應用型培養模式下的聲樂舞臺實踐

摘 要：高校應用型人才培養模式意在培養滿足社會需要的綜合型人才。高校音樂人才培養方案以“市場需要什么樣的人，我們就培養什么樣的人”為基本原則，以培養學生的實際應用能力為核心，強調學生的主體性和創新性，培養他們的音樂創作、表演和教學等實際應用能力。以大學生演唱歌劇、音樂劇選段為例，對應用型培養模式下的聲樂舞臺實踐進行研究，旨在為音樂教育領域提供可實踐的方案，從而培養具備實踐能力和創新意識的聲樂表演人才。

關鍵詞：應用型培養模式；聲樂表演；舞臺實踐

注：本文系2023年廣西科技師范學院自治區級大學生創新創業訓練計劃項目資助“應用型培養模式下的聲樂表演實踐與研究——以中國經典歌劇、音樂劇選段的演唱為例”（S202311546082）階段性成果。

在應用型教育環境中，隨著時代的持續進步和社會的持續發展，對于應用型人才的需求也日益增長。高校作為培養應用型人才的場所，需要響應新課改的要求，在促進自身發展的同時，不斷滿足社會的需要，為社會培養應用型人才。在應用型人才培養的背景下，高校的聲樂專業在課程設置與教學模式等方面需要不斷進行改革和探索，以培養聲樂專業的應用型人才。

一、歌劇、音樂劇概述

歌劇作為一種文化媒介，起源于意大利，反映了各個歷史階段的社會、政治、經濟活動和人文思想。它與傳統西式藝術呈現出截然不同的風格。這種新型藝術形態在西方音樂史上具有深遠的影響力。18世紀后期，歌劇演出逐漸增多；19世紀中葉，輕歌劇成為一種獨立清晰的歌劇體裁，它是音樂劇的雛形；20世紀初，音樂劇誕生于美國，其是一種集劇本、唱詞、音樂、舞蹈和舞美為一體的綜合性舞臺表演藝術。此后，西方音樂趨向完善且融合了多樣的藝術元素及音樂底蘊，成為高尚藝術的象征。當下，音樂教育發展較為成熟，西方聲樂表演的實踐研究包括創作都較為完善，音樂領域良性發展。20世紀80年代，受到西方音樂的沖擊，中國歌劇的創作手法呈現出多樣化的特點。

二、高校歌劇、音樂劇選段應用現存問題

在應用型培養模式下，歌劇、音樂劇選段的應用面臨著一些問題，例如，對歌劇和音樂劇的認知程度較低，學?；蚪逃龣C構音樂教育培養課程教學側重于聲音技巧和舞臺表演，歌劇和音樂劇的參與程度較低，高校對音樂方面的教育高度重視但缺乏專業性、跨學科的培養模式，學生音樂表演經驗普遍較少等等。

對于中國本土的經典歌劇、音樂劇，一些高校往往注重統一標準和規范化的表演，忽視了學生個性的發展和培養。以中國經典音樂劇《金沙》里的《天邊外》為例，《天邊外》是由男主角“沙”來主唱的。此時的男主角努力追尋記憶有了結果，與女主角相逢于“古金沙城”，但是失而復得、得而復失的悲劇不斷重演，兩人遭遇離合無數，在時空穿越的混亂之下，“沙”一度又失去記憶。于是在凄涼的境地里，《天邊外》由此而生。這首唱段的音域相對平和，表達了一種哀傷與凄涼之情。在演唱《天邊外》的時候，教師應先通過聲樂訓練、語言學習、角色分析等多方面的知識和技能來提升自身水平，再因材施教，使學生鮮明的聲音特色在不偏離歌曲本意的情況下表現出來，因為僅僅追求表演效果可能無法達到真正的藝術高度。而在一些高校的音樂教學中，由于時間和資源的限制，往往無法充分進行基礎訓練，只是注重即時效果。這導致學生的聲樂基礎不夠扎實，影響了其在經典歌劇中的表現。針對上述問題，教師需要在音樂劇、歌劇表演中，重視細節工作，包括收集資料、編寫劇本、布置場景、排練表演等等，根據學生的特點，分配好每項工作，發揮其長處，自編、自導、自演，使每個作品都是學生集體凝聚力的結晶，為音樂教育領域提供可實踐的方案，從而培養具備實踐能力和創新意識的聲樂表演人才。通過聲樂表演實踐，學生可以提高自己對音樂劇的理解和創作能力，也能更好地將理論知識與實際應用相結合。

三、應用型模式下的舞臺實踐

（一）課堂教學中的實踐

為了更好地在課堂中對音樂劇、歌劇選段進行教學，可從以下三個方面進行實踐。其一，教學內容選擇應更加注重實用性。除了基礎的理論知識和技巧外，還應涵蓋音樂創作、表演、教學等方面的知識和技能，激發學生實踐能力。其二，創新教學方法。傳統的教學方法往往以教師為中心，而應用型培養模式更加強調學生的主體性和參與性。因此教學方法需要創新，如采用項目式學習、翻轉課堂等方式，激發學生的學習興趣和主動性。其三，開展實踐教學。實踐教學是應用型培養模式的重要組成部分。在音樂課堂教學中可以通過組織音樂比賽、音樂會、音樂創作等活動，為學生提供實踐的平臺，使他們在實踐中學習和提升綜合素養。

（二）舞臺表演中的實踐

在音樂會實踐過程中，發現表演者演唱時可能會出現音高不準、音符延長或縮短等問題。對此，需要強化對學生音準的培訓并指導其持續練習，借助頻繁的彩排及大量的實踐來模擬實際場景，使學生提升信心，從而解決其音準問題。在十佳歌手比賽的實踐過程中，發現學生存在緊張和情緒控制問題，如表演者會在舞臺上感到緊張，導致聲音顫抖、忘詞等。對此，要讓學生在上臺之前做好充足的預備工作，進行充分的演練，提高自己的熟練度，減少臺上出錯的情況，如果在舞臺上出現了失誤，需迅速恢復自身狀態，保持冷靜，盡力完成剩余部分，從而在十佳歌手的舞臺上完成演唱。在校園聲樂隊面試實踐過程中，發現很多學生缺乏舞臺互動和表現力。有些表演者在舞臺上表現過于單調，缺乏互動和表現力。對此，要鼓勵表演者積極參與各類舞臺活動，增強舞臺表現能力，重視同觀眾間的交流，激發他們的情感共鳴，從而活躍現場氣氛。此外，在音樂會實踐過程中，也存在場地設施而導致的失誤，從而影響表演效果。為防止類似情況的發生，需要確保場地設施的完備性和可靠性，為表演者提供一個良好的表演環境。

在實踐層面，通過音樂會、校園十佳歌手比賽、聲樂隊面試等實踐活動，運用模擬演出等方式，使學生更好地展現自我。在這些實踐活動中，學生需要在仿真或真正的舞臺環境中進行表演，面對真實的觀眾和突發狀況。這種教學方法能夠幫助學生更好地適應舞臺表演的要求，增強他們的應變能力和心理素質，還能夠讓學生更加直觀地了解自己的表演效果，從而及時進行調整和改進。

（三）高校歌劇、音樂劇選段應用調查

1.問卷調查

這次調查使用了問卷星和紙質問卷兩種方式，總計發放了4 000份問卷，成功回收了3 580份，回收率為89.5%。在刪除無效問卷后，有效問卷數量為3 128份。問卷涵蓋問題包括對歌劇和音樂劇的認知程度、學?；蚪逃龣C構音樂教育培養課程側重點、歌劇和音樂劇的參與程度、學校音樂方面教育注重程度、音樂表演經驗程度等。

2.問卷結果分析

通過問卷結果可以看出，對歌劇和音樂劇的認知程度高的人占比17.24%，學?；蚪逃龣C構的音樂教育培養課程側重點為聲音技巧和舞臺表演，其占比較高，為86.21%和72.41%。對于作品情感和發聲訓練以及形體語言等投入較少。歌劇和音樂劇的參與程度為20.69%，參與程度偏低。學校音樂方面教育注重程度為82.76%，注重度較高，但缺乏相關的專業性培養。音樂表演經驗程度較高的占比人數為16.8%，缺乏科學的研究模式和高層次專業師資隊伍，缺少跨學科的培養模式。

綜合上述，應用型人才培養模式下高校歌劇、音樂劇選段應用面臨以下六個方面的問題。

其一，實踐與理論的不平衡。應用型培養模式注重實踐能力的培養，但對聲樂表演的理論研究相對較少。學生聲樂表演的實踐經驗不足、技能有待提高，缺少對其背后原理的深入理解。

其二，缺乏科學的研究方法。在應用型培養模式下，對聲樂表演的研究常?；诮涷灪蛡€人主觀判斷，缺乏科學的研究方法，限制了聲樂表演的深入研究和發展。

其三，專業師資隊伍建設不足。在應用型培養模式下，很多聲樂表演教師來自實踐領域，缺乏系統的學術研究背景。因此，在推動聲樂表演實踐與研究的過程中，專業師資的培養和引進顯得尤為重要。

其四，跨學科整合的挑戰。聲樂表演涉及多個學科領域，如音樂理論學、音樂表演和音樂教育等。在應用型培養模式下，需要跨學科的整合與合作，以促進聲樂表演實踐與研究的綜合發展。

其五，藝術市場需求的變化。隨著社會的發展和藝術市場的變化，對聲樂表演者的要求也在不斷變化。在應用型培養模式下，需要密切關注市場需求的變化，及時調整培養目標和方法，以適應新的藝術環境。

其六，高校歌劇、音樂劇表演單一性。在目前高校中，大多數音樂劇舞臺表演重視復刻歌曲、復刻音樂故事，而在應用型培養模式下，應該鼓勵學生進行改編、創新。

四、應用實踐的策略與創新

應用型培養模式下的聲樂表演對于弘揚中國傳統文化，以及激勵更多創新型聲樂表演具有一定實踐意義。從更寬廣的視角來看，這些研究結果不僅與現有的理論和實踐框架進行了深入的對話和交流，還在一定程度上對它們提出了挑戰和補充。這種對話和交流有助于打破傳統思維模式的束縛，推動相關領域的創新和發展。以中國歌劇與音樂劇為例，其具有中國特色和民族文化的特點，在表演過程中將傳統文化與作品相結合，有助于激發大眾的愛國情感，振奮人心，在潛移默化和創新之中傳承中華優秀傳統文化。在聲樂表演教學中，教師應帶領學生分析中國音樂劇、歌劇的民族特色，將情感融入作品，總結中國音樂劇、歌劇的優點及其傳達出的精神，汲取靈感并歸納整理，將其展現在實踐中。

在跨學科培養模式下，將原本單一的音樂教育與相關教育學科或藝術學科相結合，例如將音樂教育學科與語言文學類學科相結合，將古詩詞教學與音樂學科相結合，在課后可組織學生開展詩詞吟唱活動，讓學生自主配樂演唱古典詩詞，或是讓學生創作詩詞并演唱，二者都是藝術的表現形式，在情感表達和美學方面都有相似之處。這樣的融合可以使學生在欣賞音樂的同時更好地了解其背后的文化內涵，將中華優秀傳統文化融入音樂，更好地創作出優秀的音樂作品。還可以將音樂學科與舞蹈學科相融合，使兩個學科相互補充和協調，不僅能夠提升學生對其的感受與理解，還可以提升學生的綜合能力。教師通過引導學生將二者融合創新，可以培養學生的創造力，提升其審美能力?？傊鐚W科培養是一種創新的教育模式，通過將音樂與其他學科相結合，可以培養學生的創造力、合作意識和綜合能力。無論是將音樂與科學、文學、舞蹈還是社會學融合在一起，都能豐富學生的知識和審美體驗。因此，推行跨學科融合的音樂教育對于提高學生的綜合素質和未來競爭力具有重要意義。

五、結語

高校音樂劇和歌劇的表演實踐，需要跨學科的整合與合作，以更好地促進聲樂表演實踐與研究的綜合發展，還要進行系統性的學術研究，使其更具有專業性和針對性。此外，要注重音樂劇的本土化、民族化，積極進行民族化的創新嘗試，發展中國原創音樂劇，從而更好地培養音樂劇創作與表演人才。

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作者單位：

廣西科技師范學院

通信作者：

趙海春