聲樂作品《美麗的草原我的家》的演唱技巧詮釋

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2024）24-0068-06

音樂是文化傳承創新的載體，《美麗的草原我的家》融合了蒙古族傳統音樂與西方音樂技巧，由火華作詞，阿拉騰奧勒作曲，德德瑪演唱，充分體現了裝飾性唱法，展現了廣闊的音域，展示了獨特的文化價值。歌曲中描繪的風吹草低見牛羊、彩蝶飛舞、駿馬奔騰等草原元素，不僅呈現了一幅生動的草原畫卷，也表達了對家鄉的眷戀，將聲樂技巧轉化為音樂語言，讓聽眾能在聆聽歌曲的同時，感受到內蒙古草原的壯闊美麗，以及蒙古族人民的豪邁淳樸。

一、《美麗的草原我的家》作品簡介

《美麗的草原我的家》是典型的蒙古族聲樂作品，于1975年由詞作者火華在錫林郭勒盟的草原上獲得靈感創作，并在1977年進一步發展成為完整的歌曲。作曲家阿拉騰奧勒為其重新譜曲，加入西方美聲唱法技巧，使得傳統的蒙古長調煥發出新的藝術生命。歌曲旋律優美，以蒙古長調為基礎，融入流暢的旋律線條，豐富動態變化，展現了廣闊的草原景象，蘊含蒙古族人民的生活情感。德德瑪的演唱無疑為這首歌曲注入靈魂，在演唱中，注重聲音的自然延展，利用西方美聲技巧中的呼吸控制，實現聲音共鳴，使歌聲更加悠揚，又沒有失去其民族特色，保留蒙古族音樂特有的裝飾性唱法，如：顫音、回聲，這些技巧的應用為作品增添了獨特的民族風情。作品結構充分體現了民族音樂與現代音樂的結合，以蒙古族調式為基礎，借助現代音樂的結構安排，使整首歌曲在保持民族特色的同時，更符合現代聽眾的審美習慣。《美麗的草原我的家》從詞作者火華的初次草原之旅到阿拉騰奧勒的音樂改編，再到德德瑪的經典演繹，每一步都是對蒙古族文化的深刻挖掘。

二、聲樂作品《美麗的草原我的家》的旋律特色

（一）曲調

整首作品以行云流水般的旋律線條構筑起音樂的立體空間，從渾厚圓潤的低音區自然過渡至明亮清澈的高音域，再通過螺旋式遞進最終回歸悠遠深邃的意境，形成完整的起承轉合音樂閉環。這種音區轉換的匠心設計，既暗合草原地貌的起伏延展，又精準傳遞出牧民對家園的眷戀之情。中段旋律的編排尤顯精妙，第三至第六句采用鏡像對稱的曲式結構，猶如草原上成對出現的敖包與羊群，在視覺與聽覺上構筑出強烈的平衡美感。當歌詞“綠油油的草浪隨風翻”與“潔白氈房映著彩霞光”交替詠唱時，旋律通過六度音程的跳躍與級進音階的流轉，將草原的動態景觀與靜態美景轉化為可感知的音響符號。副歌部分的音樂張力達到華彩綻放，第七、八句連續四個小節在高音區盤旋攀升，音域跨度超過五度，如同展翅翱翔的鴻雁掠過蒼穹。此時和弦進行采用典型的蒙古族調式特征—一宮調式與羽調式的交替轉換，在悠揚的長音襯托下，旋律中鑲嵌的短促裝飾音宛如馬蹄叩擊青石的清脆回響，將“藍天白云下”的壯闊圖景與“風吹草低見牛羊”的靈動生機完美熔鑄于聲波之中。這種“高處見天地”的旋律布局，既彰顯了草原文化的雄渾氣魄，又暗含游牧民族對自然的敬畏與親近。全曲最具感染力的特質在于實現了歌詞敘事與旋律抒情的深度共鳴。每當“這是我的家，這是我的家”的疊句反復時，旋律總會通過微分音的細膩波動與節奏型的微妙變化，賦予相同詞句截然不同的情感色彩。

（二）節奏

全曲以長調式節奏骨架為根基，通過三連音與切分音的有機對話，勾勒出馬蹄叩擊大地般的韻律質感—一前十六后附點節奏型猶如牧人甩動套馬桿的矯健身姿，二度音程跳躍恰似羊群踏碎晨露的靈動足音。這種扎根于游牧生活的節奏語言，在保持傳統五聲音階框架的同時，通過三拍子與四拍子的交替轉換，創造出“草原騎手”般自由奔放的律動美學。運用回環往復的牧歌回聲式重復結構，主歌部分每小節開頭的八分音符時值嚴格對齊，如同草原上星羅棋布的蒙古包檐角在陽光下投射出的整齊陰影。當“這是我的家”的疊句以三連音輕盈起唱時，后續的附點四分音符猶如駿馬奔馳時飛揚的鬃毛，將情感推至沸點。這種從壓抑到進發的節奏處理，暗合草原文化中的雙重性格。最富詩意的節奏智慧體現在“先緊后疏，同頭變尾”的樂句設計中。每個樂句猶如一幅卷軸畫卷：起承部分以密集的二連音與跳進音程摹寫草浪起伏的細膩紋路，轉合處則通過漸慢的八度下行與自由延音，勾勒出落日余暉灑滿草原的遼遠意境。特別是尾聲部分的節奏處理，作曲家將原本方正的十六分音符時值進行“草原化”變形—一前半拍保持音符完整，后半拍通過顫音與氣聲處理，使其如微風拂過麥浪般輕盈飄散，最終在漸隱的哼鳴中完成完整循環。

（三）和聲

在《美麗的草原我的家》看似單一的旋律線之下，作曲家精心構建了極具延展性的和聲體系。以五聲音階（do、re、mi、sol、la）為核心的和聲系統，既植根于蒙古族傳統音樂的語境，又展現出超越時代的創作智慧。在單聲旋律的表象之下編織出極具張力的和聲網絡，通過調式游移與持續音的精妙配合，在看似單一的旋律線中形成隱性的聲部對位，如VI-IV-I的終止式骨架既延續了傳統調式的閉合特質，又以半終止與延長的處理創造出多聲部銜接的天然通道；另外，構建了與歌詞意象共振的情感化音響系統，前奏與間奏中空靈的屬九和弦勾勒出草原的遼闊圖景，副歌處強有力的IV-V-I進行則如駿馬奔騰般將情緒推向高潮，轉調時通過 羽調式與原調的色彩碰撞，巧妙呼應從“牧歌悠揚”到“心向黨”的意識形態升華；突破傳統四度疊置的思維定式，將現代功能和聲語言融入民族調式框架—主和弦采用屬七化處理，在保留長調空靈韻味的同時注入流動的現代質感，這種“調性雜交”在主題變奏中發展成復雜的和聲對位，二十小節內完成五次色彩迭變，最終形成獨具草原氣質的音樂語匯。全曲始終貫穿著民族審美基因與現代創作思維的有機融合，既恪守蒙古族音樂“天人合一”的哲學內核，又展現出超越時代的藝術前瞻性，為傳統音樂煥發當代生命力提供了極具啟示性的實踐范本。

三、《美麗的草原我的家》的演唱技巧

（一）共鳴腔體

在《美麗的草原我的家》聲樂詮釋中，共鳴腔體的運用堪稱聲樂表現的核心。作品以蒙古族長調音樂為基底，借助科學化的共鳴腔體調控，實現民族特色與現代聲樂技術的融合。共鳴機制在“藍藍的天空白云飄”（第5＼～8小節）的長樂句中展現得尤為顯著：當歌手以平穩的腹式呼吸支撐起綿延的旋律時，胸腔共鳴產生的渾厚音色如同草原上起伏的丘陵，將聽眾帶人廣袤無瑯的視覺想象空間。盡管以胸腔共鳴為主體，但作品巧妙地引入頭腔共鳴與口腔共鳴的輔助作用，形成多層次的聲學景觀。在“風吹草低見牛羊”（第13＼～16小節）的轉調段落，隨著旋律線向上攀升，演唱者通過抬起軟腭打開鼻腔通道，使高頻泛音成分顯著增加。頭腔共鳴的介入則賦予旋律晶瑩剔透的質感，仿佛晨光穿透草尖灑向大地。上通下達的腔體聯動機制，既保持蒙古族長調特有的粗獷底色，又增添了現代聲樂的細膩表現力。從語音心理學視角觀察，胸腔共鳴的強度與情感喚醒度呈正相關。在“牧歌悠揚傳四方”（副歌部分）的強感情段落，演唱者通過增強胸腔肌肉的緊張度，使聲音的振幅顯著提升。音響特質完美呼應了歌詞中豪邁深沉的雙重情感訴求。更值得關注的是，作曲家在間奏部分設計了獨特的“氣聲化胸腔共鳴”技法：通過控制氣流速度與氣壓，在保持胸腔共鳴的基礎上引入輕微的氣流摩擦聲，創造出馬群踏過草浪般的沙沙音效，這種創新手段將物理共鳴轉化為情感符號。

（二）氣息控制

氣息控制作為聲樂表現的情感載體，構建了極具民族特色的呼吸方式，作品將蒙古族長調與現代聲樂技術相結合，創造聲學景觀。演唱者通過多維度的氣息調控，實現音樂表達的立體化呈現，在“風吹綠草遍地花”的長樂句（第9＼～16小節）中，線性呼吸保證旋律的連貫，塑造出草原晨霧般朦朧的音色質感。當處理“啊哈呼嘿”的節奏性強的動力樂句時，呼吸系統展現出驚人的瞬態響應能力，呼氣時通過喉部肌肉的精準調控實現氣流脈沖的爆發式釋放，形成類似馬頭琴弓毛摩擦琴弦般的顆粒性音效，動態呼吸調控不僅強化了節奏切分，更通過氣流速度與壓力的非線性變化構建出從低吟到吶喊的情感梯度。在“我的家”這一抒情性轉折處（第 23＼～28小節），呼吸控制技術呈現出精妙的辯證統一，前半句“草原深處是我家”采用漸弱式呼氣，通過鼻腔共鳴的介入創造出空靈縹緲的意境；后半句“永遠愛我的家”則突然切換至胸腔強力支撐模式，配合聲帶閉合壓力的階躍式提升，形成情感爆發的聲學高峰。漸變一突變的呼吸控制范式，既暗合蒙古族長調“諾古拉”裝飾音的呼吸邏輯，又體現了現代聲樂對動態對比的極致追求。

（三）咬字與發音

《美麗的草原我的家》的咬字與發音藝術，將蒙古族語言的靈魂與漢語的韻律熔鑄成獨特的聲樂語法。當歌者吟唱“草原”二字時，舌尖如同輕撫馬鬃般微微顫動，鼻腔自然開啟如同迎風展開的哈達，讓每個音節都裹挾著草原晨露般的清冽。這種對蒙古語“”音的匠心轉化，既保留卷舌的顆粒感，又融入漢語“ch”的圓潤，仿佛在聲帶間架起一座語言的彩虹橋，讓聽眾既能聽見馬背民族的金戈鐵馬，又能讀懂游子對故土的綿長眷戀。長調特有的“諾古拉”裝飾音在此化作點睛之筆。當旋律奔涌時，喉間進發出類似風過草浪的沙沙聲，這是通過控制氣流如馴服烈馬般精準釋放實現的。歌者時而讓氣息如溪水潺潺滑過齒間，時而令聲帶如繃緊的弓弦顫動，將蒙古族呼麥的渾厚與漢語戲曲的韻白糅合。動態的發音藝術，恰似在聲音的畫布上揮毫潑墨，用不同的筆觸勾勒出草原的遼闊與牧歌的悠揚。面對“我的家”情感進發點，低音區的“家”字用胸腔共鳴展現音符；高音區的“家”則通過口腔的巧妙開合，讓聲音穿透云霄。音域間的轉換不是單純技術展示，而是將歌詞化為具象的畫面。“烏蘭”（紅色）不只是簡單的音譯，而是通過聲調的婉轉起伏，讓聽眾感受到草原的景色，“牧歌”二字的重音處理，如同馬蹄叩擊大地，將語言化為音樂的一部分。在演唱中，特殊的發音設計，使歌詞不再是信息的載體，而成為情感的體現。

的完美交融，讓聲音如同掠過草甸的季風，時而裹挾著野花的芬芳，時而掀起金色的波浪。這種動態的情感鋪陳，讓人仿佛看見牧羊少女的銀簪在風中搖曳，馬群踏碎黎明的寂靜。當歡快旋律進發時，聲帶瞬間進發出鉆石般的切割感，氣流如駿馬奔馳般疾速通過聲道，將草原兒女的豪情化作聲波中的閃電，在聽眾耳畔炸裂出璀璨的星火。最動人的是情感高潮處的處理，當“永遠愛我的家”的字句從歌者唇間升騰時，聲音突然變得空靈而蒼涼，仿佛蒼鷹掠過額爾古納河的懸崖。此時的發聲技巧已超越單純的音高控制，演變為一種靈魂的震顫：喉部肌肉的微妙收縮與鼻腔共鳴的漸強漸弱，構建出類似蒙古包經年累月形成的獨特聲學空間。這種將個人記憶與民族集體無意識相融合的表達，讓每個音符都成為連接游子與故土的聲學絲線，即使從未踏上草原的聽眾，也能在聲音的褶皺里觸摸到敖包石的涼意與奶茶的溫熱。整首歌曲的情感架構暗合著草原生態的循環哲學。溫柔的敘述如同春日的融雪，逐漸積蓄的能量在副歌部分轉化為奔騰的溪流，最終在結尾的詠嘆調中化作沖破云霄的瀑布。

（四）情感表達

《美麗的草原我的家》的情感表達藝術恰似一幅用聲波編織的草原長卷，將游牧民族的生命史詩與現代審美情懷熔鑄成震撼心靈的聲音景觀。當歌者的嗓音在晨霧中蘇醒，“美麗的草原我的家”便如同第一縷穿透云層的陽光，用溫暖而略帶沙啞的音色勾勒出敕勒川的輪廓，此時的聲帶振動仿佛模仿著馬蹄踏過濕潤的泥土，每個音節都裹挾著青草尖折射的露珠般晶瑩的顫音。這種從喉嚨深處涌出的聲音不是單純的技術展示，而是一位牧人用歲月浸潤的嗓音，向世界訴說草原的晨昏與四季。隨著旋律的流淌，情感在聲音的褶皺里悄然嬗變。當唱到“風吹綠草遍地花”時，歌者的呼吸突然變得悠長，如同牧笛在曠野上的綿延。胸腔共鳴與頭腔泛音

四、《美麗的草原我的家》的多維聲樂特點

（一）蒙古族長調與美聲唱法的技巧

《美麗的草原我的家》的聲樂世界宛如兩條豌蜒千年的河流在此交匯。當蒙古族長調的吟唱如第一縷晨光刺破草原的寂靜，那綿延不絕的旋律線里浮動著馬群踏過草尖的窸窣、風掠過敖包經幡的獵獵，歌者的喉嚨仿佛化作古老的馬頭琴，用松弛而富有彈性的氣息托起每一個顫音。那些被稱為“諾古拉”的裝飾音，像是牧人在星空下講述古老傳說時的語氣詞，時而如銀碗盛滿馬奶酒般圓潤，時而似勒馬時韁繩的短促抽動，將蒙古族語言中特有的元音悠長拖曳成天際的流云。而當美聲唱法的技巧悄然滲入，仿佛遠方的旅人帶來不同大陸的風聲。歌者挺直的脊梁撐起寬廣的共鳴腔體，氣息如同穿越峽谷的溪流般穩定深邃，使得原本輝煌的長調旋律獲得了大理石宮殿般的立體回響。此時的“啊”字不再只是簡單的元音，而是被打磨成能夠折射陽光的水晶棱鏡，每個音符都在喉嚨的共鳴室里折射出彩虹般的光斑。真假聲轉換的瞬間，就像云層裂開縫隙透下的陽光，既保持長調游牧民族特有的粗質地，又增添了西方聲樂文明賦予的精致光澤。看似對立的聲樂傳統在此碰撞出驚人的和諧，長調的散板節奏與美聲的律動框架相擁共舞，如同駿馬與牧羊犬的默契配合；蒙古族歌曲歌詞的古樸韻律與漢語聲調的婉轉起伏彼此纏繞，恰似額爾古納河與長江的遙相呼應。當歌者在副歌部分將長調的悠長與美聲的輝煌推向極致時，聽眾仿佛看見萬千星辰墜落在遼闊的草原上，又聽見遠古的呼麥與教堂的圣詠在天際交織成永恒的和弦。這種超越時空與文化的聲樂交融，不僅讓古老的草原民歌煥發出新的生命力，更在人類共同的情感土壤里培育出了璀璨的藝術之花。

（二）《美麗的草原我的家》的演唱特色

《美麗的草原我的家》的演唱藝術是游牧文明的詩意回響與人類聲樂智慧的完美交融。德德瑪的嗓音仿佛天生攜帶草原的基因密碼，當她開口吟唱“藍藍的天空白云飄”時，那渾厚的女中音里便涌動著馬群奔騰的動能，又似晨霧中搖曳的牧草尖凝著露珠的清冽。她的聲帶振動里藏著古老歌謠的密碼，每一個顫音都在講述著額爾古納河畔的故事。在“諾古拉”的吟唱間，德德瑪的喉嚨化作靈動的馬頭琴弦。那些裝飾音的震顫不是刻意的炫技，而是模仿著風掠過草浪的沙沙聲，或是牧人甩動鞭梢的清脆脆響。當氣息如絲綢般滑過喉間，聲音便自然地鋪展開成遼闊的草原畫卷，連最細微的顫動都像是蝴蝶扇動翅膀時攪動的氣流。美聲唱法的融入恰似為這幅畫卷鍍上金邊。德德瑪挺直的脊梁撐起貫通天地的共鳴腔體，胸腔的震動讓每個音符都像是從地心深處生長出的根系，既深沉又堅韌。當她轉換至高音區時，仿佛展開一架水晶豎琴，那些原本質樸的旋律瞬間獲得了教堂穹頂般的輝煌回響。真假聲的自然過渡如同云影在天際流淌，既保持著蒙古族長調特有的粗蠣質地，又折射出西方聲樂文明的璀璨光芒。歌詞的每個字都在她口中獲得新生。“我的家”三個字從舌尖滾落時，帶著馬奶酒的醇厚與炊煙的溫暖；副歌處的情感進發，則似萬千星辰突然墜落在遼闊的夜空。德德瑪用聲音的魔法將草原的遼遠具象化，當音調攀升至頂點時，聽眾仿佛看見遷徙的雁陣掠過天際，聽見風中傳來古老的祝酒歌在云端回蕩。德德瑪的喉嚨里住著整個草原的四季輪回，春日的融雪在她的氣息中潺潺，夏夜的銀河在她的共鳴腔里流轉，秋風的私語纏繞著她的顫音，冬雪的寂靜凝結在她的尾音里。當最后一個音符消散在空氣中時，人們恍然發覺，那不僅僅是一場歌唱，而是一次靈魂與大地的深情對話。

（三）《美麗的草原我的家》的音樂特質

《美麗的草原我的家》的音樂特質恰似一幅用馬頭琴絲弦勾勒的流動畫卷，將蒙古族草原的天地萬象編織進聲波的經緯。當第一個音符從牧人的馬頭琴弦上躍起，便牽引著聽眾的思緒踏上這片永不停息的綠洲。五聲音階的運用如同展開一幅水墨長卷，do、re、mi、sol、la五個音符恰似牧人氈房上的五種吉祥紋樣。旋律線時而如蜿蜒的溪流漫過鵝卵石，以級進音程編織出“藍藍的天空白云飄”的恬靜；忽而化作萬馬奔騰的縱隊，在跳進音程中進發出“風吹綠草遍地花”的蓬勃生機。裝飾音的點綴猶如流星劃過夜幕，波音似晨露滾過草尖，滑音若馬群揚起的塵埃，在主旋律的骨骼上生長出草原特有的生命肌理。自由的散板節奏如同牧人解開韁繩時馬匹的步，左手輕撫馬頸的慢板與右手疾抖馬鬃的快板形成奇妙對話。當“啊哈呼嘿”的呼麥節奏如驟雨般傾瀉而下，那是千萬支馬蹄同時叩響大地的鼓點；而“牧歌悠揚傳四方”的綿長樂句，又似駝鈴在絲綢之路上搖曳出千年時光的回響。這種彈性節奏的呼吸感，讓音樂獲得隨風而動的自由形態，仿佛每個音符都在追逐著風的腳步。單聲部旋律下涌動著精密的和聲暗河。主旋律的每個音符都像是站在草原高處的守望者，腳下延伸出看不見的和聲根系。當轉調的微風掠過旋律線，如同牧人更換了坐騎的步伐，和聲色彩在瞬間明暗交替。高潮處，那些游走在旋律間隙的隱性和聲，仿佛夜空中突然綻放的銀河，將單聲部的敘事編織成多聲部的宇宙交響。整首歌的音樂語言是游牧民族千年遷徙史的聲學化石，當最后一個音符消散在天地間，聽眾耳邊回響的不僅是旋律的余韻，更是整個草原文明在聲波中跳動的脈搏。

（四）《美麗的草原我的家》的價值取向

《美麗的草原我的家》的旋律如同一捧捧從敖包取來的圣潔雪水，澆灌著每個玲聽者心底最柔軟的角落。當馬頭琴的弦音在晨霧中震顫，五聲音階的音符便化作游牧民族千年跋涉的足跡——do是勒馬時韁繩的回響，re是馬蹄叩擊巖板的清脆，mi是風吹過樺樹林的私語，sol是篝火躍動的啪，la則是夜空下牧人哼唱的古老調子。這些音符不是簡單的排列組合，而是凝結著草原萬物生靈的生命密碼。歌詞里的每個字都生長在文化的根系里。“藍藍的天空”是牧人帳頂升起的炊煙，“白云飄”是母親縫補羊皮祅時線團滾動的聲音，“遍地花”是姑娘裙裾上繡著的吉祥紋樣。《美麗的草原我的家》的價值取向體現在其通過音樂語言構建的多重文化聯結。德德瑪以蒙古族語言特有的顫音演唱“家”字時，揭示了語言與音樂的共生本質，作品通過保留蒙古族五聲音階的閉合音域特征，使聽眾在聽覺層面形成穩定的感知，這與游牧文明依賴自然周期循環的生存智慧具有同構性。在現代化語境下，其價值在于以非工業化的音響模式，重構人與自然的聽覺關系，為技術主導的現代社會提供了感知原始生態聯系的聲學范本。

五、結語

綜上所述，《美麗的草原我的家》實現蒙古族文化基因與現代審美的深度融合，運用三維共鳴體系，構建獨特的草原聲態空間。跨界融合不僅真實再現草原壯美圖景，更通過音響符號的創造性編碼，構建起跨越時空的理想化審美共同體，彰顯音樂作為人類共通語言在文化傳承與創新中的核心價值。作品的旋律風格之美在于通過獨特的音樂語言，將聽眾帶入草原世界，感受到草原的壯麗。

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