多元文化下的民族聲樂藝術傳承研究

民族聲樂藝術是中華民族數千年文化的結晶，形式繁多、風格迥異，包含戲曲演唱、曲藝說唱、新民歌演唱及西方唱法民族化演唱等，民族聲樂藝術作品中蘊含著豐富的歷史底蘊和民族精神。當前，隨著社會各界對民族聲樂藝術重視度的提高，其傳承與發展顯得尤為重要。基于此，本文首先將對民族聲樂藝術傳承的價值進行分析，通過結合民族聲樂藝術發展的特點，對多元文化下民族聲樂藝術的傳承發展展開研究，以期為多元文化下的民族聲樂藝術傳承發展提出一系列有效策略，進而能為民族聲樂藝術的發展提供一定的參考與借鑒。

一、多元文化下民族聲樂藝術傳承發展的重要價值

（一）促進民族聲樂藝術的交流與融合

在多元文化背景下，民族聲樂藝術作為民族文化的重要組成部分，其傳承與發展有助于促進不同文化之間的交流與融合，這種交流不僅限于音樂形式本身，還包括音樂文化理念、價值觀等。民族聲樂藝術的傳承與發展，能夠加強各地區之間的文化交流，增強文化認同感，從而推動文化多樣性的發展。[1]民族聲樂藝術在傳承發展的過程中，不斷吸收其他地區的音樂元素，形成了獨具特色的音樂風格。同時，民族聲樂藝術通過與世界各國音樂文化進行交流與融合，能夠創作出更多具有創新性的音樂作品，這種交流與融合不僅豐富了民族聲樂藝術的表現手法和藝術內涵，也增進了不同地區之間的文化交流和相互理解。

（二）保持民族聲樂藝術的多樣性和獨特性

民族聲樂藝術是中華民族在長期歷史發展過程中形成的獨具特色的藝術形式，具有鮮明的民族特色和地域特色，通過民族聲樂藝術的傳承與發展，可以更好地保持文化的多樣性和獨特性，避免文化同質化的現象發生。在多元文化背景下，需要保護并傳承這些獨特的文化遺產，讓更多人了解和欣賞到民族聲樂藝術的魅力。因此，民族聲樂藝術的傳承需要注重對其歷史淵源、文化內涵和藝術特色的挖掘和整理，同時，通過學術研究、藝術表演和教育普及等方式，讓更多人了解民族聲樂藝術的歷史發展背景、文化內涵和藝術特色。另外，還需要注重培養民族聲樂藝術的傳承人，使民族聲樂藝術和表演風格得以有效傳承和發展，只有這樣，才能在多元文化背景下保持民族聲樂藝術的多樣性和獨特性，讓其在世界舞臺上綻放出獨特的光彩。

（三）推動民族聲樂藝術形式的創新與變革

在多元文化背景下，民族聲樂藝術面臨著新的挑戰和機遇。一方面，隨著現代科技的快速發展和人們審美觀念的不斷變化，民族聲樂藝術需要不斷吸收新的元素和創意，以適應現代社會的發展需求。另一方面，民族聲樂藝術通過與其他音樂文化的交流與碰撞，可以吸收新的音樂元素和表現手法，從而推動民族聲樂藝術形式的創新與變革。例如，在創作方面，民族聲樂藝術可以吸收其他音樂文化的創作理念和技法，創作出具有獨特風格的音樂作品；在表演方面，民族聲樂可以借鑒其他音樂文化的表演形式和技巧，提高民族聲樂藝術的表演水平；在教育方面，可以加強民族聲樂藝術的教育普及工作，培養更多具有創新精神和藝術素養的音樂人才。因此，多元文化下的民族聲樂藝術傳承有助于推動民族聲樂藝術形式的創新與變革，使其更加符合現代審美和時代發展需求。

二、多元文化下民族聲樂藝術傳承發展的具體表現

（一）民族聲樂表演形式多元化

在多元文化的影響下，民族聲樂的表演形式不再局限于傳統的獨唱、合唱等形式，而是呈現出更加豐富多彩的態勢。首先，民族聲樂藝術與舞蹈的結合越來越緊密，這種歌舞結合的形式不僅使民族聲樂藝術的表現力得到了極大的提升，也讓觀眾在欣賞音樂的同時感受到了濃厚的民族文化氛圍。其次，民族聲樂藝術與戲劇的結合也愈發普遍，在一些民族聲樂表演劇目中，表演者將戲劇表演技巧和民族聲樂藝術相結合，將情節與音樂完美融合，使觀眾在欣賞音樂的同時，也得以領略戲劇藝術的魅力，這種跨界融合的表演方式不僅拓寬了民族聲樂藝術的邊界，也為其傳承與發展注入了新的活力。[2]此外，隨著信息技術的不斷發展進步，民族聲樂藝術的表演形式也拓展到了數字領域，通過網絡直播、短視頻等方式，聲樂表演打破了時間和地域的限制，讓更多人能夠欣賞到這一獨特的藝術形式，不僅拓寬了民族聲樂藝術的傳播渠道，也為其傳承與發展提供了更多的可能性。

（二）民族聲樂作品創作多元化

在多元文化的影響下，民族聲樂作品創作也呈現出多元化趨勢。首先，民族聲樂作品的題材越來越廣泛，除了傳統的愛情、親情等主題外，民族聲樂作品還出現了許多反映社會發展和時代風貌的優秀作品，這些作品通過音樂形式表現出來，表達了創作者對生活、對社會的關注，引發了觀眾的共鳴和思考。其次，民族聲樂作品的風格也越來越多樣，在繼承傳統音樂風格的基礎上，民族聲樂作品創作還融入了流行音樂、搖滾樂等現代音樂元素，創作出許多風格迥異、獨具特色的藝術作品，不僅豐富了民族聲樂藝術的風格特色，也滿足了不同觀眾的審美需求。最后，民族聲樂作品的創作手法越來越豐富，創作者通過運用現代音樂制作技術、采樣等手段，將傳統音樂與現代音樂技法相結合，創作出許多既有傳統韻味又不失現代感的藝術作品。這種創新性的創作手法，不僅提升了民族聲樂作品的藝術品質，也有利于民族音樂藝術的傳承與發展。

（三）民族聲樂演唱技巧多元化

在多元文化背景下，民族聲樂藝術除了傳承傳統的演唱技巧外，還出現了與流行音樂、爵士樂等音樂形式相結合的演唱技巧。一方面，民族聲樂演唱者注重聲音的個性化表達，通過運用不同音色、音量和音高變化等手段，能夠將歌曲中的情感表達得淋漓盡致，這種個性化的演唱方式不僅使民族聲樂藝術更具魅力和表現力，也讓觀眾在欣賞音樂的過程中能夠感受到演唱者的真摯情感。另一方面，民族聲樂演唱者積極嘗試與其他音樂形式的結合，通過與流行音樂歌手、爵士樂手等進行合作與交流，學習并吸收了其他音樂形式的演唱技巧和表演方式，這種跨界嘗試不僅拓寬了民族聲樂作品的演唱技巧，也為其傳承與發展注入了新的活力。

三、多元文化下民族聲樂藝術傳承發展的有效策略

（一）加強民族聲樂藝術的普及教育

多元文化背景下，為提高民眾對民族聲樂藝術的認識和興趣，保證民族聲樂藝術得以有效傳承與發展，需要進一步加強民族聲樂藝術的普及教育，讓更多人了解和喜愛這一藝術形式。一方面，應在學校教育中增加民族聲樂藝術教學內容。學校可以開設相關課程、舉辦講座和演出等活動，讓學生了解民族聲樂藝術的歷史、特點和魅力，培養他們的審美能力和藝術素養，同時還可以舉辦校園民族聲樂比賽等活動，為學生提供展示才華的平臺，激發他們學習民族聲樂藝術的熱情。[3]另一方面，可以利用媒體和網絡平臺加強對民族聲樂藝術的宣傳推廣。相關部門可以通過電視、廣播、網絡等媒體渠道，播放民族聲樂藝術的演出錄像、音樂節目和紀錄片等，讓更多人了解并喜愛這一藝術形式，還可以建立民族聲樂藝術官方網站和社交媒體賬號，發布相關信息和動態，與觀眾進行互動交流。

（二）鼓勵和支持民族聲樂藝術多元化發展

在多元文化背景下，應通過政策扶持、資金支持和宣傳推廣等手段，鼓勵和支持民族聲樂藝術的多元化發展，為藝術創作者提供更多表演機會，從而推動民族聲樂藝術的創新發展。一方面，相關部門應加大對民族聲樂藝術的扶持力度，可以通過設立專項資金、提供稅收優惠等措施，鼓勵藝術創作者進行民族聲樂創作和演出。還可以舉辦民族聲樂藝術節、音樂節等活動，為藝術創作者提供展示才華的平臺，有利于吸引更多觀眾關注和喜愛民族聲樂藝術。另一方面，也要鼓勵藝術創作者進行跨界合作和創新。民族聲樂應加強與其他音樂形式的合作與交流，吸收借鑒其他藝術形式的優點和特色，從而有利于推動民族聲樂藝術的創新發展，同時還可以探索將民族聲樂藝術與現代科技相結合的形式，如網絡直播等，拓寬民族聲樂藝術的傳播渠道和表演方式。另外，民族聲樂藝術應秉持創新發展與傳承并重的原則。在多元文化背景下，民族聲樂藝術的傳承與發展不僅需要挖掘和整理民族聲樂藝術的歷史資源和經典作品，傳承其獨特的藝術風格和表現手法，還需要融入現代元素，推動民族聲樂藝術在傳承中創新發展。

（三）加強民族聲樂藝術與其他文化形態的交流與融合

在多元文化背景下，為實現民族聲樂藝術的傳承與發展，需要進一步加強民族聲樂藝術與其他文化形態的交流與融合。首先，要加強民族聲樂藝術與其他藝術形式的合作與交流。民族聲樂可以與舞蹈、戲劇等藝術形式進行合作演出，還可以與繪畫、雕塑等視覺藝術形式進行合作，通過跨界演出的形式，推動民族聲樂藝術實現創新發展。其次，要加強民族聲樂藝術與文化產業的合作與交流。通過與文化產業相關渠道的合作，能夠將民族聲樂藝術融入文化產品中，如音樂唱片、影視作品等，進一步拓寬民族聲樂藝術的傳播渠道，同時還可以利用文化產業相關渠道的資源和平臺優勢，為藝術創作者提供更多的演出機會和宣傳推廣渠道。[4]最后，還可以加強民族聲樂藝術的國際交流與合作，邀請國外音樂家和團體參加演出，也可以組織國內藝術家赴國外演出和交流，這樣能夠學習借鑒其他國家的音樂文化和藝術形式，有利于推動民族聲樂藝術走向世界舞臺，增強其在國際上的傳播力和影響力。

（四）堅持民族聲樂藝術地方特色的傳承

在多元文化背景下，需要堅持民族聲樂藝術地方特色的傳承。一方面，需要挖掘和整理地方音樂資源。通過對地方民族音樂資源的挖掘和整理，不僅能夠深入了解地方民族音樂的歷史、特點和風格等，為傳承和發展民族聲樂藝術提供有力支持，還可以將地方民族音樂資源融入民族聲樂藝術教學中，讓學生了解和掌握地方音樂的特點和風格。另一方面，應加大對具有地方特色的民族聲樂藝術的保護和傳承。相關部門應建立非物質文化遺產保護機制、設立傳承基地等，保護和傳承具有地方特色的民族聲樂藝術，同時還可以組織相關演出和展示活動，讓更多人了解和欣賞具有地方特色的民族聲樂藝術。

（五）重視民族聲樂藝術傳承人的培養

傳承人是民族聲樂藝術傳承發展的關鍵，因此需要重視傳承人的培養工作，為其提供更多的學習和展示機會，從而確保民族聲樂藝術得到有效傳承和發揚。一方面，要建立健全的民族聲樂藝術傳承人培養機制。通過設立傳承人培養項目、提供獎學金和助學金等措施，鼓勵年輕人學習和傳承民族聲樂藝術，還可以組織相關培訓和交流活動，提高民族聲樂藝術傳承人的藝術水平和綜合素養。另一方面，需要為民族聲樂藝術傳承人搭建更多的展示平臺。通過舉辦音樂會、藝術展覽、文化交流活動等，讓傳承人有機會在更廣闊的舞臺上展示自己的才華和技藝，這些平臺不僅是對其努力的認可，更是對民族聲樂藝術的傳承和發揚，有利于激勵更多年輕人投身于民族聲樂藝術的傳承與發展。[5]

四、結語

綜上所述，多元文化背景下的民族聲樂藝術傳承發展是一項長期而艱巨的任務，需要從多個方面入手，不斷加強民族聲樂藝術的普及教育，鼓勵民族聲樂藝術多元化發展，加強民族聲樂藝術文化交流與融合，堅持民族聲樂藝術傳承和重視民族聲樂藝術傳承人的培養，只有這樣才能更好地傳承和發展民族聲樂藝術，從而推動中華文化的繁榮與發展。

參考文獻：

[1]董丹丹.多元文化下的民族聲樂藝術傳承探討[J].中文科技期刊數據庫（全文版）社會科學，2022（08）：4.

[2]趙艷陽.多元文化背景下的民族聲樂藝術傳承研究[J].喜劇世界（中旬刊），2023（08）：113-115.

[3]陸旭，李策.多元文化背景下高校民族音樂的傳承與發展探究[J].藝術科技， 2022，35（23）：223-225.

[4]陶曉春.民族聲樂藝術在我國多元化發展傳承的研究[J].中文科技期刊數據庫（全文版）社會科學，2022（09）：4.

[5]艾雄偉.多元文化下的民族聲樂藝術傳承路徑探析[J].喜劇世界（下半月），2022（11）：91-93.

（作者簡介：郭宇，男，本科，山西應用科技學院，研究方向：聲樂表演）

（責任編輯 張云逸）