中國傳統服飾圖案在平面設計中的應用

李玲婷

（湖南工藝美術職業學院，湖南 益陽 413000）

在平面設計領域，只有靈活地運用傳統服飾特有的圖案才能創作出獨具特色的作品，進而為設計作品增添一些文化內涵，使其更具深意。這些傳統元素既絢麗多姿，又包含豐富的文化內涵。通過對這些紋樣在書籍、現代服裝、包裝、手工藝品、文創產品以及網頁中的運用進行探究，可以發現其在不同介質中所表現出來的無限可能，從而為傳統文化事業的推廣貢獻個人力量。將這些紋樣應用于各類產品與媒介上，既能留住傳統文化，又能賦予其新的內涵，從而使更多人認識并領略其獨特的美。

1 傳統服飾在平面設計中的應用優勢

在平面設計領域，傳統服飾具有無可替代的優越性。這些古代服飾反映了各族群、各地域獨特的文化及審美風格，包含深厚的歷史沉淀及民族精神，進而被認為是一份珍貴的文化遺產。傳統服飾能為平面設計師不斷提供靈感和材料，賦予作品深刻的文化內涵和藝術價值。在將傳統服飾元素應用于平面設計中時，設計師需要對其中的紋樣、色彩以及結構進行深入探討。通過深入分析，設計師能識別作品中所蘊含的民族特色和審美理念，并將這些元素巧妙地融入設計作品中。在傳統服飾中圖案元素的輔助下，設計師可以營造一種獨特的視覺效果，喚起觀賞者情感上的共鳴，讓設計出的作品更鮮活、更富有張力[1]。為提升傳統服飾元素在平面設計中的運用效果，設計師還需重視創新和調整，通過對傳統圖案的重新解讀、色彩組合的調整或者與現代設計思想的融合，賦予傳統服裝一種全新的活力和吸引力。這種融傳統和現代于一體的設計手法不僅使作品更具時代感，還表現出設計師在文化傳承上的尊重和創新。將傳統服飾元素充分融入平面設計作品中，既能豐富其內涵與表現力，又能引導大眾對傳統文化加以重視與了解。設計師通過將傳統服飾和現代設計相結合，在展示設計才華的同時，還賦予了傳統文化新的活力，推動文化的繼承和交流。

2 傳統服飾圖案在平面設計中的具體應用

2.1 書籍平面設計

2.1.1 書籍封面

傳統文化博大精深、獨具特色，歷來為人所追逐。描寫傳統文化的各類著作層出不窮，在這些著作中，設計師運用巧妙的手法，將傳統服飾上的紋樣融入圖書的封面設計中，使作品具有一種很有傳統風格的魅力，進而提高了讀者的閱讀興趣。設計師對具有代表性的傳統服裝設計進行了優化，并直接將這些設計印制在書籍的封面上，從而讓封面具有簡潔、華美和吸引人眼球的視覺效果。如《湘西文化揭秘》封面運用充滿湘西神秘氣息的苗族銼花女裝圖案，配以標題，整體上看別具一格[2]。這類設計給人神秘莫測、耐人尋味的視覺感受，使讀者還沒有打開書頁便為之著迷。這類封面設計不僅能美化圖書外觀，還能以此傳遞傳統文化中的韻味與內涵。每幅設計作品中精美的紋樣都承載著歷史沉淀與文化底蘊，使讀者踏上對傳統進行視覺探索的旅程。在生活節奏加快的今天，這一融合傳統元素的封面設計不僅令讀者眼前一亮，還引起了讀者對傳統文化的反思與探索。由此可見，封面還是傳達文化價值、使古老文化獲得新生的媒介[3]。

2.1.2 書籍內頁

在書籍內頁設計中加入民族服飾圖案，更能實現內容和形式上的完美呼應。讀者在翻頁時看到熟悉又充滿民族色彩的紋樣，常會產生親切感與共鳴。這種情感連接使讀者更易沉浸于故事情節中。因此，設計師在設計書籍內頁時會巧妙地將民族服飾圖案融入書籍內頁，這無疑給讀者帶來了一種新的閱讀體驗。這一特殊的設計手法既能引起讀者的閱讀興趣，又能彰顯出設計者精湛的創意水平與審美。通過傳統和現代、民俗和藝術的結合，設計者可以打造出別具一格的視覺盛宴，給讀者耳目一新之感[4]。

2.2 現代服飾平面設計

2.2.1 服飾色彩搭配

色彩搭配對服飾設計起到關鍵作用。傳統服飾中的色彩搭配既代表了悠久歷史進程中的審美情懷，又包含深刻的藝術內涵。這些古代色彩組合在激發平面設計師靈感的同時，也為現代服飾在美學呈現上提供了有價值的借鑒。傳統服飾圖案中華麗但不失呆板的色彩搭配正是當今設計師所追求的。將這些經典配色應用于現代服裝設計中，能讓人輕松了解優雅時尚的基調，進而提高如今服裝搭配的標準。以洛麗塔（Lolita）服裝設計為例，盡管其經常受到西方文化的熏陶，但Lolita生活館推出的服裝巧妙地結合了瑤錦的圖案和色彩搭配，使這套現代服裝既時尚高雅，又能滿足各年齡層婦女的需要，提高了當代服裝設計的多樣性、包容性。

2.2.2 服飾風格

在當今社會，性格與品位已成為人們追逐的重點。傳統服飾圖案具有源遠流長的文化底蘊，并表現出特有的美感形態，賦予了現代服裝非常有個性的樣式。設計師通過對傳統服飾圖案進行改進與優化，打造出獨特且有新意的現代服飾，以此提高整體設計水平。因此，在現代服裝設計中融入傳統服飾圖案已經成為一種新穎的表達思想，且具有個性鮮明的服裝風格。例如，東北滿族傳統服飾中荷花和螃蟹的圖案被融入現代服裝設計中，表達了“和諧”的理念，同時豐富了現代服飾的藝術文化內涵。這種融合不僅使服裝更有意義，而且使服裝展現出一種獨特醒目的視覺效果，從而吸引更多的消費者。通過傳統文化和現代設計的結合，設計師可以創作出別具一格的服飾作品，使穿著者表現出其特有的性格與品位。這一文化融合在促進服裝設計發展的同時，給傳統文化帶來了新的活力與生機。因此，在現代服裝設計中融入傳統服飾圖案，不僅能尊重傳統文化，還能把握時尚趨勢，給時尚界帶來更多的元素[5]。

2.3 包裝平面設計

2.3.1 包裝配色

在包裝設計領域，傳統服飾圖案色彩搭配始終起到關鍵作用。這種鮮艷的色彩組合既可以引起消費者的注意，又可以使商品從競爭激烈的市場中脫穎而出，以刺激銷售。因此，設計師在設計包裝時要善于運用傳統服飾圖案配色特點并將其巧妙地融入其中。在色彩搭配上，首先，設計師要注重對包裝整體效果的把控，在挑選合適的傳統服飾圖案進行配色時，既要考慮顏色的組合是否協調一致，還要考慮與品牌形象和產品定位之間的吻合程度。只有兼顧這幾個方面，才能保證包裝設計吸引人們的注意力，并精準地傳遞產品核心信息。其次，設計師需要對傳統服飾圖案的文化內涵產生深刻認識。不同圖案與色彩通常代表的含義與價值不同，所以在配色設計中一定要保證所選色彩與目標觀眾的審美觀念與文化背景相吻合，這樣才能更好地吸引大眾的眼球，引起共鳴。

2.3.2 包裝圖案

禮品包裝不僅是商品外在形象的體現，更是送禮者細致品位與心意的象征。尤其在當前背景下，對于包裝圖案所承載的品牌文化，消費者的情感和傳統藝術元素使設計師的使命越來越重。設計師需深入了解傳統服飾圖案所具有的特殊風味，并在結合現代美學原則的前提下，對其進行再解讀與再創新。只有巧妙地解構和重構圖案，才能使包裝設計更具文化內涵和藝術價值，進而獲得消費者喜愛。成功的包裝設計一定要保證圖案能與被包裝商品聯系在一起，這就要求設計師靈活地運用疊加、位移、切割等技術。其中，過多的疊加會對整體美感造成影響，所以設計師在設計時要注意保持平衡。另外，構圖形式非常關鍵，設計師要在保持傳統美感的前提下跟上現代審美潮流，這樣才能提升包裝的整體設計效果。在設計包裝圖案時，設計師的構思與手法是必不可少的要素。其要深刻認識到產品自身的特性以及消費者的喜好，在自身靈感以及專業知識的幫助下，將傳統圖案融入現代審美中，打造出別出心裁的包裝設計作品。

2.4 工藝品平面設計

2.4.1 工藝品配色設計

在掛畫和掛毯等傳統手工藝品平面設計中，配色設計非常關鍵。通過傳統服飾圖案配色方案的應用，在提高工藝品觀賞性的同時，也能加大歷史文化內涵的傳承力度，從而更好地滿足人們對于美的追求。設計者在創作時可以借鑒傳統服飾圖案設計理念，選用青黑色等深色調為主色調，再配以華麗或反差大的元素。該配色方案能在視覺上對消費者造成強烈沖擊，讓消費者直觀地感受到工藝品中蘊藏的美感與文化內涵。

2.4.2 工藝品形象

在刺繡、扇面及內畫類工藝品平面設計中，設計師通過自身想象力與創意實踐彰顯工藝品特有的魅力。通過整合傳統的服裝設計元素，不僅使工藝品的外觀更加豐富，還會成功引起消費者的關注。這種直接運用服飾圖案的設計方法既能讓人聯想到豐富的傳統文化，又能繼承傳統文化中的趣味和審美價值。同時，設計師也可以在保留傳統元素的前提下對紋樣進行改進與提升，以此創造出符合當代美學標準的現代工藝品。這一創新設計理念既能提升工藝品的品質，又能提升銷售效果。通過將傳統和現代設計思路相結合，可以使工藝品形象散發出更獨特、更時尚的韻味。

2.5 文創平面設計

2.5.1 文創產品文化定位

設計師在平面設計中采用創新手法融入傳統服飾圖案，在增加產品美感與文化內涵的同時，也能對其文化屬性進行定位，讓消費者直觀地感受產品所傳遞的民族、歷史、文化等信息，在現代科技的推動下，才能創造高附加值文化用品，如用花瑤族挑花服飾圖案設計手機殼就是個絕佳的例子。設計師將花瑤族特有的挑花圖案設計在手機殼上，并通過在黑色背景下直接打印挑花圖案的方式成功實現了傳統元素和現代科技的結合?；ì幾灞旧頉]有文字，挑花是其主要的歷史符號。設計師匠心獨運之處便是將這個歷史符號運用于手機殼設計中，使產品清晰地定位于花瑤文化創意產品。這樣既展現了產品的外觀設計，也傳遞出產品深刻的文化內涵。設計師通過在產品中加入傳統文化元素，成功賦予文創產品獨特的魅力與生命力。當消費者使用這些商品時，會沉醉于那漫長的歷史文化中，能更深層次地感受和領略民族文化的博大精深。

2.5.2 文創產品設計元素

傳統服飾圖案中的設計元素能顯著促進文創產品的開發。不同的傳統區域有自己特有的服飾圖案，這就給文創產品設計提供了豐富的材料。設計師可以巧妙利用這些具有豐富文化內涵的材料，制定多樣化且具有創造性的文創產品設計方案，進而保留和傳達更多的傳統文化與歷史信息，使文創產品更符合消費者的精神需求。隨著社會不斷進步與發展，人們對文創產品提出了越來越高的要求。獨特的設計元素既要使商品從市場中脫穎而出，又要刺激消費者的購買欲望與文化認同感。因此，在設計文創產品時，如何將各類傳統服飾圖案中的設計元素巧妙融合，成為設計師面臨的最重要的問題。此外，不論是漢服紋樣（如藏族唐卡紋樣）還是維吾爾族刺繡紋樣，每一種服飾紋樣都承載了濃郁的地域文化與民族特色。將這些絢麗多彩的服飾紋樣轉化成文創產品設計靈感，既能使產品具有特殊的文化品位，又能給當代消費者帶來新的審美體驗。

2.6 網頁平面設計

2.6.1 特色視覺效果

在網頁平面設計中，圖標、圖形等設計元素發揮關鍵作用，設計者要有大量的創意靈感，創造獨特的視覺效果，即在網頁圖像及配色上加入傳統服飾圖案元素。這不僅能讓網頁更加生動形象，還可以為設計掃清部分障礙。很多傳統服飾圖案配色方案對比度較高，能帶給受眾較強的視覺沖擊力。但有些傳統服飾主要表現出淡雅清爽的風格，如侗族服飾中常見的藍色和白色水波圖案等，能使網頁產生一種舒適、自然等特殊的效果。因此，設計者在設計網頁時要選取適當的傳統服飾圖案元素進行巧妙的整合，以準確呈現其預期的視覺效果。融入這些傳統設計元素能為網頁注入一種與眾不同的文化情調，從而吸引用戶的目光并優化他們的使用體驗。設計者可以靈活運用多種傳統服飾圖案，如中國漢服圖案、日本浮世繪元素或印度紗麗圖案，以增加網頁的立體感與層次感。這種設計手法不僅可以使網頁變得更加絢麗多彩，還可以帶給使用者一種新的視覺享受。

2.6.2 豐富文化內涵

在網頁平面設計中，如果設計師能將傳統文化元素與歷史信息巧妙結合，會使整個設計更有深度、更有味道、更有視覺吸引力，且更能有效增強設計效果。通過將傳統文化元素靈活地運用于網頁設計中，設計師能賦予作品特殊的精神內涵，讓作品不只是單純的排版與色彩搭配，更能成為傳遞文化價值與表達情懷的媒介。因此，設計者可以網頁設計為題材，挖掘傳統服飾及其紋樣等背后蘊含的歷史文化背景與內涵，并在網頁平面設計中巧妙地應用這些符號性要素。選取具有文化象征意義的獨特紋樣并將其巧妙地運用于設計中，可以使整個設計更加絢麗多彩，展現出更深厚的文化內涵。這種設計方式在提高網頁設計方案可讀性的同時，還能使作品具有較深的文化意蘊并提高其藝術性與辨識度。另外，設計師也可以把網頁變成展示傳統文化的新穎平臺，使傳統文化獲得新生并成為網頁設計中特有的亮點。設計師通過將傳統文化元素融入現代設計中，能突破傳統的條條框框，創造出具有獨特時代感的設計語言，給網頁帶來新穎活力和文化魅力。這種設計既能引起使用者的注意，又能傳達更豐富的文化信息，讓使用者在瀏覽頁面時體會到傳統文化的韻味。

3 結語

傳統服飾圖案既古老又經典，既代表了中華民族悠久歷史與文化底蘊，也給現代平面設計帶來了新的啟示與生機?；诖?，設計師可以創作出獨特又醒目的作品，從而表現出與以往不同的視覺效果以及文化價值。隨著時代變遷與文化交流，平面設計師需更多地運用中國傳統服飾圖案，為設計行業的發展開辟出全新的道路。