非遺纏花創意轉化設計研究與應用

[摘 要]纏花作為一種獨特的民間藝術形式，亟須通過創新設計手段實現傳承與發揚。研究分析纏花的歷史淵源、發展現狀以及藝術特征，對福建纏花、湖北纏花以及臺灣纏花的元素、選材和顏色進行比較，同時探討非遺纏花元素在現代設計中的應用，分析在成功的轉化設計中，如何在保留傳統美學的同時，融入現代審美和實用功能，促進非遺纏花的傳播與保護，為非遺纏花的創新與發展提供啟示。

[關 鍵 詞]英山纏花；客家纏花；藝術特征；創意轉化；文化傳承

[中圖分類號]J528.2 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）31-0072-03

文獻著錄格式：趙亞迪.非遺纏花創意轉化設計研究與應用[J].天工，2024（31）：72-74.

我國的纏花主要分為三大流派：閩南地區的“春仔花”、湖北的英山纏花以及臺灣的客家纏花。纏花作為一種傳統的民間手工藝術，在當今社會的知名度并不高，目前對纏花的研究只停留在傳統纏花技藝和纏花舊版的復刻上，對傳統纏花元素的創意轉化研究和應用較少。非遺纏花的繼承與創新，需要挖掘其內在的美學特質、題材的內涵，結合當今社會的審美需求進行創意轉化。

一、非遺纏花的文化淵源和發展現狀

（一）纏花的歷史來源

纏花被稱為綻放于指尖的傳統手作藝術，是用蠶絲線或絲絨線纏繞特定形狀的紙片或者紙板，搭配金銀、珍珠、蝶貝等飾物而形成的手作物品，早在《春帖子詞·皇后閣十首》中，北宋文人宋祁就曾寫道：“寶幡雙帖燕，彩樹對纏花。”這是中國最早有關纏花一詞的文字描述[1]。根據這篇詩文，大多人認為纏花興起于北宋，在明代的時候得以復興，在清朝時盛行，在民國時期不斷發展。纏花源于古人佩戴簪花的習俗，古人將對四季變化和不同時節花卉的熱愛轉化為感情寄托，但是大自然中的花容易凋零，佩戴在頭上不易保存，古代的愛美人士便開始制作永不凋零且美麗易存的花卉——纏花。

（二）纏花的發展現狀及傳承局限

1.發展現狀

由于纏花具有獨特的制作工藝和小眾的流行方式，掌握這項非遺技藝的手藝人較少，在繼承和推廣上受到較大影響。傳統的纏花主要應用在中式婚慶中，人們所佩戴的纏花飾品主要是傳統的形式，但是隨著人們的審美方式的改變，纏花的造型、功能沒有緊跟當今社會的發展步伐，導致纏花很少被大眾所知曉。在市場和日常生活中很少見到傳統纏花的身影，纏花只被少數的民藝收藏家和非遺博物館收藏，受眾群體較小，這也導致纏花的發展受到限制。

隨著各地旅游業的發達，一些非遺纏花項目被引入旅游景點中，在西安的大唐不夜城中漢服盛行，許多熱愛漢文化的游客身著漢服，纏花作為漢服的配飾也受到歡迎，漢服體驗館中也加入了非遺纏花制作項目，纏花得以再次進入大眾視野。

2.傳承局限

纏花傳承受到局限的主要原因有市場受眾面小而導致的知名度低、制作時所耗費的人力物力多、纏花成品定價昂貴等，且傳統的纏花造型已經無法滿足現代人的審美需要，使用途徑和造型形式亟待創新。纏花與其他工藝品最大的不同在于生產方式，纏花是純手工制作的工藝品，需要手藝人經過長期的大量練習才能制作出來，無法用機器生產，人工制作成本高，新的手藝人大多都沒有經過系統性的設計訓練，難以將創新元素融入纏花的制作中。

面對纏花發展面臨的種種問題，設計師和手藝人應將纏花技藝與現代設計理念結合，創作出符合當代、具有審美實用性的纏花產品，拓寬纏花的應用范圍，達到“出圈”的效果。還可以利用互聯網和社交媒體進行推廣，提升纏花的知名度與銷量，解決纏花社會知名度低的問題。還需要從題材、選料、顏色方面對傳統的纏花造型進行創新，從表現形式和使用途徑兩個方面分別進行不同元素的組合創新，不將纏花局限在特定的使用范圍內。

二、非遺纏花的藝術特征

（一）富含寓意的元素

非遺纏花擁有豐富的構成元素，題材不同，所構成的樣式、寓意的呈現與表達方式也各具特色，各地的纏花元素通常包含了多種象征意義，如吉祥、幸福和繁榮等[2]。

湖北的英山纏花多用富含寓意的植物和動物元素，如牡丹樣式的纏花造型象征富貴，菊花樣式的纏花造型象征清雅高潔。傳統的英山纏花主要用在婚嫁、新生、祝壽和逝喪四個方面，獨特的造型和寓意表達著人們的思想情感。

臺灣的客家纏花樣式常以植物、動物等吉祥事物為題材，如梅花、蓮花、仙鶴、如意等，通過對單個元素的造型進行組合，形成富有層次和內涵的纏花作品，多用于表達福壽安康、求子祈福的主題[3]。

福建地區的纏花主要以鳥、獸、蟲、魚搭配植物花卉，動物題材包括鳳凰、孔雀、鹿、仙鶴等有祥瑞寓意的動物。植物題材的纏花有石榴，寓意“多子多?！?，常用于當地的婚嫁儀式；新娘佩戴的頭飾有鳳凰、牡丹花，搭配鮮艷的大紅色，整體造型富貴喜慶，民俗感十分強烈。

（二）制作材料的廣泛

傳統的纏花制作材料在日常生活中極易獲取，老一輩纏花手藝人巧妙利用鐵絲、紙板、繡線等不起眼的材料，制作出美麗的纏花。他們秉承著“物盡其用”的思想，創作出具有環保性的纏花作品。傳統纏花與現代纏花相比，在做工和細節方面略遜一籌，后來經過不斷發展，制作纏花的材料、技術也得到了更新和完善。

不同地方的纏花，在制作材料上有所不同，但是制作的基本技法相差不大。對于絲線要求很高的英山纏花，選用純天然的蠶絲線進行制作，這種蠶絲線粗細均勻、色澤艷麗，制作出來的纏花質感光亮、絲滑細膩、顏色靚麗[4]。福建和臺灣的纏花對絲線的選用更為廣泛，如棉線、絲絨線以及人造絲等，不同的絲線制作出來的纏花會呈現出不同的效果。

鐵絲的選用在湖北、福建、臺灣三地纏花中沒有特意規定，最初，由于條件限制，只能從家里廢棄的鐵絲紗窗上抽下鐵絲來制作纏花。隨著科技的進步，銅絲逐漸取代鐵絲，因為銅絲不易生銹和掉色，保存時間更久。

制作纏花所使用的紙片是日常生活中的材料，包括包裝盒、請帖等，在上面畫出花片的形狀并裁剪下來，通常選用磅數適中的卡紙，降低裁剪難度，在纏繞絲線過程中不易變形，成品更加立體生動。

（三）豐富的色彩搭配

纏花的發展受到地域的影響，三地的傳統纏花在顏色搭配上各有不同，由于纏花本身所蘊含的吉祥寓意，大多選用民俗感強烈的色彩。

湖北的英山纏花以觀賞性陳設為主，對題材和色彩的選擇有嚴格要求，例如中國傳統故事中的瑞獸龍鳳，婚嫁配飾中的牡丹、月季、梅花、桃花等，一般選用暖色的絲線來制作，如高飽和度的紅色、黃色、綠色和紫色等。這些纏花作品具有強烈的視覺沖擊力，是當地民俗文化的載體。

閩南地區的纏花被稱作“春仔花”，在制作題材上植物居多，動物較少，沒有其他兩個地方豐富。在色彩選擇方面，選用大紅色為主色調，高飽和度的色彩搭配上金飾，顯得華麗而又大氣，多用于婚慶場合。

臺灣的客家纏花也使用紅色系，但有別于閩南地區和湖北英山地區的高飽和度的紅色，而是使用桃紅色。在制作時使用同類色或者鄰近色，由深入淺，相較于其他兩地的纏花色彩更加柔和，在客家纏花中也可以見到粉色、藍色、白色。

三、非遺纏花元素的創意轉化設計

非遺所蘊含的傳統民間文化要想在現代、未來傳承下去，需要不斷結合時代進行創意轉化[5]。任何藝術的發展都要經過不斷的創新和實踐，對于非遺纏花的研究，應將傳統纏花造型與現代設計理念相結合，從材質、題材、寓意和色彩上進行創意拓展，使纏花的傳承和發展得以延續。

（一）圖案的創意轉化

每個纏花既可以是一件獨立的成品，也可以將多件單品經過構思，排列組合成一幅內涵豐富的藝術品[6]。傳統的纏花以花卉造型為主，動物題材則是由大量重復的切片組合而成，在制作過程中需要耗費大量的時間和精力，如圖1所示，英山纏花的傳承人陳廣英在《孔雀開屏》中利用不同顏色的絲線與卡紙進行纏繞制作，色彩豐富，造型栩栩如生，在此基礎上將動物造型進行創意切片轉化，設計出更符合現代審美的纏花作品，通過對孔雀元素進行創意轉化設計，將孔雀的整體造型進行簡化設計（見圖2），實物作品（見圖3）符合英山纏花小、巧、精、活的特點。

在不影響絲線纏繞切片的情況下，切片造型有了更大的發揮空間，以傳統的纏花切片為基礎，進行圖案的重組與簡化，降低了制作難度和時間成本。將圖4圖案，使用繪圖軟件，將原有的復雜圖案進行簡化，形成線條更加流暢、結構更為清晰的新圖案，保留原有的形象特征，搭配花朵、珍珠，纏花元素的創意轉化設計在此過程中得以體現（見圖5）。圖6是根據設計圖的造型繪制的纏花的線稿分解圖，在纏花制作過程中簡化的切片圖案對成品的精細程度具有重大影響，在纏繞時要注重絲線的平整，制作的成品如圖7所示。相較于傳統的纏花造型元素，這個作品對動物的造型進行了創新設計，更符合當下年輕人的審美。

（二）題材用途的創意轉化

非遺纏花的創意轉化需要在傳承精神內核、保留傳統技藝、保存傳統基因、淡化傳統功用、發揚裝飾特征的基礎上，轉化為當代生活中的美學產品，更加貼近當代人的生活[7]。傳統纏花主要用在中式婚禮和節日慶典等重要場合，在現實生活中應用不太廣泛，這就需要拓展傳統纏花的用途功能和題材寓意的表達方式。

以中式婚禮的胸花為代表，傳統胸花是用鮮花、絲綢緞帶或者其他裝飾物制成的，佩戴胸花可以為婚禮服飾增添亮點，表達喜慶與祝福之意。將纏花融入中式婚禮的胸花設計中，可以根據不同的中式秀禾服與花朵寓意進行設計制作，永不凋零的纏花代替不易保存的鮮花，具有一定的收藏價值。圖8是將中國畫與纏花工藝結合制作的立體裝飾畫，既有刺繡的質感又有浮雕的層次感，將傳統的纏花融入現代家居裝飾畫中，實現纏花載體的創意轉化，是一種新的藝術表現形式，也是對傳統纏花工藝的傳承與創新。

（三）發展途徑的創意轉化

現代纏花手藝人是傳承非遺纏花的主力軍，應堅持“萬物皆可纏花”的觀念，應用各種創新方法為作品注入活力。對于技藝嫻熟的現代手藝人，可以將自己創作的纏花作品發布到網絡平臺供人欣賞，還可以把纏花的制作流程通過錄像或者圖片記錄下來，制作成教學視頻，讓想接觸非遺纏花的人有更多的學習參考。

線上售賣纏花產品和材料包也是纏花發展的一種途徑，解決了纏花在傳播過程中購買難、入手難的問題。非遺纏花是機器生產所替代不了的，纏花的制作更注重細節化和個性化，蘊含著手藝人獨有的情感，手工制作賦予了纏花獨特的韻味。

四、結束語

本文旨在探討將非遺纏花元素進行創意轉化設計研究與應用，將這種珍貴的文化遺產融入現代生活，實現傳統文化的傳承與創新。在創意轉化設計中，應該深入挖掘非遺纏花元素，結合現代設計手段，賦予傳統的非遺纏花元素新的意義，并將其應用于當代生活場景中，實現非遺纏花元素在設計中的有效應用，拓展非遺纏花的發展空間，實現傳統與現代的有機結合。

參考文獻：

[1]孫筱文，單鑫，劉靜.非物質文化遺產“纏花”與現代設計的結合[J].百花，2023（3）：93-97.

[2]張慧娟，王欣然，汪雅男.基于文化轉譯的非遺纏花紋樣再生設計研究[J].創意設計源，2021（6）：33-37.

[3]郭麗.鄂閩臺三地民間纏花中花卉造型的比較研究[J].裝飾，2017（12）：142-143.

[4]呂彩玲.淺析英山纏花藝術的工藝制作技巧[J].西部皮革，2021，43（24）：30-31.

[5]吳昉.基于現代印刷工藝的非遺創意轉化研究[J].包裝工程，2018，39（14）：241-246.

[6]王喆.英山纏花藝術的傳承與創新設計[D].長春：吉林大學，2023.

[7]陳珊，周倜.傳統無錫“錫繡”紋樣美感解析及其設計應用[J].絲綢，2018，55（10）：60-65.

（編輯：李建軍）