從“舞臺現場”到“數字場域”：“卡拉角勒哈”數字藝術創新性創作路徑

中圖分類號：J732 文獻標識碼：A 文章編號：2096-7357（2025）18-0055-03

一、“卡拉角勒哈”與數字藝術

（一）“卡拉角勒哈”文化基因解碼

中國新疆哈薩克族“卡拉角勒哈”是哈薩克民族最具代表性的傳統舞蹈。2011年5月23日，哈薩克族“卡拉角勒哈”經國務院批準列入第三批國家級非物質文化遺產名錄。“卡拉角勒哈”是哈薩克語，意為“黑色的走馬”，最初是哈薩克人用來模仿馬的走、跑、跳等姿態的舞蹈，逐漸演變成了哈薩克民間舞蹈的代名詞，表演者常把勞動、生活中具有濃郁特色的各種動作融入舞蹈，使“卡拉角勒哈”的舞蹈內容更加豐富多樣[。通過對新疆哈薩克族傳統舞蹈“卡拉角勒哈”的調查研究發現，其舞蹈特點鮮明，具有很強的典型性，舞蹈以肩部前后擺動動作、手部提壓腕動作和腳下模擬馬步姿態為主。

“卡拉角勒哈”的文化基因可從三個方面進行解讀。一是動作基因，男性動作輕快有力，模仿黑走馬的走、跑、跳、躍等姿態，女性動作優美舒展，如“花兒贊”“羞窺”等，展現草原女性的柔美與含蓄；二是場景基因，舞蹈常與“冬布拉”樂器、草原轉場、馬背生活等生態場景結合，形成“人一馬一自然”的共生關系；三是敘事基因，舞蹈動作與“卡拉角勒哈”傳說和當下生活緊密關聯，將模擬馬的動態、生活風貌融入舞蹈，傳遞草原文化的智慧與勇氣。

（二）數字藝術

數字藝術化宛如一顆璀璨的新星，以技術與美學的深度交融為羽翼，重構了藝術創作與傳播的固有范式，其價值維度如同一幅絢麗多彩的畫卷，呈現出極為顯著的多元性與創新性。

數字藝術扎根于數字技術的肥沃土壤，依托計算機、互聯網等多元媒介進行創作、展示與傳播。它像是一位技藝高超的調和師，將傳統藝術源遠流長的美學理念與現代科技日新月異的創新元素巧妙融合。傳統藝術中那些細膩的情感表達、獨特的審美視角，與現代科技帶來的震撼視覺效果、豐富交互體驗相互碰撞、相互滲透，沖破了傳統藝術長期以來固有的界限。藝術與技術不再是兩條平行線，而是緊密交織在一起；現實與虛擬也不再是涇渭分明的兩個世界，而是巧妙融合為一體，從而呈現出前所未有的多樣性和創新性。交互媒體設計以其獨特的交互體驗，讓觀眾成為藝術創作的參與者；數字影像藝術用靈動的畫面講述了一個個扣人心弦的故事；虛擬現實設計更是為人們打開了一扇通往奇幻世界的大門；新媒體藝術則以創新的形式和理念，不斷拓展著藝術的邊界。

在舞蹈這一充滿活力與韻律的藝術領域中，數字藝術同樣發揮著舉足輕重的作用。傳統舞臺，受限于空間的大小和表演時間的固定，往往難以將舞蹈的魅力充分展現給更廣泛的觀眾。而數字藝術的出現，如同為舞蹈插上了一雙翅膀，突破了傳統舞臺的時空局限。它將傳統的舞蹈形式與現代的科技手段完美結合，創作出了一系列獨特而令人驚艷的藝術作品。舞者在虛擬與現實交織的舞臺上翩翩起舞，科技賦予了舞蹈更多的可能性和表現力。

這些融合了數字藝術的舞蹈作品，借助互聯網和移動設備等便捷平臺迅速傳播開來。無論觀眾身處繁華都市的高樓大廈，還是偏遠鄉村的寧靜小院，只要輕輕一點，就能欣賞到這些精彩絕倫的舞蹈表演，打破了時間和空間的重重限制。越來越多的人因此能夠領略到傳統舞蹈的獨特魅力，感受其中蘊含的文化底蘊。數字藝術不僅讓傳統舞蹈文化走進了更多人的生活，還極大地促進了文化的交流與傳播，有力提升了傳統舞蹈文化的影響力和覆蓋面，讓這一古老的藝術形式在新時代煥發出新的生機與活力。在當代藝術發展進程中，數字藝術以技術與美學的深度融合，重構了藝術創作與傳播的范式，其價值維度呈現出顯著的多元性與創新性。數字藝術是以數字技術為基礎，通過計算機、互聯網等媒介進行創作、展示和傳播的藝術形式。它融合了傳統藝術的美學理念與現代科技的創新元素，打破了傳統藝術的界限，將藝術與技術、現實與虛擬相結合，呈現出前所未有的多樣性和創新性。數字藝術包括交互媒體設計、數字影像藝術、虛擬現實設計、新媒體藝術等。

二、“卡拉角勒哈”數字藝術化的創新性創作路徑

（一）動作語匯的數字化重構

中國新疆哈薩克族“卡拉角勒哈”不僅展現了哈薩克族的生活風貌，也體現了哈薩克族草原文化的縮影，是哈薩克族最具代表性的民間舞蹈。動作語匯中的粗獷、剽悍和豪放風格，體現了勇敢和堅韌的品格；而女性動作的優美舒展、活潑含蓄，則展現了哈薩克族女性的柔美和溫婉。這些動作語匯不僅具有藝術價值，還承載著哈薩克族的歷史記憶和文化傳統。

在“卡拉角勒哈”動作語匯數字化重構中，可根據實際需求選擇合適的動作捕捉技術，舞蹈動作捕捉技術能夠精確記錄和再現舞者的動作細節，通過捕捉真實舞者的動作，塑造出更為生動和真實的舞蹈角色，增強作品的視覺效果和藝術表現力，提升藝術作品的藝術價值。例如，對于需要高精度記錄舞蹈動作細節的情況，可采用光學動作捕捉技術；對于在戶外或對設備便攜性要求較高的場景，慣性動作捕捉技術更為適用。在采集過程中，首先要對“卡拉角勒哈”的典型動作進行梳理和分類，確定需要捕捉的動作范圍和重點。其次，根據動作捕捉系統的要求，為舞者佩戴好相應的傳感器或標記點，并進行校準和調試。在舞者進行舞蹈表演時，動作捕捉系統實時記錄下他們的動作數據，這些數據將作為后續數字化重構的基礎。通過對“卡拉角勒哈”舞蹈動作的肢體進行精準計算，將其轉化為數字模型，借助數字動畫、交互設計等手段，可以對“卡拉角勒哈”的舞蹈動作進行夸張、變形和重組，創造出新穎獨特的視覺效果。

舞蹈影像是目前舞蹈創作領域前沿焦點與熱點領域，將動作數據與影像技術進行融合，通過鏡頭語言，煥發傳統舞蹈藝術的新魅。在動作數據分析重構后，通過“慢鏡頭回放”“多視角切換”等技術，展現“卡拉角勒哈”動作的力學美感與“馬步跳躍”的生態隱喻，將“卡拉角勒哈”舞蹈融人草原、四季轉場實景影像呈現，實現舞蹈表演場域的轉換。

（二）虛擬場景的構建

中國新疆哈薩克族，宛如草原上靈動的游牧詩篇，自古便以“逐水草而居”的游牧生活為底色，在歷史的長河中悠悠前行，逐漸從純粹的游牧民族轉型為定居牧業民族。如今，他們主要聚居在新疆伊犁哈薩克自治州、塔城、阿勒泰、木壘哈薩克自治縣、呼圖壁縣、巴里坤哈薩克自治縣等地。這些聚居地，大多隱匿于天山山脈與阿爾泰山脈之間那水草豐美的山間谷地。那里，是一片如詩如畫的天地。綠毯般的草原鋪向天際，銀白雪峰巍然聳立；蜿蜒河流如絲帶穿梭，云朵懸在湛藍天空，伸手可觸。這樣的自然風光，是哈薩克族人民生活與文化的深厚根基，每一寸土地都蘊含著他們的故事與情感。

然而，傳統舞臺那有限的物理邊界，卻像一個無形的枷鎖，將這片極具民族特色的自然景觀緊緊束縛，難以在舞臺上得到酣暢淋漓的展現。舞臺再大，也無法完全容納下那廣袤的草原、高聳的雪山，以及哈薩克族人民豐富多彩的生活場景。

但幸運的是，時代的高速發展，高科技不斷更新迭代，數字技術創作手段如雨后春筍般層出不窮，為傳統舞蹈的表現形式帶來了前所未有的新可能。以哈薩克族傳統舞蹈“卡拉角勒哈”為例，在舞蹈編創中巧妙運用全息投影技術，就如同為舞蹈打開了一扇通往奇幻世界的大門。根據“卡拉角勒哈”深厚的文化背景和獨特的舞蹈主題，精心設計虛擬數字場景。通過360度全息影像，將草原的生機勃勃、雪山的雄偉壯麗、氈房的溫馨質樸、草原盛會的熱鬧歡騰等場景一一投射出來。舞蹈人物在虛實交織的奇妙環境中翩翩起舞，打破了傳統舞臺那冰冷的物理邊界，讓觀眾仿佛置身于哈薩克族的真實生活中，極大地增強了沉浸感，讓哈薩克族的文化魅力在數字舞臺上綻放出更加絢爛的光彩。

（三）沉浸式交互的引入

當下，數字化浪潮快速推進，觀眾對舞蹈表演的期待正經歷著一場悄無聲息卻又意義深遠的變革。往昔，觀眾習慣于安坐在觀眾席，以專注的姿態靜靜欣賞舞臺上舞者的曼妙舞姿，他們全身心沉浸在舞者精心營造的藝術氛圍中，隨著舞者的節奏起伏，思緒飄蕩，與舞蹈產生微妙而深沉的情感共鳴。那是一種單向的、純粹的觀賞體驗，舞臺與觀眾席之間，仿佛隔著一層透明的紗幕，雖近在咫尺，卻又有著一定的距離。

然而，時代的車輪滾滾向前，觀眾的需求也在不斷升級。如今，他們不再滿足于僅僅作為旁觀者，被動地接收舞蹈傳遞的信息。他們渴望突破那層紗幕，深度融入舞蹈中，與舞蹈建立起更為直接、緊密的互動體驗。他們想要探尋舞蹈背后隱藏的情感密碼，挖掘那深藏在動作與節奏中的藝術魅力，與舞蹈進行一場心靈的對話。基于這樣的觀眾需求變化，在傳統舞蹈“卡拉角勒哈”的數字化表達與傳播進程中，引入互動體驗無疑成為一項極具創新性的舞蹈創作策略。“‘數字化舞蹈表演’，在今天更多的是強調電腦技術和現場舞者結合的演出方式，用數據性的文件和真實的肉體共同構建的劇場，觀眾是舞蹈表演的干預者，他的行為能夠影響表演，而不是一個純粹的被動觀者。[2”借助虛擬現實（VR）、增強現實（AR）等前沿技術，舞蹈創作團隊能夠打破傳統舞臺的時空限制。觀眾即便身處家中，只需通過手機、電腦等設備，便能實時與哈薩克族傳統舞蹈展開奇妙互動。在這一過程中，觀眾仿佛穿越時空，置身于“卡拉角勒哈”舞蹈的世界中。他們能看到舞者生動的表情、細膩的動作，感受到那濃郁的民族風情。

這種沉浸式的觀舞體驗，讓觀眾不再是局外人，而是成為舞蹈的一部分。它不僅創新了傳統舞蹈“卡拉角勒哈”的舞蹈表現形式，更極大地提升了觀賞大眾的體驗感，讓傳統舞蹈文化在新時代煥發出新的魅力，吸引著越來越多的人走進舞蹈的世界。

三、“卡拉角勒哈”數字藝術化創作路徑的價值體現

“卡拉角勒哈”數字藝術化創作路徑的價值，本質上是對“非物質文化遺產”生存邏輯的重構：從依賴個體傳承的脆弱生態，轉向以數字技術為基底的開放型文化生態系統。這種轉型不僅守護了文化基因的原真性，更激活了其在數字文明時代的創造性轉化動能。實現了傳統藝術與現代科技的跨維度對話，數字藝術化創作路徑通過動作捕捉、虛擬現實、增強現實等技術手段，可將“卡拉角勒哈”舞蹈的動作語匯、音樂節奏、服飾紋樣等文化符號轉化為可編輯、可交互的數字資產。這一過程不僅是對舞蹈本體的技術性復刻，更實現了傳統藝術與現代科技的深度對話。例如，通過三維建模還原舞蹈中自然景觀與民俗生活的風貌，結合動態粒子特效模擬草原風沙的流動感，使舞蹈的原始生命力在虛擬空間中進發，形成傳統與未來的藝術共振。

從藝術本體層面來看，數字技術突破了傳統藝術媒介的物理邊界，賦予藝術家前所未有的創作自由度，實現了藝術創新價值。數字藝術化推動了藝術與科技、設計、音樂、影視等多個領域的深度融合，催生了眾多富有創意的跨學科作品，為藝術發展注人了新的活力，實現跨領域融合價值，讓傳統藝術更加生動有趣，使年輕人更容易接受和喜愛。這種結合不僅在藝術形式上創造了新的可能，也在文化傳承和發展上起到了重要的助推作用。

四、結束語

數字藝術為“卡拉角勒哈”帶來了創新機遇，數字藝術可以突破舞臺空間的限制，通過虛擬現實、增強現實等技術，為傳統舞蹈元素創造出無限廣闊的虛擬場景，如草原、雪山等，讓觀眾沉浸在更具真實感的哈薩克族文化氛圍中。借助數字動畫、交互設計等手段，可對“卡拉角勒哈”的動作進行夸張、變形和重組，豐富表現形式，創造出新穎獨特的視覺效果。將舞蹈動作與數字特效相結合，模擬馬在奔跑時揚起的塵土，增強畫面的沖擊力。利用數字技術增強互動性，觀眾可以通過手機、電腦等設備與“卡拉角勒哈”數字作品進行互動，如選擇不同的舞蹈視角參與虛擬舞蹈創作等，提高觀眾的參與度和體驗感。通過數字化手段保存舞蹈的動作、場景與敘事，為后代提供文化記憶的載體，實現文化傳承的藝術價值。數字藝術化不僅是“卡拉角勒哈”的技術升級，更是其文化基因的數字重生。從“舞臺現場”到“數字場域”的轉換，需在“技術賦能”與“文化守正”之間尋找平衡點，讓哈薩克族傳統舞蹈元素在數字云端延續“馬背上的詩意”，在虛實共生中激活“草原上的記憶”。

參考文獻：

[1]邵雅莉.新疆哈薩克族卡拉角勒哈舞蹈調查研究[D].新疆師范大學，2017.

[2]劉春.舞蹈新視覺[M].北京：中國文聯出版社，2010.

（責任編輯：薛竹影）