云南鋼琴作品《火把節(jié)之夜》中的民族化創(chuàng)作與審美表達

［摘 要］ 中國鋼琴演奏家和作曲家通過持續(xù)探索，將西方音樂語匯與云南彝族和哈尼族民間音樂相融合，運用民族化鋼琴創(chuàng)作手法呈現(xiàn)作品的審美特質(zhì)和藝術品格。本文認為鋼琴曲《火把節(jié)之夜》在音樂創(chuàng)作上，在和聲、旋律、音色等方面具有云南彝族、哈尼族民歌與舞蹈的音樂元素，展現(xiàn)了質(zhì)樸、粗獷、趣味的創(chuàng)作特點和審美表達，從音樂審美表達層面提升了鋼琴表演的表現(xiàn)力。

［關鍵詞］ 云南彝族；民族化；審美表達；鋼琴作品

［中圖分類號］ J614" " " " " "［文獻標識碼］ A " " " "［文章編號］ 1007-2233（2025）07-0111-03

中國云南鋼琴作品《火把節(jié)之夜》的民族化創(chuàng)作特征與審美表達研究，為解析中國少數(shù)民族音樂美學特性提供了重要視角。在民族器樂和民歌等少數(shù)民族音樂表現(xiàn)形式中，可通過鋼琴樂器來展現(xiàn)民族音樂風格的演奏技法。通過運用鋼琴演奏手法，來理解和詮釋民族音樂風格，同時探尋云南少數(shù)民族樂器的民族韻味。

《火把節(jié)之夜》由作曲家廖勝京在深度體驗云南民族文化之后，將云南少數(shù)民族旋律調(diào)性融入音樂創(chuàng)作，從而有感而發(fā)所創(chuàng)作的。廖勝京以西方三部曲式為框架，運用民族化創(chuàng)作手法，將云南傳統(tǒng)樂器以及中國民族管弦樂音色轉(zhuǎn)譯為鋼琴語匯，使演奏者通過音色控制、多聲部旋律把握、模仿中國樂器的鋼琴觸鍵技巧、力度變化以及踏板等多種演奏技巧。

這部作品運用民族化音樂語調(diào)，描繪出云南少數(shù)民族地區(qū)的山歌、民族樂器、云南地區(qū)的人文風貌、自然風光，并進行了抽象化詮釋，使鋼琴作品具有獨特的民族音樂美感，使其不僅在鋼琴技法上具有演奏特色，還在民族化音樂美學角度具有一定研究意義。在創(chuàng)作這首作品時，作曲家不僅在橫向旋律音響上注重體現(xiàn)云南少數(shù)民族音樂語言，同時在縱向和聲方面，也盡可能融入中國民族少數(shù)民族的音樂風格，使鋼琴演奏在音樂美學上充滿了民族化音樂意境，其獨特的音樂觀念和清新的旋律化及音響化處理，充分展現(xiàn)成熟期的創(chuàng)作理念與個人風格。

一、西方結(jié)構(gòu)和中國云南音樂元素

在音樂特色的融合

（一）調(diào)式特點：聽覺歸屬感的偏音解決

廖勝京先生的《火把節(jié)之夜》在中國民族調(diào)式體系的基礎上以D宮調(diào)、G宮調(diào)和g羽調(diào)的復三部曲式呈現(xiàn)。“復三部曲式，4/4拍，全曲共124小節(jié)，分為引子（1—13）、首部（14—59）、中部（60—83）、再現(xiàn)部（84—119）、尾聲（120—124）。”［1］這首作品本質(zhì)是G羽調(diào)、G宮調(diào)的本質(zhì)是五聲性的，偶爾加上兩個偏音之后，會在穩(wěn)定性中呈現(xiàn)一個不穩(wěn)定的聽覺傾向，這種不穩(wěn)定性到穩(wěn)定性的過渡正是偏音的解決過程，這會讓演奏者和聽眾的聽覺產(chǎn)生歸屬，從而呈現(xiàn)中國音樂所特有的調(diào)式調(diào)性色彩，這種調(diào)式調(diào)性的變化使《火把節(jié)之夜》具有很明確的中國式音樂風格。。

（二）旋律：融入彝族即興打歌調(diào)、跳樂調(diào)的旋律

作為中國古老民族之一，彝族歷經(jīng)數(shù)千多年的發(fā)展歷程，形成了豐富多彩的文化特色。《火把節(jié)之夜》將云南彝族民間音調(diào)融入其中，展示了其旋律質(zhì)樸粗獷熱烈的特質(zhì)。作品將云南民間音調(diào)與鋼琴作品的旋律巧妙結(jié)合，賦予作品濃郁的云南少數(shù)民族氣息。在樂曲的呈示部主體旋律中，采用了《跳團樂》《月芽曲》等傳統(tǒng)彝族民歌的旋律音調(diào)，使整首作品充滿了彝族傳統(tǒng)民歌的獨特韻味。在這首作品當中，作曲家直接引入“男女對唱”的旋律聲部，將彝族男女對唱歌曲《火一樣的人》中的旋律直接引入到鋼琴作品的旋律聲部中，還擅長運用“跳樂調(diào)”的旋律聲部，通過間接引用鋼琴旋律完成整個作品。

云南哀牢山系和無量山系的民歌常出現(xiàn)“打歌調(diào)”。“打歌調(diào)”是一個相對固定的曲調(diào)，歌詞可即興發(fā)揮，歌曲以豪邁恢宏風格為主。“跳樂”是一種彝族民間舞蹈，又叫“跳團樂”“撾樂”［2］。“它節(jié)奏強、曲調(diào)多、旋律優(yōu)美、結(jié)構(gòu)短小、歡快活潑，表現(xiàn)內(nèi)容豐富且流傳面廣［3］”。《火把節(jié)之夜》選自彝族民歌《跳團樂》，將旋律、調(diào)式和調(diào)性等彝族特有的音樂形態(tài)放在了鋼琴作品之中，在全曲的第二部分和第三部分都融入了即興打歌調(diào)的旋律特色，描繪了彝族在田野山間歡聚的熱烈氛圍。

峨山彝族跳樂調(diào)“屬于典型民族性腔音列，以‘超寬腔音列’為特征”。《火把節(jié)之夜》展示了“跳樂調(diào)”結(jié)構(gòu)短小、旋律優(yōu)美與歡樂活潑的特征。當鋼琴作品展現(xiàn)宏大的情緒跳動場面時，采用疏密相間的節(jié)奏布局表現(xiàn)不同的情緒色彩，實現(xiàn)“跳樂調(diào)”音樂形態(tài)轉(zhuǎn)譯。在描繪節(jié)慶狂歡場景時，采用十六分音符連續(xù)進行的密集排列，運用切分、附點節(jié)奏形態(tài)，展現(xiàn)興奮的舞蹈場面，同時強調(diào)樂句中的重音和音色變化；在抒情段落則運用八分音符以及休止符的空隙留白，彈奏出自然流暢的音色。

云南民族旋律直接性和自發(fā)性特質(zhì)，在鋼琴創(chuàng)作中轉(zhuǎn)化為質(zhì)樸、粗獷與趣味的有機統(tǒng)一。作曲家將自身對生活的認知與體悟融入鋼琴旋律創(chuàng)作，這種植根于現(xiàn)實體驗的藝術表達承載著強大的生命力，通過音樂語言的轉(zhuǎn)化，激發(fā)聽眾對生活本質(zhì)的美好感知和深層共鳴。

（三）音色——模仿琵琶、古箏、蘆笙、竹笛等彝族伴奏樂器音色

中國民族樂器分為彈撥樂器、吹弦樂器，其演奏技法具有鮮明的個性化特征。彈撥樂器的“輪、推、拉、挽、掃”與拉弦樂器的“揉、滑、壓”［4］等手法，都形成了民族音樂獨特的音色表現(xiàn)。這些音色差異不僅塑造了中國民族音樂的個性，也為鋼琴作品增加了音色層次。

在《火把節(jié)之夜》的創(chuàng)作中，作曲家融入了彝族傳統(tǒng)民族伴奏樂器的音色特點，展現(xiàn)了彝族音樂深沉洪亮與輕盈高亢并存的風格。彝族人民能歌善舞，其傳統(tǒng)民歌中包含“打歌調(diào)”等邊唱邊跳的曲目。中國鋼琴音樂常通過模仿民族管弦樂器的音色，拓寬鋼琴的表現(xiàn)力，進而強化作品的民族性。

在音色控制方面，作品通過模仿琵琶、笛子、古箏和蘆笙等傳統(tǒng)民族樂器的音色，使旋律悠揚、曲調(diào)優(yōu)美。這一創(chuàng)作手法在活潑熱烈氛圍中傳遞了作曲家的巧思。在《火把節(jié)之夜》中，彝族民族樂器蘆笙和大鼓的音色從一開始就得以表現(xiàn)出來，彝族民族樂器銅鼓音色厚重而悠揚，其中運用鋼琴對其進行模仿銅鼓悠遠的敲擊回聲。鋼琴演奏時，在引子部分，將蘆笙與大鼓音色相呼應，蘆笙在高聲部旋律中的三連音在鋼琴演奏弱奏時會產(chǎn)生霧里看花的神秘飄忽感，營造出此時的音樂意境，鋼琴弱奏的觸鍵仿造流行樂的音樂線條，在整體音樂風格中具有戲劇性對比。高聲部旋律中鋼琴演奏的三連音模仿蘆笙與鼓聲的音色一應一答，蘆笙悠揚，大鼓回音響徹山谷。通過鋼琴音色，使音樂充滿了火把節(jié)夜晚的神秘氛圍。

作曲家還通過鋼琴模仿琵琶的“綽”“注”技法和古箏的吟揉手法。例如第74小節(jié)右手的六連音和第103小節(jié)右手十六分音符琶音，以快速音群模仿琵琶掃弦效果，將火把節(jié)熱鬧歡愉的場景推向高潮；結(jié)尾處帶裝飾音的長音通過鋼琴觸鍵模仿琵琶“拂輪”技法的氣勢，悠長的余音讓聽眾陷入沉思，讓整首曲子在意猶未盡中結(jié)束。此外，樂曲的第10小節(jié)到第23小節(jié)，鋼琴用觸鍵音色模擬竹笛的靈動旋律，中聲部通過和弦延音呈現(xiàn)彝族銅鼓的厚重音色，其悠揚回聲與高音區(qū)旋律交織，凸顯民族打擊樂的獨特魅力。無論是琵琶、古箏、笛子，還是彝族蘆笙與銅鼓，都展現(xiàn)出民族音樂的豐富表現(xiàn)力。

（四）和聲運用的民族性表達

在和弦結(jié)構(gòu)上，作品采用非三度疊置和弦、五聲縱合和弦、附加音和弦等民族特色和聲形式，以此強化鋼琴音樂的民族風格。四度和五度和聲的平行進行具有鮮明的色彩性，通過鋼琴演奏觸鍵方式展現(xiàn)出獨特的藝術風格。作曲家大量運用四度、五度和二度音程構(gòu)成的非三度疊置和弦，營造出云南地區(qū)獨特的音樂韻味和東方色彩。《火把節(jié)之夜》運用線性和聲方法，突出線條流暢性和連貫性，在鋼琴曲的第52小節(jié)到第54小節(jié)中，通過線性和聲讓整體線條清新淡雅，使鋼琴音效別具風格。

二、《火把節(jié)之夜》的審美表達

《火把節(jié)之夜》的審美表達體現(xiàn)為中國鋼琴作品純正演奏風格與民族情感精神表達、中國傳統(tǒng)音樂審美鑒賞力、演奏者音樂文化深層心理結(jié)構(gòu)三者的有機融合。

（一）靜、宏、遠的音樂審美意境

中國鋼琴作品演奏風格的純正性需反映中華民族音樂特有的民族情感和精神內(nèi)涵。民族性音樂審美意境可以從“靜”“宏”“遠”三方面詮釋，而作品風格的純正性亦需體現(xiàn)這一特質(zhì)。《火把節(jié)之夜》的民族化表達可從“靜”“宏”“遠”三方面來看。“靜”體現(xiàn)為鋼琴樂句的緩慢推進，契合中華民族內(nèi)斂性格。寧靜氛圍中蘊含深邃情感，映照云南少數(shù)民族在火把節(jié)狂歡中對片刻寧靜的珍視。“宏”呈現(xiàn)為音樂空間的廣闊性與張力感：作曲家通過豐富和聲、多變節(jié)奏和廣闊音域塑造宏大的音樂場景。例如，和弦重復表現(xiàn)與音區(qū)拓展強化慶典的熱鬧壯觀氛圍。豐富的和聲色彩變化，既彰顯了“宏”的特質(zhì)，亦傳遞民族對盛大慶典的熱愛和對繁榮的向往，成為熱情奔放精神的音樂化表達。“遠”在《火把節(jié)之夜》呈現(xiàn)為空靈悠遠的形象。總之，《火把節(jié)之夜》通過“靜”“宏”“遠”三重維度實現(xiàn)民族化表達，本質(zhì)上是演奏者在特定文化語境下對傳統(tǒng)音樂理解詮釋與再創(chuàng)造的結(jié)果，彰顯中國傳統(tǒng)音樂審美在當代作品中的延續(xù)。

從中國古代琴論中對“清”“靜”的審美追求，到“以靜、宏、遠為度”的音樂意境標準，乃至近代少數(shù)民族世代相傳的古老歌俗，皆印證了“在一定的音樂文化背景中，演奏者對于一定的音體系以及樂制律制的適應中”［5］，這種適應性最終塑造了中國傳統(tǒng)音樂審美的鑒賞體系和價值判斷。

（二）中國鋼琴音樂純正風格的正確認識和判斷

鋼琴演奏風格源于演奏者在教育的熏陶與習得過程中形成的對中國鋼琴音樂純正風格的認知與判斷。演奏者對樂句法中氣息控制、休止處理以及觸鍵細節(jié)的把握，都反映其音樂文化深層心理結(jié)構(gòu)。中國鋼琴作品演奏藝術風格的形成，有著復雜深刻的文化因素，其中母語語系的聲腔韻律特質(zhì)，以及少數(shù)民族的審美理念與文化追求，共同構(gòu)成中國風格鋼琴演奏表達的內(nèi)在驅(qū)動力。

（三）鋼琴作品中體現(xiàn)云南少數(shù)民族音樂自由隨性的韻味

這首作品作為中國民族音樂創(chuàng)作成果之一，無疑承載著中國作品所特有的自由、隨性之特質(zhì)。與規(guī)范的西方音樂風格有所不同，該云南鋼琴作品的創(chuàng)作風格別具一格，融合了自由、隨性的民族性，而這源自云南對歌等民間音樂靈感充分地在鋼琴節(jié)奏、速度和力度表達上得以表現(xiàn)。在云南鋼琴音樂中，即便節(jié)奏看似簡潔短小，卻蘊藏著豐富的即興變化與發(fā)展空間，這種特性在云南鋼琴作品中表現(xiàn)得淋漓盡致。作品描繪了火把節(jié)盛典場景，其中民族音樂的變化以及圍爐群眾的舞姿變化，在鋼琴音樂里通過斷奏、連奏以及小樂句等音樂表達方式得以呈現(xiàn)，展現(xiàn)了更為豐富多樣的變化層次，為聽眾營造出栩栩如生的節(jié)日畫面，充分彰顯了云南鋼琴作品獨特的民族文化價值。

結(jié)" "語

在《火把節(jié)之夜》的旋律創(chuàng)作方面，融入了云南彝族民間舞蹈和民間音樂“打歌調(diào)”的音樂元素。在演奏音色方面，通過模仿竹笛、笙等云南少數(shù)民族傳統(tǒng)樂器的鋼琴觸鍵音色，對模仿中國樂器的鋼琴觸鍵音色控制和多聲部旋律層次把握等方面進行了深入的探索，以此來提升鋼琴表演的表現(xiàn)力，展現(xiàn)彝族和哈尼族民族民歌悠長的音樂意境。將鋼琴演奏者置于歷史背景之上，融入對民族音樂的理解，賦予《火把節(jié)之夜》全新的時代內(nèi)涵，讓鋼琴演奏者在二度創(chuàng)作的過程中，成為少數(shù)民族音樂的創(chuàng)建者、拓疆者和傳承者。音樂創(chuàng)作者和表演者用當代音樂審美眼光去審視傳統(tǒng)的音樂作品，展示少數(shù)民族鋼琴音樂的美感。

參考文獻：

［1］ 陳亮.鋼琴曲《火把節(jié)之夜》的音樂結(jié)構(gòu)特點及演奏技巧分析［J］.黃河之聲，2022（16）：116-118.

［2］［3］ 曾茜，曉偉.彝族民間音樂“跳樂調(diào)”［J］.民族音樂，2013（01）：40-41.

［4］ 楊春林.中國民族管弦樂配器法教程［M］.北京：人民音樂出版社，2022：438.

［5］ 修海林.音樂存在的聽覺感知基礎［J］.中國音樂，1990（03）：9-12.

（責任編輯：韓瑩瑩）