“非遺”技藝傳承視域下的印花產品創新

摘要：本文以傳統手工印花技藝的創新發展為主要研究對象，分析印花工藝發展與非遺技藝傳承的關系，并圍繞傳統印花產品的現代轉化與創新展開相關論述，分別從傳統工藝產品時尚轉變、非遺文創產品開發、文化品牌助力非遺保護與傳承等方面探究傳統印花產品可持續發展的路徑與方法。

關鍵詞：非遺傳承；印花工藝；創新設計

一、研究背景

在中華優秀傳統文化傳承發展的時代背景下，非物質文化遺產（以下簡稱“非遺”）的傳承與保護也獲得了廣泛關注和高度重視。“非遺”這一概念形成于21世紀初，它被定義為“人們通過口傳心授、世代相傳的、無形的、活態流變的文化遺產”[1]，活態性、地域性、民族性是其最基本的特征。我國根據聯合國教科文組織通過的《保護非物質文化遺產公約》的框架約定，在《中華人民共和國非物質文化遺產法》中對非遺的概念、分類做了相應的界定和說明[2]。傳統意義上的印花工藝，是一種手工技藝，即手工印花，屬于非遺項目中的傳統技藝門類，它源于人們在生產生活中所掌握的技術和技能，世代相傳，且歷史悠久。例如，以藍印花布制作為代表的印染技藝，依然被廣泛用于社會生產和日常生活，深受民眾喜愛，歷經數千年傳承和創新，至今仍在紡織品設計中發揮重要作用。隨著科技的迅猛發展，尤其是數字技術的廣泛應用以及人工智能（AI）時代的到來，傳統手工印花藝術的生存與發展面臨著嚴峻的挑戰，如何通過新工藝、新產品、新路徑使其在現代社會中不斷煥發生機與活力，不只是某一傳統技藝發展需要解決的問題，也是當前非遺保護與傳承面臨的重要課題。

二、印花工藝發展中的非遺傳承

印花是一種將染料、顏料或油墨以特定的技術手段和工藝，在紡織品、紙張、皮革或其他材料表面制作的具有審美意義和實用價值的裝飾藝術；它融合了藝術、技術和工藝，旨在通過圖案、色彩和構圖的巧妙運用，豐富材料的視覺效果，提升其審美價值。狹義的印花產品設計是利用特定的工藝和技術，在紡織品上印制出具有裝飾性和美觀性的圖案的過程；廣義上的印花設計，則是一個內涵更加豐富的綜合性概念，它不僅關注印花圖案的視覺效果，還會考慮工藝選擇、色彩搭配、材質運用以及產品的整體效果和應用領域。

（一）傳統手工印花技藝的傳承意義

傳統手工印花，其本身即非物質文化遺產的組成部分，作為傳統技藝，一般通過口傳心授和具體的實踐來傳承，這種方式使其能夠隨時代變遷盡可能保持原貌。中國傳統手工印花工藝通常有畫繪、凸印、夾纈、絞纈、蠟纈等類型，這些古老的技藝大多比較繁復，基本靠匠人手工制作完成，且技術難度較高[3]；即便如此，手工印花并沒有因為工業技術發展和大眾消費需求的提升而退出歷史舞臺，至今仍出現在大眾視野中，究其原因，離不開深藏于其中的文化基因的作用。文化基因，是指相對于生物基因而言的非生物基因，主要指先天遺傳和后天習得的，表現在主動或被動、自覺與不自覺形成的信念、習慣、價值觀等。非遺中的文化基因以多種形式存在，如傳統手工藝中的技藝傳承、口頭傳統中的故事講述、表演藝術中的動作和唱腔等。這些文化基因是非遺得以延續和發展的核心所在[4]。

受地理位置、歷史背景以及社會環境等因素影響，不同地區會出現地方特有的傳統印花技藝，例如，江南地區的藍印花布制作技藝、云貴地區的蠟染工藝、新疆模戳印花工藝都是我國傳統印花技藝的典型，它們的制作工藝、圖案及藝術風格也因地域和文化差異各具特色，傳統印花技藝的多樣性使人類文化生態系統更加豐富，這一點也是它在非遺傳承與保護中的價值體現。

（二）現代印花對傳統技藝的傳承與發展

隨著技術的不斷進步，印花工藝已經演變為一種多元化的工藝領域，并在紡織、制造、設計等領域發揮重要作用。現代印花工藝是在傳統印花技藝的基礎上融入現代科技和創意設計而形成的新工藝，它涵蓋了傳統的手工印花工藝和眾多借助現代科技實現的印花方法。現代手工印花與傳統手工印花在工藝特點、應用及發展趨勢上均存在明顯差異，但是彼此又存在復雜的內在聯系。

現代手工印花的發展不斷從傳統技藝中汲取靈感和元素；傳統技藝中的印花技術、圖案設計、色彩運用為現代印花設計提供了豐富的素材來源。從生產工藝看，傳統手工印花主要包括防染印花、直接印花和轉移印花等類型，大多依賴手工操作，例如，凸版印花是在木板等板材上刻出圖案，然后涂刷印染材料后拓印到織物上；鏤空版印花則是使用鏤刻的型版，在織物上刮涂上色。現代手工印花是在傳統直接印花和轉移印花的基礎上，融入了更多先進的技法和創新元素；現代手工印花可以采用數字技術進行圖案設計，再結合手工操作完成印花制作，使得生產工藝更加精準，生產效率顯著提升。從使用的材料看，傳統手工印花多采用棉、麻、絲和一些植物染料，體現了對自然材料的依賴和尊重。現代手工印花不再局限于天然材料，為了實現更豐富的視覺效果，合成纖維、化學染料等現代材料被廣泛應用。受技術、材料和時代背景的影響，傳統手工印花和現代手工印花在藝術風格上也會有所不同，傳統手工印花風格更顯民族氣質和藝術個性。受中國傳統吉祥觀念的影響，圖案多是寓意深刻的吉祥紋樣。現代手工印花則更重視時尚與個性的表達，圖形富有創意，風格和樣式更加多元，但是這并不妨礙現代工藝對傳統題材的再現。傳統手工印花與現代手工印花雖然在技術、材料、風格上有所不同，兩者卻有著深厚的歷史淵源與傳承關系，現代手工印花繼承了傳統技藝的精髓，并在此基礎上進行了創新和發展，絲網印、數碼印、熱轉印、植絨印、發泡印等現代科技印花手段雖然與傳統印花截然不同，但仍然可以通過新的表達方式延續傳統技藝中蘊含的文化基因。

三、傳統印花的現代轉化與創新

非遺的傳承是一種活態傳承，如果完全復刻傳統樣式，盲目追求原汁原味，會使傳統印花技藝缺少活力而難以適應時代發展。文化是隨著人類文明進程不斷發展的，在給予非遺應有的保護并促進其有效傳承的前提下，深入挖掘其內在文化，創新其表現形式，賦予其更強的生命力。探索傳統技藝的現代轉化路徑也體現了非遺傳承與保護的時代訴求。

（一）傳統產品的時尚演變

傳統印花產品具備獨特的古典氣質，為了滿足大眾消費和市場需求，它可以通過材料、工藝和紋樣的改變與創新實現產品的時尚升級，這也是傳統工藝在非遺傳承中較為直接的現代轉化方式。

1．材料的更新與迭代

為了達到現代印花產品的設計要求，可以對其紡織面料、印染材料進行相應的更新。例如，人們熟悉的傳統藍印花布最初多使用全棉面料，隨著時代的發展，棉麻混紡、絲綢等多樣化的材料也被用于產品中，面料帶來的不同質感和審美特征擴大了藍印花布的應用范圍；風格多樣的藍印花布也時常被用于家居軟裝和現代產品包裝中。

2．工藝的改進與優化

從現代工業生產和產業發展視角看，印花產品的制作工藝也會發生一些改變。在保留傳統制作技藝特征的基礎上，運用數碼繪制等現代技術替代部分工藝流程，可以優化生產工藝，提高生產效率，改善產品品質。例如，如果完全依靠手工完成復雜的印花紋樣制作，其精細度難以控制，而圖形的數字化使制作更加精準，有助于產品品質的把控；與此同時，數字圖稿的可復制特性為產品的批量化生產帶來便利[5]。基于傳統工藝原理的技術更新和使用，為印花產品在非遺活態傳承過程增添了幾分時代感。

3．圖案的設計與創新

傳統裝飾藝術是民族文化的重要組成部分，它承載了豐富的歷史信息和深厚的文化內涵。關于傳統的印花圖案設計創新，一種是沿襲了傳統的圖案設計法則，運用于現代題材的藝術表現，側重對圖形紋樣的再設計；另一種則運用現代圖形構成手法對傳統紋樣元素進行重構，印花圖案在發展過程中也會被賦予新的時代特征和文化內涵。通過紋樣再造和圖案創新，可以促使傳統印花產品實現蛻變，更加自然地融入現代生活。

（二）非遺文創產品的創新設計

傳統技藝在現代產品開發中的應用呈現出多元、創新、融合的趨勢。傳統印花產品通過與現代材料和工藝的結合，逐漸向現代實用產品轉化。將傳統技藝與現代技術、時尚藝術融入非遺文創產品的開發與設計，是對傳承方式的創新。一方面，運用巧妙的創意構思為傳統手工印花產品注入活力，能夠促進非遺技藝的保護與活化；另一方面，與年輕人消費及審美觀念相符的非遺文創產品為傳統手工藝拓展了生存空間，非遺文創產品也因其文化內涵和時代意義獲得更強的市場競爭力。人們在生活化、時尚化的場景中通過文創產品來體驗非遺，更容易獲得民族自信和文化認同感。因此，可以根據非遺的文化價值、市場價值、社會價值從以下幾個方面探究文創產品設計與創新的路徑與方法。

1．靈活取用傳統元素

非遺元素在文創產品中的轉化方式主要有直接提取具象元素和間接轉化抽象元素。直接提取傳統印花圖案應用于文創產品，可以讓受眾直觀感受到傳統手工印花的風格特征和藝術魅力。例如，傳統藍印花布采用斷刀刻法，實現筆斷意連的效果，并能巧妙地利用線條的曲直、粗細、長短變化來描繪物象的質感，這種技法充分體現了民間藝人在工藝上的智慧和創造力，與鮮明的藍、白色彩對比共同構成藍印花布的典型特征，將這些元素運用于現代服飾、包裝、玩具等產品是傳統技藝與現代設計結合最直接的方式[6]。然而，元素的直接挪用會削弱產品的趣味性，非遺文創需要突破固有的圖案和造型，將傳統元素與產品功能、時代特征相融合，通過現代設計構成手法對傳統技藝中所蘊含的思想精神、人文內涵進行主觀表達，創造出符合大眾審美趣味、兼具實用功能和文化價值的創意產品。

2．準確表達文化內涵

蘊藏于非遺中的傳統文化內容豐富，形式多樣，人們的精神信仰、價值觀念會通過具體的生活方式、行為習慣表現出來。因此，非遺文創產品的設計不僅要重視傳統文化元素的挖掘，還需要思考如何表現文化內涵，通過創設巧妙的使用方式對人們的生活和行為產生積極影響，這也是中國傳統文化中“道器合一”思想的生動體現。將傳統印花工藝應用于文創產品設計，不可局限于產品的外觀設計，而要恰到好處地將文化思想的表達融入產品及其使用方式的設計中。

3．傳統與科創相融合

隨著3D打印、虛擬現實（VR）、AI等各種科技手段在文創領域的應用，非遺的傳承與創新可以通過科技賦能激發創意，傳統工藝的現代轉化也能夠獲得更有力的技術保障。例如，傳統手工印花的視覺肌理可以通過數碼軟件的特效處理生成具有秩序感和風格化的圖案元素，并被應用于現代包裝等產品設計中；AIGC輔助創意設計，能夠根據人們對于傳統印花特征的理解和表述，通過先進的技術手段快速生成頗具現代感的時尚紋樣。

4．文化品牌助力非遺保護與傳承

“好的品牌不僅可以帶給消費者深刻的直觀感受，還能夠促進產品在設計與生產中各方面工藝的可持續傳承。”品牌是產品品質、特征和優勢的體現，是行業和企業核心競爭力的重要標志。與此同時，品牌是對產品背后的非物質文化的一種傳承與展示；對傳統印花工藝所承載的文化進行深度挖掘，打造優質的文化品牌，發揮品牌在非遺文化傳播中的助推作用，不僅可以實現產品潛在的非物質文化市場價值，也是對傳統手工藝的創造性保護與傳承。

四、結束語

傳統非遺技藝作為中國傳統文化的瑰寶，充分體現了中華民族的智慧與創造力，承載了豐富的歷史記憶和文化底蘊。印花技藝與人們的生產生活聯系緊密，加強非遺項目的生產性保護，符合非遺傳承發展的規律，也有利于增強非遺傳承的活力。因此，印花技藝的成果轉化對其自身的傳承與發展尤為重要，不僅需要對非遺項目自身的價值進行發掘，更需要強化非遺成果轉化的創意方式。非遺的創造性轉化和創新性發展，可以激活傳統文化的生命力。將印花技藝的傳承置于當代語境下，守正創新，不僅彰顯出非遺技藝的時代魅力，賦予了傳統技藝新的內涵，產品的不斷創新與迭代也將成為非遺技藝傳承與可持續發展的重要保障。

參考文獻：

[1]王文章.堅定文化自信，推進非遺保護[N].文藝報，2020-05-29（005）.

[2]陸嵐.中國傳統民間藍印花布的藝術特征[J].湘南學院學報，2006，（03）：74-76.

[3]張彰，臧國超.非遺文化創意產品設計[M].北京：機械工業出版社，2024.

[4]金姚，孔慶夫.文化基因與非遺文化基因研究略論[M].北京：社會科學文獻出版社，2023.

[5]彭信宇.天門藍印花布的文化藝術特征及其現代轉化研究[D].武漢紡織大學，2023.

[6]張志穎.非遺成果轉化與合理利用[M].北京：文化藝術出版社，2022.

基金項目：1．2020年度江蘇高校哲學社會科學基金項目“館校合作機制下的博物館文化創意人才培養研究與實踐──以蘇州為例”（項目編號：2020SJAI520）階段性研究成果；2．2022年蘇州健雄職業技術學院教改課題“蘇州區域傳統文化藝術資源在《圖形創意設計》課程中的統整與開發研究”階段性研究成果。

作者簡介：王文藜（1981-），女，安徽蕪湖人，碩士研究生，講師，從事藝術教育、文化創意研究。