《歸園田居（其一）》與《將進酒》中的異同：淡泊與豪放的人生哲學

★陶淵明《歸園田居（其一）》與李白《將進酒》，分別作為經典古詩入選部編版《語文》教材的下冊和上冊。這兩篇橫跨魏晉與盛唐的詩歌，雖在藝術特質與精神追求層面呈現(xiàn)顯著差異，實則構建起跨越時空的對話體系，在不同維度詮釋著文人志士對理想生存圖景的永恒追尋。本文將與同學們一道開啟一場詩學探微之旅，通過對比解析這兩篇詩歌構筑的意象世界，系統(tǒng)梳理潛藏于文本肌理中的處世哲學——陶淵明澄明如鏡的淡泊之境與李白氣貫長虹的豪放之魂。

一、兩首詩歌的寫作背景和作者個性的不同

《歸園田居（其一）》是東晉大詩人陶淵明辭官歸鄉(xiāng)后所作。他自童年時起，便對自然界的山川植物、花鳥魚蟲有著狂熱的愛好。當他踏進政界時，對官府的等級制度與奉承之風深感厭惡。他不愿只為五斗米的俸祿就彎腰逢迎權貴，毅然辭去彭澤縣令之職，告別黑暗的官場，過起了世外桃源般的田園生活。

陶淵明開墾了南山之下的邊麓荒地，雖勞心勞力，心里卻泰然處之。脫離官場歸隱田園的他，猶如池塘中的魚重返大海。他在《歸園田居》中用“羈鳥念舊林，池魚思故淵”這一比喻，表達了對自由鄉(xiāng)村生活的深切渴望以及對于隱居生活的堅定信仰。

《將進酒》是唐代大詩人李白極富豪放激情的詩篇，作于唐玄宗天寶年間。當時李白來到長安，內心滿懷著在政治上一展身手的渴望。起初，唐玄宗高度評價李白的才華，讓他入宮擔任翰林待詔。李白雖幸運地在宮中與皇帝一起度過了一些日子，還幾番賦詩渲染宮中宴會的氣氛，但他終究只是皇帝裝點門面的御用文人而已。朝廷復雜的人際關系與權力斗爭使李白逐漸被邊緣化，最終他被迫離開長安，從此踏上了浪跡江湖的道路。

李白性格自由奔放，其行為舉止像掙脫了世俗羈絆的野馬。在《將進酒》里，他用“君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回”的詩意描繪，生動地展現(xiàn)了黃河水從高處傾瀉而下的壯觀景象，既展現(xiàn)出雄闊氣象，又喻示著時光如流水般一去不復返；“君不見，高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪”一句，運用對比修辭手法，將年輕時的烏黑頭發(fā)與中年短時間內顯現(xiàn)出的白發(fā)作比較，深刻表現(xiàn)人的一生短暫如白駒過隙的本質。他縱情豪飲，灑脫之中含著對仕途失意的反抗，同時，他心靈深處始終懷著對祖國壯美山川的熱愛。

二、兩首詩歌的區(qū)別及相同之處

中國古典詩歌史上，兩位杰出詩人——陶淵明和李白通過不同創(chuàng)作風格展現(xiàn)了他們獨特的人生追求。

陶淵明在《歸園田居（其一）》中，以極精細的筆觸成功地描繪出一幅洋溢著日常生活氣氛的田園風光畫卷。南山腳下種的豆子，因雜草多而使豆苗顯得稀少。一大早，天空剛露魚肚白色，陶淵明便早早地起床，來到南山腳下的豆田勞作。他堅信，要圓自己隱逸田園之夢，一定要不畏艱勞，哪怕腰酸背疼，都是有價值的。他懷著對大自然深深的崇敬之情，同大自然和平共處，從中汲取生命的能量。

李白在《將進酒》中，以澎湃的激情展現(xiàn)了詩人灑脫不羈與熾熱豪邁的性情。其詩文猶如一場震撼的鼓樂盛宴，璀璨奪目的文字令觀者血脈僨張，仿佛目睹詩人舉杯痛飲的豪邁場景。每當與知己重逢，必設盛宴款待，烹制佳肴痛飲美酒，在觥籌交錯間袒露真性情，將酒酣耳熱視為情感釋放的最佳途徑。縱然人生道路布滿荊棘，詩人始終秉持豁達的胸襟，在與命運周旋中參透詩意人生的奧秘。即便仕途遭遇權貴傾軋，仍以超然姿態(tài)笑對旅途中的種種挑戰(zhàn)。

五柳先生在《歸園田居（其一）》中，則以素樸筆調吐露對宦海沉浮的厭倦與對山林野趣的眷戀。“羈鳥”“池魚”的生動比照，恰恰切合地映射出詩人與仕途的深刻隔閡。在其精神世界里，官場猶如束縛羽翼的金絲籠，不僅桎梏肉體更禁錮靈魂。世俗樊籠中的種種困頓，使其宛如折翼之鳥，難以實現(xiàn)翱翔天地的夙愿。

反觀青蓮居士的《將進酒》，字里行間激蕩著對現(xiàn)世境遇的反思與對天地萬物的探索熱忱。“天生我材”的豪言與“千金散盡”的灑脫，構建起獨特的人生價值體系。“明鏡悲白發(fā)”的意象，既是對光陰飛逝的詠嘆，更是對生命本質的深刻叩問。詩人以敏銳的時間感知，鋪陳出對漫游天地的執(zhí)著信念。

將兩首佳作并置賞析，可窺見截然不同的精神圖景。陶淵明詩以工筆技法勾勒田園牧歌，通過“草屋”“榆柳”等日常物象，展現(xiàn)其超脫功名的精神境界。其詩語看似平淡卻暗藏機鋒，白描手法中蘊含深邃哲思，令同學們在簡潔文字間領略返璞歸真的智慧。

李白詩章則以潑墨寫意見長，奔騰的黃河水、歡宴場景等意象群，共同編織出壯闊的生命圖景。詩人運用恣肆的想象與奇絕的比喻，將個體生命體驗升華為震撼人心的藝術表達。這種沖破格律束縛的創(chuàng)作方式，恰與其放浪形骸的人生態(tài)度形成完美呼應。

陶淵明詩中的自然意象系統(tǒng)獨具匠心，“晨興理荒穢”的勞動場景、“帶月荷鋤歸”的暮色畫卷，共同構筑起完整的田園美學體系。這些看似尋常的農耕元素，實則是詩人與天地對話的精神符碼。在與泥土芬芳的親密接觸中，詩人完成了對生命本真的詩意重構。

作為隱逸詩宗，陶淵明開創(chuàng)了審美范式的不可替代性。其詩文展現(xiàn)的澄明心境與物我兩忘的境界，為后世樹立了精神標桿。要真正讀懂《歸園田居（其一）》，需置身農耕文明的語境，在鋤禾日當午的勞作中體悟返歸自然的價值選擇。詩人通過城鄉(xiāng)生活的強烈對比，以“守拙歸園田”的宣言，完成對功名利祿的終極解構。

兩首傳世之作猶如雙峰并峙，呈現(xiàn)了中國文人精神世界的兩極。《將進酒》以時空縱深感探討生命維度，在悲愴與豪邁的張力中展現(xiàn)超越性追求；《歸園田居》則在家鄉(xiāng)田園間構建永恒的精神圖騰。通過細讀經典詩句，同學們得以觸摸兩位詩哲的靈魂脈動：一個在烈酒中燃燒生命激情，一個在菊香里安頓漂泊心靈。

青蓮居士的時光詠嘆尤其令人動容，從“朝如青絲”到“暮成雪”的驚心對照，既是對個體生命的哀挽，更是對永恒價值的求索。詩人以詩為舟，在時間長河中擺渡，最終抵達精神自由的彼岸。這種將有限生命融入無限天地的智慧，恰是中國古典詩歌最動人的精神遺產。

陶淵明、李白有著各自生活方式，陶淵明恬淡、李白豪放，這種不同又印證了人生的多元與復雜。同學們要理解陶淵明、李白因性格差異導致的人生哲學分野。中國文人的精神圖譜中，陶淵明與李白的生命軌跡恰似兩條永不交匯的星河，在各自的天幕上綻放異彩。前者如靜水深流，在竹籬茅舍間構建永恒的精神坐標；后者若火山噴薄，于杯盞交錯中書寫生命狂想。這種差異，絕非簡單的處世態(tài)度之別，而是根植于靈魂深處的認知體系差別。

當同學們將《歸園田居》的素簡與《將進酒》的華彩置于同一精神天平上，便會發(fā)現(xiàn)二者在藝術表達上的驚人互補性。陶詩以水墨氤氳的意境構建出抵御世俗的精神堡壘；李詩則用潑彩般的筆觸宣泄著突破桎梏的生命激情。

盡管兩首詩的創(chuàng)作可以追溯到1000年前甚至更遠，但它們所包含的生活哲學直到今天仍對同學們的日常生活具有重大啟示意義。陶淵明在其誕生地矢志不移地從事農耕生活，雖從追求自由的精神氣質上與李白游遍祖國大好河山、追求歡飲灑脫一脈相承，但興趣愛好方面有所不同。同時，從《歸園田居（其一）》《將進酒》出發(fā)，大家可以正視人生種種挑戰(zhàn)與個人困境，將心智大膽融入大自然與游歷生活，時刻保持樂觀面對萬物的態(tài)度，并亮出敢為天下先、不畏艱險的勇敢精神。

總之，兩首詩歌所表達的淡泊明志與豪放浪漫的人生哲學，都是從內修與外放的不同層次引導同學們成長成才的良藥，對積極理性與灑脫感性兩種人生態(tài)度均能起到良性的推動作用。