“四位一體”模式下甘南藏族樂舞類非遺數字化傳承機制與創新發展

中圖分類號：J722 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）13-0090-03

近年來，隨著信息技術的飛速發展，數字化技術被越來越多地應用于非物質文化遺產的保護和傳承中。數字化不僅能夠為傳統文化的保存提供全新的技術手段，還能夠通過虛擬平臺打破時間和空間的限制，促使文化遺產得到廣泛傳播，數字化技術在藏族樂舞中的應用，能夠有效彌補傳統傳承模式的不足，使這些傳統藝術形式不僅能夠保存下來，還能夠以更加多元和生動的方式呈現給當代和未來的觀眾。在這種背景下，甘南地區藏族樂舞的數字化傳承和創新成為一個迫切需要解決的問題。為此，探索如何在現代科技的支持下，構建出一種符合當地文化特色、適應當代需求的傳承模式，成為文化保護者和研究者的共同任務。

一、甘南地區藏族樂舞非遺發展現狀

自2003年聯合國教科文組織通過《保護非物質文化遺產公約》，以及2005年《國務院關于加強文化遺產保護的通知》和2011年《中華人民共和國非物質文化遺產法》的實施，國際與國內的文化遺產保護體制逐步完善，強調采取數字化保護手段提高人們對活態遺產重要性的認識。

（一）甘南地區藏族樂舞類型

1．民間舞蹈

甘南地區藏族樂舞包括甘南鍋莊舞、巴郎鼓舞（莎姆舞）、拉卜楞民間舞、尕巴舞、“哈欽木”舞（甘南州合作市）、紙馬舞（甘南州臨潭縣）。這些民間舞蹈形式深深扎根于甘南地區的民族文化中，成為藏族人民日常生活、節慶活動和宗教儀式的重要組成部分。甘南鍋莊舞是最具代表性的傳統舞蹈之一，通常在節慶時舉行，具有強烈的集體性與儀式性，表現了藏族人民的團結與熱情；巴郎鼓舞（莎姆舞）則融合了歌舞和儀式，展現了藏族人民對自然的敬畏與崇拜；拉卜楞民間舞則以其生動的肢體動作和豐富的表現力，體現了甘南地區藏族人民的智慧與力量；尕巴舞獨具特色，它的動作和音樂極富感染力，常用于祈求豐收與幸福；而“哈欽木”舞和紙馬舞雖然地域性較強，但仍然具有濃厚的地方特色和歷史文化價值。每一種舞蹈形式都傳遞著藏族人民特有的生活方式、信仰和情感，體現了甘南豐富的非物質文化遺產。這些民間舞蹈不僅是地方文化的象征，也在現代社會中被越來越多的人關注與傳承。

2．傳統戲劇

“南木特”藏戲是甘南地區的傳統戲劇形式，1945年由五世嘉木樣組織創作、排演的《松贊干布》一劇標志著這一劇種的興起。“南木特”藏戲融入了西藏藏戲、宗教法舞、京劇等多種藝術形式，形成了具有地方特色的戲劇藝術。2011年，“南木特”藏戲被列入國家級非物質文化遺產擴展名錄。

3．民間音樂（器樂）

甘南地區的民間音樂器樂種類繁多，富有濃厚的地域特色。牛角琴演奏技藝在瑪曲縣尤為突出，音色深遠且富有象征意義，常用于宗教儀式和民間表演；藏鷹笛演奏則以其激昂的音色和穿透力，伴隨舞蹈和宗教活動，成為藏族音樂文化中的重要組成部分；龍頭琴彈唱技藝廣泛流傳，演奏者通過弦樂與歌唱結合，傳遞民間故事與歷史；甘南的“則肉”演唱以其悠揚的旋律表達愛情與生活，成為情感表達和文化傳承的方式之一；卓尼縣的土族民歌融合了藏族和土族音樂元素，歌頌愛情、勞動和自然，展現了藏土文化的深厚交融。這些民間音樂形式不僅豐富了甘南地區的文化多樣性，也承載著深厚的歷史和情感表達。

（二）甘南地區藏族樂舞的特點

隨著科技的迅速發展，數字化技術成為非遺保護和傳承的重要手段，為傳統藏族樂舞的保存與傳播提供了新的可能，甘南地區在藏族樂舞的數字化傳承方面，已有一定基礎和初步成果。地方政府和文化部門積極支持相關項目，通過數字化錄制和存檔，將一些代表性的樂舞作品轉化為數字資料。與此同時，部分文化機構與高校合作，利用現代信息技術，進行藏族樂舞的研究和創新性開發，各類數字平臺、社交媒體和網絡視頻也為這些傳統藝術形式提供了展示和傳播的渠道，吸引了更多年輕人和外界觀眾的關注2]。

二、甘南地區藏族樂舞非遺數字化傳承與發展存在的問題

（一）技術應用不足與設備設施不完善

雖然甘南地區在藏族樂舞的數字化傳承方面取得了一些進展，但整體而言，技術應用和數字化設備的投入仍顯不足，甘南地區的基礎設施建設相對滯后，尤其是在偏遠地區，數字化設備和技術平臺的普及率較低。許多藝術表演和非遺項目的數字化工作仍停留在基礎的音視頻錄制和存檔階段，缺乏高端的數字化制作技術，如虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等現代技術的應用。現有的數字化設施和設備更新換代較慢，很多傳統的設備難以支持高清或多維度的數字化表現，導致一些藏族樂舞的細節和文化內涵無法完整呈現，在設備的使用和操作上，部分民間藝術傳承人對數字化技術的掌握較為有限，這種技術鴻溝使得數字化轉型進程受到一定制約[3]

（二）文化傳承人對數字化技術的接受度低

甘南地區的藏族樂舞大多數通過口傳心授和實踐教學，這一傳統的傳承方式使得許多樂舞作品的內涵和技巧并未通過現代化的技術手段得到充分傳遞。盡管政府和一些文化機構積極推動非遺的數字化保護，但由于數字化工具和平臺的使用涉及技術和專業性要求，許多傳統的文化傳承人對數字化技術的接受度較低。尤其是年長的傳承人，他們習慣于傳統的教學方法，對于新技術的引入存在一定的抵觸情緒或缺乏理解。

（三）資金投入不足，難以支撐大規模數字化項目

雖然國家對非遺項目的資金支持逐年增加，但在甘南地區，許多藏族樂舞的數字化保護項目仍缺乏足夠的資金保障。大多數資金被用于基礎設施建設和小范圍的數字化項目，缺乏系統性、長期性的投資。沒有足夠的資金投入，很難支撐起規模化的數字化傳承工作，包括大型數字化檔案的建設、數字化平臺的搭建以及高端技術設備的采購等，尤其是在一些深具地方特色的舞蹈形式，如尕巴舞、羌姆舞等，若未能獲得相應的資金支持，數字化工作進展緩慢，可能導致一些特色內容的遺失，增加對藏族樂舞數字化傳承的資金投入，這已成為推動這一事業發展的關鍵因素

（四）缺乏專業人才和跨領域合作的機制

數字化傳承藏族樂舞不僅需要傳統藝術領域的專家，還需要掌握現代數字技術的專業人才。甘南地區目前在這方面的資源非常匱乏。雖然一些文化機構和高校已開展相關研究和培訓，但由于人才的流動性、專業性要求以及地域差距，整體上缺乏大量具備跨領域能力的人才，傳統的藏族樂舞藝術家對數字化技術的理解和應用能力有限，而數字技術領域的專家則可能缺乏對藏族樂舞深厚文化內涵的理解，藝術與技術的脫節，使得數字化傳承的效果大打折扣，甘南地區的文化機構和數字技術公司之間的合作也相對薄弱，缺少長期穩定的合作機制，搭建一個藝術與技術相結合、產學研相結合的跨領域合作平臺，是解決當前問題的一個重要途徑。

三、甘南地區藏族樂舞非遺數字化發展的“四位一體”模式

（一）研：科研轉化與非遺文化的深度挖掘

在甘南地區藏族樂舞非遺文化的傳承與發展中，科研活動是基礎與核心。通過高校的科研力量，學者可以對藏族樂舞的起源、發展過程、演出形式等進行深度的學術研究，從而為非遺文化的傳承提供堅實的理論支撐。科研不僅局限于對非遺形式的記錄和研究，更重要的是通過對藏族樂舞背后民族精神和文化內涵的深人剖析，挖掘其在當代社會中的應用價值。

（二）教：教育體系中的非遺文化傳承

教育是非遺文化傳承的重要途徑。在甘南地區，地方高校在非遺文化的傳承過程中扮演著不可或缺的角色。高校不僅是知識傳播的基地，也是文化創新的前沿陣地。通過開設專門的非遺文化課程和實踐活動，培養年輕一代對藏族樂舞等非遺文化的興趣和認知。此外，傳統藝術的傳承需要師生共同參與，在課堂教學的基礎上，通過實踐和演出等活動，讓學生能夠直接接觸并體驗藏族樂舞的魅力5。

（三）創：非遺文化的創新與藝術創作

在“研、教”的基礎上，創作是非遺文化傳承的重要步驟。通過高校的創作平臺，結合地方特色與非遺文化資源，創作具有時代感和創新性的藝術作品，不僅能夠保持傳統的根基，還能增強作品的藝術表現力和吸引力。例如，甘南地區的高校可以鼓勵學生和教師創作融合藏族樂舞元素的舞臺作品，將傳統藝術形式與現代審美和表達方式結合起來，推動其向更廣泛的社會群體傳播。藝術創作不僅僅是形式上的創新，更重要的是要深入挖掘和反映民族文化的精神內涵，賦予傳統藝術新的時代意義。

（四）演：非遺文化的實踐與社會傳播

演出和社會實踐活動是“研、教、創”的實際應用，是非遺文化得以生動傳承的重要途徑。在甘南地區，通過高校的舞臺實踐，非遺文化得以展現并傳播給更廣泛的社會群體。高校可以組織藏族樂舞的公開演出，邀請社區居民、游客等不同群體參與，增強文化交流和互動。這不僅可以提升當地居民對非遺文化的認同感，還能夠使游客和外界了解并欣賞這一珍貴的文化遺產。此外，社會實踐活動也為高校學生提供了實踐的機會。

四、“四位一體”模式下甘南地區藏族樂舞非遺數字化傳承機制與創新策略

（一）研：推動數字化技術的研究與應用

針對藏族樂舞的數字化傳承，需要開展一系列基于現代科技的研究項目。高校可以組織跨學科的研究團隊，利用大數據、人工智能、虛擬現實和增強現實等技術，開發藏族樂舞的數字化保存和展示平臺。例如，可以通過數字掃描和3D建模技術，將藏族樂舞的演出場景、服裝、道具等各個細節進行精確記錄，為后代提供全面的資料。與此同時，結合數字化技術，進行“智能化”分析，探索藏族樂舞在不同歷史時期的變化和演進。

（二）教：建立非遺數字化教育平臺

在教育方面，高校可以建設與非遺文化傳承相關的數字化教育平臺，推動非遺文化進入課堂，并通過線上教育平臺進行更廣泛的傳播。例如，開設專門的非遺文化數字化課程，將藏族樂舞的歷史背景、藝術形式、演出技巧等內容融入教學中。同時，通過虛擬教室、在線互動、數字化教學資源庫等方式，學生能夠深入學習和體驗藏族樂舞的魅力。

（三）創：跨界融合與非遺創作的數字化創新

非遺文化的創作需要不斷創新，而數字化技術為創作帶來了新的可能性。在這一過程中，創作者可以將藏族樂舞與現代舞蹈、音樂、戲劇等藝術形式相結合，形成跨界融合的作品。高校可以鼓勵師生利用數字化工具（如3D動畫、數字音效等）創作具有現代感的藝術作品。

（四）演：數字化平臺與社會傳播的雙向互動

在“演”這一環節，數字化技術為非遺文化的社會傳播提供了全新的渠道。通過建立數字化演出平臺，可以讓更多人通過線上渠道觀看藏族樂舞的演出，突破地域限制，將甘南地區的藏族樂舞推向全國乃至全球觀眾。例如，通過直播、視頻點播、虛擬演出等方式，藏族樂舞可以在全球范圍內傳播，進而增加其曝光度和認同感。此外，高校可以與地方政府、文化機構合作，通過數字化技術打造“虛擬非遺博物館”或“線上非遺展覽”，以更好地展示和傳遞藏族樂舞的文化價值。

五、結束語

基于“四位一體”模式，甘南地區藏族樂舞的非遺數字化傳承與發展實現了文化、技術、社會與政策四個維度的有機融合，模式不僅為藏族樂舞提供了更加豐富的傳承途徑，還為其在現代社會中的創新發展創造了有利條件。文化傳承層面，通過數字技術的應用，傳統舞蹈得以精準保存與傳播，保持了文化的原真性和獨特性。數字技術方面的創新，不僅提升了藏族樂舞的藝術表現形式，也為其與現代技術的融合開辟了新天地。社會參與的廣泛性強化了非遺傳承的社會基礎，使文化資源能夠被廣泛傳播與共享，政策支持則為數字化傳承提供了資金、法律及政策保障，推動了非遺項目的順利實施。

參考文獻：

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（責任編輯：趙靜琪）