題材的獨(dú)特性及筆墨創(chuàng)新表達(dá)

四川地域花鳥(niǎo)畫，選擇了一條與眾不同的發(fā)展路程。其獨(dú)特面貌的形成，絕非偶然。是地理氣候環(huán)境與文化基因雙重作用下的藝術(shù)結(jié)晶，是區(qū)別于其他地域流派最為鮮明的標(biāo)志。蜀地畫家面對(duì)這些飽含地域基因的獨(dú)特題材迸發(fā)出強(qiáng)勁而持續(xù)的筆墨創(chuàng)新能量，不斷錘煉以“水法”為核心、蒼潤(rùn)渾厚與野逸靈動(dòng)的筆墨語(yǔ)言，創(chuàng)造出濃烈奔放與清新雅致交融的地域色彩范式，實(shí)現(xiàn)了深邃神秘與質(zhì)樸溫暖的詩(shī)意表達(dá)，最終鍛造出“雄奇秀潤(rùn)、樸茂野逸”的獨(dú)特審美品格。

中國(guó)花鳥(niǎo)畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，其發(fā)展深深植根于特定地域的自然風(fēng)物與文化傳統(tǒng)。地域性為花鳥(niǎo)畫提供了獨(dú)特的素材庫(kù)、審美趣味與精神內(nèi)核。四川盆地，氣候溫潤(rùn)，群山環(huán)繞，江河縱橫，素有“天府之國(guó)”美譽(yù)。其獨(dú)特的地理環(huán)境孕育了極為豐富且具有地方特色的動(dòng)植物資源，加之巴蜀文化的神秘悠遠(yuǎn)、道教文化的飄逸超脫、移民文化的包容交匯，以及川西濃郁的民俗生活氣息，共同構(gòu)成了四川花鳥(niǎo)畫生長(zhǎng)的深厚沃土，在中國(guó)花鳥(niǎo)畫的長(zhǎng)卷中，綻放出獨(dú)具“川味”的奇葩異卉。其題材選擇之獨(dú)特，筆墨的當(dāng)代表達(dá)與創(chuàng)新，值得深入探討。

一、四川花鳥(niǎo)畫的題材獨(dú)特成因

四川花鳥(niǎo)畫題材的獨(dú)特性選擇，是其區(qū)別于“長(zhǎng)安”“海上”“嶺南”等畫派的根本標(biāo)識(shí)，是地域基因在畫面內(nèi)容上的直接顯影，它跳脫了傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫常見(jiàn)的程式化慣性題材，展現(xiàn)出一種獨(dú)特的地域特色。

（一）自然地理的慷慨饋贈(zèng)

四川橫跨多個(gè)氣候帶，是全球34個(gè)生物多樣性熱點(diǎn)地區(qū)之一，盆地氣候孕育獨(dú)特物種。宋代《益州名畫錄》：“蜀地多奇花異禽，丹青者莫不競(jìng)寫?！敝参锏亩鄻有?，為畫家提供了題材源泉。如，花重錦官城的芙蓉花（成都市花）、川西高原的杜鵑花（映山紅）、譽(yù)為“植物活化石”的珙桐（鴿子花）、金沙河畔的攀枝花（英雄花）、川西壩子的油菜花、川南的竹海、峨眉山的桃葉珊瑚、桫欏（樹(shù)蕨）、成都的海棠（尤以貼梗海棠、垂絲海棠為盛）、金堂的蜀葵、各種珍稀蘭花（如春劍、夏寒蘭）等，成為蜀地花鳥(niǎo)畫中極具辨識(shí)度的主角。此外，如巴山蜀水間常見(jiàn)的山茶、梔子、蘆葦、藤蔓，甚至田間地頭的尋常閑花野草，都因其旺盛的生命力和獨(dú)特的地域風(fēng)貌，成為四川畫家樂(lè)于表現(xiàn)的對(duì)象。

四川的動(dòng)物世界同樣豐富多彩且獨(dú)具特色。如四川高山密林中的雉雞（如紅腹錦雞、白腹錦雞）、憨態(tài)可掬的大熊貓、靈動(dòng)頑皮的金絲猴、峭壁上的精靈巖羊、川西高原的牦牛，備受畫家青睞。更有畫家將目光投向山林水澤間的朱鹮、紅嘴鷗、山雀、野鴨等禽鳥(niǎo)魚蟲，這種對(duì)“山林氣息”和“野逸之趣”的追求，與宮廷花鳥(niǎo)的富麗堂皇、江南花鳥(niǎo)的溫婉精致形成了鮮明對(duì)比，洋溢著濃郁的自然氣息和地域特色。

（二）蜀地文化——花鳥(niǎo)畫演進(jìn)的內(nèi)在基因與動(dòng)力

古蜀文明的悠遠(yuǎn)神秘，賦予花鳥(niǎo)畫一種超越時(shí)空的歷史縱深感和獨(dú)特的精神氣質(zhì)。道教文化則賦予其崇尚自然、道術(shù)逍遙、自在天真的文化基因，民俗風(fēng)情為花鳥(niǎo)畫注入了鄉(xiāng)土氣息與質(zhì)樸樂(lè)觀的特質(zhì)，加上歷史上多次移民浪潮，使其文化呈現(xiàn)出兼容并蓄的顯著特征。正是在這樣深厚的文化土壤共同滋養(yǎng)下，才使得四川的花鳥(niǎo)畫更具深層的文化內(nèi)涵和地域情感。

二、四川花鳥(niǎo)畫的筆墨傳承與創(chuàng)新軌跡

四川花鳥(niǎo)畫在筆墨語(yǔ)言上的演變，很大程度上受地域性格與文化精神的浸潤(rùn)，同時(shí)又植根于中國(guó)畫傳統(tǒng)，在深厚博大的傳統(tǒng)中尋找融合點(diǎn)與突破口，形成了“蒼潤(rùn)樸茂、野逸奇崛”的獨(dú)特地域面貌，并在歷史長(zhǎng)河中不斷演進(jìn)創(chuàng)新。

（一）奠基：五代兩宋的“黃家富貴”與寫意精神

黃筌父子的“寫真”革命：通過(guò)飼養(yǎng)珍禽、四季寫生創(chuàng)立“黃家富貴”體格，《寫生珍禽圖》體現(xiàn)科學(xué)觀察與裝飾趣味的統(tǒng)一。

蘇軾的文人化轉(zhuǎn)向：提出“論畫以形似，見(jiàn)與兒童鄰”，推動(dòng)花鳥(niǎo)題材向抒情寫意發(fā)展，蜀紙的普及促進(jìn)水墨性能探索，成為四川花鳥(niǎo)畫的重要基因。

（二）流變：明清文人的筆墨意趣與野逸趣味的追求

文人畫風(fēng)的滲透： 明清時(shí)期，文人畫思潮席卷全國(guó)，四川亦不例外。徐渭、陳淳的大寫意花鳥(niǎo)，八大山人、石濤的奇崛孤高，都對(duì)蜀中畫家產(chǎn)生了深刻影響。筆墨的表現(xiàn)性、抒情性得到加強(qiáng)，寫意精神開(kāi)始勃興。

在移民潮影響下，移民帶來(lái)的江南文人傳統(tǒng)與本土工筆技藝交融，出現(xiàn)野逸與精工并存的審美格局。如，王宸《蜀江花卉卷》以書入畫，將青城山蕨類植物納入文人畫體系，標(biāo)志野逸趣味的萌芽。

（三）突破：近現(xiàn)代中西融合探索與地域風(fēng)格的自覺(jué)

抗戰(zhàn)時(shí)期國(guó)立藝專等機(jī)構(gòu)內(nèi)遷，寫生之風(fēng)傳入四川，受徐悲鴻、張大千等中西融合理念的影響。蘇葆楨直面生活，其《川西三月》以焦點(diǎn)透視重構(gòu)田園場(chǎng)景，開(kāi)創(chuàng)現(xiàn)實(shí)主義花鳥(niǎo)新體。蜀中畫家如陳子莊、馮建吳、李瓊久等，積極吸收融合這些新元素，嘗試立足于本土的自然與生活，在傳統(tǒng)筆墨中融入新的視覺(jué)感受。

（四）典范與高峰：陳子莊的“簡(jiǎn)筆重意”與“鄉(xiāng)野天趣”

陳子莊（石壺）是20世紀(jì)四川乃至中國(guó)花鳥(niǎo)畫最重要的革新者之一，他將文人畫推向表現(xiàn)主義世界，其藝術(shù)集中體現(xiàn)了四川花鳥(niǎo)筆墨創(chuàng)新的高峰成就。

“題材選擇”的革命：將藝術(shù)目光投向被傳統(tǒng)文人忽視的四川鄉(xiāng)野的雜花野草、田間蔬果、家禽野鳥(niǎo)等，賦予這些平凡之物不平凡的藝術(shù)生命力和哲學(xué)意味。

“簡(jiǎn)筆重意”的極致： 筆墨“簡(jiǎn)練極致，稚拙天真”。他常用禿筆散鋒，看似漫不經(jīng)心，實(shí)則匠心獨(dú)運(yùn)。線條生澀老辣，極具金石味和書寫性。他善于運(yùn)用枯筆焦墨，通過(guò)飛白、擦染，營(yíng)造出蒼茫渾厚的效果，極好地表現(xiàn)了蜀中山石的肌理和草木的蓬勃生命力。

“奇絕險(xiǎn)峻”的構(gòu)圖：在構(gòu)圖上，陳子莊常打破常規(guī)，采用“布局陡險(xiǎn)，險(xiǎn)入遞出之法”通過(guò)物體間橫、豎、斜的編排制造視覺(jué)秩序，十分注重畫面虛實(shí)關(guān)系的處理，通過(guò)留白激活畫面氣韻，以簡(jiǎn)筆勾勒物象，余處皆虛，形成虛實(shí)相生的節(jié)奏感，給人回味的想象空間。他的畫雖尺幅不大，但氣象萬(wàn)千，意味無(wú)窮。

“樸拙天真”的境界：他的畫不以形似為最高追求，而是直指物象內(nèi)在的生命精神和自然天趣。其筆下尋常的雞雛、麻雀、山花、野草、農(nóng)舍籬笆，都充滿天真爛漫的童趣和活潑的生命力。這種“樸拙天真”是其藝術(shù)最核心的審美特質(zhì)，是其深厚學(xué)養(yǎng)、坎坷經(jīng)歷與赤子之心在藝術(shù)上的升華，也是對(duì)巴蜀文化中率真、達(dá)觀、親近自然精神的最高藝術(shù)呈現(xiàn)。

（五）多元發(fā)展：現(xiàn)當(dāng)代的傳承與拓展

在陳子莊之后，四川花鳥(niǎo)畫壇呈現(xiàn)出多元化發(fā)展格局。

工筆重彩的傳承與創(chuàng)新：在繼承黃筌體系嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)的基礎(chǔ)上，部分畫家繼續(xù)在工筆領(lǐng)域深耕，吸收現(xiàn)代色彩構(gòu)成和裝飾元素，賦予傳統(tǒng)工筆畫以新的視覺(jué)感受和時(shí)代氣息，題材上仍關(guān)注本土禽鳥(niǎo)花卉。

寫意精神的深化與多樣化： 大寫意、小寫意并行發(fā)展。有畫家延續(xù)陳子莊的簡(jiǎn)逸樸拙，追求筆墨的書寫性和精神性表達(dá)；也有畫家嘗試將潑墨潑彩、肌理制作等現(xiàn)代水墨技法融入創(chuàng)作，探索花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)的更大可能性，但核心仍離不開(kāi)對(duì)四川自然與人文精神的觀照。

對(duì)“川味”的持續(xù)探索： 當(dāng)代四川花鳥(niǎo)畫家普遍具有強(qiáng)烈的地域文化自覺(jué)。他們或深入描繪川西高原的獨(dú)特生態(tài)，或聚焦于巴蜀鄉(xiāng)村的田園小景，或挖掘民俗文化中的吉祥意象，在題材和筆墨語(yǔ)言上不斷探索和強(qiáng)化具有辨識(shí)度的“四川風(fēng)格”。筆墨或蒼勁，或潤(rùn)澤，或渾厚，或靈動(dòng)，但總體追求一種生辣、活脫、率真、樸茂的氣息，這正是巴蜀文化精神在丹青世界中的回響。

三、筆墨語(yǔ)言的創(chuàng)新表達(dá)實(shí)踐

四川花鳥(niǎo)畫的創(chuàng)新成就，最終凝結(jié)于一代代杰出畫家的具體實(shí)踐中。他們立足地域，面向傳統(tǒng)與時(shí)代，開(kāi)辟了各具特色的藝術(shù)道路。

（一）中體西用的融合實(shí)驗(yàn)和現(xiàn)實(shí)詩(shī)性的形式探索

蘇葆楨的創(chuàng)新源于師從徐悲鴻、傅抱石等融合派大師，將西方寫實(shí)造型能力與中國(guó)寫意精神結(jié)合。代表作《川西三月》開(kāi)創(chuàng)性實(shí)踐“中體西用”的融合路徑，代表了四川花鳥(niǎo)畫的現(xiàn)實(shí)主義高度，該作以立體化構(gòu)圖和科學(xué)透視重構(gòu)傳統(tǒng)花鳥(niǎo)空間，近景慈竹以書法性筆線勾勒，遠(yuǎn)景油菜花田則借鑒油畫點(diǎn)彩技法，通過(guò)“亮黃色反復(fù)點(diǎn)寫、背面以赭石色反復(fù)暈染”形成光影層次，蜂箱的幾何排列將生產(chǎn)工具升華為勞動(dòng)之美，將文人的“風(fēng)雅賞玩”轉(zhuǎn)化為對(duì)人民生活的禮贊，體現(xiàn)了徐悲鴻學(xué)派“藝為人生”的核心理念，此幅作品的誕生為四川花鳥(niǎo)畫的現(xiàn)實(shí)詩(shī)性表達(dá)翻了新的篇章。

（二）文人筆墨的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化和野逸審美的追求

李瓊久與陳子莊代表文人寫意傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。李瓊久承續(xù)宋元文人畫衣缽，將“惜墨如命，動(dòng)筆為魂”（石魯評(píng)語(yǔ)）發(fā)揮到極致。其花鳥(niǎo)畫以精純線條與蒼勁用筆構(gòu)建畫面，《喜鵲圖》中寥寥數(shù)筆勾勒禽鳥(niǎo)、石頭、花卉，墨法濃淡干濕恰如其分，在簡(jiǎn)淡中蘊(yùn)含淳厚內(nèi)力。陳子莊則發(fā)展出更具音樂(lè)性的抒情筆觸，他主張“筆用八面、八面生鋒”，在《荷塘小鳥(niǎo)》中以筆尖、筆肚、筆根互用，配合快慢參差的運(yùn)筆節(jié)奏，形成“輕如游霧，重似崩云”的視覺(jué)效果。其色彩運(yùn)用尤具突破性，將書法筆觸融入著色，使原色色塊在畫面中碰撞出現(xiàn)代構(gòu)成意味。

張士瑩則專注于水墨表現(xiàn)力的極致探索。筆墨松動(dòng)、空靈、水汽氤氳。將潑墨、破墨、漬墨技法運(yùn)用得出神入化，營(yíng)造出朦朧迷離、如夢(mèng)似幻的畫面效果。造型上高度概括提煉，追求“似與不似之間”，甚至帶有一定的抽象性。不拘泥于物象的精確刻畫，更注重氣韻的流動(dòng)和內(nèi)心情感、意緒的表達(dá)。在意境營(yíng)造上，他成功將蜀地特有的濕潤(rùn)感、朦朧感與個(gè)人的心緒、哲思完美融合，畫面充滿詩(shī)意和音樂(lè)般的韻律感，開(kāi)辟了花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)的新境界。

（三）山水與花鳥(niǎo)結(jié)合和工寫語(yǔ)匯的邊界突破

姚思敏在《山澗系列》等作品中，以大面積的色塊暈染營(yíng)造氛圍，創(chuàng)造性地將山水畫的空間意識(shí)引入花鳥(niǎo)畫，用沒(méi)骨法弱化輪廓線，在熟宣上多次積染形成顏料沉淀效果，以“水墨色彩的隨機(jī)偶然性”結(jié)合“理性目的的層層交錯(cuò)構(gòu)”，在工致的物象刻畫中保留寫意筆觸的生動(dòng)性，以“有意味的肌理”突破工筆畫的平滑傳統(tǒng)。這種工寫交融的語(yǔ)匯，既保持物象的生動(dòng)細(xì)節(jié)，又傳達(dá)出巴山蜀水的氤氳氣息，拓展了花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)維度。

（四）重構(gòu)傳統(tǒng)圖式和拓展畫面空間

當(dāng)代四川畫家突破傳統(tǒng)折枝小品的局限，實(shí)現(xiàn)圖式的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)化：向宏觀生態(tài)場(chǎng)景延伸。如卜敬恒借鑒山水畫的“三遠(yuǎn)法”與皴擦技法，將峨眉山云霧的流動(dòng)感融入花鳥(niǎo)背景，以“大格局構(gòu)圖”打破傳統(tǒng)折枝的局促感，形成雄渾的大境界氣象。孫林則通過(guò)視覺(jué)張力重構(gòu)傳統(tǒng)圖式，其水墨花鳥(niǎo)以幾何化構(gòu)圖與肌理對(duì)比形成“既不失傳統(tǒng)文脈又具現(xiàn)代張力”的新范式。

（五）色彩的大膽嘗試和彩墨交融

梅忠智重視色彩的運(yùn)用，摒棄文人畫輕色彩的傳統(tǒng)，從民間藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，敢于大膽運(yùn)用朱砂、石青、石綠、藤黃等重彩。色彩飽滿濃烈，在強(qiáng)調(diào)色彩的同時(shí)，又深知“色不礙墨，墨不礙色”之理，常以墨線或以酣暢淋漓的水墨為骨架和基底再施以色彩，使色墨相互滲化、映襯，呈現(xiàn)出墨韻交融，色彩斑斕的效果。如《群雄春趣》中公雞羽翼的朱砂、石青疊加，形成艷麗而氤氳的視覺(jué)境域，還原自然生命的原始張力。邱笑秋則借鑒西畫的色彩原理，運(yùn)用冷暖對(duì)比表現(xiàn)物象 。提出“現(xiàn)代彩墨藝術(shù)”理念，突破傳統(tǒng)花鳥(niǎo)的“淡雅為尚”的范式，以高飽和度色彩表現(xiàn)蜀地珍禽野卉。如作品《川南春色》其鮮艷明快的色塊表現(xiàn)蜀中生機(jī)盎然的川南春色。

（六）簡(jiǎn)約美學(xué)的極致探索和意境的開(kāi)拓

秦天柱將四川花鳥(niǎo)畫的尚簡(jiǎn)傳統(tǒng)推向新高度。其作品以中小尺幅、大量留白、極簡(jiǎn)物象著稱，如《心清猶帶小荷香》，一根墨線的荷梗上棲站著一只小鳥(niǎo)在眺望前方，大片空白喚起觀者對(duì)荷塘之景的遐想。他強(qiáng)調(diào)“以簡(jiǎn)馭繁的睿智和功力”，認(rèn)為“小品更能體現(xiàn)畫家筆墨功底”，這一主張直指當(dāng)下花鳥(niǎo)畫“大滿密”的展覽體弊端，重構(gòu)了傳統(tǒng)筆墨的當(dāng)代價(jià)值。再如，孫竹籬《蘆塘鷺鷥》大膽留白營(yíng)造空靈意境，僅左下角繪一鷺鷥，余處題詩(shī)，以虛襯實(shí)。

（七）大寫意范式革新和視覺(jué)張力的重塑

蔡寅坤致力推動(dòng)大寫意從文人雅趣轉(zhuǎn)向表現(xiàn)時(shí)代大氣象，主張“重、大、拙、豪”的審美取向，強(qiáng)調(diào)筆墨的厚重感與力量感，用筆縱橫恣肆，造型刪繁就簡(jiǎn)，追求拙樸內(nèi)美。構(gòu)圖滿而透氣勢(shì)，采用局部特寫式取景，形成“以實(shí)代虛”的深度空間。如《野塘清香》中，大片密集荷葉間留白為氣眼，呈現(xiàn)“大象無(wú)形”的審美意象。孫竹籬以其豪放的闊筆大墨，放筆直遂，猶如疾風(fēng)驟雨，縱筆揮灑似不經(jīng)意，卻形神皆備，極具視覺(jué)張力和生命激情，在當(dāng)代花鳥(niǎo)畫壇獨(dú)樹(shù)一幟。如，《墨荷》以焦墨潑灑荷葉，蓮蓬方拙如鐵，象征“出淤泥而不染”的風(fēng)骨。呼應(yīng)“畫如其人”的文人精神。

結(jié)語(yǔ)

四川地域花鳥(niǎo)畫，選擇了一條與眾不同的發(fā)展路程。其獨(dú)特面貌的形成，絕非偶然。是地理氣候環(huán)境與文化基因雙重作用下的藝術(shù)結(jié)晶，是區(qū)別于其他地域流派最為鮮明的標(biāo)志。蜀地畫家面對(duì)這些飽含地域基因的獨(dú)特題材迸發(fā)出強(qiáng)勁而持續(xù)的筆墨創(chuàng)新能量，不斷錘煉以“水法”為核心、蒼潤(rùn)渾厚與野逸靈動(dòng)的筆墨語(yǔ)言，創(chuàng)造出濃烈奔放與清新雅致交融的地域色彩范式，實(shí)現(xiàn)了深邃神秘與質(zhì)樸溫暖的詩(shī)意表達(dá)，最終鍛造出“雄奇秀潤(rùn)、樸茂野逸”的獨(dú)特審美品格。

這種深植于地域沃土又不斷面向傳統(tǒng)與時(shí)代進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的藝術(shù)實(shí)踐，為中國(guó)花鳥(niǎo)畫藝術(shù)的持續(xù)繁榮與多元發(fā)展注入了不可或缺的強(qiáng)勁動(dòng)力。四川花鳥(niǎo)畫的發(fā)展歷程的啟示在于：在深入挖掘和創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化本土獨(dú)有的地域文化資源，是藝術(shù)保持民族根性、地域特色和鮮活創(chuàng)造力的關(guān)鍵所在。在呼喚文化自信與當(dāng)代中國(guó)畫多元發(fā)展的今天，對(duì)花鳥(niǎo)畫地域性的筆墨創(chuàng)新研究與梳理，為創(chuàng)作出具有中國(guó)氣派、獨(dú)具地域特色的時(shí)代精品力作，無(wú)疑具有重要啟迪和借鑒價(jià)值。