漫步街頭，日常變得陌生

【摘要】《路上觀察學入門》這本書主要是從赤瀨川原平、藤森照信和南伸坊的視角講述了他們是如何成為路上觀察者，并由此開始了他們在路上觀察的創作，他們走在街頭觀察著日常生活中尋常的物件，比如說電線桿上的海報、標簽、井蓋、建筑碎片、廢棄物等，這些經常被我們忽略的日常，他們卻為此深深地著迷，“他們將觀察結果以手繪、文字以及圖片的形式一一記錄下來，還會設計工作表格、規定記錄準則，為特定對象命名，這就是路上觀察，加個‘學字更帶有鉆研的意味”。他們并不是漫無目的的游蕩者，他們是主動觀察探索的研究者，通過不同的觀察視角，將熟悉的空間變成了陌生的環境。

【關鍵詞】路上觀察學；考現學；赤瀨川原平

【中圖分類號】TU201 ? ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2024）10-0059-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.10.018

《路上觀察學》書中一共有四個部分。第一部分宣言，“我如何成為路上觀察者”和“高舉‘路上觀察的大旗”。敘述了赤瀨川原平如何成為路上觀察者，當他從藝術少年成長為藝術青年時，創作欲不再局限于畫框中，而是擴散至日常生活空間，他認為身邊的每件東西都可以成為創作的媒介；高舉“路上觀察”的大旗，這一節詮釋了路上觀察與藝術、博物學、空間派、考現學之間的關系，對比分析作出了概念上的區分，從而使讀者對路上觀察學的概念有了更深入的理解。

第二部分街道的呼喚。以會談對話的形式，松田哲夫為主持人，赤瀨川原平、藤森照信、南伸坊為會談者。談他們是如何踏上路上觀察這條路，他們對藝術、考現學、路上觀察學的理解、發展，以及他們各自在做的創作。吉田謙吉與今和次郎一起發展考現學，藤森照信成立了建筑偵探團，赤瀨川原平第一次接觸到考現學是在雜志《物趣》，看到了磯光雄原的筆記，受到了很大的啟發，同時也真正地認識了考現學這門學問。赤瀨川原平從藝術圈跨界到路上觀察學，是因為他看到路上的地磚被撬起來了；藤森照信從建筑研究跨界到路上觀察學，是因為他意識到城市中就有許多不同的立體的建筑案例，為什么要從書本中認識建筑；南伸坊是赤瀨川原平的學生，上了關于考現學的課程，覺得很有趣好玩，他的第一份作業就是觀察他家附近的住戶，并且記錄下來。

第三部分我的田野筆記。摘錄了南伸坊、林丈二、一木努、鈴木剛與田中千尋、飯村昭彥、森伸之等人的路上觀察記錄結果。例如南伸坊對文花集合住宅23號館觀察的記錄，對路邊垃圾桶的觀察、界橋附近的漂流物觀察。

第四部分觀察之眼。以三種不同的視角觀察，“街頭采集信息參與式觀察”，以博物學的觀察方式，保持好奇心，從自然觀察到習慣性觀察；“非參與式觀察”，如田方田犬彥從收藏的漫畫作品中對某一時代進行觀察，觀察藤子不二雄（藤子.F.不二雄、藤子不二雄A）、手塚治蟲、柘植義春、益子勝己、田俊子、水木茂等老師們的漫畫作品，漫畫中的孩子們的游玩場景從荒地和空地轉移到了室內、學校、公園，漫畫中的荒地和空地是孩子們的自由樂園，如今荒地和空地從東京消失，孩子們的游玩場所也轉到室內，漫畫的主題場所也移到了室內、公園；重視物件（從空間中抽離）式觀察，對周邊的事物進行觀察，在熟悉的空間中觀察不曾注意到的事物，如江戶大街的觀察，商店門欄的觀察，路上腳印的觀察。

一、路上觀察學的誕生

說到路上觀察學，首先要提及的是考現學，路上觀察學受到了考現學極大的影響。考現學（modernologio），這一概念出現在20世紀20至30年代，這個詞是今和次郎創造的，與考古學相對應。考現學的初衷是以考古學的態度去觀察現代生活，從多樣的視角觀察研究當下人們的生活常態。“對于現代風俗或者現代世相研究所采取的態度、方法，以及其工作整體，我們稱之為考現學。”[2]331

今和次郎從小就有觀察的習慣，在1917年至1922年跟隨柳田進行田野民俗考察，去各地農村考察并以手繪的方式記錄傳統民屋，這也練就了他一身觀察的本領。當他做了五六年的民俗學之后，他對民俗學感到莫大的空虛，同時也在思考為什么沒有人研究現代人這一學科呢？

1923年東京關東大地震后，城市也因此受到了重創，今和次郎關注到這一社會現象，他著手做了兩件事情。第一是組建了“克難屋裝飾社”，利用現成的材料以達達主義的風格對災民搭建的避難屋進行裝飾美化。第二件事情就是觀察，他觀察人們怎樣在燒毀的斷垣殘壁中重新打理生活，觀察災民身上穿的衣服、觀察各色各樣的木板招牌，當然，招牌對商品是否有影響他們毫不關心，他們作為一個旁觀者，客觀地、純粹地對招牌這個物件進行觀察，然后將觀察到的以速寫的形式記錄下來。這就是考現學的濫觴。“我們或許可說：今和次郎將他自己的觀察視線，從鄉間田埂轉移至都市的街道，就此建立了考現學。”[1]17考現學就是在災后破壞與重建的熱潮中形成。

路上觀察學，1960年東京正處于安保斗爭中，1970年主張打到一切的各種社會運動剛結束。十年的社會動蕩，城市的樣貌發生了翻天覆地的變化，可以說是迷你版的關東大地震。社會動蕩使藝術走出校園，擴及生活領域。譬如，1960年，赤瀨川原平與高松次郎、中西夏之創立了前衛藝術團體“高赤中心（Hi-Red Center）”，他們開始走上街頭去進行藝術創作。他們的行為作品“首都圈清掃整理促進運動”是在諷刺當時東京奧運會期間，政府作出的決定公共空間凈化。

1972年，赤瀨川原平、松田哲夫、南伸坊他們發現了“純粹階梯”只能走上去再走下來而不能通往任何地方，沒有任何實質性功能的階梯。赤瀨川原平認為，這種無用之物含有“超藝術”的成分，之后稱其為“湯馬森（T'homasson）”。

湯馬森，該詞源自美國大聯盟棒球選手加里·湯馬森（Gary Thomasson）。1981年，他被高薪聘請至日本后卻屢遭三振出局，表現遠遠不及期待，被當時的媒體調侃。赤瀨川原平將“湯馬森”定義為“城市建筑遺留下來的各種無用之物，是人類行為、意識、情感與經濟活動加乘的總和，再經去除后留下的殘留物”[1]70。可以說，路上觀察學最早就是為了尋找城市中的“湯馬森”而發展起來的。

二、路上觀察學的“博弈”之路

（一）消費帝國的崛起

今和次郎建立考現學之后，這三個字頻頻在報刊上出現，變成了常用詞，被商業界過度利用，出現了大量濫用的現象。資本主義為促進銷售量，吸引更多的消費者，將考現學作為依托，媒體大肆宣傳，“××的考現學”此類標題出現在各個消費行業，可見消費帝國已經大肆侵占了考現學的領域。

他們并不理解考現學的真正含義，只是捕捉到消費者的心理，愛趕潮流，喜歡新鮮的事物，此時的消費帝國便是財運亨通，猶如阪上走丸也。“不過我們確實也不必因此憤怒，因為幾乎沒有任何概念能不被消費帝國利用，無論是在哪個時代都是如此。令人直接憤怒的是，街頭老板的惡言惡語‘如果不進店里買東西，就別從這里走過去”[1]12。多么霸道的語言，這簡直是要把路上觀察學“扼殺”在搖籃中。

（二）路上觀察學與藝術

“藝術與路上觀察其實不算對立，從歷史的角度來看，藝術是路上觀察的故鄉之一。”1960年，路上觀察開始脫離藝術圈獨自發展，可分為三個階段，“美術館的藝術階段（在藝術界以視覺形式表現自我），路上的藝術階段（在路上身體力行的表現自我），路上的觀察階段（消減自我表現時期如發掘湯馬森之類）”[1]18。藝術是創作者經過思考以及對美的審視創作出來的作品然后放在美術館被欣賞，然而路上觀察關注的是物件，不可欣賞，只可觀察。而且這些物件與藝術品是不同的，他們有除實用性之外的趣味在。原本他們是有實用性的，由于某些原因出現了除實用性之外的趣味，發現這種意外的趣味正是他們觀察的意義所在。而且路上觀察與造型藝術相比，這種奇奇怪怪的觀察趣味自然比那些名畫更能引發人們的好奇心。

在繪畫領域，博物畫與路上觀察學觀察角度相似，以科學的觀察方法，將觀察到的動物、植物、礦物繪成圖。博物畫是在歐洲工業革命時期從博物學衍生而成，日本在江戶時期也有過博物畫，當時的畫家并不是專門研究博物畫，但是是以路上觀察者的眼光，追求將觀察對象精準重現。

說藝術是路上觀察的故鄉，還有一個原因是因為杜尚。杜尚的作品《泉》，將日常生活中公共衛生間的小便池，簽名之后放入展覽館中，小便池變成了藝術品。杜尚是反藝術的，他并不認為藝術高于生活，他曾說過“我最好的作品，就是我的生活”。路上觀察學在某種程度上與杜尚的觀念是一致的，對于他們自身來說，既是開創者，也是終結者。他們的觀念都具有獨創性且不可復制，也不能成體系的發展。當杜尚第一次把現成品放入美術館，宣稱是藝術品，這種突兀的新鮮感讓所有人眼前一亮，但如果說現代藝術都用這種方式呈現藝術的話，那便又變得無趣了，不能夠成立。現代藝術大概就是一直在尋求那種“突兀的新鮮感”罷了。藝術家也在尋求新的領域，就像哥倫布發現新大陸一樣，找到后便馬上宣告世人，“這是我先找到的”。

（三）與空間派分道揚鑣

空間派和路上觀察都是以觀察為基調，但觀察的角度卻完全不同。路上觀察的對象是“物件”，是脫離了整體秩序的物件，而空間派是將觀察對象放回到整體觀察。他們認為只有物體脫離整體秩序之后，才不會埋沒在整體中失去趣味，才會真正體現個別特色，物體才能成為所謂的物件。路上觀察學看到的是物體本身，他們尤其喜歡觀察背后隱藏著事件的物件，像偵探一樣發掘物件背后隱藏著的故事。

三、田野筆記書中記錄了許多有趣的觀察體驗。

（一）第一份考現學研究（吉田謙吉）

關東大地震后，吉田謙吉和今和次郎一起發展考現學，他們都畢業于東京美術學校圖案科（現東京藝術大學美術學部設計科）。1924年吉田謙吉的東京克難招牌之美（于《建筑新潮》發表），是考現學最早的文獻資料，算是考現學的第一份觀察報告。這份觀察報告是吉田謙吉對災后東京的觀察。漫步在廢墟般的街道上，一切都是全新的視角，打破了過去所有的秩序，對于一般人來說，經歷了大地震后會非常苦惱，而他們卻因為大地震的沖擊而受到啟發，苦中作樂，甚至沉迷其中，對于街上的一切事物都充滿了好奇。

（二）林丈二與人孔蓋的邂逅

林丈二被大家稱為路上觀察之神，大家調侃他純粹是受到“路上×波”的影響，林丈二喜歡看電視，為了戒掉這個習慣，走上了街頭，街頭對他來說就是一部電視，他走在街頭上，眼睛不停地掃視，他眼里的主角正是那些非常不起眼的事物，然而最深受他喜愛的主角便是人孔蓋，初次見面時就被深深吸引。他將人孔蓋的圖案記錄下來，并且每個蓋子的圖案下方都標注了管理單位的名稱。

林丈二對銀座地區的井蓋進行了系統的觀察，畫出了觀察地圖路線以及井蓋的具體位置在地圖上標記，作了一份“銀座名蓋精選”的手繪圖。詳細記錄了井蓋的位置、井蓋的大小及重量、磨損的程度、井蓋的圖案。林丈二非常執著于對路上細微之處的觀察，他除了研究人孔蓋之外，還有各種各樣的主題項目，大概有三十多種，譬如狗大便、磚墻的小洞、飯店的樓梯究竟是逆時針還是順時針方向等。

（三）與狗狗成為好朋友

林丈二帶著圖案是英文字母的餅干，想與從家到車站之間的狗狗成為好朋友，并記錄了他與狗狗的相處過程。敦，鄰居家的狗與它很熟；貓熊犬，年紀大，像熊貓；米奇，看門犬，生人勿近的模樣；衛星，人造衛星發射那天出生的狗的后代；貍狗，牙齒不好，餅干捏碎之后才吃；兔子，埋頭吃面包……

他還對巴黎圣奧諾雷郊區街的狗做了詳細的觀察，記錄了那條街區的店名、門牌號和店的種類，甚至狗大便的形狀、狀態、特征。“有一坨被踩過，呈樹葉形狀；有一坨綠中帶黃的黏在地上……”

（四）歐洲旅行的觀察

林丈二在歐洲旅行時，對每個都是的酒店房間進行了非常細致的觀察，洗臉臺的出水口是逆時針還是順時針，鏡子有多大，有沒有肥皂，床有多大尺寸，衣櫥能否上鎖等等，他都詳細地記錄下來，做了表格。在歐洲旅行期間，他還詳細記錄了自己的放屁次數，包括放屁的時間、地點以及放屁時的聲響。最后根據記錄的放屁報告，作出總結，還對放屁聲進行排名。

四、結論

對于書中的一些奇奇怪怪的觀察，你也許會問，那有什么意義？作者告訴我們沒有意義，也不要去追問有什么意義，真正意義便是你能真正去享受在路上觀察的樂趣，像小孩子一樣，對周圍的一切都充滿了興趣。“考現學或路上觀察學最難的一點，就是絕不能失去觀看事物時的新鮮感，否則只是單調的記錄罷了。”[1]68

《路上觀察學》這本書給了我們全新的觀察視角，以不同的觀察視角去發掘出日常生活中的有趣事物，給乏味的生活增添了幾分有趣的色彩。他們帶著好奇心走在街頭，對他們來說城市即“美術館”，物件即“藝術品”，在他們眼中無聊即有趣，他們觀察得非常細致且純粹，他們對人的觀察，觀察人的穿著行為，甚至林丈二在歐洲旅行時對放屁進行了記錄，雖然聽起來有些滑稽，但認真又細致的記錄又不由讓人敬佩；對街上動物的觀察，尾隨狗狗的行走路徑，記錄狗狗的大小便，還與狗狗交朋友；對城市中的建筑進行觀察，當城市中的建筑即將消失時，一木努將建筑廢片拾了起來，他收集建筑廢片將近二十年，跑去拆除建筑的現場，大概去過四百多個地方，甚至觀察漫畫作品中孩子們游玩的場景變化，“探索城市空間紳士化過程給孩子孩童空間帶來的影響”[3]。這些觀察已不僅僅是觀察記錄下來這么簡單了，從細微中發掘現實問題，碎片式地將城市的更新發展見證下來，這足以反映那個時代社會結構的變遷。

參考文獻：

[1]赤瀨川原平，藤森照信，南伸坊.路上觀察學入門[M].嚴可婷，黃碧君，林皎碧，譯.臺北：行人文化實驗室，2014.

[2]今和次郎，藤森照信.考現學入門[M].詹慕如，龔婉如，譯.臺北：行人文化實驗室，2018.

[3]阮慶岳，劉一緯，Yao Wu.路上觀察學入門[J].藝術界2015（03）：2.

[4]李涵.路上觀察，再現生活——一個建筑師的閱讀術[J].裝飾，2017（02）：34-38.

[5]席藝洋.波西米亞人之“眼”——再思城市“地方性”與社區營造的路上觀察學[J].文化研究，2016（08）：81-96.

[6]李小川.日常考現：站在路上觀察學的立場看當代公共藝術[J].藝術設計研究，2023（02）：75-78.

作者簡介：

張悅（1998-），女，山西忻州人，研究生在讀，研究方向：實驗藝術。