品位菊壇精粹 傳承宋韻風華

摘要：豫劇發源于中原（今河南開封），是我國最大的地方劇種，居全國各地方戲曲之首。根據高校立德樹人的總要求，戲曲進校園勢在必行，但是受諸多因素影響，這一活動的開展不理想。開封作為豫劇的發源地，開展戲曲進校園十分必要，本文通過民族音樂學的研究理論和方法，對開封地區戲曲進高校現有模式進行探究解析，將本地音樂與課堂相結合，融入學生日常學習中，更好地保護與傳承戲曲文化。

關鍵詞：戲曲進高校" 傳統文化" 戲曲" 教學" 豫劇

一、戲曲進高校在開封地區的意義

2017年《關于戲曲進校園的實施意見》，進一步明確了戲曲進校園的主要形式包括組織觀看戲曲作品，原則上以組織戲曲藝術表演團體進校園演出和組織學生走進劇場現場觀看為主。2007年，教育部提出主要“以歌劇、芭蕾舞、交響樂、民樂、京劇、昆曲、話劇、民族歌舞等為主要演出形式，把代表人類優秀文化成果的藝術作品送進高校校園，送給高校學生”。

豫劇是在河南梆子的基礎上不斷繼承、改革和創新發展起來的，其發源于河南開封，是我國最大的地方劇種，居全國各地方戲曲之首。

在開封開展戲曲進高校有著天然的優勢，作為豫劇的發源地，開封本身的資源是非常豐厚的，同時開封市歌舞劇團和開封市豫劇院也有著豐富的演員資源。這些豐富的資源都可以為戲曲進高校提供便利，可以更好地讓戲曲進入尋常學生之中，讓傳統文化浸潤人心。

二、開封市戲曲進高校的現狀調研

（一）開封市高校音樂課堂調研

1.選擇緣由

豫劇之名淵源已久，作為漢族地方戲曲，與京劇等并稱中國五大劇種。作為開封地區的本土戲劇，千百年來的歷史文化滋養著豫劇的發展，近年來戲曲進高校也已悄然成為國內很多相關社會、學校組織及國內相關權威媒體共同關注的興趣點，作為當今新時代中國青年大學生，他們不僅僅需要學習文化知識，更需要了解我國傳統的音樂文化。

2.調查目的

了解開封地區高校當前非音樂專業學生的音樂課堂中戲曲音樂的存在形式及學生對戲曲音樂的看法。

3.調查對象

在校的非音樂專業大學生，選取了兩所高校各50名學生進行問卷調查，共計發放問卷144份，回收有效問卷100份。

4.問卷分析

本問卷主要內容包括：學生對戲曲進課堂的態度，學生對于戲曲的認識程度，開封本地高校戲曲進課堂現狀幾方面，以下是對于問卷的分析。

第1題：你的學校？

黃河水利職業技術學院（50），開封文化藝術職業學院（50）

第2題：你的院系？

水利工程學院（50），工藝美術學院（50）。

第3題：你喜歡民歌嗎？

喜歡（71.53%），不喜歡（5.56%），無所謂（22.92%）。

數據表明很多學生喜歡民歌，本題與第四題相印證，驗證問卷真實性。

第4題：你喜歡戲曲嗎？

喜歡（52.08%），不喜歡（15.28%），無所謂（32.64%）。

數據表明一半學生喜歡戲曲，有近三分之一學生對戲曲的態度持“無所謂”，這一比例與第三題71.53%的學生喜歡民歌形成了鮮明的對比。通過三、四題的對比可以發現學生更喜歡民歌，民歌內容通俗易懂，且旋律起伏較大，相較而言戲曲內容難以理解，旋律記憶點較少，多用長時值演唱，與當今00后的音樂審美背道而馳。

第5題：你對于戲曲了解多少？

很了解（1.39%），比較了解（13.19%），一般了解（58.33%），不了解（27.08%）。

數據表明有58.33%的學生對戲曲有一定的了解，這足以顯示我國傳統音樂文化的滲透力，與學生交談發現大部分學生在義務教育階段進行過有關學習，另一方面很多學生通過老人以及電視節目認識戲曲。

第6題：你知道哪些戲曲？

黃梅戲（30），豫劇（40），京劇（12），大鼓評彈（1），越劇（3），昆曲（2），川劇（2），不知道（10）。

數據表明，大部分高校學生了解部分戲曲種類，但也有10%的學生不知道，側面反映了前期的基礎音樂教育不夠完善，作為新時代文化的創建者，當代大學生有義務了解我國傳統文化，文化的創新從來都不是無根之水，是從傳統文化的豐厚土壤中茁壯成長的。

第7題：你了解河南戲曲嗎？

很了解（1.39%），比較了解（9.72%），一般了解（61.81%），不了解（27.08%）。

數據表明超過一半學生對河南戲曲有一定認識。但是大部分高校學生對于河南戲曲文化了解淺薄，誠然，作為非音樂專業學生大家不必了解過深，但作為新時代祖國文化建設者的00后還是有必要進一步加深對于本地戲曲的認識。

第8題：你知道哪些河南戲曲？

不知道（18），《鍘美案》（1），《穆桂英掛帥》（12），打金枝（3），《三哭殿》（1），《桃花庵》（1），豫劇（47）。

數據表明，大部分學生對于河南戲曲的認識更多地停留在劇種的層面，對于具體的劇目代表了解的不是很多。

第9題：你是否會演唱1～2首戲曲？

會，2首以上（6.25%）會，1首（14.58%）不會（79.17）。

數據表明近三分之二的學生不會演唱戲曲，這不僅僅表現了學生對戲曲文化的不熟悉，更表明了我們的音樂文化基礎建設有很大缺失，我國《義務教育階段音樂課程標準》《普通高中音樂課程標準》對于戲曲學習有明確的規定。以上都表明我們前期基礎音樂教育存在問題，需要在大學教育中彌補這一部分的缺失。

第10題：你是否愿意在有關課程中學習了解戲曲？

愿意（65.28%），不愿意（5.56%），無所謂（29.17%）。

數據表明有超過一半以上的學生愿意在有關課程中學習和了解戲曲，這為戲曲相關課程的開設奠定了群眾基礎。

第11題：你覺得把中國傳統戲曲融入大學基礎課程中，對你個人的素質提升是否有幫助？

有幫助（82.64%），沒有幫助（2.78%），意義不大（14.58%）。

超過三分之二的學生認為學習戲曲文化知識對于個人素質的提升是有幫助的，這表明大部分學生其實對于戲曲文化是認可的，這為文化傳承造就了良好的土壤。

第12題：除了面對面上課，你還希望通過哪些方式學習戲曲音樂？（多選題）

專家講座（45.83%），高雅藝術進校園（音樂會形式）（84.72%），采風（實地現場聆聽）（77.08%），其他（3.47%）。

數據表明，除了日常的課堂學生更希望通過音樂會和實地現場聆聽來接觸戲曲音樂。戲曲作為由文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術綜合而成的一種藝術，現場的魅力是難以抵擋的，更多的戲曲音樂文化都是需要在特定場景中去接觸才可以更好地體會與理解其中的特殊魅力。

第13題：你的學校是否有音樂課？

有（34.72%），無（65.28%）。

數據表明有65.28%的學生所在學校的院系是沒有開設音樂課的，作為美育重要途徑之一的音樂課在大學應該是起到一個基礎學科的作用，但是當今開封地區高校中對于音樂課程的開設還是十分不足的。

第14題：如果你的學校有音樂課，老師們是否講過戲曲音樂？

有（76%），無（24%）。

數據表明，在開設音樂課的院系中，有近三分之一的老師沒有在課堂中講過戲曲的有關知識。作為文化傳播的重要一環，大學在音樂文化傳播中占有重要的地位，雖然很多學校沒有專業的戲曲教師進行授課，但是在普通音樂課程中教師可以進行簡單的戲曲音樂知識傳授，讓學生將文化與自身生活聯系起來。

第15題：你的學校是否舉辦過戲曲有關的講座或者音樂會？

有（21.53%），無（78.47%）。

數據表明近三分之二的學校院系沒有開展過戲曲有關的講座或音樂會，文化的傳播不會一蹴而就，這不僅需要老師的努力，更需要有關院系的支持，作為非音樂專業的院系更應該認識到傳統戲曲文化對于學生成長中起的至關重要的作用。

（二）問卷總結

通過問卷的分析，可以看出學生對戲曲進高校持支持態度，但大部分學生對于豫劇的了解更多的停留在表層，對于劇目的認識也停留在聽過名字，對于戲曲本身的特點以及劇目內容都不甚了解，同時對于戲曲的基本內容，如“四功五法”、角色行當等都缺乏認識。

雖然近些年國家也出臺并實施了很多有關戲曲進高校的具體文件政策，各省市和有關部門也制定頒布了對應的地方實施指導性意見，但這些文件更多地偏向理論指導，對于現實當中實際操作過程中的細化部分，還需根據情況靈活解讀。另有情況如下，各部門之間相應職責不明了，彼此溝通存在壁壘，存在推諉扯皮的現象；一些高校因為專業團隊在學校演出的場次有限制，無法連貫也缺乏長期性。然而藝術修養是需要長期的熏染。

經費在高校科研與學生精神文化培養當中占比的差異，同樣使得戲曲藝術在校園內的傳播與發展之路不容樂觀。由于經費的有限性，不少或者說絕大部分經費幾乎都集中投入到了科研工作上，相反對于對學生素質養成有益、收益不可兌現、具有較長培養周期的藝術活動來講，經費的短缺也是常有發生的。

三、戲曲進高校的優勢與模式

（一）優勢

關于美育對人的道德、品質的正面促進作用，從很早的《論語》中就有論述。“興于《詩》，立于禮，成于樂”，是《論語》闡述的美育對于塑造人的品格的重要作用。“詩教”和“樂教”一直是孔子特別強調的，而對詩歌、音樂的教育，也就是“美育”。

2019年，教育部發布了《關于切實加強新時代高等學校美育工作的意見》的文件，強調了在各高校開展普遍的美育教育的目標。對于我們實際的工作而言，在新時代對大學生的素質培育戲曲藝術部分中，應該以戲曲本體藝術為扎實基礎，以為國家和社會培養新時代接班人的現實需求為導向。

1.“高雅戲曲”促進高校大學生心理健康

當今，隨著互聯網技術的發展，大學生的心理健康面臨著嚴峻的挑戰。在這樣一個多元的環境中，許多大學生都會沉迷“獨處”，無法正常地參加社會實踐，從而導致其自身的社會參與程度下降，缺乏自律性，抑郁癥、狂躁癥的發病率也隨之增加。因此，為保護和提高大學生的心理健康，必須重視和采取有效的措施，加強社會實踐，改善其社會參與程度。

通過大量研究和分析發現戲劇對營造良好心理環境有積極作用。當前，諸多國家將戲劇用于心理治療并取得了不菲的效果。戲曲進高校對當代大學生心理健康的積極影響主要體現在以下兩個方面。

一是讓學生充分全面認識自己。戲曲通過獨白唱詞展示角色內心的情緒變化，表達自我感受。利用燈光舞美等技術使觀眾透過角色看到“真實的自我”，幫助他們更好地了解自我、發現自我、認識自我。

二是幫助學生更好地宣泄情感、凈化心靈。戲曲的內容多為描寫世俗生活，表達人民的內心情感，這種真實的情景再現藝術可以讓人們釋放內心的抑郁，調節生活，幫助觀眾更好地宣泄個人情感，凈化心靈。

2.提升立德樹人實效

在當今這個充滿挑戰的世界里，我們的第一重任就在于立德樹人，而這種人格建構的基礎就在于正確的價值觀。戲曲作為一種傳統的精神文化形式，不僅僅可以引領學生走上正確的道路，還能夠激發其潛力，讓大學生更好地實現社會的共同理想。

戲劇在感化和培養青少年層面，其特有的規則有助于價值觀的培養，它不但有著“四功五法”這種豐富多彩的文藝手段，還可以在敘述的流程中調動觀者情感，有助于完善其認識理想，而且同一種劇目也常在各個時期和場景中上演，可以讓新老觀者增強正向記憶，增強正向思考并付諸于現實行為，如在清明節播放豫劇電影《鍘刀下的紅梅》，緬懷先烈“生的偉大，死的光榮”，這種特殊主題的劇目在特殊的時期和場所上演，構建成行之有效的文化場域，使身處該場域的觀眾群體產生積極向上的心理暗示，達到對社會主義核心價值觀的凝鑄和捍衛。

3.豐富創新教育載體

隨著社會經濟的飛速發展，創新成為“五大發展戰略”中最具影響力的戰略，其重大意義無可置疑。盡管許多大專院校正積極推進創新教育，但由于傳統的授課方式和培養模式的局限，導致許多學生無法充分獲得有效的知識和技能。戲曲不僅能夠豐富我們的課堂內容，還能夠提供有價值的信息，幫助我們更好地理解和欣賞中國的優秀傳統文化。

（二）現有模式總結

通過對開封市兩所高校教師和學生進行采訪發現，當前的戲曲進高校主要存在形式以社團的為主，僅有小部分老師會在普通音樂課堂之中加入戲曲的部分。學校社團活動時間大多時候是一周進行一次，進行教授的教師基本都為本校音樂教師，社團中沒有固定的課本教材內容，而講授的劇目也以教師的經驗為主，老師熟悉哪個便教哪個。

歌舞劇院進校園的時間每年都不固定，都是學校和劇院協商之后才決定的。進校園的形式以講座為主，通過講座讓學生對戲曲有初步的了解和認識。

以上這種“進校園模式”首先對全體學生進行戲曲普及，讓學生對音樂文化有一個直觀的認識，之后通過校園社團進行學習。這樣的方式一方面可以豐富學生們的課余生活，另一方面可以讓學生成為傳統文化的繼承人，不斷影響周邊人，擴大戲曲文化的影響與范圍。還可以更好的培養受眾群體，由此實現戲曲的“活態傳承”，讓戲曲文化源遠流長，為戲曲的傳承留下優良的基因種子。

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作者簡介：徐劍飛，黃河水利職業技術學院水利工程學院助教

本文受到河南省高校輔導員工作室（管欣輔導員工作室）專項支持（文件編號：豫教工委〔2023〕201 號）。