李寧 苗宇靖


摘要:太原鑼鼓文化是當地的傳統音樂記憶,以其特有的演奏曲和演出形式為象征,演奏以技藝嫻熟,動作勁烈舒展,風格強健有力,節奏激越鮮明為特點。廣泛運用于社火表演以及紅白喜事活動中,是太原人民在生產和生活中產生的智慧結晶,是太原人民創造出來的獨具特色的精神財富。太原鑼鼓作為一種文化載體以其獨特的演奏形式傳承太原文化而為人稱道。因為當地深厚的文化底蘊,以及在歷史長河中源源不絕,在當地廣為流傳。太原鑼鼓發展的同時,也有問題突顯出來。本文基于對太原鑼鼓文化的概況,太原鑼鼓文化帶來的價值功能以及發展的困境的研究,提出對太原鑼鼓文化發展的建議。深刻剖析太原鑼鼓文化保護與傳承的現狀以及目前存在的問題,運用實地考察的方法進行論證,為太原鑼鼓文化提出一些可行性的建議措施。太原鑼鼓作為國家級非物質文化遺產,對其價值、傳承發展的經驗、問題及對策的研究,將有助于非遺傳統音樂的傳承和發展。
關鍵詞:太原鑼鼓文化;非遺傳承;非遺保護
一、引言
山西是璀璨鑼鼓文化的發源地,鑼鼓文化深入人心,膾炙人口;山西的鑼鼓種類極其豐富多樣,區域化特征明顯,互相借鑒又獨具特色。鑼鼓有三絕,山西太原鑼鼓,絳州鼓樂,還有威風鑼鼓都是響徹聞名的。隨著社會經濟不斷發展,各式各樣的表演藝術形式展開,表演形式大相徑庭。21世紀后在改革開放的今天,太原鑼鼓也開始改革,在國家非物質文化遺產保護名單里赫然在列,盛名遠揚,2013年被中國非物質文化遺產協會譽為“天下第一鼓”。它在傳承非物質文化遺產的保護與發展中,體現出民族音樂主旋律和鮮明的文化特征,象征歡樂和喜悅的情懷。之所以選擇太原鑼鼓文化的傳承與保護研究進行探討分析,是因為在現代化的今天,民間鑼鼓文化的發展有巨大的挑戰性和沖擊力,太原鑼鼓面臨轉型發展,同時還面臨傳承人鑼鼓技藝的接連失傳,以及當代人對于非物質文化遺產技藝過低的認知水平。在這種現狀下,通過對太原鑼鼓文化的傳承現狀保護研究,了解當地的具體保護措施與對策,針對它的具體現狀得出了可行性的建議和對策。從中探究非遺傳統音樂文化的傳承和發展,以期促進非遺傳統音樂文化在如今現狀下的傳播和發展。
二、太原鑼鼓文化的概況
山西鑼鼓具有黃土地的風格,既粗壯又具有豪放之情。山西鑼鼓文化的歷史悠久,形式也在不斷演變,形成了以三晉為代表的現代鑼鼓樂演奏形式,古書記載有古老的神獸在這里飛空走險,對這個地方進行著大肆地侵略。后來出現了一種很厲害的野獸,使用法力達到最后可以降妖除魔,使人避災趨利,人們從很早開始就對這些古老文化的動物有崇拜之情,這是最早的相關鑼鼓記載。
(一)太原鑼鼓文化的淵源
太原鑼鼓歷史的淵源從三皇五帝開始續寫。《呂氏春秋·古樂》篇中“帝堯立,乃命質為樂。質乃效山林溪谷之音以作歌,乃以麋鞈冒缶而鼓之,乃拊石擊石,以象上帝玉磬之音,以致舞百獸。”在老晉陽古城可以清晰見到,此地長久由汾河去灌溉和孕育,為頌揚汾河流域的先人,尤其是晉源地區,有敲擊“密須之鼓”的聲音,以頌揚晉人始祖唐叔虞的說法[1]。
在后漢,還有劉皇姑的傳說,高祖劉知遠的妹子就住在太原的古寨村。據說當時,皇姑一離開,人們就會用敲擊的方式來送行,敲擊的聲音很快,很悅耳,這也是為什么我們經常聽到的聲音叫作“流水”,代表著長命百歲,幸福美滿。我們現在聽到最普遍的曲調就是“流水”,有著長壽安康快樂和諧的意愿,傳說有著美好的故事,也為太原鑼鼓的演奏曲調寓意了一個美好的鋪墊。到宋朝時期,宋寧宗年間尤其注重文化的培養,以鐃、鈸的聲響為主體構成了鑼鼓曲的太原鑼鼓,此時的鑼鼓粗獷豪邁再加上少數民族的風味,雄偉壯闊的藝術風格在全國盛行,太原鑼鼓曲牌中的“快流水”“慢流水”“牛斗虎”等由此興起,達到鑼鼓發展的鼎盛時期。清末民初由于戰火動蕩,受到了沖擊[2]。
而在建國后,迎神賽社就隨之退出了歷史舞臺,在這個過程中,也會有一些地方的演出,比如親賢街的燈籠,范家堡的拐杖,西華門的戲獅,鐵匠巷、廟前街、三橋街的高蹺,太原鑼鼓的作用發揮價值極大。上世紀五六十年代,鑼鼓的競爭也很激烈,當時鑼鼓的主要特征是速度快、爆發力強,鑼鼓高手相互合作,創造出了“對打”的鑼鼓曲調形式,受到廣泛的推廣。1978年改革開放以后,太原鑼鼓在社鼓的基礎上獨立發展,同時也受到晉劇的影響,太原鑼鼓的內涵得到更新。尤其是在太原鑼鼓聲問世后,礦業機械廠組建了太原的第一個鑼鼓聲樂隊,使鑼鼓聲的表演方式從最初的民間社團團體,發展到了現在的工廠和礦場,太原市有七個大型的鼓聲樂隊,一百多個中型的鼓聲樂隊,還有無數的小樂隊[3]。而到現在為止,在太原市的七組銅鼓中,能把所有的銅鼓都敲完的,還不到一百個。隨著時代的發展以及城中村改造,“大小童子對拳”的傳承幾乎消失殆盡,即使有鼓聲,也沒有人會使用這種敲擊工具,現在,人們所熟悉的太原鑼鼓,就是一種簡單的音樂。太原鑼鼓自身也隨著巔峰之后,在傳統曲牌和技藝里逐漸流失去其特有的演奏。
(二)太原鑼鼓文化的傳承
太原鑼鼓傳承到今天,太原各地傳承人利用演奏形式、傳統技藝重振旗鼓。晉源鑼鼓是太原鑼鼓的起源發展,太原鑼鼓傳承人牛改仙在山西鑼鼓協會的組織帶領下,帶著隊員遠赴埃及參加了第六屆國際鼓樂節。她們在現場演繹了地道的太原鑼鼓,贏得了一陣好評。傳承人牛改仙因為熱愛和鉆研鑼鼓的技藝以及文化的傳承,她先后自編自創了八個曲目,其中,《木蘭賦》顯示了女子的獨特魅力,《唐王出征》借鑒了古代晉陽的文化,以及《狗相咬》《十二生肖鬧春》等。太原的銅鼓,除了男子的鼓聲之外,還有女子的鼓聲和镲聲,氣氛時而沉重,時而輕柔,時而有力。牛改仙也帶領婦女們去學習技藝,為婦女謀取演出費。還有姚村鎮的楊秋香,她通過將愛好變成目標實現了人生價值。鑼鼓代表女性崛起的力量,利用敲打鑼鼓技藝賺取演出費,女性的崛起,是鑼鼓文化的象征。76歲的山西機床廠退休工人閻生福30多年來一直在傳承和保護教授太原鑼鼓,教授的徒弟遍布太原和周邊省區,有的成了太原鑼鼓的骨干力量,有的扛起了大旗拉起了新的隊伍。每周三下午四點閻師傅在太原市營西街北沙河橋頭手把手,面對面教授徒弟們學習排練,至于有幾批學生,閻師傅都說不清,只希望把鑼鼓傳授給真正熱愛的人[4]。
(三)太原鑼鼓文化的發展潛力
太原鑼鼓文化的市場需求是個大缺口,以鑼鼓隊為基礎開辦了婚慶公司,帶來新的工作機會。在鄉村振興中提出“因地制宜”“開發地力”“鄉村鑼鼓”的口號,文化功能過渡到多重功能服務,提供了巨大的市場經濟價值。如今有鼓樂藝術團,在保留傳統的藝術形式上融入民間鑼鼓,增添許多時代新特色,藝術團參加的許多大型藝術節,呈現出帶有現代化特色的傳承景象。不僅在傳承太原鑼鼓并且發揚民間鑼鼓藝術,在傳承中國優秀傳統文化的發展道路上具有舉足輕重的地步。擁有廣泛的群眾基礎,鑼鼓是大眾文化中的一種,入門級別低,平常生活中自發的鑼鼓群體花樣繁多,學習鑼鼓技藝不需要全面掌握技能,同一種鑼鼓樂鐘有不同的傳承人,彼此需要良好的配合打磨,自發集聚效應效果強,遇到大型場合鑼鼓人員數量龐大。擁有平臺的大力加持,市政府發布了多條有利于保護傳承鑼鼓的相關通知,文化部與市政府合力,提供了良好的平臺基礎,適時發展鑼鼓文化正合時宜。擁有良好的鑼鼓文化底色,音樂本體是有科學的記譜方式,有文字的表現形式,有生動的舞蹈動作,每個舞蹈動作都有科學的分類,曲牌的命名方式五花八門,與日常生活密切相關,十分好記,悠久的鑼鼓歷史得以傳承下來,表明這是非物質文化遺產不可多得的曲調演奏,是值得創新發展的。
三、太原鑼鼓文化的價值功能
(一)歷史價值
在生產力水平落后的年代,原始功能單一,農業的歉收嚴重影響著人民的生活,期盼著來年五谷豐登,收成效益好,迷信色彩濃厚。每逢瘟疫或者遭遇天災時,古人就開始擊鼓,開始大擺祭祀,只祈求來年風調雨順,認為擊鼓的聲音可以趕走一切不好的事物;驅除邪疫,否極泰來,實現祈福的好彩頭,象征對于美好生活的向往與憧憬;制作禮樂統治教化作用,在商周時期就出現了編鐘,代表著莊嚴的等級分封,歷朝歷代時期,帝王都以享受樂器作為統治者至高無上的權力,在盛典儀式祭祖、宴請賓客、開拓疆域、馳騁沙場,又發揮著極其重要的作用,劃分等級,表達禮儀,教化萬民;鼓也在古代軍事中起著廣泛作用,《曹劌論戰》中一鼓作氣,再而衰,三而竭,知己知彼,百戰不殆體現了鼓樂器對于振奮士氣功不可沒,戰爭中最能體現士兵的精神氣,不管是戰前還是戰后激發軍隊的士氣,用鼓聲去象征軍事動向,激發軍隊士氣,一往無前;在社會日常生活中,人們以此象征四季更替的輪回[5]。每個節日開始利用表演社會活動爭相演出,每年正月十五元宵節,文廟會對外開放允許自由進入與參觀,人們會吃著齋飯,看鑼鼓表演,增添節日氣息,即使不參與鑼鼓表演,家家戶戶的鑼鼓是必備的。有時候作為社火的輔助鼓聲而出現,現場熱鬧非凡,同時使得情緒得到緩解,減輕生活壓力,既能娛樂大眾,又能教化百姓。
(二)傳承價值
隨著時代的變遷,價值功能也起著思想觀念的更新和文明的提高,現代化的今天,太原鑼鼓文化價值功能得到系統更新,具有普遍的文化傳承功能,是藝術的表現形式,擔當了一次又一次的時代重任,是歷史發展過程中人們接續發展的進步,表達了不同時期人們的訴求,能夠給予我們歸屬感、認同感、幸福感。太原鑼鼓文化是太原社火文化的積淀,是太原地區弘揚民族文化的精神紐帶,太原鑼鼓文化也同樣繼承著優秀文化遺產的現實意義和長遠意義,將太原鑼鼓發揚光大;從現實意義來說,著重體現文化價值,弘揚鑼鼓文化的意義,增進人與人社會群體意識,轉變當代人生活相處模式,培養樂觀、堅強、熱愛生活的精神品質,幫助外地人了解太原的特色風土文化;有娛樂健身功能,通過打鑼鼓演繹鑼鼓文化磨煉堅毅的意志,增進睡眠,緩解呼吸疼痛;是一種良好的輔助鼓聲敲打作用,有伴奏功能,為社火活動渲染氣氛伴奏;有同臺競技功能,舉辦鑼鼓大賽,在第三屆全國鑼鼓大賽中,各地10多個鼓種、20多個參賽隊伍、1070名參賽人員,齊聚韓城。展現中華鼓樂神奇風采,特點鮮明,亮點突出。展示華夏大地的鑼鼓文化魅力,促進了兄弟鑼鼓隊之間的交流學習與融合,以團隊競賽的方式增進團隊交流,以個人競賽的方式提高鑼鼓技藝水平,同時強化了精神文明建設。
(三)傳播推廣價值
太原鑼鼓是一個團體性質的活動,具有歡度功能,幫助外地人去了解太原特色歷史文化和風土人情,帶動太原當地旅游業的發展,鑼鼓與古建筑的融合是一種新形式的文旅。太原鑼鼓是一種土生土長的民俗文化表演形式,有著廣闊的市場空間,不僅是帶有產業優勢的民間藝術曲調形式,內容和曲奏放在市場運作,是具有品牌效益的。農村地區的鑼鼓更加具有市場效應,利用農家樂+鑼鼓形式,開發農村,建設社會主義新農村起著促進作用。敲打鑼鼓有強身健體,娛悅大眾的功能,太原鑼鼓的敲打一打就是三四個小時起步,需要強大的耐心以及毅力,滿足強身健體的體質,激發活力和創造力,豐富學校的校園生活。太原市的學生在小學階段幾乎都有接觸過鑼鼓,學校都會設置鑼鼓隊,學生們的課外活動十分豐富,從小就養成堅持的好品質;強化對于地方傳統文化藝術的熱愛,增進團隊與團隊之間的關系,人與人之間的和諧品質,促進太原地區精神文明建設的發展,創建社會主義核心價值觀下的文明城市,帶動太原市的建設發展。太原鑼鼓發展到現在,也成為了一種競技比賽,一支不服輸的團隊是異常有競爭力的,競技帶來的樂趣是為群眾所青睞的。辭舊迎新、鑼鼓開元、鑼鼓喧天、鞭炮起舞、紅旗招展、迎風飄揚、婚喪嫁娶、龍舟共渡、廟會花燈、游街鑼鼓、對外交流、鼓樂鐘聲……太原鑼鼓文化的價值越來越豐富多彩。
四、太原鑼鼓文化發展的困境
鑼鼓文化發展至今,積攢了一些嚴重的問題,發展內驅力嚴重不足,自我革新意識不強,政府出資力度不大,同質化現象嚴重,傳承人的缺失,宣傳力度不大,品牌效應無法實行真正意義的扭轉。對于已有的經濟功能、價值功能、文化功能、教育價值以及必不可少的社會價值,需要拓展一條新道路。
(一)太原鑼鼓創造力不足
因為時代變遷,這一民間音樂傳承與創新過程中存在不少的問題。鑼鼓樂曲演奏曲調陳舊,內驅力不足,導致吸引力不足。太原鑼鼓文化缺乏規范性,鑼鼓體系普遍不健全加之自身缺乏進步、不去創新曲目,落后順應這個市場的變化,墨守成規,內容單一,單一化的拍打,即使是最經典的節拍,但也缺乏藝術內容,同質化嚴重,缺乏創新型的鑼鼓曲調。直到今天,我們所熟知的節拍依然是“快流水”“慢流水”“牛斗虎”這三種形式,學習技巧方便簡單。只依靠三種形式鑼鼓是無法獲得長久生存,“十年一張節目單”的現狀就是最落后的,長時間停留在傳統鑼鼓下,是一種封閉自守的結果,鑼鼓詞曲得不到創新,轉型發展停滯不前,沒有深意的鑼鼓文化生命力喪失。近年來,越來越多的年輕人愛上傳統文化,民族音樂作為中國傳統文化的重要組成部分,只有經過創造性轉化、創新性發展,才能延續生命。諸如中國民族管弦樂團立足本土文化借鑒西方音樂的樂隊形式創造性發展、中央民族樂團推出女子室內樂組合“儷人行”和男子室內樂組合“青山渡”彰顯創新力量、上海民族樂團與時俱進秉持國際表達創作理念讓傳統更年輕等。由此可見各類民族樂團都在爭相出現一些創新形式,而太原鑼鼓文化卻一直固步自封。鑼鼓藝術家對于鑼鼓文化發展傳承的保守心態,他們自甘處于一個安穩的環境,不喜創新[6]。
當今國內音樂學院的教學是西方作曲四大件,和聲、配器、復調、曲式,因而訓練出來的作曲家是西方音樂的創作思維,而中國民間音樂的一個很大的缺陷就是傳統的口耳相傳,導致理論的不成體系,曲調的不成系統。對于年輕的新一代藝術家來說,鑼鼓這種樂器是相對陌生的,關注度不足,創新點也是匱乏的。同時作曲家也要關注觀眾與時俱進對音樂的不同需求,以及喜愛程度。如何做到對音樂的創作可以滿足廣大人民群眾的需求,對作曲家而言是一大挑戰,但是至關重要。
(二)太原鑼鼓生存空間受限
隨著城市化進程的加快,農村人口越來越少,留下的大多是老弱婦孺,傳承精神缺失。因此,傳承這一技藝的人變少。同時,任何民間音樂必須有地域文化和生存空間,但是城市對鑼鼓傳承的包容度和需求力都大不如前。太原鑼鼓往前追溯是與民間的祭祀活動、社火活動相伴相生的,例如太原鐵匠巷高蹺鑼鼓隊通過唱、念、扭、擺、舞、逗、顛、蹦,形成獨具地方特色的鑼鼓表演形式。太原鑼鼓進入現代后又主要用于線下紅白事、開業典禮等儀式表演,除此之外再無去處。然而城市化進程的加快,太原鑼鼓的生存環境發生翻天覆地的變化,原先的社會環境、民俗氛圍隨著城市管理的要求變化而使得表演場地和范圍比較受限,因此造成太原鑼鼓表演生存空間狹小,又致使更多太原鑼鼓從業者放棄這一行業,在此循環下,太原鑼鼓陷入尷尬境地。
對于青少年的培養刻不容緩,重視70歲以上的老人鑼鼓隊員,太原鑼鼓要多加宣傳,引起重視,太原鑼鼓文化的生存空間狹小,給予的政策支持力度不夠大,人員不夠重視,人才匱乏,傳承人斷層以及經營人才的短缺,出于生活困難,年齡低齡或高齡,掌握能力不強,專注能力不夠,工作重心跑偏,技藝會失傳。太原鑼鼓運作方式單一同樣缺乏整體規劃,與過去相比存在感越來越弱,提供的情緒價值不足,這是一種不好的現象。不管從國家還是地方政府來說,開發太原鑼鼓文化資源不容易形成大項目,缺乏一個統一合理的布局和規劃,沒有一個集聚地,導致鑼鼓文化的集散點是分散的,人們自發行為比較多,集合程度比較低,造成了鑼鼓團隊是分散的,不利于創新與團結,技藝更加不精細發展。
(三)太原鑼鼓被替代性強
受多元文化的沖擊,信息化大數據時代誘導,人們可以通過大眾傳媒等各種形式獲得越來越多的音樂類型,傳統單一的鑼鼓類音樂不再具有強大的競爭力。現代化節奏的沖擊,快速度的信息化,生活水平的加快,人們不再簡單選擇老式的鼓樂樂器,趨向于潮流音樂,受眾的改變極大影響太原鑼鼓的選擇。尤其隨著網絡時代的到來,數字化音樂應運而生。前不久,由中國藝術研究院和騰訊聯合發起的“聽見數字山河”中國傳統器樂數字化保護項目階段性成果發布。其中,對曾侯乙編鐘復制件實現了系統化、全方位、高精細度的音源采集;對古琴音色的采樣也通過錄入40余種常用指法技法,產出2000余條音源。經由數字化技術,穿越千年的聲音再次響起,讓今天的人們得以真切聆聽民族的樂音、歷史的旋律。民族音樂是中華文化的藝術結晶之一,蘊藏著豐富的文化內涵,是中華民族情感與精神的重要體現。以“聽見數字山河”為代表,數字技術正給民族音樂創作、演出、傳播帶來新的機遇,推動民族音樂文化的創造性轉化、創新性發展,讓傳統音樂形式迸發生機活力,“圈粉”越來越多的當代受眾。相比較之下,傳統單一的太原鑼鼓受眾的人群太過于局限。
此外,“快餐文化”大行其道,人們已經很難在一個地方坐下來認真品味經典作品的魅力,更加青睞于燈光舞臺以及柔和音樂。同時“快餐文化”對受眾的要求更低,對場所、音樂人要求與傳統音樂也有所不同,入門程度低,更加適合都市快節奏的生活。而傳統單一的太原鑼鼓文化技藝沒能跟上時代的腳步,傳承人逐漸減少,年輕人也無法理解太原鑼鼓文化技藝的內涵,因此太原鑼鼓文化始終停滯不前,傳播與發展受限。最新出來的戲曲專用電子鑼鼓就是一典型的例子,科技代替傳統,更加方便快捷地體驗鑼鼓,受到老年人的青睞。奇特字譜和鑼鼓詞譜的出現,在傳承中已經出現100多種類,全部被譯成了漢字,已經被列入非物質文化遺產,很明顯地可以替代敲擊鑼鼓。
五、太原鑼鼓文化發展建議
(一)加強宣傳推廣
1.網絡宣傳
太原市可以利用網絡加深對非物質文化遺產的了解,與時俱進。通過互聯網讓太原鑼鼓文化走出太原,走向世界。現代社會網絡直播這一職業勃興,因此網絡博主作為旅游大使宣傳是一種新方向。另外,利用多媒體技術將太原鑼鼓文化的內容以豐富多樣的形式展現給網民,借助圖片、音頻、視頻等現代傳播媒介,通過視覺對信息獲取的靈敏性讓更多的受眾直觀了解太原鑼鼓文化。
2.文旅推廣與文化產業相融合
太原市應該加強太原鑼鼓文化的產業化發展,將太原鑼鼓文化與旅游業、文化創意行業等產業相結合,推動太原鑼鼓文化經濟價值的發揮。發揮“天下第一鼓”的品牌效應,拓寬市場范圍。當地旅游局應該配合宣傳:可以效仿山東淄博燒烤的興起,文旅抓住了網絡流量密碼,以好客山東、淄博燒烤、優良服務待遇爆火出圈;也可以效仿臨汾汾西鑼鼓傳承,演出要體現威風鑼鼓威武雄壯的氣勢,曲牌以黃河壺口瀑布為切入點,充分展示壺口瀑布聲如雷鳴以及排山倒海之勢,表現一種大自然不屈不撓的精神,利用自然環境進行曲調創作是一個良好的范例。太原鑼鼓應該得到文旅局的宣傳,結合文旅路線、旅游品牌活動進行固定表演。太原鑼鼓是一個非遺品牌,可以積極聯絡廣大文化交流品牌聯動進行活動或為其提供表演,在雙贏中獲得品牌的進一步推廣。
3.政策扶持與青年接續發展
非物質文化遺產是我們祖國的瑰寶,需要我們去努力弘揚下去;傳承不僅是一代人的事情,而是代代人去傳承和發展的事情,結合新環境背景,希望新時代青年能夠去傳承和傳播我們的非物質文化遺產。太原市應該加強對鑼鼓文化產業的扶持,重視藝術協會的地位與價值,給予一定的政策幫扶,為太原鑼鼓文化的產業化發展提供更多的支持和幫助。太原市政府可以聯合鑼鼓文化藝術協會、演技會以及鑼鼓文化基地聯合會舉辦關于太原鑼鼓文化的傳統演繹,推動鑼鼓文化的傳承進步。
(二)加強人才培養
1.政府帶動人才培養
太原鑼鼓的有效傳承需要更多有志之人去創造,去開拓和研究。人才匱乏已經成為不爭的事實。王寶燦就是致力于培訓一批善于創作的人。他說,不要求這些人創作多少,但一定要敢于破舊立新,有一個新的思維觀念,創立起當代的太原鑼鼓模式。針對于非遺傳承人,特別是有杰出貢獻的民間藝人,政府部門可以予以物質獎勵作為曲調創新激勵。太原市政府應該加強對鑼鼓文化人才的培養,一方面是鼓勵更多的年輕人學習太原鑼鼓文化、學習鑼鼓表演,另一方面是鼓勵高校學生、藝術人才進行鑼鼓文化的研究。
2.走進校園吸引人才
對非物質文化遺產的良好態度,在調查考察中涉及的年齡段范圍廣泛,顯而易見的是,青少年參與度極高、受到更多年輕人的青睞。太原市的學生在初中時期,開始進行太原鑼鼓課外活動,進行訓練并且參賽,學生在練習過程中演繹出經典的鑼鼓招牌,提高弘揚優秀傳統文化的認知。從對于太原鑼鼓文化的認識來說,調查問卷結果顯示,青年人有一定的認識水平,他們大多有接觸鑼鼓文化非物質文化遺產的渠道,認為鑼鼓文化的保護與傳承符合發展趨勢,認為傳統地方特色的非物質文化遺產適合走進當地校園,這是一件值得長遠發展的事情。太原鑼鼓藝術協會可以與高校進行合作,例如太原地區的山西大學藝術學院,高校學生可以進行相關學術性研究,填補曲調樂譜、演奏形式等的空缺。太原市迎澤區響鼓培訓學校注重從實踐出發,腳踏實地為太原鑼鼓培養專業性表演人員。太原師范學院省級1331工程重點創新團隊投入基層表演,例如他們為上靜村獻上鄉村振興表演,進行文化助農活動。
3.開展社會活動引進人才
建立太原鑼鼓文化的培訓機構,提供專業的培訓課程,培養更多的鑼鼓文化專業人才。對于年輕人來說,應該擔當起重任,多參加當地推廣活動,擔當起新時代發展重任,利用所學專業知識多途徑組織活動讓越來越多的人去了解;對于曲調的演奏多途徑去掌握學習。對于太原當地來說應該多加強宣傳力度,多組織活動讓太原民眾更加青睞太原鑼鼓文化,以經濟帶動文化,通過發展當地旅游業來帶動太原鑼鼓文化的發展,對于傳承人來說,發揮其傳承者的獨特優勢,加以宣傳了解。
(三)加強文化創新
太原市政府應當鼓勵太原鑼鼓文化進行創新,推廣新穎的鑼鼓演出形式。太原鑼鼓文化具有強烈時代感,在新時代的助力下,曲調更加順應時代的發展需要,形式風格緊跟時事政治,逐漸發展為人民大眾喜聞樂見的新時代太原鑼鼓。反觀傳統樂器,近年來發展比較好的嗩吶提供了優秀的借鑒案例,一些網絡編曲者利用嗩吶來表現大喜大悲的情緒,在網絡古風歌曲中加以應用,結合互聯網的傳播與營銷得到了良好的傳承效果。因此太原鑼鼓可以結合互聯網平臺進行創作、營銷,同時非遺傳承人可以與優秀的編曲者進行合作,編排一些人民群眾喜聞樂見的鑼鼓曲調或藝術表演,也可以通過抖音、微信公眾號等平臺進行短視頻宣傳。當下與繁雜的長視頻相比,人們更喜歡在三五分鐘內了解一件事,每天拍攝一個動作,一個視頻,讓喜歡的人參與進來,擴大太原鑼鼓的知名度,也能為太原鑼鼓找到更多的傳承人,定能獲得更多創新點和關注度。太原市應該加強對鑼鼓文化的保護,保護太原鑼鼓文化的獨特性和傳統性。希望更多的年輕人參與鑼鼓隊,把鑼鼓文化發揚光大。
六、結語
太原鑼鼓演奏屬于綜合性藝術活動,是一種耗費體力的活動。不僅有社會生活價值,也有情緒價值。創新能力日趨發展,太原鑼鼓文化發展了文化產業道路,增加演出盈利化,開展的盈利性鑼鼓演出獲得報酬,用來增加家庭收入,提高現在家庭收入結構比例,增加人民的幸福感和獲得感。打開國外市場,輸出鑼鼓文化商品,經濟化轉型發展,開發山西行業新方向。弘揚太原鑼鼓文化,一方面需要傳承與保護研究,另一方面需要獲得資金支持與政策支持,是弘揚正能量的象征,民間藝術鑼鼓有了更深刻的理解和認識,這是我們前輩留給我們最寶貴的財富。總之,太原市應該加強對鑼鼓文化的保護和發展,推動太原鑼鼓文化的傳承和創新,讓太原鑼鼓文化在現代社會中煥發出新的生機和活力。希望更多的人去關注民間鑼鼓,關注民族打擊樂,關注傳統文化。
【基金項目:山西省教育科學“十四五”規劃2022年度一般規劃課題,習近平總書記歷史教育思想研究 (GH-220368);呂梁學院2021年校級教學改革創新項目,“歷史文化系與外語系合作培養世界史專業人才本科生的探索研究”(項目號:XJJG202104);2021度山西省哲學社會科學規劃(一般)課題,“疫情常態化防控下人類命運共同體理念與實踐研究” (項目號:2021YY213)】
(作者單位:呂梁學院歷史文化系)
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