裝飾性語言在油畫創作中的探究與實踐

油畫藝術自從傳入我國以來，不斷與本土文化特色融合，逐漸形成了更具中國特色的油畫藝術。油畫藝術具有極強的包容性，表現形式豐富多樣。其中，裝飾性語言作為一種基礎造型手段，在油畫藝術創作中，有別于傳統寫實性油畫表現形式，立足客觀又超越客觀，在提升畫面視覺美感的同時，還可以創設引人聯想和想象的意境，帶給觀者更加豐富的觀賞體驗。本文通過研究油畫創作中裝飾性語言的應用實踐，有助于提升裝飾性語言運用水平，為油畫藝術創新發展做出更大的貢獻。

一、裝飾性語言概述

裝飾性語言屬于一種特殊的表現形式，有著獨特的審美價值和深厚的文化內涵，并不局限于對客觀物象的描繪，也是畫家內心情感與外部世界交融的產物。油畫創作中，裝飾性語言作為一種獨特的表現形式，能夠為畫面提供豐富多樣的視覺元素，并注入深邃的內涵。油畫藝術中的裝飾性語言，最早可以追溯到古代彩陶、壁畫的裝飾性圖案，經過夸張變形、?高度提煉的圖形用于表達人類對美的追求和理解。隨著油畫藝術的創新發展，裝飾性語言憑借其優勢逐漸被挖掘和運用，能夠極大地提升油畫藝術的表現力。

二、裝飾性語言的特征

（一）平面化的造型語言

裝飾性語言的平面化特點，表現在造型語言層面。造型語言通常用來描繪畫面中客觀物象的形態特征，不同風格油畫作品的造型規律是不盡相同的。傳統的造型語言過分追求空間感和立體感，而裝飾性語言則推崇二維平面的視覺效果。油畫藝術的裝飾性語言，主要是將物體形態和結構精簡化，通過抽象平面圖形呈現物象。但這種精簡并非是對客觀物象的忽視，而是對其特征進行提煉、總結、概括，采用更加直觀的方式呈現。值得注意的是，造型語言的平面化并不等同于畫面的乏味、單調，相反，畫家通過巧妙構思、布局，借助平面化造型語言能夠呈現更加豐富、有趣的視覺效果，吸引觀者的注意。

（二）秩序化的構圖布局

裝飾性語言的秩序化特點，主要表現在畫面整體的構圖布局層面，它不受傳統透視、空間等因素束縛，圍繞視覺美感的核心原則實現畫面重構。畫家將各種元素按照特定規律、秩序排列組合，突出畫面主題內容的同時，呈現出和諧統一的藝術美感，通過一系列對比、重復、簡化等手法，讓畫面中的元素產生流動性，為畫面增添韻律感、節奏感。這種特有的節奏和韻律，能夠讓畫面更加生動有趣，也能夠較好地引導觀者的視線，深入欣賞和理解油畫作品。秩序化特征強調，畫家在保證畫面整體和諧統一的基礎上，允許畫面局部存在層次變化，因此在運用裝飾性語言時，畫家往往要考慮畫面整體和局部之間的關系，確保畫面兼具秩序性、趣味性。

（三）多樣化的肌理筆觸

裝飾性語言的多樣化特點，表現在油畫肌理筆觸層面，它可以豐富畫面的視覺效果，展現畫家特有的風格和內心的情感。油畫創作中，畫家可以采用多樣化的繪畫材料、工具，創造更加多樣、豐富的肌理效果。隨著油畫藝術創作觀念的不斷更新，金屬、玻璃和沙子等材料逐漸應用于油畫創作中，極大地增強了畫面的藝術表現力。在繪畫中，畫家通過調整下筆的力度、方向和速度，能夠創造出豐富的筆觸變化，有的筆觸輕盈飄逸，如流水般靈動；有的筆觸則厚重沉穩，如山岳般穩重堅實。這些筆觸形態大大豐富了畫面視覺語言，并且讓畫面更具生命力、動態感。肌理筆觸的多樣化，并非畫家在畫面上隨意涂抹，而是圍繞主題和情感靈活選擇運用，并通過精心設計和安排，實現肌理筆觸和畫面整體和諧統一。

（四）主觀化的色彩技巧

油畫創作中的色彩運用較為成熟，已經形成了較為完善的技法體系。作為繪畫語言主要的構成部分，不同的色彩搭配生動形象地展現了畫家不同的個人情感和藝術追求。色彩語言是裝飾性語言中的核心內容，打破了以三維空間為主體的繪畫理念，重點關注畫家的內心感受與情感表達，展現出更加獨特的形式美感。色彩具有情感屬性，是畫家情感表達的重要載體，能夠有效引發觀者的情感共鳴。因此，在裝飾性油畫創作中，畫家可以不受客觀物象真實形態的限制，依據不同創作主題和自身情感狀態靈活選擇色彩，實現色彩的主觀化運用，帶給觀者獨特的審美體驗。

三、油畫創作中裝飾性語言的實踐應用

油畫藝術創作中裝飾性語言的運用，主要取決于畫家對客觀世界的主觀感受，經過藝術手段加工呈現。油畫畫面的造型形式、構圖組織并非隨意，而是畫家在對客觀世界深入觀察和有所感悟后，遵循相應藝術規律，從中提煉出主觀審美感受的一種特殊的表達形式。

（一）造型設計

裝飾性語言強調對客觀物象提煉、概括，不受傳統寫實的束縛，通過更具創意的形式自由地描繪物象，以提高作品的審美價值。在油畫創作中，畫家不再拘泥于精確描摹客觀物象的形體，而是圍繞創作主題，通過變形、簡化、夸張等手法，基于色彩、線條的巧妙組合，將客觀物象轉化成明快、簡潔的裝飾造型，設計出更具裝飾性的紋樣、圖案，注重捕捉和提煉客觀物象的本質，以凸顯其外部特征和內在精神，極大地增強畫面的表現力和感染力。

博納爾是一位推崇描繪日常生活場景的畫家，經常將自己與家人相處的場景作為畫作主題呈現。他的作品體現著家人之間深厚的親情元素，營造出獨特的畫面意境，形成了鮮明的個人繪畫風格。博納爾推崇客觀物象形狀的平面化處理，在此基礎上對物體造型特征進行寫實描繪，并且通過畫家主觀化的色調運用，讓原本較為單調的繪畫題材得以鮮明呈現。例如，他在《鄉間餐廳》中描繪了房屋內和花園的場景，畫面中心以門窗結構為主，采用直線和弧線組合搭配的形式，賦予桌子和門窗平面化的造型。畫面前景圓形的桌布、中景矩形的門窗，皆為畫家有意識地平面化造型處理手法，使畫面整體造型和諧統一，展現出畫家獨特的藝術觀點和風格。

（二）構圖組織

油畫創作中，畫面整體的構圖組織是一項重要內容，關系到畫面最終的視覺效果，以及畫家內心情感和創作意圖的生動表達。在畫面構圖組織時，畫家要關注畫面的均衡性，巧妙安排畫面元素的比例、位置，但是這種均衡并非簡單的對稱，而是采用分割、重疊、透視等技巧，通過線條、色彩的對比、呼應，讓畫面更具層次感、立體感，豐富畫面的趣味性，強調觀者視覺感受的和諧統一，讓觀者欣賞作品時獲得身臨其境的感受。在油畫創作中，畫家應持續探索裝飾性語言的應用方式，結合畫作主題與風格需求，靈活運用不同的構圖手法、裝飾性元素，致力于豐富多樣的畫面效果，帶給觀者獨特、新穎的審美體驗。

例如，克里姆特有著豐富的風景畫創作經驗，有別于其他油畫家，他常采用較為少見的取景角度來挖掘自然景色的美感，并將其描繪在正方形畫布上，畫面構圖秩序化特點鮮明，能夠帶給觀者強烈的視覺沖擊感受。他的油畫作品《白樺林》中，畫面構圖呈現出鮮明的簡潔化、秩序化特點。畫面上描繪了大面積的樺樹林，白樺樹樹干筆直，樹木整體粗細不同，生動地展現出白樺樹頑強的生命力。地面上覆蓋著大片的枯葉，青藤沿著樹根逐步朝著上方蔓延伸展，伴有幾朵纖細的藍花露出地面，像是在為林間行人指明前進的方向。地面上的各種元素高低起伏，錯落有致，借助靈活多變的筆觸呈現出斑駁的畫面效果。從裝飾性語言角度看，畫面中所描繪的物象立體感有所弱化，對客觀物象特征進行簡潔化、秩序化的處理，創造出一種引人入勝的視覺效果，同時展示出畫面構圖的韻律美感。

《新娘》是克里姆特的遺作。這部作品在構圖上遵循一定的規律。色彩斑駁、花紋各異的織物用于突出不同的人物和不同的身體部位，畫面中人物的肢體成為一種獨特的裝飾性元素，具有極強的意境美感和深層次的寓意。畫面左下方描繪了一個女人的背影，整體輪廓像是大提琴，引發觀者更深層次的聯想與想象。畫面右側描繪了一個女人的身影，采用較為粗糙的筆觸勾勒女人的頭部，女人的下半身則被紗裙所遮蓋。畫面中央描繪了一個熟睡的女人，她傾斜著頭，面部表情流露出天真無邪，這一造型設計汲取了日本浮世繪的二維平面藝術語言，線條較為簡潔直觀、隨意且有序，女子身上的衣服尚未描繪完成。畫面左上方大量的衣物和織物纏繞在一起，營造出一種似真似幻的情景。整幅畫面不僅有立體元素，還有抽象的平面元素，畫家將二者有機結合在一起，實現了真實和虛擬的交錯，給觀者一種別樣的錯位感受。

（三）材料和筆觸

材料和筆觸是構成畫面肌理語言的重要元素。不同材料能夠表現出不同的質感、紋理，使畫面更具層次感和立體感。例如，沙子、金屬、塑料、玻璃等材料逐步應用到油畫創作領域，能夠讓畫面更具深度和層次感，呈現出傳統油畫作品所不具備的視覺效果。筆觸同樣是裝飾性語言中的主要元素，畫家在創作中運用不同的刮、擦、點、線、面等筆觸技法，通過快慢、輕重、疏密等筆觸變化，能夠呈現不同的視覺效果和裝飾風格。

克里姆特在作品《阿德勒·布洛赫-鮑爾夫人的肖像》中，使用了大量的石塊、玻璃和金屬等材料，并依據主題需要選擇鑲嵌、拼貼的方式，讓作品畫面呈現出較強的視覺沖擊力，極具個人裝飾風格。克里姆特的父親是一名黃金雕刻工，受此影響，他從小就對金屬材料了解較多，在油畫創作中也習慣性地用金屬材料裝飾畫面，在人物形象裝飾中，尤其對于人物邊緣的線條，會使用大量的金箔材料，用于區分人物和背景。他的作品除了使用金屬材料外，還有蝸牛殼、貝母和其他的油畫顏料，這些材料的使用讓他的油畫作品呈現出一種富麗堂皇的裝飾效果，也讓裝飾性材料的魅力得到了生動的展現。

（四）色彩搭配

油畫創作中，色彩搭配作為裝飾性語言的主要表現形式，對于突出作品主題內容、烘托畫面氛圍、傳遞畫家情感等具有重要意義。不同色彩組合搭配所營造的氛圍是不同的，畫面以冷色調為主，會給人一種更加冷靜、深邃的感受；相反以暖色調為主，畫面則給人一種熱情、激昂的感受。因此，畫家要結合不同主題內容和情感表達需求，靈活運用不同的色彩組合。對于色彩的選擇，畫家也要考慮到局部和整體的一致性，確保各種元素相互呼應、和諧統一，這樣才能在不影響主題表達的同時，細致刻畫局部內容，為觀者帶來更好的審美感受。

例如，馬蒂斯在創作油畫作品《紅色的和諧》時，采用了高飽和度顏色、平涂手法來描繪物象。畫面背景采用了大面積的紅色，包括桌子和墻體；窗外則是藍色的天空、綠色的草地；而窗框的黃色、橙色則作為室內外不同色調的過渡顏色。通過簡單的色彩搭配方式，畫家充分表達了自己的情感思想，同時運用冷暖色調的鮮明對比，增強了畫面整體的視覺沖擊力。

四、結語

綜上所述，油畫創作中，畫家圍繞創作主題靈活運用不同的裝飾性語言，能夠起到突出主題內容、烘托畫面氛圍的作用，并且在提升畫面視覺效果的同時，讓作品更具個人風格特色，實現個人思想情感的表達。

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（作者簡介：劉向遠，男，碩士研究生在讀，吉林藝術學院，研究方向：油畫<綜合材料與表達>；陳思蒙，女，碩士研究生在讀，吉林藝術學院，研究方向：油畫<綜合材料與表達>）

（責任編輯 王瑞鋒）