基于興國提線木偶的IP形象打造及數字藏品開發

蔡亮?吳勇樺?汪琪龍

摘 要：作為省級非遺項目，興國提線木偶是流行于均村一帶客家源流之地的古老戲劇之一。歷經數百年的傳承與發展，提線木偶以其獨特的藝術魅力和文化功能，深度參與當地各項民俗、民事活動，成為一代代客家人的共同記憶。然而時過境遷，在當今的社會環境下，這種古老的技藝處于生存堪憂、后繼無人的狀況。利用時代語言和創新方法對這種傳統民間藝術進行保護、傳承和發展，既是文化的自覺，也是歷史的需要。應用品牌策略對興國提線木偶進行當代研究，從視覺藝術的角度構建符合時代化的IP形象，以適應新媒介的傳播特點；應用數字技術、網絡技術等科技手段，對興國提線木偶進行藝術再塑，打造數字化文創藏品，以促進傳統文化的創新發展等。通過深入的研究與實踐，在“以文塑旅、以旅彰文”的文旅融合發展背景下，助力興國提線木偶成為鄉村振興發展的亮麗名片。

關鍵詞：非物質文化遺產；數字藏品；IP形象；興國提線木偶

中圖分類號：J827文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）09-00-03

興國提線木偶于2010年被評為江西省第三批非物質文化遺產名錄，通常以24個木偶為一套，化身天界神仙、天官，賜福人間，體現了百姓期盼美好生活的樸素愿望。根據劇班譜記載，興國提線木偶歷經16代傳承人的探尋和發展，使木偶戲成為民間婚喪嫁娶、都會節慶不可或缺的演出活動，成為民間百姓獲取知識、了解歷史、傳承文化的重要途徑之一。 但是隨著時代的進步，電影、電視、網絡等現代媒介得到廣泛普及，在豐富人們文化生活內涵的同時，審美趣味也隨即發生變化，給提線木偶的生存帶來嚴重沖擊，導致這種古老的技藝面臨后繼無人、瀕臨滅絕的境地。因此，利用時代語言和創新方法對這種傳統民間藝術進行保護、傳承和發展，成為時代賦予的責任，有著重要的緊迫感和必要性。

一、興國提線木偶的價值與機遇

興國提線木偶分為造型藝術與表演藝術兩個體系，經過幾百年的探索和實踐，形成了一套完整的演出系統。在造型方面，主要分為偶頭、腹籠、四肢、提線和勾牌等。偶頭多為圓潤白凈、額頭飽滿、下頜圓潤的設計風格，但是根據不同角色的規范，細節上又有一些變化；木偶腹籠多采用中空的竹籠制作而成，起到支撐服飾、托舉偶頭和掛載四肢的作用，同時也有效減輕了木偶的重量；四肢則通過中空的衣袖、褲筒分別連接前臂和手掌以及用沙土填充的腳掌。在表演方面，根據劇目的要求和角色不同，選擇相應的服飾，如衣服、頭冠、道具等，通過提線控制身體的相應部位，再將線有序匯集于勾牌，藝人在嗩吶、二胡、鑼、鼓、鈸等樂器的配合下，進行提、撥、勾、挑、扭、掄、閃、搖等表演動作的操控。獨具匠心的設計充分體現藝人的智慧和藝術功力，具有極強的實用價值和藝術價值。

興國提線木偶在歷代藝人的傳承、發展中，演出題材日益廣泛，思想內涵不斷豐富。如商周的封神演義，唐代的薛仁貴征東和丁山征西，宋代的楊家將、包公奇案，以及歷代民間說唱本改編和元曲、明清雜劇等，既包含了忠君報國、舍生取義的家國情懷，又包含了伸張正義、為民請命的人間大義。歷史照進現實，戲劇即人生。這些豐富的文化內涵和思想情感，通過木偶戲這一獨特的藝術形式，真實寫照了現實生活的精神需求，具有極高的文化價值。

進入新時代以來，國家高度重視傳統文化的保護與傳承。根據文化和旅游部發布的《“十四五”文化和旅游發展規劃》，要求以“推動高質量發展，需要加快轉變文化和旅游發展方式，促進提檔升級、提質增效，更好實現文化賦能、旅游帶動”的文旅新發展格局，“提供更多優秀文藝作品、優秀文化產品和優質旅游產品”[1]；2021年8月，國家相關部門發布的《關于進一步加強非物質文化遺產保護工作的實施意見》中明確強調，在非遺傳承發展中“堅持創造性轉化、創新性發展，堅守中華文化立場、傳承中華文化基因”；二十大政府工作報告也指出，在繁榮發展文化事業和文化產業中“堅持以文塑旅、以旅彰文，推進文化和旅游深度融合發展”[2]。系列文件的出臺與發布，充分說明了發展文化事業的重要性和緊迫性，為具有廣泛價值的非遺項目——興國提線木偶的傳承、保護與發展帶來更大機遇。

二、興國提線木偶IP形象構建的創新機制

IP形象是現代營銷和推廣有效的品牌營銷工具之一，可以幫助產品或服務快速建立識別與記憶等認知系統，從而獲得良好的市場優勢。IP最初是指互聯網協議（Internet Protocol），用于描述數據包在網絡中傳輸的規則和格式，隨著網絡的普及與網絡文化的發展，IP的含義逐漸擴展，開始指代知識產權（Intellectual Property），成為創新、創造和智力活動領域個人或組織的創新成果確認及權利保護。IP形象是品牌形成與發展中一種信息識別系統的建立，包含對產品或服務各方面信息的視覺、聽覺甚至觸覺、味覺的創新轉換，從而形成持續的識別與記憶，并能滿足獨特的審美體驗與審美期待。而興國提線木偶IP形的構建，則主要是挖掘視覺方面的造型要素，通過開展各種圖形創意和創新產品的設計，以符合互聯網時代營銷、推廣的需要。

興國提線木偶作為當地流傳久遠的傳統文化，本身具有一定的識別印記，但這種印記對于更大范圍的網絡用戶來說，可能只是通過影像或資訊來獲得，顯得太過空洞和抽象，也無從談起情感的激發。這既不利于品牌化的建立，也不能滿足當代媒介特征下的傳播需要。因此，興國提線木偶的IP形象構建，是以其歷史傳承、文化內涵、審美特征和表演特色等為基礎，通過綜合分析和高度概括，結合當代審美與文化傳播特征，構建其獨特的品牌方案，并從視覺藝術的角度進行的明確圖形創新設計。這樣的IP形象在把握濃厚文化性的同時，還要追求豐富的藝術性和時尚性，也才能更大限度地激發受眾群體的情感共鳴，從而實現推廣與營銷的目的。

在網絡高度發達的當代社會，明確的圖形化IP形象可以迅速傳達產品或服務的價值與定位，從而快速獲得目標群體的關注與支持。根據中國互聯網絡信息中心（CNNIC）在京發布的第52次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，“截至2023年6月：我國網民規模達10.79億，互聯網普及率達76.4%；人均每周上網時長29.1個小時”[3]。分析數據可知，網絡用戶群體廣大且以中青年為主，他們具有強大的消費意愿和消費能力。因此，傳統的文化業態試圖構建自己的IP形象品牌策略，就必須利用網絡媒介的優勢，形成強大的傳播力和影響力。

興國提線木偶與鄉村旅游深度融合，實現鄉村振興與文化傳播的可持續發展，同樣離不開網絡媒介對非遺價值的轉化。因此，通過互聯網進行興國提線木偶價值挖掘，就必須進行專屬IP形象的打造與構建。

三、興國提線木偶IP形象的構建方法

（一）研究興國提線木偶的歷史和文化內涵

木偶戲是一種獨特的民間戲劇藝術形式，源遠流長，最早可追溯到漢高祖劉邦時代，陳平獻計用傀儡退敵，后演變為宮廷娛樂、祈福等儀式；傳至民間則成為表達人們期盼美好生活的娛樂活動，如代表劇目《加壽圖》《滿堂福》《全家祿》等，表達了人們對福祿壽喜、風調雨順的美好祈愿。隨著歷史的發展，興國提線木偶的表演劇目越來越豐富，涵括的思想如忠、孝、仁、義、禮、智、信等，更是構成了傳統道德和民族文化的精神譜系。這些富含優秀傳統文化和民族精神的劇目和藝術形式隨著中原先民的南遷，并與本土文化交融，形成了今天興國提線木偶豐富的文化內涵。

興國提線木偶在唱腔上以祁腔為基本曲調，而祁腔的源頭可追溯到江西弋陽腔，弋陽腔傳入湖南祁陽后，與當地民間藝術融合逐漸形成祁劇。明萬歷年間祁劇又吸收了昆腔和昆腔劇目，清康熙后期又融合了徽調、漢調和秦腔，形成彈腔（即南北路），使祁腔兼具了高、昆、彈三大聲腔的特點。因此，興國提線木偶在劇目、唱腔、表演形式、服飾特點、文化內涵等方面，與其他戲劇藝術有著緊密的聯系和影響，這種影響必然是在傳承與借鑒的基礎上進行的融合與創新，共同構成了中國戲劇史的華麗篇章。

興國提線木偶的IP形象設計應充分展現其歷史淵源、文化內涵和藝術魅力，使其成為傳承和弘揚傳統文化的重要載體。

（二）確定IP形象的核心特征

興國提線木偶由偶頭及臉譜、服裝與紋樣、道具、表演等組成了木偶戲的構成要素。偶頭及臉譜一般遵循生、旦、凈、丑的角色規范，以適應相應人物風格的扮演；服裝以寬袖長袍為主，通常以龍鳳紋、游魚紋、纏枝花鳥紋、文昌魚紋和蓮花紋等作為修飾紋樣；部分角色因為身份的需要，還配以華麗的頭冠、胡須、刀劍等道具，輔助人物的塑造。它們在復雜的線工控制下，實現復雜動作的調控，賦予木偶以藝術生命。興國提線木偶的表演在模仿真人簡單動作的基礎上，還可以完成如卸帽、脫衣服、搬桌椅等特技動作。文戲由絲弦伴曲，武戲由嗩吶伴奏、打擊樂器助威，時而優美婉轉，時而威風八面，表演惟妙惟肖、細膩逼真。以祁腔為主的唱腔風格，帶來興國提線木偶激越奔放、酣暢淋漓的情緒感受。這些構成要素形成了興國提線木偶的重要特征，在IP形象設計時，應成為重要的創意內容和構思對象，從而構建出興國提線木偶創新IP形象的核心特征。

（三）IP形象的創新性

創新是IP形象的本質特征，只有創新的內容或服務才具有品牌推廣的價值。通過分析興國提線木偶的形成和發展歷史不難發現，與不同時代社會環境、風土人情、自然風貌等的融合、創新，本就是其重要的發展內涵。興國提線木偶融入當代社會并再現其文化影響力，就需要繼續發揮創新意識，在保持傳統技藝精髓的基礎上，通過現代設計手法、材質選擇和技術應用，賦予傳統木偶形象及文化內涵新的生命力和時代感，使其既具有古典韻味，又符合現代審美需求。興國提線木偶的IP形象創新設計，應結合當下年輕人個性化、差異化的審美訴求，建立“年輕化”的品牌策略，打造時尚的IP品牌形象，才有機會使文創產品在網絡社區掀起新的潮流。

近年來，網絡的快速發展極大地方便了信息的交流，互聯網新業態、新領域不斷涌現。與IP聯名的動漫手辦、BJD娃娃、盲盒公仔等各類文創產品，緊扣當代年輕人的審美特點，通過創新手段打造的原創IP形象和品牌文化，極大地刺激了“Z世代”群體的消費欲望，掀起了文創領域的“潮玩”消費熱潮。這些融入動漫IP的創新設計，賦予了其獨特的藝術價值和收藏價值，引起“潮玩圈”的廣泛興趣，給興國提線木偶IP形象構建及文創設計帶來新的思考。

四、興國提線木偶的數字藏品再塑

“元宇宙”概念于2021年的突然火爆，開啟了“通過AI、VR、數字孿生、區塊鏈等手段，把物理世界鏡像至由數字、互聯網組成的虛擬世界”[4]新征程，帶來互聯網技術的深度變革。由工信部、教育部、文游部等五部門于2023年8月聯合印發的《元宇宙產業創新發展三年行動計劃（2023—2025）》，明確提出“建設文旅元宇宙，圍繞文化場館、旅游景區和街區、節事活動等應用場景，提供數字藏品、數字人講解、XR導覽等產品和服務”。興國提線木偶利用數字化技術進行藝術藏品的開發，是對IP形象及其文創設計的創新應用場景開發。數字藏品相對于“潮玩”而言，是利用信息技術對興國提線木偶IP形象在互聯網空間的虛擬文創再塑，可以與現實IP形象及其文創產品實現一一對應，同時具有虛實結合的沉浸式交互體驗與數字資產管理的特點。

數字藏品在設計方面，是在興國提線木偶IP形象設計的基礎上，通過數字技術進行的虛實交互和操作體驗。這種創新的數字化文創產品要成為未來有收藏價值的數字資產，就必須堅持原創性和藝術性原則，塑造具有時代特征的文化內涵和藝術價值，這種新型的文創產品的核心價值體現在物理世界與網絡空間的沉浸式交互體驗與權利確認方面。因此，這樣的文創開發有著多維度的設計要求，既要有符合“Z世代”審美下成為“潮玩”的潛力，又要有線上成為數字藏品的價值與意義。在技術方面，興國提線木偶的數字藏品是基于區塊技術的應用，以確保網絡身份的唯一性和安全性，還要能交換、易管理，才能轉化為具有收藏價值的數字資產。只有保持文化的吸引力、設計的藝術性和審美性，保持技術上的安全性等，才能實現“虛實互促”的創新價值并轉化為現實的經濟效益[5]。

總之，經過對興國提線木偶的歷史源流、文化內涵、藝術價值等的深入分析，提出IP形象構建的設計策略和創新應用原則，從而建立起興國提線木偶當代文化IP的發展策略與方法。在文旅融合發展的時代背景下，通過融入現代設計理念和審美方式的IP形象品牌化構建，再利用創新技術實施“虛實互促”的文創產品設計與開發，從而實現“以文塑旅，以旅彰文”的目的。這既是對非遺——興國提線木偶在當代的文化傳承、保護與創新發展，也是在鄉村振興中“文化搭臺，經濟唱戲”的創新舉措，可以極大豐富鄉村旅游的文化內涵，同時也增強了鄉村旅游的吸引力。

參考文獻：

[1].“十四五”文化和旅游發展規劃[N].中國文化報，2021-06-03（002）.

[2].學習宣傳貫徹黨的二十大精神? 高舉中國特色社會主義偉大旗幟? 為全面建設社會主義現代化國家而團結奮斗[J].石油工業技術監督，2023，39（05）：72.

[3].中國互聯網絡信息中心發布第52次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》[J].國家圖書館學刊，2023，32（05）：13.

[4]黃鄭亮.元宇宙產業的興起邏輯、發展階段與中國“元景”[J].上海對外經貿大學學報，2024，31（02）：111-124.

[5]馮石磊.我國木偶戲表演及造型理論探究[J].戲劇之家，2021（17）：32-33.