霍州窯位于山西省霍州市,是宋金元時期北方重要的民間瓷窯,以燒制白瓷、黑瓷為主,兼有少量釉下彩繪。明代《格古要論》中記載:“霍器出山西平陽府霍州……元朝戧金匠彭均寶效古定器,制折腰樣者甚整齊,故名曰彭窯。土脈細白者,與定器相似,比青口欠滋潤,極脆,不甚值錢,賣古董者稱為新定器,好事者以重價購之。”2016年遺址考古發現,霍州窯生產始于宋代末期,興起于金代至元代,出土的瓷器以當時本地居民日常使用的碗、盤、枕等器物為主。霍州窯瓷器的制器工藝受到定窯的影響,但相較之下胎體更薄,釉色瑩潤,氣韻質樸踏實。
一、霍州窯陶瓷與陶瓷符號學
霍州窯瓷器尤以白瓷見長,發展至金代已有完整的制作工藝體系,在北方民窯中占有一席之地,也是山西地方手工藝階段性發展的代表性瓷窯。霍州窯瓷器具有極高的美學價值,是研究宋元時期陶藝發展的重要樣本,因此利用符號學的邏輯方法可以更加系統準確地概括霍州窯瓷器的設計語言。
完整的符號系統有符號、對象以及接收者三個組成部分,并在此基礎上延伸出類象符號、標志符號、象征符號三種類型。法國符號學家羅蘭·巴特在他的著作《符號學原理》一書中借鑒語言學家索緒爾對“語言”與“言語”的區分,系統闡述了符號學理論的應用方法。陶瓷是中國古代傳統工藝的瑰寶,在歷史的長河中沉淀出獨屬于中華民族的熠熠光輝。陶瓷是文化的象征,也是民族的符號。在符號學的視野下分析霍州窯瓷器,審視其本質構成和文化遷野,解讀中國古代不同時期文化的不同呈現,能夠從古典藝術創造中汲取能量,為現代考古研究與藝術創作賦能。
二、霍州窯瓷器的符號構成
根據羅蘭·巴特的符號學理論中解釋符號的產生及其意義生成的機制,符號可以被分為“能指”(signifier)與“所指”(signified)兩個核心概念,作用于陶瓷符號學中,能指是指具體紋樣,所指則是文化寓意。因此,符號并不只是單一的圖形或形狀,它是不受時間與空間的限制以承接信息的載體,內容傳遞的準確性在于發信人與接收者之間的文化環境共性。霍州窯植根于中華民族傳統文化的沃土,想要分析霍州窯瓷器的符號構成,可以將它分為造型符號、材質符號、裝飾符號以及工藝符號四部分。
(一)造型符號
霍州窯瓷器的造型類型可以概括為日用瓷器和陳設瓷器兩個方面,日用瓷器主要以滿足當地人民日常生活需要為目的,多為碗、盤、枕等。餐飲用具通常采用淺腹敞口設計,比如霍州窯高足杯,不僅便于盛放食物,同時也適用于點茶、斗茶的文化習俗,體現了北方民窯的實用主義傾向。瓷枕也是常見的生活用品,包括但不限于如意形、圓腰形,符合人體工學的同時還具有一定的線條美感。
近幾年,霍州陳村窯址的考古發掘出土了大量瓷器標本。其中,宋代美學追求“大道至簡”的自然純粹之美,強調主體所呈現的意境與氣韻,受此影響,霍州窯瓷器的陳設器物更傾向于淡雅含蓄的審美風格。比如玉壺春瓶的瓶頸修長,瓶腹飽滿;梅瓶小口寬肩,小巧精致;香爐類瓷器的造型多仿造青銅器的樣式,但青白釉與紋飾弱化了莊嚴肅穆的氣質,更貼合宋代文人雅士的審美趣味。
(二)材質符號
山西高嶺土由高嶺石族礦物組成,霍州窯的材料采用本地出產的高嶺土,燒制出的瓷器胎質潔白細膩。正因如此,人們常將霍州白瓷與定窯白瓷比較,其別稱為“土定”。高嶺土具有良好的可塑性和耐火性,且其白度高,不含雜質的高嶺土呈白色或淺灰色,含雜質時可能會呈現黃、灰、褐等顏色。與其他地區不同的是,山西的高嶺土中含有少量鐵雜質,瓷器成品可呈現出灰色或淺黃色,這也是霍州窯瓷器顏色變化的主要原因。隨著制器工藝的不斷成熟,淘洗純度也越來越高,燒制出的瓷器成色愈加通透純凈,在薄胎上施以厚釉,利用視覺反差突出瓷器的輕盈質感。
宋代“尚白”的美學思想在一定程度上促使了霍州白瓷的興起,除此之外,金元時期山西經歷了大規模的民族融合,以蒙古族、女真族為代表的北方游牧民族進入中原,影響了山西的社會風貌,黑釉瓷器契合北方游牧民族“尚黑”的審美習慣,為霍州窯帶來了不同的文化影響。

(三)裝飾符號
霍州窯瓷器的裝飾符號可分為自然符號、宗教符號以及文字符號三類。霍州窯作為當地的民窯,大眾階層的審美更傾向于自然符號。植物紋樣有“出淤泥而不染”的蓮花、富貴吉祥的纏枝牡丹等,通常使用減地刻花的工藝技法,線條簡單粗獷。動物符號有鯉魚,取意諧音“余”,代表了多子多財多福的樸素心愿;也有象征禮制的大雁,多飾于碗心底部。受中國傳統“天圓地方”思想的影響,裝飾結構通常采用中心至邊緣的順序。例如圖1的魚紋盤,樸素生動、動靜相宜,極具本地的審美特色。
宋金是儒、釋、道三教融合的重要階段,文化大融合的社會背景也影響了霍州窯的裝飾紋樣。具有特殊功能的瓷器還會使用宗教符號,如代表佛教元素的蓮花紋、忍冬紋,代表道教文化的云氣紋。除此之外,部分瓷器的底部還刻有“霍”“張”這類窯口標記,不僅體現了古代瓷器商業化的特征,也標志著早期品牌的出現。
(四)工藝符號
在符號學中,編碼是指將信息或意義通過特定的符號系統進行表達和傳遞的過程,而文化編碼則是指將文化內涵通過某種形式(如藝術作品、語言、行為等)進行表達和傳遞。工藝符號作為創作技法的文化編碼,背后體現的是藝術技法對社會背景和文化的表達。
霍州窯瓷器器底的澀圈,說明霍州窯采用了澀圈疊燒的燒制技術。澀圈是器底刮釉形成環形無釉區,這樣的燒制方法節省窯位,產量高且制作效率高,符合民窯“經濟理性”的特征。裝飾上采用陶模批量壓印的印花工藝,說明金元時期霍州窯就開始了批量化生產,貼合商品化的特征。部分采用刻花工藝的裝飾方法,工匠以刀代筆,用深淺不一的刀工痕跡呈現出“復線”效果,體現了山西地區獨特的審美韻味。
三、霍州窯瓷器的語言結構
語言,可以視作一個完整的符號系統,系統中的每個符號之間存在一定的規則和關系,其中包括句段關系和聯想關系。句段關系是線性組合關系,應用于陶瓷符號學可以視為形而下的經驗結構;聯想關系是同類替代關系,可以視為形而上的情感結構。
(一)形而下的經驗結構
明代古應泰所著的《博物要攬》中記載:“元時彭君寶仿定窯燒于霍州者,名曰霍窯,又曰彭窯。”霍州窯工匠學習定窯白瓷的燒制技術,在結合本地客觀條件和審美特色的基礎上不斷實踐,掌握了薄胎厚釉、刻花印花等制作工藝。商品性也是霍州窯瓷器的典型特點之一。考古研究表明,霍州窯瓷器日用器皿的造型都是為了更好地貼合百姓日常生活,以滿足市場需求為導向,且霍州窯還采用了澀圈疊燒工藝,提高生產效率以滿足受眾對產量的需求。
霍州窯瓷器與定窯瓷器的本質特征稍顯不同,霍州窯瓷器的風格更為率性粗放,常以流暢的刀工技法和疏密有致的構圖取勝。經過時間的沉淀與打磨,霍州窯瓷器形成了“類定但非定”的獨特風韻,表現出獨特的審美特色和美學氣質。
(二)形而上的情感結構
山西地處華北,其歷史可追溯至舊石器時代,具有鮮明的農耕文明特征,經歷多次民族融合,以晉商精神為鏈接、多元文化為橋梁,典雅質樸的手工藝品加之商業化生產鏈,形成了獨立于霍州窯瓷器之上的情感特征。
霍州窯是山西地區的地方民窯,但在宋代“以素為美”的文人審美趨勢的影響下,霍窯白釉瓷器的氣韻風格純凈簡約,類銀似雪的釉色被賦予高潔、清雅的內涵象征。瓷器表面的紋樣源于當地的民俗信仰,反映了百姓大眾的樸素追求。魚紋代表延綿不息、吉祥富足,雁紋象征知時應候、忠貞仁愛,嬰戲圖蘊含“多子多福”的文化內涵,如意瓷枕傳遞高枕無憂、事事如意的祝愿,這表明霍州窯瓷器的裝飾內容不僅是審美視覺符號,還反映了當時的社會文化和民間俚俗,寄托著人民對美好生活的向往。
四、霍州窯瓷器的言語組合
“言語組合”是符號學和語言學中的核心概念,是指描述符號在事件或空間中的線性排列關系,與聯想關系共同構筑了符號學分析方法的兩大基本維度。語言組合的分析是認知霍州窯瓷器整體設計語言的關鍵,具體可以劃分為方向組合、空間組合以及邏輯組合三種,展現了民窯產品自身的實用性與藝術性,其作為文化遺產,在文化信息傳播中具有多重功能。
(一)基于制器工藝的方向組合
霍州窯瓷器的制作工藝是制器工人的美學、巧技、美藝三種技藝水平的綜合體現。定窯白釉瓷器胎體較厚、質地堅硬,通常為2—3毫米,燒制后瓷胎潔白如粉,因此也被稱為“粉定”。定窯的白釉封層與霍州窯瓷器相比更厚,釉色均勻、如脂如玉,定窯的釉面常有“淚痕”——釉料流動留下的痕跡,這也是定窯的典型特征。同時期出產的霍州窯白釉印花碗,胎體細膩、質地更加輕巧,厚度約為1—2毫米;釉層均勻且薄、透明度高,釉面光滑瑩潤,且分布有細小的開片狀紋路,偶爾會出現流釉的現象,與定窯白瓷相比整體氣質更為柔和,更加適配尋常百姓的日常起居生活。
霍州窯瓷器作為地方民窯,與定窯的生產定位和服務人群有很大差異,比起純粹的陳設賞玩,霍州窯瓷器注重的是器物為人們生活帶來的便利與內在享受,更加強調瓷器的實用性,甚至不惜在此基礎上弱化一定的美學效果,體現了工匠在工藝、技術、美學三個層面實現的動態平衡。
(二)基于視覺傳達的空間組合
空間組合是霍州窯瓷器的造型符號、紋飾符號、色彩符號等相互影響的綜合表現。人類的視覺無法真正識別單個物體的某一方面,對所看到事物的認識都是視覺混合的結果。創作者在生活中汲取靈感,在自然中提取元素以確立文化,以追求在空間內渲染感官混合的審美心理狀態。
霍州窯瓷器的燒制工藝與知名度在金代達到頂峰,以細白瓷為主的霍州窯瓷器開始在宋金貿易網絡中流通,來往貿易也促進了文化的交流,其裝飾風格逐漸融合了南北風格,如龍泉窯的植物紋樣、磁州窯的書法紋樣。日用瓷器通過造型傳達出踏實質樸的生活觀與價值觀,陳設則更注重精致細膩的制作工藝,以達到雅俗共賞的審美趣味,加之南北文化與多民族文化的交融,豐富了霍州窯瓷器的美學氣質,使其逐漸成為當地多元文化互動的物質載體與象征。
(三)基于信息傳播的邏輯組合
邏輯組合是當代陶瓷藝術研究的范疇,以現代東西方文化交融的審美眼光,分析霍州窯瓷器作為研究歷史文化變遷的重要史料如何進行信息的傳遞。符號學將信息的傳播過程歸納為“圖像—索引—象征”。霍州窯瓷器的裝飾風格體現的是古人最為質樸的意識連接與文化交融,是經過幾千年時間沉淀的中華文化的重要組成部分。
中國傳統美學講究“天人合一”,霍州窯瓷器的裝飾主要從自然中提取,其獨特的裝飾風格是構成霍州窯瓷器的重要符號,同時霍州窯也是中國文化美學的重要符號之一。盡管當代陶藝正逐漸趨向于無邊界的融合風格,但霍州窯瓷器基于中華民族深厚的文化根基傳遞出的鐫刻在中國人血脈中無法湮滅的文人風骨與小家大國的民族情懷,依然是其留給今人的無法替代的文化財富和藝術瑰寶。
五、結語
運用符號學的學科邏輯解析霍州窯瓷器的設計語言,可以使我們對霍州窯的相關研究不止步于工藝美學的層面,能夠深入探討其背后的文化構成和傳播功能。研究霍州窯瓷器不僅可以為了解中國古代不同社會階層的日常生活提供樣本依據,也可以為未來進一步對比同時期的研究對象提供補充與參考,探討陶瓷在文化交流融合與變遷構成中所扮演的角色,為霍州窯陶瓷研究開辟新的學術空間。
基金項目:山西省研究生科研創新項目“符號學視域下霍州窯瓷器設計語言研究”,項目編號:2024XSY60。
[作者簡介]陳藝萱,女,漢族,山西臨汾人,山西師范大學美術學院碩士研究生在讀,研究方向為視覺傳達設計。