提升小學音樂教師傳統藝術素養的實踐策略

隨著我國教育事業的快速發展，小學音樂課程逐漸成為培養學生審美情趣與提升學生文化素養的重要途徑。同時，小學教育體系逐漸提高了對中華優秀傳統文化的重視程度。這要求教師在教授傳統音樂知識的過程中，要增強學生對文化遺產的傳承意識和民族認同感。教師作為學生學習的引路人，應當具備豐富的文化知識儲備，這是打造高效課堂的前提。因此，為了提高教育質量，小學音樂教師應深刻認識到中華優秀傳統藝術文化在育人方面的獨特價值，不斷提升自身的傳統藝術素養，為推動小學音樂教學高質量發展貢獻力量。

一、提升小學音樂教師傳統藝術素養的必要性

（一）增強文化傳承意識

在小學音樂教學中，中華優秀傳統藝術文化不僅能讓學生感受到民族藝術的魅力，還蘊含著歷史、哲學和美學等教育價值。作為文化傳播者，小學音樂教師提升自身的傳統藝術素養，能夠增強學生對文化傳承的意識。在教學實踐中，小學音樂教師將傳統音樂、舞蹈、戲曲等藝術形式融入課堂，能夠有效激發學生對中華優秀傳統文化的認同感與自豪感，增強學生的文化傳承意識，進而達成文化傳承的教育目標。

（二）提高教師的教學能力

我國傳統藝術形式多樣，戲曲、舞蹈等都是傳統藝術的重要組成部分，這些豐富的藝術形式為教師提供了多元化的教育資源。小學音樂教師在探索傳統藝術知識的過程中，其專業素養會自然而然地得到提升，其教學能力也會得到提高。此外，隨著不同藝術形式的融入，教師的教學方法也得以創新。通過靈活運用故事講述、角色扮演、即興創作等教學方法，教師能夠使課堂變得更加生動有趣，激發學生的學習興趣和藝術創造力，同時，教師在這一過程中能夠積累豐富的教學經驗，進一步提升其專業素養。

（三）更好地適應教育改革發展的趨勢

近年來，隨著我國教育事業的蓬勃發展，國家高度重視中華優秀傳統文化的傳承工作，并相繼出臺了一系列相關政策文件。在這種教育改革的大背景下，提升小學音樂教師的傳統藝術素養是緊跟時代步伐、推動教育改革的重要舉措。這一舉措不僅積極響應了國家的教育政策，還有效地促進了教育改革的深入發展。

二、提升小學音樂教師傳統藝術素養的實踐策略

（一）深入分析課程，挖掘傳統藝術元素

提升小學音樂教師的傳統藝術素養，最直接且高效的方式是深入研究課程內容，并在此基礎上進行拓展，積極挖掘和整理其中蘊含的傳統藝術元素。這一過程不僅有助于教師加深對中華優秀傳統藝術文化的理解，還能為課堂注入新的活力。具體而言，教師應注重對中華優秀傳統音樂文化的探究，嘗試分析這些音樂所蘊含的藝術素養，并通過探索民族樂器、古典音樂等多種傳統藝術元素，進一步領悟中華優秀傳統音樂文化的內涵。同時，通過整合課程內容，教師不僅能提高自身的教學能力，還能使學生在學習音樂的過程中領略豐富多彩的中華優秀傳統藝術文化。

例如，教師可以從傳統音樂課程內容入手，對相關知識進行深入挖掘。首先，教師可以整理多種傳統音樂形式，追溯音樂的起源地，記錄不同樂曲的民族調式及演變歷程，以了解音樂的歷史背景和文化特色，從而初步領略中華優秀傳統音樂文化的獨特魅力與教育價值。其次，面對音樂中的方言元素，教師應加強學習，既要掌握方言的正確發音，又要理解其深層含義，并結合音樂的整體風格，將情感融入演奏或演唱中。通過對方言、演唱風格和音樂背景的深入了解，教師可以更深刻地感受到中華優秀傳統音樂文化的魅力，將個人情感融入其中，進而提升自身的傳統藝術素養。最后，教師應總結自己對傳統樂曲的探究體驗，整理收集到的資料，以加深對傳統藝術及其形式的理解，促進傳統藝術素養的不斷提升。

（二）設計探究課題，樹立終身學習意識

教師要擁有廣泛的文化科學知識和多方面的興趣與才能，樹立終身學習的意識。基于此，小學音樂教師要不斷提高自主學習能力，利用業余時間自主學習，通過查閱書籍、觀看視頻等多種途徑，加深對相關知識的了解。

例如，結合音樂學科的教學特點，教師可以設計“中華優秀傳統音樂文化的傳承與創新”這一探究課題。首先，教師可以探討中華優秀傳統音樂文化的價值與意義，結合經典音樂作品，如京劇《霸王別姬》、黃梅戲《五女拜壽》、古曲《高山流水》等，分析它們的歷史背景和文化內涵，解讀它們在現代社會的意義。同時，結合音樂學科的特點，教師要理解中華優秀傳統音樂文化在審美教育和情感培養方面的獨特作用，從而在課題研究中有效提升自身的傳統藝術素養。其次，教師可以結合當前學科發展的趨勢，思考傳承與創新中華優秀傳統音樂文化的路徑，通過分析經典音樂，探索如何更好地發揮這些音樂的教育功能，并在實際教學中靈活應用，以進一步增強教學效果。最后，教師應認識到課題研究是一項長期性的任務，教師需要持續深入探討課題內容，收集最新的文獻資料和教育政策信息，學會從多角度審視傳統音樂，增強文化傳承意識，在提升個人素養的同時，構建更加生動、有效的傳統音樂教學體系。

（三）集體教研，共促專業素養提升

集體教研是讓學校的音樂教師共同對特定的音樂作品或曲目類型進行深入分析。通過匯聚集體智慧，教師能夠深入探討并理解樂曲中的傳統文化元素，從而在協作中提高整體的教學能力。具體而言，在集體教研活動中，教師可以聚焦某一議題展開深入討論，以全面把握傳統藝術的精髓。對此，學校管理層應發揮引導作用，按年級任命教研組長，并定期組織音樂教師參與集體教研活動，通過教師間的相互交流與學習，加深教師對傳統藝術的理解，進而有效提升教師的專業素養。

以“京劇音樂賞析”集體教研活動為例，該活動緊密圍繞京劇藝術展開，旨在提高音樂教師的京劇演唱技巧水平與藝術鑒賞能力，幫助教師深入理解京劇的藝術形式和文化內涵，從而提升他們的傳統藝術素養。教研活動初期，教師可以分享自己喜愛的京劇選段，并簡要介紹其歷史背景及藝術特色，為后續深入探究奠定基礎。之后，可以即將教師分成若干小組，每組選擇一個具體的研究方向，如京劇的旋律特征、京劇唱腔與表演的關聯、京劇在教學中的應用策略等，從而更準確、更深入地探討傳統藝術的各個方面，促進教師專業素養的提升。教研活動尾聲，各小組可以展示研究成果，并接受其他小組教師的提問與點評，形成良性互動，從而進一步提升教師的傳統藝術素養，共同推動小學音樂教學與研究的發展。

（四）多元創新，在實踐中加深對傳統藝術的認知

隨著對傳統音樂知識探究的不斷深入，教師不僅要掌握扎實的理論知識，還應投身于多樣化的實踐活動中，將理論與實踐緊密結合，以加深對傳統藝術的理解。具體而言，在探究特定樂曲或音樂類型時，教師應根據個人特長，勇于嘗試多種藝術表現形式，以更深刻地感受中華優秀傳統音樂文化的韻味，從而促進自身專業素養的提升。

針對音樂理解能力較弱的教師，學校可以定期組織傳統音樂欣賞活動，以民族音樂作品為主，教師通過鑒賞與分析，可以感受到中華優秀傳統音樂文化的獨特魅力。在此基礎上，鼓勵教師結合個人音樂經驗，進行傳統音樂的模仿創作，激發音樂創造力，逐步形成個人藝術風格，以促進藝術素養的提升。而對于在傳統藝術領域已有深厚造詣的教師，學校可以引導他們深入少數民族村落采風，親身體驗不同民族的傳統音樂文化，從而獲得更豐富的情感體驗，進一步領略傳統藝術形式的魅力。這樣的實踐活動不僅能加深教師對中華優秀傳統藝術文化的理解，還為教師專業素養的全面提升提供了有力支撐。

（五）聘請專家，加強專業培訓與指導

為了有效提升教師的傳統藝術素養，除了教師個人努力，學校的培訓支持同樣重要。學校應從促進教師專業成長的高度出發，聘請具有深厚傳統藝術底蘊的專家，通過專題講座、在線課程、繼續教育等多種形式，為教師提供專業且全面的指導與培訓，幫助他們更全面地了解傳統藝術形式，并通過綜合學習提升其藝術素養。此外，學校應通過積極利用社區資源、與傳統藝術團體或機構建立合作關系等方式，為教師搭建廣泛的學習與交流平臺，進一步提升教師的傳統藝術素養。

具體而言，學校可以邀請戲曲、民歌、民族舞蹈等領域的知名專家，到校為教師提供專業教學，使教師在校園內就能進行教研學習，并在專家的悉心指導下，親身感受中華優秀傳統藝術文化的獨特魅力，從而有效提升其傳統藝術素養。學校也可以與社會相關機構合作，精心策劃外出學習項目，組織教師外出學習。這樣，教師不僅能更直觀地感受中華優秀傳統藝術文化的魅力，還能通過學習傳統樂器演奏等技能，拓寬知識視野，提高認知能力，從而全面提升傳統藝術素養。

結語

文章圍繞提升小學音樂教師傳統藝術素養的實踐策略展開探討，從多個維度提出了一系列切實可行的建議。音樂是藝術課程的重要組成部分，音樂素養涵蓋了體驗、鑒賞與創造等能力。為了提升小學音樂教師的傳統藝術素養，學校應加大對傳統藝術資源的開發力度，深入挖掘傳統藝術的社會價值，促使教師在教研學習中不斷提高個人專業素養，并將所學知識有效融入課堂教學與實踐活動中，使小學音樂課堂成為傳承與弘揚中華優秀傳統文化的重要陣地，進而推動小學音樂教育的持續創新與發展。

（作者單位：如皋經濟技術開發區實驗初中）