通過畫筆，拉近與大自然的距離

作為一名美術教師，我喜歡在大自然中寫生畫畫，我很享受這種與大自然親密接觸的方式。于是，我也帶著孩子們畫花草，努力拉近孩子們與大自然的距離。

從小到大，孩子們都沒少畫過花、草、樹，幾乎筆一拿就可以利落地完成一幅標準的簡筆畫，但千篇一律的畫作實在是辜負了植物的千姿百態。由于沒有仔細觀察與深入接觸，孩子只有臨摹簡筆畫，但畫得越多思維越固化。為了減少這種脫離實際的流水線畫作，我們帶領孩子親自撿樹葉、畫樹葉，要求學生用自己的雙眼去觀察畫作對象，引導他們不斷思考，它們的形色是否與平時的想象畫一致？它們還有哪些我們不曾發現的形態？

三年級的光桉，自詡畫功不錯。他不滿意畫葉子，說有什么好畫的？他說他畫畫都考了四級了。于是我請光桉按寫生的方式，畫榕樹落葉，不僅畫葉子的橢圓外形，還要關注外形的細微起伏。接著畫葉子的脈絡與細紋，縱橫交錯的紋理適合用線條來表現；葉脈的粗細曲直可以用粗細不同的勾線筆和簽字筆來區別；那干綠中帶點枯黃的顏色，變化微妙，可以用彩鉛表現它的漸變過渡。光桉很快畫好一片，造型生動。我請他再畫另一片。光桉邊畫邊嘀嘀咕咕的，說兩片葉子差不多。他畫的第二片，沒有第一片生動，應該是看著前面的畫畫的。我依然表揚了他，然后請他觀察兩片葉子，找出差別，找出一個不同獎勵一顆星星。

光桉陸陸續續找出了外形大小、完整與殘破、紋理走向、粗細、顏色等13 處不同。我問他怎么找出來的？光桉很得意，他說東看看西瞧瞧就找出來啦！我請他再分析為什么能找出這么多不同？他說出了答案——“通過比較”。

其實僅憑一節課，就讓學生學會耐心思考、用心觀察、細心記錄那是不可能的，但是通過課程潛移默化的滋潤，學生必定會有所領悟。

如勒杜鵑，它的造型過于普通，很多同學對它興趣不大。但仔細觀察，三片花葉交織疊錯成錐形，造型上表現起來很有難度。我們化繁為簡，一步步拆解難點，從最前面的花片畫起，分解葉片的形態轉折。看起來很高難的遮擋穿插，只要分析了前后關系就好掌握了。先畫前面，接著轉折處連接后面，從前往后，一步步推移，要注意力集中，手眼并用。一旦挑戰成功，學生們就不再對造型高難的花形發怵。滿園妖嬈，無論什么花草，我們都敢于去觀察，敢于去描繪。

學校操場西南角那棵榕樹，每年春天到來時，其他植物一年的生長更替在它大概用30天的時間來完成：落葉，發嫩芽，長新葉，常青葉，然后以“常青葉”的面貌維持另外330多天的時日。我們決定把大榕樹“華麗轉身”表現出來——為了畫面風格統一，大家決定采用線面結合，整體賦彩，樹冠選擇“概括大形”和“葉片刻畫”相結合。每一個大樹生長變化的關鍵點，我們都認真寫生記錄，于是有了“大榕樹華麗變身記”的組畫。

小到草，大到樹，它的花、葉、莖、根、果、種等的顏色、形態都可以成為我們的觀察對象，甚至枯萎、敗落也都是值得記錄的，所有的生命狀態都是迷人的。帶著畫筆，走進大自然，和孩子一起，感受生命的律動，在觀察與繪畫中學會尊重、理解、敬畏，做沉迷其中的觀察者和記錄者。

（作者單位：廣東深圳市南山區平山學校）

責任編輯 李 淳