春風化雨潤物無聲

20世紀80年代，被民族音樂學家范西姆首次發現并挖掘壯族、侗族三聲部民歌《三頓歡》《嘎三鎖》，徹底否定了國外音樂界對“中國沒有多聲部民歌”的說法，隨后在他的倡導和組織下，成立了廣西少數民族歌手班，并組成了廣西少數民族歌手班合唱團。范西姆與作曲家何文友、指揮家農峰及老一輩音樂家一道帶領廣西少數民族歌手班合唱團參加了全國一些重要的演出和比賽，其中在1998年7月第四屆中國國際合唱節里，分別用四種民族語言演唱了由廣西民歌改編的無伴奏合唱《趕歌圩》（壯族）、《苗山情》（苗族）、《京島展歌》（京族）、《蟬蟲歌》（侗族）并獲最高獎。21世紀初，廣西傾力打造的廣西那坡黑衣壯合唱團、廣西龍州天琴女彈唱組合驚艷了全國，成為中國合唱界一道道靚麗的風景線。在此同時，廣西藝術學院也有兩個合唱團脫穎而出，華山教授指揮廣西藝術學院合唱團演唱具有鮮明的廣西民族特色的合唱作品《花帽了沙沙》《黑衣壯的酒》分別于2005年、2008年獲得第一、二屆大學生藝術展演聲樂類專業組金獎第一名，進入了2008年的全國第十三屆CCTV青年歌手電視大獎賽合唱比賽的決賽；楊清強指揮廣西藝術學院附中合唱團演唱廣西民歌改編的合唱作品《山歌年年唱春光》《山歌滿山坡》分別于2007年獲得全國藝術職業教育成果展演優秀成果獎、中國原生民歌大賽院校組銅獎、2010年獲全國第三屆中小學生藝術展演一等獎。但是不得不說此時的廣西合唱更多的是挖掘、展示廣西豐富多彩的民族元素，合唱作品的創作與改編基本上都是利用比較簡單的、傳統的作曲技法，隨著時代的發展，廣西合唱也進入了發展的瓶頸期。

廣西藝術學院合唱團團長兼指揮華山教授敏銳地感受到廣西高水平的合唱作品匱乏，相對落后的作曲理念和技法已經嚴重制約了廣西合唱的進一步發展，無奈之下他把目光投向了全國藝術性強、演唱技術要求高的合唱作品。隨后，他指揮廣西藝術學院合唱團唱著《雨后彩虹》《黑龍江的波濤》《把祖國打扮得更美麗》等一些全國經典的合唱作品，獲得了2009年第七屆中國音樂“金鐘獎”合唱比賽的銅獎。鮮花、掌聲依舊，但此時的他思考更多的是，他山之石可以攻玉，但素有“歌海”“天下民歌眷戀的地方”的廣西難道只能唱別人的合唱作品？廣西合唱將何去何從？正當華山教授迷茫時，2012年12月首屆旨在集彰顯廣西、中國與東南亞區域民族音樂文化特色，力求把民族音樂素材與傳統作曲技法、現代作曲技法和理念結合的音樂創作、多元化的音樂表演與音樂研究于一身的中國一東盟音樂周橫空出世！

如果說中國一東盟博覽會舉辦二十年，成為廣西經濟發展的重要“助推器”，那么創辦十一年的中國一東盟音樂周就是廣西音樂文化發展的重要“引擎”。2012年依托中國一東盟博覽會及國際民歌節為契機，一群敢為人先的廣西藝術學院音樂有志之士，在自治區黨委宣傳部和廣西教育廳、南寧市宣傳部的支持下，毅然開辟了一條音樂的“海上絲綢之路”——創辦中國一東盟音樂周。音樂周以民族性、探索性、學術性為主要目標，建立和加強國內外藝術院校、音樂團體之間的互通與交流、將民族音樂素材與現代音樂的創作技法和理念結合在一起，充分展示多元的優秀的各國音樂，為音樂家建立良好發展平臺和創造機遇，進一步擴大中國音樂在東盟國家及世界的影響力。在中國一東盟音樂周十一年“春風化雨潤物無聲”的滋養下，一場用廣西人的聲音講述廣西的故事，用廣西人的情感演繹廣西的合唱作品的熱潮轟轟烈烈地展開，迎來了廣西合唱事業高速發展的繁榮強盛期。從某種意義上說，廣西藝術學院合唱團代表著廣西合唱的最高水準，廣西藝術學院合唱團的發展就是廣西合唱發展的縮影，那么中國一東盟音樂周究竟給廣西合唱產生了什么樣的影響呢？

一、中國一東盟音樂周對廣西合唱作品創作理念及技法的影響

2012年的第一屆中國一東盟音樂周在七天的時間里，中國與東盟及世界各國十多場的音樂會、各種形式多樣的學術交流和專題講座讓廣西的音樂家們目不暇接，特別是現代作曲技法、理念在民族音樂創作方面的運用，給了廣西音樂家們極大的j中擊及啟示。秉承著中國一東盟音樂周宗旨，華山教授想到了把民族元素與現代作曲技法玩得爐火純青的云南藝術學院的作曲家——劉曉耕教授，于是華山教授指揮廣西藝術學院合唱團唱著劉曉耕的《撒里羅》《月亮今晚要出嫁》等作品頻繁地在中國一東盟音樂周亮相，迅速為中國、東盟各國及世界合唱界所矚目，并且在2014年9月的第九屆中國音樂“金鐘獎”合唱比賽獲得銀獎第一名。此時華山作為廣西合唱界的領軍人物已經深刻地體會合唱作品的創作對合唱事業發展的重要影響，合唱作品的民族元素與現代作曲技法的相互滲透、融合對于廣西合唱的發展是何等的重要！但此時的廣西合唱作品的創作還在苦苦探索中，這種苦苦的探索在中國一東盟音樂周舉辦了第六屆后的2017年終于迎來了豐收——2017年華山教授指揮廣西藝術學院合唱團唱著《喜鵲登枝》在黃龍音樂季·國際合唱藝術周獲得特等獎，在2018年全國第五屆大學生藝術展演獲得全國聲樂一等獎的好成績。《喜鵲登枝》由若舟作詞、黃朝瑞作曲、曾令榮改編，它以現代音樂創作常用的敘事性的方式講述壯族青年百果王與瑤族姑娘金蠶娘相遇、相知、相愛并喜結連理的愛情故事，是一首具有鮮明廣西瑤族、壯族山歌風的民族元素與現代作曲技法相結合的合唱作品。在這首作品里，我們看到壯、瑤民族音樂的多元化展示，壯族方言“尼的呀“和瑤族方言”啦咧噦“的巧妙嵌入，看到中國戲曲的“緊打慢唱”“方言說唱”獨具匠心的運用，也看到了傳統的平行大小調的轉調，更看到了現代作曲技法如”點描””音塊”出神入化的運用，甚至流行音樂的和聲色彩運用，都使這首合唱成為近年來廣西合唱不可多得的好作品。曾令榮是廣西藝術學院合唱團培養起來的作曲家，他當學生時在合唱團唱合唱，畢業后為廣西藝術學院合唱團創作合唱作品，他是一位把合唱的民族性與藝術性把控非常到位的青年作曲家。他的合唱作品時常在中國一東盟音樂周里與廣西藝術學院合唱團相得益彰，在全國各個級別的合唱賽事上也廣為傳唱。

除了曾令榮之外，不斷在中國一東盟音樂周里涌現出來、成長起來的廣西優秀作曲家還有鐘峻程、曾海平、戴偉、莫軍生、呂軍輝、戴麗霞、丁玲、覃鋒達、吳麗云、李勛、陳威、邱龐陽洋等等作曲家及他們的優秀合唱作品客觀上解決了廣西合唱創作人才、合唱作品相對匱乏的窘境。其中作為中國一東盟音樂周的音樂副總監、青年作曲家戴偉教授．他的合唱作品民族性、藝術性和時代性融會貫通，對廣西合唱發展產生了重要影響。

從2017年第六屆中國一東盟音樂周舞臺上，我們聽到了由廣西藝術學院民族藝術系合唱團演唱的，由梁紹武作詞、戴偉根據廣西隆林花苗民歌改編的《唱嘟噠》和廣西龍州壯族民歌改編的《天琴歌》，仿佛春風拂臉，讓人心曠神怡。特別是《天琴歌》采用廣西龍州壯族民間音樂素材，旋律輕快優美，通過女聲與天琴這一壯族特有的彈撥樂器之間的結合，在演唱和演奏中相互融合，形成鮮明的民族合唱的彈唱特色，古老的原生民歌與朗朗上口的脫胎于原生民歌的優美旋律交替出現的作曲風格，宛如時空穿梭交替、引人入勝。《天琴歌》在中國一東盟音樂周舞臺上首演就獲得好評之后，戴偉一鼓作氣，創作了近十首壯族獨唱、合唱作品，匯成《五色家園——廣西壯族組歌》獲得了國家藝術基金2019年度小型舞臺藝術創作資助項目。這就是從中國一東盟音樂周走出來的佳作，其將民族音樂素材與現代音樂的創作技法相結合的手法在相當長的時間里影響著廣西民族合唱的創作風格。

二、中國一東盟音樂周對廣西合唱作品題材的影響

習近平總書記指出：“任何一個時代的經典文藝作品，都是那個時代社會生活和精神的寫照，都具有那個時代的烙印和特征。……廣大文藝工作者要把握時代脈搏，承擔時代使命，聆聽時代聲音，勇于回答時代課題。”通過中國一東盟音樂周，廣西的作曲家意識到不能只沉醉于廣西的青山秀水，民俗民風，更應該用博大胸懷去擁抱時代，用深邃目光去觀察時代，用真摯情感去體驗時代．用中國的聲音講述中國的故事，才能不斷推出弘揚中國精神、凝聚中國力量的傳世經典。在2021年第十屆中國一東盟音樂周開幕式交響樂作品音樂會上，由蔡昌卓作詞、戴偉作曲的交響合唱《美麗壯鄉新時代》由廣西交響樂團、廣西藝術學院合唱團攜手演繹，這是描繪“藍天碧水”的廣西人民“五谷豐登糧滿倉”“天天有歌海”的幸福生活，每逢佳節“美麗壯鄉唱起來”，用“水酒”“山歌”敬親人，共同“歌唱美好新時代”，同時表達了壯鄉人民“初心永不改”“永遠跟黨走”的堅定信念。作曲家戴偉在歌曲的引子和間奏上巧妙地植入了廣西壯族原生民歌音調，再經過作曲家妙筆生花般的創新性轉化與發展，最后匯成了熱情洋溢、載歌載舞的新壯鄉贊歌。《美麗壯鄉新時代》自出現在中國一東盟音樂周演出后更是在各個大型晚會上頻頻亮相，在各個音樂平臺上熱播，引起了轟動效應。《美麗壯鄉新時代》還獲得了國家藝術基金2023年度小型舞臺藝術創作資助項目。

在2022年第十一屆中國一東盟音樂周盛大開幕式上，一場凝聚著廣西藝術學院集體智慧和力量的大型交響合唱《絲路遠航》隆重上演。《絲路遠航》是廣西藝術學院師生在“一帶一路”倡議背景下，積極推動構建更為緊密的中國一東盟命運共同體的使命擔當，將“重大歷史題材”“重大現實題材”與“民族與東盟特色題材”相結合，用心用情用力去打造的一部精品力作。特別是戴偉教授在創作其主題曲領唱、混聲合唱《絲路遠航》（梁紹武作詞）時運用了獨特的調式處理方法，將中古調式與傳統大小調式進行混合交替，這種主音相同、調式交替的創作手法，拓展了調式調性的對比，使其旋律獨特優美，和聲色彩斑斕，讓人感受到中華文明與異域風情的交融，同時也營造出絲路航行變幻莫測和艱難險阻，以及展示航海人的矢志不渝的決心。極具戲劇張力的交響樂與豐富的合唱音色使得整個作品氣勢磅礴、恢弘大氣。2021年11月大型交響合唱《絲路遠航》入選自治區黨委宣傳部廣西當代文學藝術創作工程三年規劃首批扶持項目。

這兩個在中國一東盟音樂周大放異彩的大型交響合唱作品在題材上的成功為廣西的合唱發展指明了方向，對廣西將來的合唱產生了深遠的影響。

三、中國一東盟音樂周對廣西合唱作品表演形式的影響

合唱常見的形式呆板、趣味枯燥的隊列靜態化的表演形式越來越不能滿足觀眾日益增長的文化精神需求了，廣西是少數民族聚居的地方，多元化的表演形式是最常見的，獨唱如此，合唱也如此。在中國一東盟音樂周上展示的合唱，無不是音樂與舞蹈、舞美與服飾、燈光與道具的完美結合。2017年5月第六屆中國一東盟音樂周的“印尼甘美蘭與廣西民歌展示專場音樂會”上，廣西藝術學院民族藝術系合唱團表演的“壯鄉歌謠”，把廣西壯、苗、瑤、毛南、仡佬、回、京、彝等共十二個各具特色的少數民族的音樂、語言、服飾、風土人情都有所展現，構成了一幅色彩斑斕、美不勝收的廣西民族風情畫卷。2018年6月第七屆中國一東盟音樂周“南寧國際民歌節作品與廣西藝術學院合唱團音樂專場音樂會”上，廣西藝術學院合唱團演繹的無論是民族風格的《壯族敬酒歌》《藤纏樹》《請你帶走我的歌》《廣西尼的呀》《趕圩歸來阿里里》《大地飛歌》《月亮今晚要出嫁》，還是京劇風格的《迎來春色換人間》、流行風格的《夜來香》都是采用了有情節、有情景、有舞蹈、有表演，還有特色樂器的加持，一場多元化的合唱音樂會勝似一場視聽的盛宴。多元化的合唱表演形式在中國一東盟音樂周得到了進一步的強化并一直引領著廣西的合唱事業向前發展。廣西藝術學院合唱團正是依托這種多元化的合唱表演形式，走出廣西，走向全國，走向世界。

結語

綜上所述，中國一東盟音樂周對廣西合唱作品的創作理念及技法、合唱作品題材、合唱作品表演形式等方面的影響是積極的深刻的，廣西的合唱正通過中國一東盟音樂周這個窗口，吸取中國、東盟、世界音樂的營養，自強不息、發展壯大。同時我們也欣慰地看到經過廣西藝術學院有志之士十一年精心打造，中國一東盟音樂周在國際音樂界建立起較高的聲譽，已經成為一個挖掘新作品、培養新音樂人才、擴大新聽眾的國際綜合性音樂交流平臺。借助中國一東盟音樂周的春風，我們有理由相信廣西的合唱事業更加欣欣向榮，蓬勃發展！