旬陽民歌活態傳承的研究與探索

引言

旬陽民歌是的地方民歌之一。作為陜南地區的國家級非物質文化遺產，其承載著豐富的歷史文化內涵和藝術價值。因此，本文對旬陽民歌的歷史沿革、文化內涵、藝術特色和分類進行闡述，深入分析當前旬陽民歌的生存現狀和傳承困境，從資源挖掘、傳承方式創新、活動組織及人才培養等方面展開實踐探索，通過“學術研究一藝術創新一數字傳播”三位一體的傳承體系，旨在推動旬陽民歌在當代社會中的可持續發展，從而實現文化遺產保護與時代創新的有機結合。

一、旬陽民歌的歷史沿革與文化內涵

（一）歷史沿革

旬陽民歌作為陜南地區重要的民間音樂遺產，其發展歷程與當地獨特的地理位置和移民文化密切相關。文化的交融、語言的滲透、風俗的匯集，使陜南民歌呈現出形式多樣、品種繁多、風格殊異、色彩斑斕的景象。「1]

早在秦漢時期，隨著旬關設立和縣治建立，這里就成為南北文化交匯的重要節點。漢水航運的繁榮使旬陽成為秦巴山區與長江流域文化交流的樞紐，為民歌藝術的融合創新提供了沃土。明清時期是旬陽民歌發展的關鍵階段。大量湖廣移民沿漢水進人旬陽，帶來荊楚民歌的婉轉韻律，與本地巴蜀風格的山歌相互交融。這一時期形成的“旬陽花鼓”等民間藝術形式，既保留著《竹枝詞》的古老遺韻，又吸收了湖北漁鼓的表演特色。清中葉的商貿繁榮更促使船工號子、碼頭小調等勞動歌謠在漢江沿岸廣為流傳。

近代以來，旬陽民歌呈現出鮮明的地域特色。地處秦、楚、蜀交界的特殊位置，使其民歌兼具關中民歌的豪邁、楚歌的婉轉和川江號子的高亢。20世紀50年代，音樂工作者在旬陽收集整理的《郎與姐兒同過河》《撿干柴》《蘭草花》等作品，展現了“三音列”結構的獨特音樂形態。2007年，旬陽民歌被列入陜西省非物質文化遺產名錄，確認了其“陜南民歌活化石”的藝術價值。

當代旬陽民歌在保持傳統特色的同時不斷創新。在現存的800余首傳統曲目中，既有反映農耕生活的《薅草歌》，也有反映各類手工匠人的勞動和情趣的《扯板》《女娃十頓打》，還有表達勞動人民向往幸福生活、追求愛情自由的情歌《想姐想得不耐煩》《包胡椒》。近年來通過“民歌進校園”等傳承活動，這一古老藝術形式正煥發新的生機，持續講述著漢水流域的文明交流故事。

（二）文化內涵

旬陽民歌歷史悠久、曲調豐富，是旬陽璀璨的民間藝術瑰寶之一，更是旬陽民間文化遺產不可或缺的重要組成部分。［2]旬陽民歌是旬陽社會生活的反映，它是一種社會意識形態，更是一種審美形態。［3]旬陽民歌通過真假聲交替的“掙破頭”唱法和即興加花的襯詞運用，形成獨特的聲腔韻味。民歌歌詞創作扎根鄉土生活，大量運用比興手法和方言俚語，既有《十愛姐》這樣直抒胸臆的情歌，也有《摘黃瓜》《打酸棗》《搖仙桃》這類展現農耕時序的敘事長歌，生動記錄了當地民眾的勞動場景與情感世界。

旬陽民歌不僅具有別具一格的審美價值，更發揮著重要的社會功能。它是勞動協作的節奏指引，是青年男女的情感紐帶，更是民俗儀式中不可或缺的文化符號。這種藝術性與實用性的完美統一，使得旬陽民歌成為解讀陜南民間文化藝術的一把鑰匙，展現了非物質文化遺產“活態傳承”的典型特征。

二、旬陽民歌的藝術特色和表現形式

（一）藝術特色

旬陽民歌在藝術風格上呈現出鮮明的多元化融合的特征。旬陽民歌作為南北交匯和過渡地帶的產物，加之明清兩代移民的因素，使其既有荊襄楚調，也有巴蜀川腔、中原晉豫之聲、西北秦隴之風，同時又區別于安康其他縣的民歌而自成一體。［4]

旬陽民歌生動記錄了勞動人民的生活百態與情感世界，如《長工調》《漢江號子》展現的勞作艱辛，也有描繪市井生活的，這些充滿鄉土氣息的民歌既是個人情感的宣泄，更是集體記憶的載體。旬陽民歌源于生產生活，以口口相傳而流行，歷史悠久、曲調豐富，有著廣泛的群眾基礎，是陜西民間音樂的重要組成部分。

旬陽民歌表現形式多樣，有獨唱、對唱、合唱等。在體裁上集歌、舞、樂一體，說與唱并存。旬陽民歌的旋律以平緩流暢為主，多采用級進式進行，跳音運用較少，音域普遍控制在八度以內。從調式特征來看，微調式作品占據主流，其婉轉的荊楚韻味與當地花鼓調存在明顯淵源關系；羽調式作品雖數量有限，如《五把扇子》《小牌王》等代表作具有鮮明的四川山歌特色；宮調式歌曲則呈現出北方民歌的典型特征，如《十對花》等作品曲調開闊、節奏穩健；商調式作品雖較為罕見，卻獨具藝術個性。這種多元調式的并存，生動體現了旬陽民歌作為文化交匯地帶的音樂特質。

（二）表現形式

旬陽民歌作為陜南地區獨具特色的民間藝術形式，以其鮮明的多元融合特征和豐富的藝術表現力，在陜南民歌體系中獨樹一幟。這些多樣的演唱形式既豐富了城鄉舞臺，又大力推動了旬陽民歌的推廣和普及，為民歌創新傳承工作注人了靈感和新意。［5]

從藝術源流來看，旬陽民歌呈現出“五方雜處”的音樂特征。因為旬陽地處秦巴山區，有漢江穿境而過，這種特殊的地理環境使其成為南北文化交匯的重要節點。因此，其音樂元素既包含荊襄楚調的婉轉纏綿，如歌曲《哥接妹》中細膩的花鼓調式，又融合了巴蜀川腔的靈動活潑，同時還吸收了中原普豫之聲的質樸渾厚以及西北秦隴之風的粗獷豪邁，這些在《十對花》等作品中表現得尤為突出。值得注意的是，盡管受到多方影響，旬陽民歌仍保持著鮮明的個性特征，與安康其他地區的民歌風格形成明顯區別。

在藝術表現形式上，旬陽民歌展現出三大表演藝術特色。首先，其“歌樂舞一體”的表演形式極具觀賞性。代表性作品有《哥接妹》《十對花》等，這些作品將民間小調與地方小戲完美結合，形成載歌載舞的生動表演形式。其次，旬陽民歌在藝術創新性中也獨具特色，如《紅漆板凳》等作品大膽融入了現代說唱元素，從而拓展了傳統民歌的表現維度。除此之外，其調式運用也獨具匠心，雖然商調式作品數量不多，但《刮南風》中濃郁的秦晉特色與《包胡椒》中鮮明的隴西音調相映成趣，展現出旬陽民歌藝術家的豐富音樂創造力。

總之，旬陽民歌生動地記錄了勞動人民的生產場景與情感世界。從田間勞作到愛情婚戀，從節慶歡歌到人生禮儀，這些作品既展現了地方精神風貌，又為研究地方民俗文化提供了珍貴素材，是發掘傳統文化精髓的重要源泉。

三、旬陽民歌的主要分類

旬陽民歌分為號子、山歌、小調、風俗歌曲等，風格上既有中原文化的陽剛，又兼具江南文化的柔美，歌詞質樸自然，生活氣息濃郁，旋律清新優美、富于變化。［6]

（一）號子

勞動號子是伴隨著各類勞動而產生的音樂形式。它的曲調簡單，節奏銼鏘有力，歌詞大多是演唱者即興呼喊和回應的內容，情緒激昂，風格豪邁。這種號子多采用“一唱眾合”的演唱形式，將統一勞動節奏的實用性與緩解勞動疲勞的娛樂性有機結合。旬陽民歌中的號子以漢江船工號子最為豐富，包括起錨號子、彎船號子、拉灘號子、搖櫓號子等多種形式。此外，還有抬石號子、打夯號子、打油號子等其他勞動號子。號子在旬陽民歌中數量雖不多，但深刻反映了當地群眾的日常勞動生活，有上水拉灘的《上灘號子》，有順風上水的《扯篷號子》，有順流而下過激流險灘的《下灘號子》，有走平水、過村鎮的《過街號子》，有船開頭的《起錨號子》，有船靠岸的《彎船號子》，以及伴隨其他勞動行業而產生的《打油號子》《打夯號子》《鑼鼓草》《薅秧歌》等。

（二）山歌

山歌又稱為“喊調子”，多在砍柴、放牧、種植等勞動中向遠處的人遙傳情意，分為有詞和無詞兩類。［7]其內容多與田間山野的各種勞動相關，音調高亢嘹亮，節奏舒緩自由。山歌的演唱方式多樣，既可以由一人獨自高歌，也可以多人相互唱和，甚至可以形成雙方對唱、盤歌對壘的“打仗”式場面。其音樂風格高亢嘹亮，節奏自由舒展，多采用自由延長音，具有鮮明的地域特色。無詞山歌以襯字襯腔模擬自然聲響，齊唱時形成雙聲部效果，如《長板號子》《一只白羊》等，曲調悠揚舒緩，多用高腔假聲演唱，展現了獨特的山野韻味和勞動人民的情感世界。旬陽山歌題材豐富，既有表現男性陽剛之氣的《撿干柴》《放竹排》，也有展現女性柔美的《摘花椒》《蘭草花》，還有詼諧風趣的《搖仙桃》《砍黃蒿》等。其演唱形式多樣：一是獨唱，自由抒發情感；二是對唱（俗稱“打仗”），用于遙相對答；三是集體勞動時的輪唱，如《八板頭》《打帶子》等。

（三）小調

小調主要是敘事，常以婉轉曲折的旋律表達細膩的心思，人們常常將情感寄托在旬陽的山水之中，或者通過講述傳說古人的事跡來抒發自己的內心。［8]其內容涵蓋生活的方方面面，在傳唱過程中形成了地方特色，如《十對花》《繡荷包》等作品。民歌小調產生于勞動之余，既是個人抒懷的載體，也是節慶娛樂的重要形式。其音樂表達含蓄婉轉，常通過敘事、詠物或借古抒懷等方式傳遞情感。在藝術特征上，旬陽小調多為上下句單樂段結構，詞格以五五七句式為主，曲調音域在一個八度內，襯詞、方言等地方元素運用突出，男女都可以自由吟唱，形成了簡潔規整、地域特色鮮明的音樂風格。這些特點使旬陽小調既保持了民歌小調的普遍特征，又展現出獨特的地方韻味。旬陽民歌中的很多小調源于流行于當地的地方小戲曲、曲藝（如“七岔”“八岔”“花鼓調”“曲子”“道情”“漁鼓”）等，其相互融合、相互派生，在不同的場合發揮著相同的功能。

（四）歌舞曲

旬陽民歌中有許多曲目是每年春節燈會社火中各類民間舞蹈的伴唱歌曲，比如《采蓮船》中的《花鼓調》。此外，還有民間小戲曲的一些曲目，例如《十對花》《哥接妹》《繡荷包》等。

旬陽民歌中還有其他一些種類和樣式，如風俗歌曲《酒令曲》《拳歌》《送財神》《祈雨調》《送春牛》等。總之，旬陽民歌在形式和體裁上品種齊全、形式多樣，呈現出多品種、多功能、多色彩的多樣性特征。

四、旬陽民歌的保護現狀與傳承困境

（一）理論研究體系不完備

目前，旬陽民歌的理論研究體系還有待完善，缺少學術價值，現有的研究成果多停留在歌譜整理、基本特征描述、藝術特點等基礎層面，在當代跨學科研究視角下的理論探索嚴重滯后。旬陽民歌作為漢水流域重要的文化載體，尚未建立起音樂文化學的研究范式，未能深入揭示其蘊含的地域文化密碼。在民俗學研究維度，對民歌與生產生活、節慶禮儀的互動關系缺乏系統考察。從社會學視角看，對民歌傳承群體、傳播機制的社會學分析也較為薄弱。這種多學科交叉研究的缺失，導致難以構建完整的理論體系。

形成這種研究現狀的原因主要有三個：一是專業研究人才匱乏，現有的研究者多來自文化館系統，缺乏專業學術訓練；二是研究經費不足，難以支持長期深入的田野調查；三是學術交流平臺缺失，未能形成研究合力。地方政府想要突破這些困境，首先需要加強高校與研究機構的合作，培養專業研究隊伍；其次，要設立專項研究基金，支持系統性課題；再次，要搭建學術交流平臺，促進多學科對話；最后是引入現代研究手段，如音樂聲學分析、數字化保護技術等。通過這些舉措，能推動旬陽民歌理論研究向更深層次發展，構建完整的學術體系。

（二）數字時代下傳統民歌的生存挑戰

在當代社會文化生態變遷的背景下，旬陽民歌的傳承與發展正面臨嚴峻挑戰。隨著數字媒體技術的迅猛發展和娛樂方式的多元化，傳統民歌的生存空間被不斷擠壓。現代生活的快節奏，使得年輕一代對傳統藝術的關注度持續降低，能夠靜心學習和傳唱旬陽民歌的傳承者日漸稀少。更為關鍵的是，現有民歌作品在題材內容、表現形式上與現代審美需求存在代際差異，缺乏能夠引發當代人情感共鳴的精品力作，導致作品傳播力和影響力式微。這種狀況不僅反映了傳統文化在現代社會中的適應困境，更凸顯了傳統藝術創新發展的緊迫性。如何通過創造性轉化和創新性發展，讓旬陽民歌重新煥發生命力，成為擺在文化工作者面前的重要課題。

（三）旬陽民歌傳承的人才困境

近年來，各級文化主管部門對旬陽民歌的保護傳承工作給予了高度重視。多次組織召開專題座談會，邀請省內知名音樂專家進行現場指導，并連續舉辦民歌創作征集大賽，為旬陽民歌的傳承發展搭建了重要平臺。然而，在實際傳承過程中，依然面臨著嚴峻的人才斷層問題。目前活躍在舞臺上的表演者大多為老一輩傳承人，年輕血液嚴重不足。更令人擔憂的是，部分資深藝人因年齡等原因陸續退出舞臺，使得旬陽民歌的傳承隊伍持續萎縮。這種“老面孔撐臺面”的現狀，不僅制約了藝術創新，更影響了旬陽民歌的對外傳播和影響力提升，亟須建立系統化的人才培養機制，破解傳承困境。

（四）活動多而成效少的困局

近年來，旬陽民歌的培訓活動和賽事雖然持續開展，但在實際成效上仍存在明顯不足。由于缺乏系統性的長效機制建設，這些活動往往流于形式，難以形成持續性的社會影響。具體表現為：培訓內容缺乏深度和系統性，難以培養出真正理解民歌精髓的傳承者；雖然定期舉辦賽事活動，但后續的成果轉化和推廣工作不到位，導致社會關注度難以持續提升。更值得關注的是，這些活動在策劃和實施過程中，往往注重短期效果而忽視長遠規劃，未能建立起從培訓、創作到推廣的完整鏈條。這種“重形式輕實效”的做法，使得廣大群眾對旬陽民歌的認知長期停留在表面，難以形成深度的文化認同。要改變這一狀況，必須從制度建設入手，構建科學、長效的傳承發展機制。

五、旬陽民歌活態傳承的實踐探索與創新路徑

（一）傳承方式變革

在傳播方面，要創新非物質文化遺產的傳播方式，既要組織好傳統民歌大賽、傳習培訓等活動，更要善于運用新媒體平臺，通過短視頻、直播等年輕人喜聞樂見的形式擴大傳播效果。一方面，可策劃“民歌進校園”項目，開發適合不同學段的民歌教材，培養青少年對本土文化的認同感。另一方面，可與文化旅游產業相結合，打造“旬陽民歌”主題景區，開發沉浸式的民眾演藝項目；創建非遺工坊集群，推動旬陽民歌元素的文創產品設計；舉辦旬陽民歌節慶活動，刺激當地文化消費新發展。借鑒《印象劉三姐》模式，推出《漢江民歌印象》實景演出，形成“白天游景區、夜間賞民歌”的全時態體驗。同時，還可拓展民歌在影視、游戲等領域的應用場景。

（二）活動組織與品牌打造

在創新發展上，要鼓勵文藝工作者在保持民歌本真的基礎上進行創造性轉化，可以嘗試將民歌元素融入現代音樂創作，或開發具有民歌特色的文創產品。要重視民歌傳承人的培養，建立老中青相結合的傳承梯隊，為年輕傳承人提供展示平臺和發展空間。

旬陽是全國著名的天然太極城，獨特的人文景觀與自然景觀交相輝映，具有得天獨厚的旅游資源。當地政府要積極探索“民歌 + 旅游”“民歌 + 文創”等新模式，打造具有地域特色的文化品牌。通過將陜南民歌與景點相結合，游客可以在欣賞美景的同時領略陜南民歌的文化內涵和藝術魅力，進一步提升旅游資源的吸引力和體驗價值。［9]同時，也可以利用民族風情文化展示和表演，對旬陽民歌進行宣傳和推廣，這既是塑造旬陽文化旅游新形象的一次積極嘗試，又是對文化與旅游、生態相結合的新旅游方式的一次有益探索，最終實現地方文化與旅游經濟的互利雙贏。

（三）人才蓄力計劃

為強化旬陽民歌的傳承與建設，應廣泛吸收世界各地的優秀人才，為旬陽民歌的發展貢獻一分力量。提倡“剛性”與“柔性”引才模式并舉，用好人才，提高科研產出的數量和質量，使研究走上發展的“快車道”，產出一批高質量成果，提高其學術影響力。[9]可采取“項目制”的柔性引才方式，吸引音樂學、民俗學等領域的專家學者對旬陽民歌開展跨學科研究。要突破發展瓶頸，首先應因地制宜，積極引進人才，也可建立傳承人“雙師”型培養體系，通過組織歌會、培訓傳承者以及利用數字技術進行記錄和傳播，致力于在現代社會找到新的傳承途徑。此外，還應注重培育復合型人才，鼓勵他們利用現代數字化工具對旬陽民歌進行傳播。通過設立非遺傳承專項基金，實施“旬陽民歌青年學者支持計劃”，鼓勵更多的優秀青年人才投身于旬陽民歌的傳承發展中。

結束語

旬陽民歌作為陜南地區珍貴的非物質文化遺產，承載著豐富的歷史記憶與文化內涵，展現了勞動人民的生活情感與精神追求。然而，隨著社會的快速發展，旬陽民歌的傳承面臨理論研究不足、藝術實踐質量參差不齊、傳承機制滯后等現實挑戰。未來，應進一步強化跨學科研究，深化技術賦能，培養傳承人才，促進民歌與現代生活的有機融合，使旬陽民歌在當代社會煥發出新的生機，實現文化遺產的可持續保護與創新發展。

參考文獻：

[1］任曉天.國家級非遺中的音樂：陜西民歌［J］.琴童，2021（3）：53-56.

[2］白艷.“非遺”音樂資源與旅游產業的融合發展研究：以陜西民歌為例［J].藝術大觀，2020（14）：7-8.

[3］唐友彬.多維燭照旬陽民歌的文化坐標：評侯紅艷《生態之維與民歌之美》［J］.百花，2021（6）：116-119.

[4］劉花.淺談旬陽民歌的傳承發展［J].音樂時空，2014（15）：45-46.

[5］樊靜.淺談旬陽原生態情歌［J］.音樂時空，2014（15）：51，50.

[6]魯曉莉.傳承保護民間文藝塑造動感美麗旬陽：推廣“旬陽民歌廣場舞”的探索與實踐［J］.百花，2020（2）：71-72.

[7］袁龍龍.國家級非物質文化遺產代表性項目旬陽民歌活態傳承的探索與思考［J」.百花，2024（9）：80-82.

[8］佘小紅.淺談旬陽民歌的傳承發展[J］.中國文藝家，2018（2）：165.

[9］易伶.陜南民歌傳承與旅游文化產業發展策略研究[J］.戲劇之家，2023（34）：89-91.

作者單位：旬陽市文化館