博物館里為什么有“假貨”

周末，你滿懷期待地走進博物館，迫不及待地走向那件心心念念的青銅器，卻在展牌上看到一行小字“復制品”。一盆冷水澆在心頭，你忍不住想問：博物館里，究竟還有多少個這樣的“替身”？

其實，博物館中擺放復制品是一種普遍現象。尤其是占比較大的歷史文物類的博物館，為了展覽的歷史完整性，都會陳列一定數量的復制品。但博物館中復制品的數量并非沒有限制。北京市文物局、天津市文化和旅游局均明確規定，文物展覽中原則上復制品、仿制品的比例不能超過展品的 10% ，并且復制品和仿制品應當明顯地標注出來。國家文物局也要求，“展品應以原件為主\"“復制、拓印應堅持少而精的原則，嚴格控制復制品、拓片數量”。

不難想到，博物館陳列復制品的最直接原因是原件丟失，但為什么有些原件好好地存放著，我們在博物館內看到的卻還是復制品呢？

真品“請假”，復制品“上班”

文物和你一樣，也要“出差或者晉升”：市縣的往省里調，省里的往國家調。出土于河南安陽的后母戊鼎，它的“真身”已經去了中國國家博物館當“鎮館之寶”，但安陽的觀眾們依然能在安陽殷墟博物館看到它的“孿生兄弟”—一件原模原樣的復制品。這可不是“順手牽羊”，而是博物館之間的一種默契合作。

復制品的出現還與文物的保養需求密切相關。當重要文物需要保養的時候，原始展館可能會用復制品來“補缺”。比如，甘肅省博物館展廳中的銅奔馬屬于文物孤品和絕品。作為一個身體嬌貴的“獨苗”，只有每年的5月1日至10月15日，它才會在“甘肅絲綢之路文明”展廳展出，其余半年多的時間都躲在庫房里面“休養生息”。為了彌補參觀者的遺憾，甘肅省博物館在修復維護期間會使用它的\"替身”—一件1：1復制的銅奔馬，繼續在展廳里“奔跑”。

也有些情況下，出去巡展或用于館際交流、科學研究的文物反而是復制品。真品借調運輸風險大，尤其是那些脆弱的紙質書畫和陶瓷器，稍有不慎就可能“香消玉”，所以很多壁畫和書畫大展，都會有更高比例的復制品出展

更有趣的是，復制品的存在有時也能為觀眾提供獨特的體驗，做到真品做不到的事。在2016年首都博物館“王后、母親、女將一紀念殷墟婦好墓考古發掘四十周年特展”中，專門設置了一個展臺，放置了1：1的復制品。觀眾們不僅能看，還能親手觸摸商代青銅器的復制品，感受那段歷史的溫度。

“復制 + 粘貼\"般的還原

事實上，實現文物復制并不是一件簡單的事情，它不僅要完美復刻出完全相同的“五官”，還要雕刻出歷經風霜的“氣質”。

早在春秋時期就出現了復制技術，宋代以后，文物復制就形成了一定的規模。像大家熟知的普代顧愷之的《洛神賦》和唐代張萱的《虢國夫人游春圖》早已失傳，我們現在看到的都是宋代臨摹的復制品。在清代，青銅器復制工藝也達到了很高的水準。雖然是復制品，但是由于時代久遠、工藝精細，它們本身就已經具備了歷史文物的價值。

現在的文物復制，在規則上可比古代嚴格多了。簡單來說，文物復制就是用相同的比例、原料和工藝最大程度地拷貝原始文物，保持文物的本質形態和工藝特征。它不僅要外形逼真，還要體現出原物的社會和時代特征。例如，湖南省博物館的鎮館之寶—馬王堆漢墓出土的素紗禪衣重量只有49克，而第一件復制出來的重量超過80克。后來發現，現在的蠶蛹較古代體型更大，吐出來的蠶絲更重、更粗。于是，文物復制人員按照古代方法養蠶，吐絲后再次進行復制。花了整整13年，才終于復制出一件“原汁原味”的素紗禪衣。

值得一提的是，文物仿制不同于文物復制。文物少量的復制用于館際交換、教育展覽、學術研究，必須嚴格遵循國家文物局的規定執行。大量的仿制則可以用于商業經營和紀念品銷售。利用現代工藝批量生產的縮小版文創產品，能夠讓我們把喜歡的藝術品帶回家。

（摘自微信公眾號“答案如下”）