)容上，均呈現(xiàn)前所未有之時(shí)代變革。傳統(tǒng)文化語境的斷裂，書寫工具和方式方法的改變，使書法脫離實(shí)用而成為純粹在“藝”層面上的展現(xiàn)。書法門檻的降低導(dǎo)致書法認(rèn)識(shí)的混亂，書法藝術(shù)自身的抽象和幽深，加劇了人們對(duì)書法認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)的含糊不清。比如“線條”“形式”“空間”等西方圖像觀，逐漸融入了原本純粹穩(wěn)定的傳統(tǒng)書法審美系統(tǒng)，在一定程度上置換了書法的傳統(tǒng)精神內(nèi)涵，深刻地影響著書法風(fēng)格的演變。時(shí)代要求我們對(duì)書法40年以來的多元化 探索和發(fā)展做出一種有價(jià)值的評(píng)判，時(shí)代要求我們建立一種新的與之相匹配的評(píng)價(jià)體系。

從中國(guó)古代書法的歷史進(jìn)程觀察，是圍繞審美意蘊(yùn)的深入表現(xiàn)，大致經(jīng)歷了以書求書，書從書出，書外求書三階段。其內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力都源于“古意”，即表達(dá)性需求。這種“表達(dá)性”常被文人表述為“古”“雅”“質(zhì)樸”“渾厚”。當(dāng)代書法藝術(shù)在審美意蘊(yùn)統(tǒng)攝下，經(jīng)歷了對(duì)傳統(tǒng)技法和觀念的重新審讀。在創(chuàng)作意識(shí)和成果上的巨大進(jìn)步，使我們的創(chuàng)作已經(jīng)不是單純的對(duì)“碑學(xué)”“帖學(xué)”的取用，意味著書法藝術(shù)的審美目光在邏輯上將有可能進(jìn)一步走向泛的視覺文化領(lǐng)域。

書法之在當(dāng)代的“新變”，導(dǎo)源于文化態(tài)度，以及緣之所引發(fā)的一系列的比如與書法創(chuàng)作相關(guān)的筆法、字法、篇章布白和風(fēng)格樣式等問題。現(xiàn)實(shí)中的書法被放置在一個(gè)多元的文化語境之中，對(duì)之的品鑒和解釋也呈現(xiàn)出一種多元化的境況，公說公有理，婆說婆有理。書法在此是不能獲得“解釋”的，沒有解釋，尤其是沒有體系性的解釋，久而久之，即使不淡出人們的視野，也會(huì)討厭說這個(gè)話題了。如此，書法的某種基本真實(shí)在“此”缺席，而缺乏“真實(shí)”形象的書法，完全可以脫離“什么”傳統(tǒng)與現(xiàn)代，脫離筆法與字法形成了一種利用筆、墨、紙的物理狀態(tài)而形成抽象的圖像，一種書法之“外物”。站在傳統(tǒng)書法的角度來看，書法史上出現(xiàn)過的所有風(fēng)格，當(dāng)代人均著手嘗試，這是前所未有的。若將片段化的解讀視為傳統(tǒng)的全部，則暗藏著審美價(jià)值范疇體系的混亂，而書法實(shí)踐層面的功利化，又反過來加劇了對(duì)審美價(jià)值范疇體系的遺忘。二者的循環(huán)，使之處在一種價(jià)值觀念分解不清的狀況。之所以如此，是因?yàn)槲覀內(nèi)狈σ粋€(gè)以“品”所構(gòu)筑之體系的建立。

我們從三國(guó)兩晉南北朝書法文獻(xiàn)資料梳理入手進(jìn)行了一次新討論、新闡釋。關(guān)于這次研討的學(xué)術(shù)理想，一如當(dāng)代著名美學(xué)家張法先生所言：“在二王帖學(xué)占據(jù)中國(guó)書法主流的一千多年后，篆隸的經(jīng)典化是一個(gè)非常艱難的過程。不妨以龍門魏碑的經(jīng)典化過程做一種參照。乾隆時(shí)代提出‘龍門四品’，經(jīng)歷嘉慶、道光、咸豐三朝，到同治年代，方達(dá)到龍門十品，后定為二十品，到光緒年間康有為的《廣藝舟雙楫》，‘龍門二十品’方得到書法界和知識(shí)界的普遍接受。而漢代隸書一直以來未有經(jīng)典化的梳理，‘漢隸十二品’這一新名稱的醞釀和提出，意味著開啟了漢隸經(jīng)典化的新路。”這既是我們對(duì)經(jīng)典的一次重新學(xué)習(xí)和研究，也是將“三國(guó)魏晉南北朝三十品”書法進(jìn)行經(jīng)典化新詮釋的啟動(dòng)。當(dāng)代書法創(chuàng)作新局面的開展需要從理論與觀念上對(duì)之做出分類評(píng)判，以剪除蕪雜，有效地引導(dǎo)當(dāng)代書法的藝術(shù)評(píng)判和審美定位，通過“品”確立當(dāng)代書法創(chuàng)作的范式和理想。問題地拋出及其梳理，對(duì)所有面對(duì)經(jīng)典的書法學(xué)習(xí)者意義重大。至于哪家榜上有名或許并不那么重要，提出重塑經(jīng)典這一命題，激發(fā)思想，深究道理，更具現(xiàn)實(shí)性。“何為經(jīng)典？”這不僅僅是對(duì)書法美的終極問題的思索，同樣也是對(duì)“書法傳統(tǒng)”的再審視，問題不辯不明，有了新追問，無論對(duì)于書法新時(shí)期的再發(fā)展，還是對(duì)當(dāng)下書法經(jīng)典化理路的探索，都有著深刻的理論價(jià)值和積極進(jìn)取的意義。

筆者結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)文藝品評(píng)的普遍原則與中國(guó)畫藝術(shù)的具體特性，依據(jù)唐代司空?qǐng)D《二十四詩品》列舉的審美品格，結(jié)合當(dāng)代書法藝術(shù)實(shí)踐的“樣式實(shí)在”，以意象和意境對(duì)各種品格做出隱喻和通感式的描述，雖用語言卻有著不落言荃的“心印”特點(diǎn)。將此二十四種審美品格進(jìn)一步概括為四種審美類型，以劃分古今書法之追求的美學(xué)范疇，展現(xiàn)它們所蘊(yùn)含的當(dāng)代人文精神。這四種審美類型是：一、契于原型的古雅之美，二、精金美玉的雕琢之美，三、荒原野山的發(fā)抒之美，四、奇詭奧賾的抽象之美。上述四類審美類型已經(jīng)囊括了書法風(fēng)格追求的大要，包含且又超越了單純的傳統(tǒng)文人 書法審美。在此框架之下，創(chuàng)作者或根據(jù)自身的美學(xué)追求，或順應(yīng)特定的質(zhì)料屬性進(jìn)行深入的研究，務(wù)求淬煉到極致。

任何一門藝術(shù)之所以區(qū)別于其他藝術(shù)門類，必有其不可替代的藝術(shù)語言，這種特定的藝術(shù)語言使該藝術(shù)門類得以成立。書法形式語言本身即是書法審美所在，即所謂“意以象盡”。盡管書法有字法、筆法，有類似繪畫之構(gòu)圖等，但使之真正區(qū)別于其他的最核心標(biāo)志是“筆法”。對(duì)于“筆法”的著力探索與分析，可以指示出書法藝術(shù)本體語言進(jìn)入現(xiàn)代藝術(shù)語言研究系統(tǒng)最重要的“點(diǎn)”。因此，探討現(xiàn)代文化之中的書法藝術(shù)語言，就必須研究自上古而來的中國(guó)碑刻文字藝術(shù)，此為根本著眼點(diǎn)，要將重點(diǎn)放在對(duì)文人書法史上出現(xiàn)過的碑刻書法創(chuàng)作風(fēng)格、結(jié)構(gòu)分析上，構(gòu)架“當(dāng)代中國(guó)書品”的價(jià)值判斷體系，確立當(dāng)代書法藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的美學(xué)品質(zhì)。當(dāng)代書法藝術(shù)創(chuàng)作與批評(píng)的關(guān)鍵在于審美價(jià)值范疇體系是否得到了全面而準(zhǔn)確的總結(jié)和梳理。與其說這是一個(gè)具體的書學(xué)品評(píng)問題，不如說更是一個(gè)關(guān)系到中國(guó)藝術(shù)精神的美學(xué)普遍原理。中國(guó)書法藝術(shù)的品評(píng)，從建立初始，就與繪畫乃至文學(xué)分享著相似甚至相同的概念和術(shù)語。從諸多藝術(shù)門類的理論成熟度來看，詩論當(dāng)然占據(jù)著優(yōu)先地位，遠(yuǎn)早于書論、畫論而最為完備和成熟。因此，中國(guó)古代詩論所總結(jié)出的最典型、最深刻的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)完全可移用于書法藝術(shù)品評(píng)，并為書法創(chuàng)作提供一個(gè)具有指導(dǎo)意義的美學(xué)架構(gòu)。當(dāng)然，這種美學(xué)架構(gòu)必須充分結(jié)合書法藝術(shù)的本體語言。這將徹底打破傳統(tǒng)書法理論以“帖學(xué)”和“碑學(xué)”兩截劃分的研究模式，以及基于此所劃分的斷裂式的當(dāng)下理論研究模式，為日后的理論研究提供一個(gè)全景式的歷史與當(dāng)代視野。只有在構(gòu)架“當(dāng)代中國(guó)書品”的價(jià)值判斷體系完善之后，或者說在這個(gè)價(jià)值判斷體系的構(gòu)架過程之中，當(dāng)代書法藝術(shù)發(fā)展的方向就會(huì)“自動(dòng)”給我們以指示。